hjem

Anbefalinger til forældre om emnet folkelegetøj. Russisk folkelegetøj. Download den fulde tekst af abstraktet

Læs for barnet og diskuter russiske folkeeventyr med ham:

Søster Alyonushka og bror Ivanushka

Søster ræv og ulv

Svanegæs

Ræv og ged

Kræsen kvinde

Ræve-lapotnitsa

Hane- og bønnefrø

Regler for at gøre højtlæsning attraktiv

1. Vis dit barn, at det er en fornøjelse for dig at læse højt. Mumle ikke, som om du tjener en langvarig kedelig pligt. Barnet vil mærke dette og miste interessen for at læse.

2. Vis dit barn respekt for bogen. Barnet skal vide, at bogen ikke er et stykke legetøj, ikke et tag til et dukkehus eller en vogn, der kan bæres rundt i rummet. Lær dine børn at håndtere det omhyggeligt. Det er tilrådeligt at undersøge bogen på bordet, tage den med rene hænder og forsigtigt vende siderne. Efter at have undersøgt, læg bogen på plads igen.

3. Hold øjenkontakt med barnet, mens du læser.

Mens de læser eller fortæller en historie, bør en voksen stå eller sidde foran børn, så de kan se hans ansigt, observere ansigtsudtryk, øjenudtryk, fagter, da disse former for manifestation af følelser supplerer og forstærker indtrykket af læsning.

4. Læs for børn langsomt, men ikke monotont, prøv at formidle musikken af rytmisk tale. Rytmen, talens musik fortryller barnet, de nyder melodiøsen i den russiske fortælling, versets rytme.

I læsningsprocessen bør børn med jævne mellemrum have mulighed for at tale om deres følelser, men nogle gange kan du bede om at "lytte til dig selv" i stilhed.

5. Spil med stemmen: læs hurtigere, så langsommere, så højt, så blødt – afhængigt af tekstens indhold. Når du læser digte og eventyr for børn, skal du prøve at formidle karakterernes karakter i din stemme såvel som en sjov eller trist situation, men overdriv det ikke. Overdreven dramatisering forhindrer barnet i at forestille sig billeder tegnet med ord.

6. Forkort tekst, hvis den tydeligvis er for lang. I dette tilfælde er det ikke nødvendigt at læse alt til slutningen, barnet holder stadig op med at opfatte, hvad han hører. Opsummer kort slutningen.

7. Læs eventyr, når barnet har lyst til at lytte til dem. Det er måske kedeligt for forældrene, men for ham er det ikke.

8. Læs højt for dit barn hver dag, gør det til et yndet familieritual. Sørg for at læse videre sammen, når dit barn lærer at læse: Værdien af en god bog afhænger i høj grad af, hvordan forældre behandler bogen, og om de finder en ordentlig plads til den i deres familiebibliotek.

9. Overtal ikke til at lytte, men "forfør" ham. Nyttigt trick: Lad dit barn vælge bøgerne.

10. Fra den tidlige barndom skal et barn vælge sit eget bibliotek. Gå oftere med dit barn i en boghandel eller et bibliotek. Du bør købe bøger gradvist og vælge, hvad der interesserer børnene, hvad de forstår, i samråd med læreren.

11. Læs højt eller genfortæl dine børnebøger, som du selv kunne lide som barn. Før du læser en bog for dit barn, som du ikke er bekendt med, så prøv at læse den selv for at rette barnets opmærksomhed i den rigtige retning.

12. Afbryd ikke dit barn fra at læse eller se i billedbøger. Igen og igen gør børnene opmærksomme på indholdet af bogen, billeder, hver gang afslører noget nyt.

Sange, børnerim og sange til at læse og huske

Kom forår, bliv rød

Medbring en rugpigge

Havregryn,

Stor høst i vores land!

Solen er en klokke

Stå tidligt op

Vågn os tidligt op:

Vi flygter til markerne,

Mød os i foråret!

Ay, ay, auk,

Foråret er hjemsøgt:

marts, marts -

Glad for solen.

april, april -

Vil åbne døren.

maj, maj -

Gå så meget du vil!

Solspanden,

Kig ud af vinduet!

Sunny, klæd dig ud

Rød, vis dig selv!

Regn, regn

hælder fuld,

Små børn

Regnbuebue

Lad det ikke regne!

Kom så solskin -

Klokke!

