Victoria ajastu kaasaegses moes. Moe kohta. Kaasaegse naise jaoks

10. oktoobril Riias Dekoratiivkunsti- ja Disainimuuseumis näitus " Victoria ajastu mood", kostüümid 1830. aastatest 1900. aastateni moeajaloolase ja kollektsionääri Aleksandr Vassiljevi kollektsioonist.

50 mannekeeni, üle 200 aksessuaari 36 vitriinis, mille taustaks olid suurendatud vintage fotokoopiad, akvarellid ja maalid. Eksponaatide kindlustussumma on > 500 miljonit eurot (!!!).

Näituse avamisel viibis Läti president ning kogu tegevusaja jooksul (15. august - 10. oktoober 2009) külastas näitust 25 tuhat külastajat. Absoluutne rekord. Mõnel päeval oli näitusel nii palju inimesi, kui palju aastaid polnud Riia näitust näinud. Olin seal nädal enne sulgemist, seisin piletikassas järjekorras ja trügisin vene-läti-hispaania-saksa kõnede saatel vanaaegsete eksponaatide vahel. Filmitud 10 minutit enne sulgemist, inimesed ei mõtlegi põgenemisele, piiludes mõtlikult luksuslikke rõivaid -

Näituse toimumiskoht - Dekoratiiv- ja Tarbekunstimuuseum Lääne-Riias

Näituse plakat.

Noh, alustame kontrolliga.

Majakleidid 19. sajandi keskpaigast.

Parempoolne - muare kleit (vöö 58 cm), Inglismaa, 1840. aastad.

Kuidas nemad, vaesed, sellistes kleitides kodus lõõgastusid?

Sentimentalismi stiilis naiste aksessuaarid: kapott, Adelaide'i käimisjalatsid suurus 32, lõhnav soolapudel, kilpkonnakamm, käevõru, metallist helmestega tikitud rahakott, luulealbum (1849), Inglismaa, Saksamaa, Prantsusmaa 1840ndad.

Kaks moodi, kaks maailma.

Elegantne kašmiirist, trükitud lillemustriga kleit (trükkimisel kasutati üle 30 värvi), kangas Prantsusmaalt, õmmeldud Venemaal.

Kambrikust suvekleit triipude ja krinoliiniga. Käsitsi valmistatud sall, Brüsseli pits, Prantsusmaa, 1860

Naiste aksessuaarid aniliinvärvide ajastust: tikitud vihmavari, müts, 3 rahakotti, juukseklamber, käevõru. Inglismaa, Prantsusmaa 1860. aastad.

Tagaplaanil olev daami portree on suurem. Hea, pole sõnu!

Karmiintriibuline villane kleit (Itaalia), ristpistes reisikott (Prantsusmaa), 1860ndad.

Panne sametist Bolero, tikitud Garibaldi stiilis helmeste ja klaashelmestega. Itaalia, 1860. aastad

Foto pikaks mälestuseks

Meeste aksessuaarid: Türgi sussid, tikitud fez, traksid, abikaasa siluetiga naiste medaljon, plekist nuusktubakas. Euroopa 1850-70ndad

Reisi- ja jalutuskleidid ning kleidid külastusteks.

Signatuurkleit gigo-varrukate ja tikitud aplikatsiooniga, Miss Leveri moemaja, Inglismaa, 1892

Lilleline juugendstiilis ceta ecru balli kleit roosa musliini ja siidist lilledega aplikatsiooniga. Moemaja Worth, Pariis. Printsess Stroganova, sündinud Branitskaja, riidekapist. Prantsusmaa, 1900.

Rongi tagantvaade. Lihtsalt uskumatu luksus.

Ballisaali aksessuaarid: pärlmutter ja siidist lehvik, Brüsseli pitsist ääris, lapsekinnas. Prantsusmaa, 1890. aastad. Pange tähele, kui uskumatult pikad on kinda sõrmed!

Kõige rohkem köitsid mu tähelepanu rongid.

Külastajad

Seda vaadates on, millele mõelda...

Elevandiluust hertsoginna satiinist ballaalsärk õhupallivarrukatega, Carney Fashion House, Genf, 1894. Masintindiga ahelpiste ja aplikatsioonidega tüllsall, Venemaa, 1890. aastad.

Tikand on lähemal

Repist ja masinpitsist valmistatud suvine jalutuskleit. Prantsusmaa, 1886

Tulevane moeajaloolane?

