Moodne uus välimus. Christian Dior: suure kulleri moekas pärand

Sada kümme aastat tagasi, 21. detsembril 1905. a. Christian Dior- mees, kes muutis igaveseks maailmamoodi. Coco Chanel kritiseeris teda, arvates, et ta ei riietu, vaid pakib naisi. Briti valitsus kutsus naisi üles moetooteid boikoteerima. Ja naised, kes sõja ajal olid väsinud vaesusest ja armetutest riietest, armusid tema stiili esimesest silmapilgust. Nii sündis suur moeimpeerium.

Christian Dior sündis Normandias jõukas peres, mis kolis hiljem Pariisi. Tema vanemad soovisid, et Christianist saaks diplomaat, kuid noormeest köitis palju rohkem Pariisi boheemi elu – ta õppis muusikat ja maali ning avas peagi kunstigalerii. Kolmekümnendate alguses läks tulevase kulleri isa pankrotti ja galerii, mis raha sisse ei toonud, tuli sulgeda. Seejärel hakkas Christian, püüdes raha teenida, joonistama kleitide ja mütside visandeid, mida müüs moeajakirjadele.

Uue välimuse sünd. Riietu nagu lill

Teise maailmasõja puhkedes kutsuti Christian rindele, kus ta teenis aasta, kuni ta tervislikel põhjustel demobiliseeriti. Naastes sai Dior disainerikoha ühes Pariisi moemajas. Samal ajal hakkas kujunema ka tema enda stiil – vaatamata sõjale, raskustele, militaarstiilis siluettidele ja unisex rõivastele lõi Dior uskumatult naiselikke ja luksuslikke kleite – rõhutatud vöökoha, täisseelikute ja kõige õrnemate värvidega. .

Järsku leidsid Diori ideed sponsori. Ei midagi isiklikku, lihtsalt äri: tekstiilimagn Marcel Boussac mõistis, et selliste kleitide tootmine nõuab palju kangast, mis tähendab, et Diori edu korral läheks tema äri ülesmäge.

1946. aastal loodi Christian Diori maja. Veebruaris 1947 näidati esimest kollektsiooni “Lille Corolla”. Kollektsiooni sümboliks on Bar suit: liibuv jope, millest piisab kohev seelik.

Avalikkusele esitleti kohevaid ja sirgeid kleite korsetid Ja vöökohta rõhutavad vööd. Need tundusid olevat pärit möödunud sajanditest, vaid veidi muutunud vastavalt tolleaegsetele nõuetele. Tundub, nagu võtaks kuller käärid ja lõikaks maha iidsete kleitide pikad seelikud ja rongid.

Ilmus täiesti uus siluett, mis meenutas kella. “Lillekorolla” pole nimelt juhuslik nimi lilled Dior pidas teda ilu kehastuseks, just lilled inspireerisid teda riiete loomisel.

Kleitide siluett stiilis, millele Harper's Bazaari toimetaja nime andis Uus välimus, meenutas õienuppu.

Couturieri lemmikvärvid on: hall ja roosa. Pidades neid kõige elegantsemaks ja naiselikumaks, eristas couturier nende värvide väikseimaid toone ja andis igaühele oma nime.

Kollektsioonides oli ka teisi värve, peamiselt neid, mida looduses leidub. Esimeses kollektsioonis on kõige laiemalt esindatud pastellpalett. Muide, Diori kollektsioonides oli ka üks, mis on meie ajal nii vastuoluline leopardi muster.

Diori ettevõtte identiteedi teine ​​oluline tunnus on vibud, mis on kleidi lõikesse sisse ehitatud, muutis Dior need dekoratiivsest aksessuaarist rõivastuse täieõiguslikuks detailiks.