Fortæl børnene om matryoshka

Dette legetøj har levet i Rusland i over hundrede år. Gæt hvem jeg taler om:

Vi har et legetøj

Ikke en hest, ikke persille,

Og den smukke jomfru

Hver søster -

For de mindre - et fangehul.

Kunstneren Sergei Malyutin så prototypen af en tom trædukke i Japan, men denne dukke var vred, den lignede en gammel japansk mand. Så kunstneren ændrede dukken til et russisk kostume. Og de mestre, der sliber og maler rededukker, er venlige, muntre, snakkesalige mennesker! Her viser legetøjet sig at være lyst, glædeligt. Det er ikke for ingenting, de siger: "Som mesteren er, sådan er arbejdet."

Det er vigtigt altid at huske: kunsten at folkehåndværk indtager en særlig plads i vores kunstneriske kultur. Det bærer for den generation, der lever i dag, en forståelse af det smukke, som er blevet dannet gennem århundreder; er en del af den nationale arv, som vi er kaldet til at bevare og øge.

Folkekunst og kunsthåndværk er et af midlerne til æstetisk uddannelse, det hjælper med at danne kunstnerisk smag, lærer børn at se og forstå skønheden i livet omkring os og i kunsten. Bekendtskab med børn med genstande af folkekunst og folkehåndværk har en gavnlig effekt på udviklingen af børns kreativitet. Naturen af folkekunst, dens følelsesmæssige, farverige, unikke er effektive midler til udvikling af mental aktivitet hos børn og den generelle udvikling af et barn. Folkehåndværkeres kreativitet fremmer ikke kun en æstetisk smag hos børn, men danner også åndelige behov, følelser af patriotisme, national stolthed, højt medborgerskab og menneskelighed. Barnet lærer, at vidunderlige farverige genstande er skabt af folkehåndværkere, mennesker begavet med fantasi, talent og venlighed.

Shilova Svetlana Anatolyevna
Pædagog D/S nr. 25 "Skoveventyr" n. T. Mirny r. m Krasnoyarsk, Samara-regionen.

Historien om folkelegetøj er forankret i antikken. Dette er den tidligste form for kunstnerisk kreativitet af de mennesker, der beboede Rusland, som har ændret sig gennem århundreder, der kombinerer smagen og alsidigheden af vores folks kultur.
Materialer til fremstilling af legetøj var varierede. De lavede af alt, hvad naturen gav mennesket: ler, halm, grankogler og træ. Hvordan kunne et barn ikke elske sådan et børnelegetøj? Når alt kommer til alt, var alt, hvad det var lavet af, så velkendt og velkendt. Som om naturen selv gav en person af sin gavmildhed for at fremkalde kreativitet og give liv til en ny skabelse.