Violetne panvelvet ballikleidi pihik, Worthi moemaja, Pariis, 1887

Tüdruku korsett, puuvillane kondiga kangas (!), käsitsi valmistatud pits. Vöö 56 cm Prantsusmaa, 1880. aastad.

Naiste tualetitarbed: 5 karpi puudrit, pudel lõhnaõli ja seepi, kingad, 2 pandlaid. Euroopa 1890. aastad

Ecru ballsärgi rongiga, kaunistatud Blonde pitsiga, Prantsusmaa ja sortie de bal keep, satiinist pross lambavillase äärisega, hermeliini muhv, Venemaa, 1880. aastad.

Intervjuust Aleksander Vasiljeviga 14.10.2009:

Baltic Course: Kas olete Riia näituse tulemustega rahul?

A.V.: See on geniaalne! Riia näitust külastas vähem kui kahe kuuga üle 25 tuhande inimese. Vaieldamatu rekord! Võrdluseks, sarnast näitust Istanbulis vaatas nelja kuuga 30 tuhat. Arvutage ise, Riia näituse pilet maksis 3 latti, korrutage külastajate arvuga, saate ligikaudu 75 tuhat latti.Ja seda kriisiajastul!

BC: Mis ootab ees, kuhu läheb Lätist pärit kollektsioon?

A.V.: Riiast rändab viktoriaanlik näitus Vilniusesse, kus 21. novembrist jaanuari lõpuni saab seda vaadata Radziwilli palees asuvas Lääne kunsti muuseumis.

Hilise viktoriaanliku perioodi moetrendid

19. sajandi 60ndad said maailmamoe arengu ajaloos pöördepunktiks, muutes selle tõeliseks tööstusharuks. Sellised olulised muutused toimusid suuresti tänu õmblusmasina leiutamisele, samuti kunstlike värvainete tulekule. Samal ajal tekkis ja sai institutsionaalse kuju ka moodsa moe üks peamisi arengusuundi - kõrgmood. Nüüdsest on moetrendid lakanud olemast mingi tardunud ja aeglaselt muutuv vorm, muutudes millekski palju dünaamilisemaks ja loomingulisemaks.

.

.
Kuulus kuplikujuline krinoliiniseelik on unustusehõlma vajunud, asendunud palju elegantsema pikliku kujuga. Kuid "krinoliini" mõiste püsis moes üsna pikka aega.pikka aega tänu kõrgmoe looja Charles Worthi erakordsele populaarsusele. Worth ise pidas krinoliini üsna mahukaks ja ebaatraktiivseks struktuuriks, kuid kuna tema nimi oli selle aksessuaariga kindlalt seotud, jätkas ta katsetamist vormiga, luues üha keerukama pildi. Selle tulemusena tõusis seelik mõne aasta pärast märkimisväärselt ja kogunes elegantseteks voldikuteks vahetult vööst allpool.

Levinud meeste kingad olid 19. sajandi teisel poolel nööpide või paeltega saapad ja saapad. Lahtisi kingi kanti ainult ballidel. Visiitkaardiga kanti ainult musti või lakknahast kingi või madalaid kingi. Vildist retuusid kanti sageli lakknahast madalatel kingadel. 50ndatel meeste kingad olid teravatipulised ning 60ndatel tulid moodi nürid varbad ja kõrged kontsad.
50-60ndatel. naised kandsid kõrgeid kontsi ja nöörsaapaid.
Naiste vabaajajalatsid 70-80ndatest. olid kõrged saapad, paelalised või nööpidega, kõrgete või keskmiste kontsadega.

Krinoliinist rääkides. Krinoliin sai oma tõelise tähenduse alles 1850. aastast. Just siis sai see kokkutõmmatud kuplikujulise seeliku kuju, mille kuju toetasid arvukad alusseelikud. Kuni 1856. aastani kanti pealiseeliku all veel kuut alusseelikut, enamik neist käsitsi valmistatud ja väga keerukad. Nende tegemine oli keeruline ja võttis lõputult palju aega. Selle põhjuseks oli asjaolu, et täiustatud õmblusmasinaid hakati Pariisi salongides kasutama parimal juhul 1850. aasta paiku. Neid masinaid tutvustati kõikjal alles 1857. aastal.

Alates 1859. aastast võeti kasutusele kunstlikud krinoliinid, kus elastsed terasrõngad - tehniliselt kaasajastatud mälestus kunagisest rifrockist koos oma rõngastega - toetasid kergemat kaasaegset materjali justkui vedrudega. See muutus ei mõjutanud mitte ainult kleidi välist kontuuri, vaid muutis ka riietuse olemust. Seelik sai uue ootamatu liikumise. Kunagised alusseelikud kadusid ja kunstkrinoliinist sai masinaga valmistatud toode. Niipea, kui seelik krinoliiniks laienes, kitsenesid juba 40ndatel tihedalt käsivarrele liibunud pihiku varrukad ja pihik ise hakkas täiendama krae laia volangi, mida kutsuti “berteks”.

.
Tagasi tulid moodi väikesed sulgede ja võluritega kaunistatud mütsid; Daamid eelistasid tagasihoidlikke soenguid – kummut või külgedelt prantsuse patsidesse seotud lokid. Eriti pingevabad daamid kogesid ka esimesi modellilõikusi, kuid need pole veel laialt levinud.

1867. aastaks oli krinoliin moehorisondist täielikult kadunud ja asendus sagimisega, mille üle ei jätnud karikaturistid kurja nalja tegemata, võrdledes moetegijaid hanedega. Katsed pealisseelikute ja alusseelikutega haarasid sõna otseses mõttes peaaegu kõik Inglise ühiskonna kihid. Selle tulemusel sarnanesid daamid 1878. aastaks väga ebamääraselt oma eelkäijatega varasest viktoriaanlikust ajast. Õhuke graatsiline siluett pika rongiga alistas lõpuks massiivsed vormid. Edaspidi hakkasid disainerid erilist tähelepanu pöörama klientide kujudele, andes viimastele ihaldatud graatsilisuse, mis tähendas kulleri meisterlikkuse edasist täiustamist, kes pidi inetust pardipojast sageli tegema tõelise printsessi.
Näiteid pitsi kasutamisest 1900. aastate kleitides.

Seda tüüpi pitsi tunti Iirimaal juba kuueteistkümnendal sajandil. Sel ajal kutsuti seda "Nunnade tööks", kuna seda kudusid nunnad kloostrites. Hiljem täiustas pitsi veidi Prantsuse-Hispaania aadliku ja iirlanna tütar Mademoiselle Riego de Blancardier. Talle meeldis väga Veneetsia pits ja ta mõtles välja, kuidas heegeldamisega midagi sarnast teha.

Sellise pitsi peamised motiivid on lilled, lehed, putukad.

Victoria ajastu meeste mood:

Iseloomulik on, et 19. sajandi alguse meesterõivad. peaaegu muutumatuna. Muutusid ainult detailid ja materjalid, kuid mitte lõige. Pärast 1875. aastat kehtestati meesterõivaste tüüp, mida me praegu tunneme - püksid, vest ja jakk, mis kõik on valmistatud samast materjalist - tugevast inglise kangast.
Smoking on moodi tulemas. Algselt kanti seda suitsetamissalongides ja seejärel teatrite ja restoranide külastamisel. Smokingusid kandsid valdavalt noored. Kätised olid tärgeldatud, et neile saaks kirjutada.

Säilitati senised frakkide ja mantlite vormid, kuid vöökohta nendes hakati tugevalt alahinnama. Rõiva varrukad olid mõõdukalt laiad, randme suunas kitsenevad ja kätistega ääristatud. Taskud ei olnud mitte ainult jakkidel ja mantlitel, vaid ka mantlitel ja visiitkaartidel – midagi jope ja faasitud, ümarate või lamedate ääristega jope vahepealset.

Tavaline päevaülikond koosnes jopest või jopest, pükstest ja vestist. Kui püksid ja jakk olid ühest materjalist, siis vest teisest. Aga samast materjalist jope ja vest sobitati triibuliste, ruuduliste või heledamate pükstega. Musta kitli ja visiitkaardiga kanti õhtul musta või halli triibuga pükse, päeval helehalli või väikese musta-halli-valgeruudulisega. Suur tšekk, eriti jopedel, oli märk odavusest ja mehe halvast maitsest.