Så snart barnet blev født, blev et stykke legetøj eller "nursery rim", som vores forfædre kaldte det, hans trofaste følgesvend. De mindste fik rangler eller "hajer". Det kan være en tørret valmuekasse med frø, en rangle, et lyst stykke stof med klokker eller stykker kobber påsyet. Ud over underholdning tjente disse legetøj, ifølge forældrene, til at tiltrække en god ånd til babyen, en beskyttende engel, beskytte barnet mod onde ånder og det onde øje. En rangle eller en bold, der ifølge forfædre symboliserer himlen og den himmelske verden, som det var, forbandt barnet med det godes verden. Det mest interessante er, at i vores folks legetøj finder du ikke et billede af en ond eller skræmmende karakter, fordi man i gamle dage troede, at et sådant legetøj kunne bringe ondskab til en baby.
Barnet voksede op, og legetøjet omkring ham ændrede sig også. De blev mere komplekse, hjalp ham med at lære at gå, selvstændigt udforske rummet omkring ham. Til dette formål blev der lavet forskellige gurneys på en pind. Alt genialt er enkelt. Hjulaksler med bevægelige dele var fastgjort til en pind.
Legetøjet bar barnet væk med lydene fra klokkerne eller ranglen, der var knyttet til det, hjulenes rytmiske bevægelse – og barnet begyndte at følge stokken med det påsatte legetøj. Det var bårens tur, men allerede på snoren. Oftest var det en hest – som symbol på solen. Barnet følte, at hans ven fulgte ham, lydig mod ejerens vilje. Således kunne barnet for første gang føle sig som en stærk og modig ven for sit legetøj.
Vores forfædre var kloge og smarte. Da de fornemmede barnets natur, gav de det barnets legetøj, der ikke kun underholdt, men også uddannede barnet og forberedte det til senere liv. Der var få legetøj, men hver af dem lærte barnet senere i livet.
Og hvad spillede landsbypigerne? Selvfølgelig i kludedukker.
Mødre lavede klogt dukker til deres døtre af stofstykker og reb. Desuden blev en sådan dukke ikke smidt væk, den blev omhyggeligt opbevaret i huset og gik fra datter til datter, fordi bondefamilier traditionelt havde mange børn. Ansigtet på en sådan dukke var normalt ikke tegnet, og dette gjorde det muligt for barnet selv at komme med karakteren og udseendet af en kludekæreste. Vores forfædre troede, at sådanne spil lærte pigen at være en god mor og elskerinde i fremtiden i fremtiden.
Hvilken slags kludedukker blev der ikke lavet på de store vidder af det russiske land. Det er Vepsian-dukker lavet af rester af slidt stof, der personificerer en gift kvinde. Disse er "krupenichki" - dukkeposer, hvori boghvedekorn blev holdt til en ny høst.
Sådanne dukker blev også lavet til kvinder, der ønskede at få børn så hurtigt som muligt.
Dette omfatter også juleengledukken, lavet af stof, enkel, men samtidig usædvanlig. Sådanne dukker blev brugt til at dekorere juletræet.
Der var også "svøbetøj" dukker Sådan en børnedukke passer nemt i din håndflade. Hun blev lagt i det nyfødte barns vugge, så det var hende, der skulle påtage sig alt det onde, der var tiltænkt barnet.
Senere blev en sådan dukke lagt i babyens hånd, som en slags massager til fingre, og blev også indsat i folderne på barnets tøj.
Hvis der kom gæster, roste de dukken, ikke babyen, af frygt for at narre ham.
Der var også dukker - "Muscovites" (en dukke med 6 børn bundet til et bælte - som et symbol på moderkærlighed og ømhed), "søjler" (en dukke på birkebarkrør) og en fyldig dukke i en elegant kjole, der symboliserer mæthed og rigdom i huset).
Der var legetøj til børn, typisk for et bestemt område. Sådant legetøj har overlevet i vores kultur den dag i dag.
Dymkovo legetøj.
Dette er et meget gammelt håndværk. I gamle dage fejrede de "Svistoplyaska" - en højtid, hvor folk fløjtede i fløjter, dansede og havde det sjovt og drev onde ånder væk. Og så skete det, at der blev lavet fløjter og legetøj i landsbyen Dymkovo.
Fløjten blev krediteret med magiske egenskaber. Det blev antaget, at en person ved at fløjte kan fjerne skade fra sig selv og endda komme sig, og alt dårligt vil gå fra ham til fjenden, der ønskede det onde og sendte sygdom. Sådant legetøj blev traditionelt holdt ved vinduet.
I landsbyen lavede hele familier en række forskellige lerlegetøj. Det er damer, fantastiske dyr og fugle, hanefløjter. Håndværket har overlevet den dag i dag. Selvfølgelig har metoderne til fremstilling af legetøj ændret sig lidt, men stadig laver håndværkere stadig et sådant legetøj ikke ved fabriksmetode, men i hånden.
Dukkerne er malet i hånden, så hver enkelt dukke er unik og uforlignelig.
Plasticiteten af disse legetøj er enkel, og dens maleri er farverig og original. Sådan et legetøj er gennemsyret af varmen fra menneskehænder, tæt på børn for dets enkelhed og subtile humoristiske stil med karakterskildring. Det er med dette, at Dymkovo-legetøjet tiltrækker moderne børn. De lytter med fornøjelse til mestrenes historier om metoderne til at fremstille og male det.
Bogorodskaya legetøj.
Landsbyen Bogorodskoye er blevet et stort fiskericenter for fremstilling af trælegetøj. I mere end 300 år er der lavet usædvanligt legetøj udskåret i lind her. Bogorodskaya legetøj er kendetegnet ved eventyrlige og historiske plots, svag farvning af detaljer; nogle af dem gør dem ifølge den gamle tradition mobile.
Husk, du har sikkert mødt sådan et legetøj! Det er høns, der hakker korn og bjørne, der slår på ambolten. Mobilitet opnås ved hjælp af fjedre, lameller eller vægte. Alt Bogorodsk legetøj er humoristiske, humoristiske, dynamiske forlystelser.
Børn elsker ikke kun at se på dem, men også at sætte dem i gang ved at studere mekanikkens natur, som er grundlaget for Bogorodsk-legetøjet. Derudover er træ et varmt, naturligt materiale, der er helt sikkert for et barn.
Tilsyneladende kom legetøjet fra antikken i vores tid for at underholde og betage barnet. Opgaven for legetøjet, både dengang og nu, er den samme - det tjener som ven og lærer for barnet, beriger dets verden med magisk energi og trækker barnet ind i en fascinerende fantasiverden.