Lipsude sidumise viise vaata SIIT

Jakid ja mantlid olid ühe- või kaherealised, lameda krae ja revääridega ning kinnituvad vaid ülemiste nööpidega. Elegantsemad rõivad olid mustad mantlid, üherealised ümarate ääristega ja kaherealised sirge lõikega mantlid. Vestid tehti üherealised, fraki all kanti kas valget või musta vesti. Lähemaid veste kanti jope ja jopega ning frakiga - sügavama kaelusega. Kaelarihmad tehti revääride või rätikutega. Frakk õmmeldi rinnale sügava lõikega, esiosad olid sirgeks lõigatud, vöökoht madalamal, sabad ei ulatunud põlvedeni. Sabadele pandi taskud, käistega tehti varrukad kitsaks.

.

70ndatel Püksid olid ülaosast mõõdukalt laiad, põlvedest kitsendatud, jalast ka kitsenevad. Küljeõmblustesse tehti püksitaskud. 70ndate lõpus - 80ndate alguses. Nad hakkasid pükstele mansetid tegema, kuid esialgu see mood ei õnnestunud. Triibud olid moes. Lisaks hakati pükste kortsude vältimiseks vooderdama siidvoodriga. Pükste ja ülikondade jaoks kasutati sileda tekstuuriga ja kaldus niidiga kangast - nn diagonaali.

Särgid olid valged, linased, tärgeldatud rinna, krae ja kätistega. Viimased kasutasid suurema tõenäosusega turvavööd. Lips oli kohustuslik. Lipsud kanti mustana ja värvilistena, siledate ja kitsate triipudega või väikese mustriga. Ainult õhtuse frakiga oli vaja kambrist lipsu väikese vibuga - liblikaga. Kanti ka tänapäevastele sarnaseid sõlmega valmissidemeid, nööpnõelaga kinnitatud plastrone ja läbi rõnga keermestatud lipsusalle.


80-90ndatel. meestemood arenes välja joonte lihtsustamise teel. Pükste lõige lähenes tasapisi tänapäevastele, muutusid üsna lõdvaks, triigitud voltidega, alt ei olnud triipe ega isegi kätiseid. Ka jakid hakkasid meenutama tänapäevaseid, neid kanti vabaajarõivana külastustel, vastuvõttudel ja tänaval. Sajandi lõpuks hakkas mantel tähendama ametlikku ülikonda, inimesed kandsid seda asutustes. Fraki võis kasutada profiülikonnana, kuid need olid siiski rohkem pidulikud rõivad. Mehe isiklik maitse võib avalduda materjali, vesti, lipsu valikus. Meest, kes ei paista silma ega paista silma, peetakse hästi riietuks. See, kes ikka endale tähelepanu juhtis, sai fopaks.

.

Charles Frederick Worthi transformeeritav kleit
Charles Frederick Worth (sündinud Inglismaal), 1825-1895 Pariis.

Hilisel viktoriaanlikul perioodil:

Industrialiseerumine edeneb üle planeedi hüppeliselt: telefon ja telegraaf on juba leiutatud, katsetatakse arvutitega, ilmus Kodaki kaamera, luksuslik maailmanäitus on vaibunud. Elu on muutunud dünaamiliseks ja kiirustavaks, mis kajastub ka moesuundades. Just sel ajal leiutati kuulsad “bloomerid” - haaremiorjade riietega sarnased laiad püksid, seelikud muutusid kitsamaks ja siluett hakkas võtma meile tänapäeval tuttavat kuju. Sagimine ja krinoliin, ehkki igal pool kantud, lähevad tasapisi moest välja, andes teed praktilistele pidulikele kleitidele (enamasti ateljeest), Amazoni lõikega ülikondadele ja merineitsiseelikutele (ülaosa kitsas ja kohev alt). Naised hakkavad juukseid lõikama; Moes on lokid ja tukk.

Kuid see kõik puudutab peamiselt jõukaid naisi, aristokraatia ja kodanluse esindajaid. Madalamatest klassidest pärit daamide riietus jääb muutumatuks - kinnine tume kleit kõige lihtsama lõikega suletud kraega, odavatest materjalidest jäik sebimine, hõõrudes nahka halastamatult isegi läbi alussärkide, karedate (“kitse”) kingade või madalate. - kontsaga kingad.

Victoria ajastu viitab kuninganna Victoria valitsemisajale (1837-1901), mil see suurepärane naine lõi stiili kõiges alates moest kuni interjöörini. Kõrgseltskonna daamid püüdsid riietuda nagu tema ja käituda samamoodi. Tänapäeval on mõned selle ajastu detailid meie elus olemas. Mõnikord pole moetegijatel aimugi, kellele nad oma kleidi stiili võlgnevad. Täna vaatame lähemalt, kuidas viktoriaanlik stiil moodsas moes avaldub.