Download den fulde tekst af abstraktet

Konsultation til børnehaveforældre "Folkelegetøj i en førskolebørns liv"

Dette arbejde vil være af interesse for lærere og forældre til at sætte sig ind i den anvendte folkekultur gennem et stykke legetøj, ved hjælp af logiske opgaver for børn, teoretisk materiale til voksne.
Mål: Introduktion af forældre til dekorativ og anvendt kultur gennem fortrolighed med folkelegetøjet.
Opgaver:
- At danne en interesse og et ønske om folketraditioner, for deres folks kultur.
- At dyrke spirituelle traditioner i dit barns liv.
- At udvikle barnets kognitive sfære gennem logiske opgaver.
Udstyr: en udstilling med folkelegetøj, et album med illustrationer, forfalskninger til børn.
"Den, der ikke kender sin fortid, har ingen fremtid"(Folkevisdom)
At uddanne en samvittighedsfuld borger og patriot betyder i et barn at danne et kompleks af vis viden, personlige egenskaber og karaktertræk:
- patriotisk orientering, borgerligt ansvar og mod,
- respekt for forældre, deres herkomst, traditioner og historie for de indfødte folk,
-disciplin, hårdt arbejde, kreativitet, omsorg for naturen og økologien i det oprindelige land;
- respektfuld holdning til vores folks kultur, tro, traditioner og skikke.
For at børn kan blive skabere af deres egen skæbne, er det nødvendigt, at de fast assimilerer deres oprindelige folks spiritualitet, kultur, dybt gennemsyret af den nationale ånd, livsstil og tænkning. Til dette er det nødvendigt at vende tilbage til de moralske traditioner for at opdrage børn: stræben efter godhed og skønhed, retfærdighed og sandhed. Et barn er jo ikke født moralsk eller umoralsk, det bliver det gradvist, afhængigt af hvilket miljø, under hvilke forhold han lever, hvilken form for uddannelse han modtager. Kristen pædagogik råder til så tidligt som muligt at lære at stræbe efter Sandhed og Godt, at undgå og skamme sig over ondskab og usandhed og derfor at opdrage børn med principperne om retfærdighed og barmhjertighed. For at gøre dette skal voksne vise naturens skønhed, lytte til hellig musik, læse litterære værker, introducere dem til kunst og kunsthåndværk. Derfor bør forældre blive et eksempel for børn, gøre godt selv og guide børn til de samme manifestationer som høflighed, medfølelse, barmhjertighed. Det er nødvendigt at dyrke åndelige værdier fra det første leveår. Børn lærer alt gennem leg og legetøj.
LEGETØJ. Voksne er vant til at købe i butikker og supermarkeder, og tidligere var det at lave legetøj et vidunderligt håndværk af nålekvinder.
I foråret lavede børn med særlig flid uenige fløjter og dekorerede dem med kunstneriske tegninger.

Piger vævede dygtigt kranse, lavede natskyggedukker. I efteråret, når der blev samlet grøntsager fra marken, lavede børn sjove masker. De tog frugtkødet ud af græskarret, skar øjne, næse og mund ud og stak et lys ind i det. Om aftenen, da tusmørket gled ned, gik vi ud på gaden. I oldtiden går folkekalenderen tilbage til foråret. For længe siden begyndte folk at betragte ægget som et symbol på livet, forårets ankomst. Derfor elskede vores forfædre det, malede det med forskellige lyse farver. Sådan opstod den vidunderlige kunst med påskeæg. Børn har altid været med til at planlægge æg.

Påskeæg afbildede forskellige linjer, prikker, der symboliserer verdens uendelighed. I enhver familie på landet lavede forældre dukker til børn, snurretoppe, snurretoppe, rangler. Den bedste gave til børn fra en basar eller messe var farvede slik eller honningkager i form af haner, fisk, egern og lærker.