Victoria stiilis riided

Kuna Victoria valitses vähemalt 60 aastat, siis loomulikult polnud mood kogu aeg sama. Ta kasvas üles koos kuningannaga, peegeldades tema elu õnnelikke ja traagilisi etappe. Victoria ajastu rõivaste varajast perioodi iseloomustavad romantika ja lillelised prindid; keskmine - tumedad toonid, luksus, šikk, tõsidus koos sebimisega; hilisem on elegantsem ja nooblim, mütside ja jakkidega.
Mõned kleidid, peaaegu täpselt nagu Inglismaal kuninganna Victoria ajastul, leiate Taobaost ja AliExpressist. Seda võib muidugi leida Inglismaalt endalt või lasta viktoriaanliku ajastu stiili korrates eritellimusel õmmelda, aga Hiinas tuleb see suure tõenäosusega odavam. Nii paradoksaalne kui see ka ei tundu. Hind sõltub kvaliteedist.

Viktoriaanlik stiil kaasaegses moes

Pole üllatav, et viktoriaanliku stiili rõivad ilmuvad kaasaegsete disainerite kollektsioonides. See ajastu on nii inspireeriv! Tööstuse õitseng, kirjandus, moerõivaste ilmumine, pidulikud vastuvõtud, ballid – see kõik toidab loomeinimesi Dolce & Gabbana, Vivienne Westwoodi, John Galliano, Alexander McQueeni moemajades. Ja nende moeloojate viktoriaanlikus stiilis rõivastega ulatub inspiratsioon ka kõigile teistele.

Esiteks on kaasaegne mood võtnud pitsid neist aegadest. Kuigi viktoriaanlik riietumisstiil oli kõigil oma perioodidel üsna range, armastasid naised alati pitsi. Ja nüüd armastavad nad mind ka. Pits rõhutab ühelt poolt naiselikkust, muutes sind hellaks ja hapraks ning teisalt näeb see tänu läbipaistvusele väga võrgutav välja. Sellised viktoriaanlikus stiilis rõivad, eriti mustades toonides, mõjuvad meestele surmavalt. Noh, kui te ei hooli meeste reaktsioonist ja olete tõesti kuninganna Victoria ajastu sufražett, siis kandke igal juhul pitsi, see on lihtsalt ilus.

Samuti on kõrge krae endiselt moes. See sobib pika kaelaga naistele. Kombinesoon näeb eriti ilus välja viktoriaanliku ajastu stiilis. Tundub, et ülevalt on kõik peaaegu puritaanlikult suletud, kui mitte arvestada seda, et pits on läbipaistev ja all on lühikesed lühikesed püksid. Kuid see riietus pole labane. Kui disainer teab, millist pitsi kasutada ja millise pikkusega lühikesi pükse hoida, näeb naine šikk välja. Ilma igasuguste vihjeteta. Kuid see puudutab õhtuseid rõivaid. Ja kuumaks suvepäevaks sobib suurepäraselt kerge ja õhuline valge kleit Victoria-stiilis varrukatega. Sel ajastul õmmeldi varrukad nii pikad, et naistel oli raske liikuda. Nüüd on see kerge dekoratiivne element, mis muudab pildi veelgi õhulisemaks.

Viktoriaanlik riietumisstiil võib olla tagasihoidlikum - krässidega ja kõrge kraega pluusid, mis on kõigi nööpidega kinni nööbitud. Lisaks põlvini seelik või veidi madalam. See valik sobib töötamiseks. Kuid siin tuleb olla ettevaatlik, et mitte muutuda tõeliseks puritaaniks. Täienda välimust ajastule vastava soenguga, kas kandes juukseid lahtises patsis või lisades lihtsalt lokke. Ärge unustage meiki, ainult valgust.

Noored fashionistas saavad katsetada kleitide ja paljaste õlgadega. Umbes nagu Turgenevi noored daamid. Hoolimata asjaolust, et neid kleite valmistav bränd pakub kingi, millel on paks ja stabiilne konts klambriga, soovitame siiski valida Olivia Le-Tani pumbad. See on väga huvitav, kui saate oma viktoriaanlikku riietumisstiili täiendada siduri kujul oleva aksessuaariga selle ajastu kirjandusteosega.