Voksne skaber betingelser for, at børn kan stifte bekendtskab med folkelege og legetøj.
Uddannelse af en ung sjæl er en ægte kunst, som var baseret på ideen om godhed. Og godhed viser sig med de første glimt af bevidsthed, med de første ideer og tanker om verden omkring os. Sukhomlinsky skrev: "Leg er et enormt lyst vindue, gennem hvilket en livgivende strøm af ideer og koncepter strømmer ind i barnets åndelige verden. Spillet er en gnist, der tænder gnisten af nysgerrighed og nysgerrighed."
Når vi nærmer os et folkelegetøj fra et pædagogisk synspunkt, ser vi, at det er baseret på en subtil viden om barnets psykologi og har en alsidig effekt på udviklingen af dets følelser, sind og karakter og intellekt.

Forældre spørgeskema:
1. Hvad laver børn i deres frie time? ________________
2. Hvilket legetøj leger de? _________________________________
3. Hvilket folkelegetøj kender du? ________________
4. Har du folkelegetøj derhjemme? Hvilken? _______________
5. Hvad er folkefesterne forbundet med folkelegetøj? ____
6. Hvad er forskellen på legetøj? __________________
7. Hvilke mestre kender du? ________________
8. Hvilken slags folkelegetøj vil du gerne købe? ____________
9.Hvilken slags legetøj med børn fra naturlige materialer? Fra testen? Gjorde du det sammen med plasticine? ___
10. Vil du deltage i børneudstillinger? Nationale helligdage?
Opgaver for børn.
1. Hjælp fuglen med at nå akslen.

2.Hvor meget legetøj tegnede kunstneren?

3. Find forskellene på fløjterne.

4. Tegn et mønster på legetøjet.

5. Hvad er reservelegetøjet her, og hvilket materiale er det lavet af?

6. Se godt efter og tæl alt legetøjet.

Jeg foreslår at se udstillingen af børns værker.

Kære lærere!

Folkelege, inklusive dem for børn, afspejler folks levevis, erhverv, traditioner og skikke. I lang tid tog bondefamilier spillet lige så alvorligt som andre områder af livet. Processen med et barns udvikling i leg skal ses som en proces med individuel udvikling i et specifikt miljø, sociale kontakter og undervisningsformer. Disse forhold blev bestemt af traditionel kultur, træk ved traditionel uddannelse.

Således har hvert samfund på forskellige måder (gennem udvælgelse af legetøj, fordømmelse eller godkendelse af spil med et bestemt indhold osv.) bevidst eller spontant påvirket indholdet af børns spil, og rettet barnets udvikling i retning af det socialt ønskværdige . Den generelle retning var en gradvis introduktion til arbejdet, og der blev lagt stor vægt på manifestationen af uafhængighed. Etnografisk materiale har interessant information relateret til børns spil.

Traditionel spilkultur er utænkelig uden spiludstyr. Vi henviser til sidstnævnte som hele det sæt af genstande, der kræves til spillet. Legeredskaber er først og fremmest legetøj, under hensyntagen til den brede betydning af ordet "legetøj" - en genstand, der leges med.

Legetøj har haft og har stadig specifikke pædagogiske opgaver på alle stadier af et barns liv. Legetøj fra spædbarnsalderen (fra fødslen til 1,5 - 2 år) stimulerede bevægelse, aktiverede syn og hørelse og hjalp med at etablere den enkleste orientering. Folkeeventyr og folkelegetøj vækker som dråber af levende vand liv i de kreative frø, der ellers kunne ligge golde i et barns sjæl.

Babyens allerførste legetøj var ifølge mange forskere en rangle. G. Sh. Schliemann fandt babyrangler i trojanske udgravninger; de var kendt af grækerne, romerne og eksisterede i middelalderen. Renæssancen og smykkernes opblomstring gav ranglen meget kunstneriske former for jaget sølv med en violet rod for enden. Detaljerede oplysninger om russiske rangler er givet af E.A. Pokrovsky. Ifølge videnskabsmanden blev dette legetøj kaldt hajer, rangler, opbevaringsrum osv. De blev lavet af forskellige materialer og forskellige former. De blev vævet af birkebark, træflis i form af en terning eller polyeder og forvandlet til en kugle eller tønde.

Fra omkring to år gammel havde et bondebarn legetøj, som han allerede disponerede på egen hånd. Der var legetøj specielt lavet til børn. Ved at lave dem viste voksne deres pædagogiske talent.