Muide, Victoriale meeldisid väga aksessuaarid. Sel ajal tulid moodi ehtekomplektid, transformeeritavad ehted ja näiteks armukese juustega ehted. Kui mitte arvestada viimast moesuunda, võib eBayst nüüd leida teisigi ajastuhõngulisi aksessuaare.

Victoria ajastu pulmakleite ja viktoriaanlikku stiili üldiselt võib nimetada vanimaks stiiliks, mis on fotodel hästi illustreeritud. Neil oli vähem õnne, sest siis polnud veel fotosid, nii et me mäletame neid vaid maalide, gravüüride ja joonistuste järgi.

19. sajandi esimese poole kunstnike maalid ja varasemad teosed on sageli ehtne kunst, kuid isegi head maalid ei suuda kõiki pulmakleitide ja muude rõivaste detaile edasi anda nii, nagu fotod seda suudavad. Vaatame vintage fotosid viktoriaanlikes pulmakleitides pruutidest ja meenutame tolleaegset ajalugu.

Victoria ajastu pulmakleidid

Paljud ei ole rahul tavalise pulmaga, kus kõik on nagu inimesed või õigemini nagu kõige tavalisemad inimesed. Seetõttu peavad mõned paarid oma pulmi teatud stiilis. Kui plaanite ka varsti pulmi ja pole veel otsustanud, millises stiilis pidu on kõige parem korraldada, pöörake tähelepanu viktoriaanlikule ajastule.

Viktoriaanlikus stiilis pulm on särav ja luksuslik pidu, kus kõik on peensusteni läbi mõeldud, hoolimata tähistamise kuninglikust mastaabist. Kes sellist luksust endale lubada ei saa, võib piirduda vaid viktoriaanlikus stiilis kleidi ning mõne dekoratiivelemendiga laudadele ja interjööri.

Nagu fotolt näha, oli viktoriaanlikul ajastul pulmakleitide värv valge, kuid reeglite järgi kandsid valget kleiti vaid pruudid, kes abiellusid esimest korda. Kui see polnud pruudi esimene pulm, ei kandnud ta valget kleiti ja pulmalilli, sest need sümbolid kehastasid puhtust ja süütust.

Kuninganna Victoria valitses väga pikka aega ja selle aja jooksul kleidid vahetusid. Varastel oli kitsas pihik, kitsas pihk ja täisseelik. Kleit valmistati erinevatest kangastest - organzast, tüllist, pitsist, marlist, siidist, linasest ja isegi kašmiirist. Ja pulmapilti täiendas poolläbipaistvast puuvillasest riidest või pitsist loor.

Moodsatel viktoriaanlikus stiilis pulmakleitidel võivad olla vöökohta rõhutavad korsetid, kitsad varrukad ja täiskihilised seelikud. Et lõpuks otsustada, kas see stiil sobib teile või mitte, vaadake pruutide originaalseid pulmafotosid.

Victoria ajastu pulmakleidid on üsna mitmekesised, mõnikord laenavad elemente teistest stiilidest, nii et saate valida riietuse igale tüdrukule.

Kui teile meeldivad "Jane Eyre'i" või "Uhkus ja eelarvamus" stiilis filmid ja raamatud, siis olete kindlasti märganud kauneid viktoriaanlikus stiilis kleite. Selle ajastu rafineeritud tüdrukud näevad sellistes luksuslikes rõivastes väga muljetavaldavad. Seetõttu kujutavad paljud õiglase soo esindajad end sageli sarnases pildis ette. Sellise unistuse elluviimine polegi nii keeruline, sest mõned viktoriaanliku stiili kajad on ka tänapäevastes rõivastes.

Stiili ajalugu

Viktoriaanlik stiil ilmus esmakordselt 19. sajandil. Selle nimi pärineb sel ajal Suurbritanniat valitsenud kuninganna Victorialt. Just tema tõi moodi kohevad kleidid, korsetid ja pitsiga kaunistatud seelikud.

Viktoria stiilis kleidid võimaldasid tüdrukutel jõuda tolleaegsele ilukaanonile võimalikult lähedale. Vöökohta kokku suruv liibuv korsett tekitas naiseliku liivakellafiguuri efekti. Sellised kleidid nägid ühtviisi head välja nii kumerate figuuridega daamidel kui ka peenikestel kaunitaridel.

Luksuslikke korsettidega kleite said endale lubada vaid aadlikud daamid. Selliseid rõivaid eristas nende peen ja keeruline disain. Kõikide pisidetailide väljatöötamine võttis palju aega ja vaeva, mis õigustab kõrget hinda.

Sellises stiilis kleidid olid kihilised ja kohevad. Seelikute kangast kaunistasid pitsid, voldid, kõikvõimalikud poognad ja paelad. Nööritud korsetid olid välimuse kohustuslik element. Mõnikord pingutati neid nii kõvasti, et vöökoht kitsenes kolmekümne sentimeetrini ja tüdrukutel oli sõna otseses mõttes võimatu hingata.

Õmblusmaterjalina kasutati sametit, siidi, satiini, satiini ja muid kalleid kangaid. Valitud värvid olid külluslikud ja sügavad – burgundia, tumesinine, roheline või must. Sellises kleidis tüdruk nägi luksuslik välja, nii et ta ei vajanud eredat meiki. Daamid täiendasid oma välimust eranditult looduslike vääriskividega ehetega.

Iseärasused

Victoria stiilis kleite on väga lihtne ära tunda. Esiteks eristab neid naiselikkus. Liivakella stiil võimaldab rõhutada daami figuuri sujuvaid jooni ning korsett tõstab rinda. Samas näevad viktoriaanlikus stiilis kleidid suletud dekoltee tõttu välja vaoshoitud.

Viktoriaanlikus stiilis kleitidele pompsuse lisamiseks täiendati neid krinoliinidega. Nii nimetatakse seelikuid vastupidavatel terasrõngastel, mis loovad volüümi. Samuti aitavad need säilitada sirget kehahoiakut, mida näeme selle ajastu tüdrukute fotodel ja filmides.

Lisaks kleitidele võib viktoriaanlikus stiilis leida ka suurejoonelisi kombinatsioone mitmekihilistest seelikutest pitsi või paeltega tikitud pluusidega. Üldiselt täiendasid pits ja tikandid peaaegu kõiki viktoriaanliku ajastu daamide rõivaid.

Selliseid luksuslikke daamide pilte täiendati tõeliste ehetega. Kaunistused olid reeglina massiivsed ja viimistletud. Populaarsed olid südame-, linnu-, madude- või inglikujulised sõrmused, kõrvarõngad ja käevõrud. Paljud naised kandsid ka rätte. Dekoratiivsed keebid, nagu kleidid, valmistati kallitest kangastest ja kaunistati kõigil võimalikel viisidel.

Kaasaegse naise jaoks

Kuninganna Victoria surmaga mood muutus, kuid mõned viktoriaanliku stiili elemendid ilmuvad riietuses ka tänapäeval. Paljud disainerid, kes on sellest huvitavast ajastust inspireeritud, täiendavad oma kollektsioone asjadega, mis tunduvad meieni jõudnud üle-eelmisest sajandist. Näiteks on kõrgete pitskraega pluusid korduvalt ilmunud selliste kuulsate disainerite nagu Alexander McQueen ja Ralph Lauren kollektsioonides. Tänapäeval kaunistatakse volangide, pitside, vibude ja volangidega mitte ainult kleite ja pluuse, vaid ka teksaseid ja muid teksaesemeid.

Suurejoonelisi korsette leiab sageli ka erinevatest disainerite kollektsioonidest. Nüüd on neid kombineeritud mitte ainult kleitidega, vaid ka klassikalise lõikega seelikute ja isegi teksadega, luues kontrastse, kuid seetõttu veelgi huvitavama välimuse.

Oma peenikest vöökohta saad rõhutada nöörkorsetiga. See võib olla kas puhtalt dekoratiivne element või funktsionaalne element. Teisel juhul ei keskendu korsett mitte ainult vöökohale, vaid muudab selle ka õhemaks. Kuid võtke arvesse asjaolu, et te ei saa pikka aega korsette kanda, et mitte kahjustada teie tervist.

Kaasaegsed viktoriaanlikud kleidid erinevad veidi oma eelkäijatest. Need on mugavamad, kuna neid ei täienda krinoliinid ja hunnik tavalist kõnnakut segavaid seelikuid ning korsetid täidavad neis enamasti dekoratiivset rolli.

Viktoriaanlikus stiilis kleit näeb muljetavaldav erinevatel eriüritustel. Valides selle riietuse ballile, paistad kindlasti silma oma sama tüüpi klassikaaslaste seas.

Viktoriaanlikus stiilis kleit näeb ka pulmas originaalne välja. Kui teile meeldib see ajastu oma romantismiga, siis on täiesti võimalik pidada temaatilised pulmad.