Ranglen er i familie med ranglen - et legetøj taget fra livet: i forskellige lande blev ranglen lavet af nattevagter. Det musikalske legetøj var en fløjte. Dette er en af de lange og allestedsnærværende dimser, der bliver til et interessant musikinstrument i dygtige hænder. Fløjter kunne være i form af fugle, heste, hunde, katte, soldater. Vand blev hældt i sådan en gryde, og så, når der blev blæst luft ind i tuden, opnåedes sjove lyde.

I det traditionelle bondeliv var der andet hjemmelavet klingende legetøj. Det er interessant, at deres navne afspejler arten af den lyd, der udsendes. For eksempel er furkalka en aflang planke med to huller, gennem hvilke trådene blev trådt: når man trækker med begge hænder, de snoede, forbundet i enderne af trådene, pladen spundet og "furkala".

Harmonikaer var foretrukne børns spil i Tula, Moskva og andre provinser. Pokrovsky lister også musikinstrumenter som piber, dyser, horn, fløjter, zhaleiki. Alt dette musikalske legetøj var ifølge vidnesbyrd fra mange forskere, kendt i lang tid, meget tæt på lokale folkeinstrumenter.

Barnet har altid et stort behov for aktive handlinger, bevægelse. Med dette in mente har folkekulturen udviklet en række legetøj, der virker bevægelse. Børns fysiske udvikling blev i høj grad lettet af sommer- og vinterlege udendørs (væddeløb, "byer", "Babki", hoppe på en pind - hest osv.).

I dag er boldspillet en af de mest foretrukne tidsfordriv, ikke kun for børn, men også for voksne. Der er mere end 80 russiske folkeboldspil.

Jeg må sige, at kuglerne blev lavet i hånden i lang tid. Deres former var slående i deres variation: Ud over de klassiske kugleformede kugler var der kubiske og mangefacetterede kugler med skarpe og afrundede hjørner. De var syet af klude eller læderstykker, vævet af strimler af bark, birkebark, fyldt med hørslæb, uld, mos, ofte ærter eller småsten blev tilføjet, så bolden "lød".

Især kludedukken var populær. Kendt af alle folk havde hver familie dette legetøj. Den første dukke blev normalt lavet af voksne - mor, bedstemor, storesøster, derefter - af hende selv. Håndarbejde har altid været opmuntret, da det udviklede de nødvendige syning- og broderifærdigheder.

Dukkernes tøj og deres hatte afspejlede nødvendigvis de ejendommeligheder, der er iboende i bestemte aldersgrupper. Så voksne observerede strengt, at pigens dukke havde en pigeagtig kokoshnik, en krans, så hun havde en fletning. Til en dukke syede kvinder helt sikkert en kitsch, en kvindes nederdel og en brusejakke. Dukkebruden klædt ud i et bryllupsoutfit. Nogle gange i løbet af spillet blev hele handlingen udspillet - et bryllup, matchmaking, sammenkomster. Opmærksomheden henledes på et så almindeligt træk ved en stofdukke, som ansigtsløshed. Mange mennesker troede, at hvis en dukke har ansigtstræk, så kan en ond ånd komme ind i den.

Således ser vi, at børn i spillet gengav alle livssituationer. Og folkelegetøj tjente som en guide til en verden af folkelige traditioner og kulturer.

Rådgivning til forældre og lærere:

"Et folkelegetøj i et barns liv"

Kære forældre og lærere, lad os huske vores barndom. Hvad sker der med det samme? Selvfølgelig mors varme hænder, og en yndlingsbamse (dukke, kanin osv. - alle har deres egen). Det er med legetøj, de fleste forbinder barndommen. Men ud over personlig værdi for hver enkelt af os har legetøjet universel menneskelig værdi, da det er en unik skabelse skabt af mennesker. Derudover er der ingen lærer og pædagog i verden, der er mere læsefærdig og mere munter på samme tid. På tærsklen til sjove og længe ventede folkeferier, såsom Maslenitsa, inviterer vi dig og dine børn til at kaste sig ud i den fascinerende verden af folkearv og kreativitet.

Hvorfor er det vigtigt for et barn at kende et folkelegetøj?

Folkekunst har en meget vigtig uddannelsesværdi. Det akkumulerer folks kultur, startende fra dets oprindelse og overfører den århundreder gamle arv gennem kæden af generationer, og opretholder således en uløselig forbindelse mellem de ældre og yngre repræsentanter for nationen. Vælger det bedste, der er akkumuleret i den nationale erfaring. Afspejler menneskers verdenssyn, nationens mentalitet, dens grundlæggende værdier og traditioner. Det er i folkekunsten, man bør lede efter åndelige principper og familiegrundlag, århundreder gammel viden og tro. Folkekunst viser stadierne i dannelsen af en nation, dens udvikling.

Derfor er det nødvendigt at studere dit lands og dit folks historie i tæt forbindelse med folkekunstens skatkammer. Virkelig patriotiske følelser hos en person er altid forankret i oprindelsen af national kultur. Derudover afslører folkekunsten for den person, der studerer den, de mange forskellige hjørner af moderlandet: fra store håndværkscentre til små landsbyer, der er berømte for håndværkere og deres unikke produkter, som afspejler folkets unikke udseende. De brede kognitive muligheder, der ligger i folkekulturen, er i stand til at udvide børns og voksnes horisont. Og endelig, når man ser de bedste eksempler på kunst og kunsthåndværk foran ham, er der et ufrivilligt ønske om at efterligne fremragende mestre og skabe sådanne værker med sine egne hænder; ønsket om at mestre et håndværk og engagere sig i det som en hobby eller professionel aktivitet.

Det er meget vigtigt at starte studiet af dit folks kunst og håndværk i førskolebarndommen, når barnet ser ud til at være gennemsyret af forskellige generationers åndelige liv, absorberer sine forgængeres kulturelle oplevelse i sin bevidsthed.

Fra historien om russisk folkelegetøj.

Fra dialogen mellem mor og søn. "Hvad er et folkelegetøj?" En mor spurgte sin søn. "Jeg tror, det er et legetøj, som mit folk har leget og leger," svarede barnet, ikke uden stolthed.

Folkelegetøj er en særlig slags russisk folkekunst, en skatkammer for folkekultur.

Alle elsker og forstår folkekunst, fordi folkets sjæl bor i den. Først og fremmest taler vi om folkehåndværk, som byerne og landsbyerne i vores store land er berømte for, og som danner Ruslands nationale smag. Blandt produkterne af dekorativ og brugskunst skabt af generationer af russiske håndværkere fra forskellige regioner, kan man bemærke forskellige slags legetøj lavet af naturlige materialer (træ, ler, halm osv.), fade, tæpper, blonder, jagter, broderi, smedning osv. Hvert produkt bærer på godhed, glæde, varme fra en mesters hænder og en fantasi, der fanger både børn og voksne og tager dem med ind i en verden af menneskelig fantasi og fremragende håndværk.

Folkelegetøjet er fantasifuldt, farverigt, originalt i sit design. Den er tilgængelig for børns opfattelse, da den har et lakonisk indhold, der er forståeligt for børn. Det er fantastiske billeder, som børn, mennesker og dyr kender, lavet af lokale naturmaterialer.

Folkelegetøjet er længe kommet ind i børns liv og er blevet så almindeligt, at det er nødvendigt specifikt at pege på det som et produkt af folkekunst. Når vi for eksempel ser, blandt andre souvenirs på en hylde i stuen eller på en hylde i et børneværelse, underholdende smedebjørne eller en malet fløjte, kan vi ikke umiddelbart sige, at dette eller hint håndværk er et håndværksprodukt. Selvom vi er tiltrukket af legetøjets specielle design, dets klare farver og rent russiske indhold.

Historien om folkelegetøj er forankret i antikken. Dette er den tidligste form for kunstnerisk kreativitet hos folket, som først bar en rituel, ceremoniel funktion, der gradvist blev et dekorativt element. For hver nationalitet, for indbyggerne i en bestemt region i Rusland, har der i umindelige tider været unikke traditioner for at lave folkelegetøj. Over tid ændrede teknikken til at skabe et legetøj sig, legetøjet i sig selv fik en mere perfekt form og farvekombination af malerielementer, der kombinerer vores folks rige kultur, nationale karakteristika og originaliteten i Ruslands hjørner.

Folkelegetøjets historie bekræfter, at det ikke er et tilfældigt fænomen, men en støt udviklende gren af folkekunsten, som har sine egne traditioner og præstationsteknikker.

Materialer til fremstilling af legetøj var varierede. Dette er både ler og træ, og siden første halvdel af 1800-tallet - papmaché. De lavede også legetøj af halm, mos, grankogler og hør.

Legetøj blev med andre ord lavet af alt det, naturen gav mennesket. Hvordan kunne et barn, vores fjerne forfader, ikke elske sådan et legetøj? Når alt kommer til alt, glædede alt, hvad det var lavet af, barnets øje, omgav barnet, var forbundet med dets forældres hverdag og arbejde. Naturen selv inspirerede mennesker til at skabe værker af dekorativ og anvendt natur.

Det tager lang tid og mange menneskers indsats for at opnå en sammensmeltning af dybt indre indhold og et udtryksfuldt billede i et legetøj, derfor var et folkelegetøj frugten af den kollektive kreativitet hos flere generationer af folkehåndværkere. I lang tid er legetøjets plastiske og koloristiske udseende, der er iboende i et bestemt område, blevet forbedret. Forskellige håndværkere pustede deres liv i det, introducerede originale metoder til modellering, farvedesign og legetøjets karakter; efterlod et spor af deres eget, uforlignelig med enhver anden fantasi; finpudset deres egen teknik og givet den videre til deres elever. Sådan blev hele dynastier af håndværkere dannet, som lavede et folkelegetøj, der levede takket være deres kunstneriske flair og dygtighed. Efterhånden blev alt overflødigt, unødvendigt, komplicerede det udtryksfulde udseende, forstyrrede opfattelsen af legetøjet som helhed, "afskåret". Legetøjet tog den ideelle form, som det lever med den dag i dag.

Håndværksværksted "Folkekludedukke - twist"

Mesterklassen er designet til børn i den forberedende gruppe i en børnehave, pædagoger og forældre.

En mesterklasse for børn er mulig efter den foreløbige dannelse af arbejdsfærdigheder: foldning, vridning, indpakning, binding.

Formål: legedukke til et barn; amulet; DIY gave; dekoration af dit yndlingshjørne i rummet.

Formål: Udvinding af skønhed fra almindelige, tilsyneladende junkrester, rester af stofkanter.

1. At undervise i, hvordan man laver en kludedukke på en problemfri måde, der viser fantasi og kreativitet.

2. vække interesse for folkekunst. Gendan og bevar for nye generationer et sådant fænomen som en traditionel folkedukke.

3. Konsolidering af arbejdsfærdigheder hos børn: foldning, foldning, vridning, indpakning, binding.

4. At interessere forældre i genoplivning og bevarelse af folkelige traditioner for familiehåndværk.

Materialer:

2 firkanter af hvidt stof (20x20) til torso og bluse;

En firkant (20x20) og to strimler af farvet stof til en sundress;

Rektangulært plaster til forklædet og trekantet til tørklædet;

Hvide tråde;

Bomuld for volumen;

Bælte til bæltet.

Før du begynder at lave en dukke, skal du kort gøre barnet bekendt med dukkens historie, fortælle om det, du kan vise flere illustrationer med dets billede.

At sige: "Den, der ikke leger med dukker, kender ikke lykke."

"Nu vil jeg fortælle dig om folkedukken,

Og hvis du kan lide det, vil jeg vise dig, hvordan du gør det ”;

Dukken er bare et syn for ømme øjne,

Børn er alle overraskede

Hvis du vil lære

Lav denne dukke

Du skal ikke være doven

Og prøv at lave!

“Min dukke er ked af det: der er ingen at danse med.

Få venner til hende, dukken bliver sjovere!"

Håndlavede dukker har fulgt russiske bønders liv i århundreder. De blev omhyggeligt opbevaret i kister og givet videre fra generation til generation. Mødre, ældre søstre, bedstemødre syede dukker til små børn, "... med alt deres utrolige arbejde fandt de tid til dette. Barnet var specielt uddannet i de traditionelle metoder til at lave en dukke, og enhver pige fra en alder af fem kunne lave den enkleste kludedukke." Og de begyndte at lære piger at lave dukker fra de var tre.

Hovedtræk ved dukken er, at den er lavet uden nål og ansigtsløs. For et barn vil en dukke være en legetøjsven og en talisman på samme tid, så det er nytteløst at stikke den med en nål, og det er umuligt at lave et ansigt i henhold til populær overbevisning, da en sådan dukke kan finde en sjæl og blive farlig. En "ansigtsløs" dukke betragtes som en livløs genstand og kan ikke skade et barn. En dukke lavet med kærlighed med sine egne hænder vil være hendes håndværkers stolthed.