Dior pidas aksessuaaridele suurt tähtsust - esimese kollektsiooni näitusel hämmastasid modellid publikut mitte ainult uuenduslike kleitidega, vaid ka suurepäraselt valitud kleitidega. teravate varvastega kingad, mis näis saatesse tulnud naistele harjumatu – siis jalas enamasti kandilise ninaga kingi. Seejärel viib see lähenemisviis Diori impeeriumi loomiseni, mis toodab riideid, aksessuaare ja parfüüme.

Diori esimene saade oli vapustav edu. Nädala jooksul sai Dior nii palju tellimusi, et talle anti tööd mitmeks kuuks ette. Armastas stiili.

Dior tõi moodi laiad vööd, mis rõhutasid nii hästi taljet ja ka kitsad kolmveerandpikkused varrukad. Seda pikkust kasutati eriti sageli mantlite puhul. Need varrukad läksid hästi pikad graatsilised kindad. Väike, algselt kaunistatud mütsid, kuulusid samuti Diori stiili.

Just Dior andis uue elu kostüümi ehetele helmed- erinevalt väärismetallidest olid need kõigile kättesaadavad. Couturier klassika - suitsuhallidest helmestest kaelakee.

Christian Dior sai tuhandeid kirju üle kogu maailma. Naised valdavalt tänasid moeloojat, mehed vahel kirusid – kulutati ju uue välimusega kleitidele palju raha eelkõige seetõttu, et need nõudsid palju kangast. Kleit võis kaaluda kuni 4–5 kilogrammi!

Briti valitsus kutsus inglise naisi Diori kleite boikoteerima. Kuid kuller osutus kavalamaks: ta korraldas kuninganna ema, printsess Margareti ja nende saatjaskonna jaoks eraldi. Ja ta sai suure aplausi.

Dior ütles stiili materiaalse komponendi kohta, et peamine on lihtsus, hea maitse ja hoolitsetud ja te ei vaja selleks palju raha. Couturier vihkas ekstravagantseid rõivaid, pidades neid halva maitse ilminguks. Pealegi oli tema see, kes leiutas värvilised sukkpüksid, esitades neid esimest korda ühel oma näitusel.

Veel üks Diori leiutis, mis seejärel levis kogu moemaailmas - litsentsid. Meistrimehed ostsid moemajalt litsentsid, et markeerida oma valmistatud CD-le kaubamärgiga, kuid pidid kas kopeerima moekunstniku loodud rõivaid või järgima oma ideedes tema stiili. Diori impeerium laieneb ja hakkab parfüümi tootma.

Midagi uut otsimas

Kui New Look stiil enesekindlalt mööda maailma kõndis, ilmudes koopiatena arvukatele catwalkidele, otsustas Christian Dior, et on aeg luua põhimõtteliselt uus stiil. Nii ilmusid nad moemajja trapetsid Ja ristkülikud kes asendas liivakell. Sirged kleidid, laiade õlgade ja kitsenevate ääristega ülikonnad hakkavad 50ndatel ja isegi 60ndatel, pärast moelooja surma, poodiumitel valitsema.

1957. aastal Dior sureb ja tema järglaseks saab Yves Saint Laurent. Noor, ambitsioonikas, jätkab ta suure kulleri alustatud jooni: ta toodab kleitide kollektsiooni, mille kuju on ümberpööratud trapets ja ka seelikud A-rida, mis on kiiresti muutumas uskumatult populaarseks - sellistele komplektidele kulub vähem kangast kui kallile uuele välimusele, mis pealegi on juba pisut igav. Igapäevaelus on rõivad uskumatult mugavad.

Laienda täisekraanile tagasi 1 / 3 Edasi

Pärast Diorit

Tõsi, Yves Saint Laurent ei jäänud moemaja peadisaineriks kauaks – ta võeti sõjaväkke. Saint Laurent'i asemel sai peadisaineriks Mark Bohan, kes jäi sellele ametikohale kuni 1989. aastani. Bohen ei loonud midagi põhimõtteliselt uut, vaid kohandas luksuslikud rõivad igapäevaseks kandmiseks, püüdes kinni pidada asutaja seatud põhimõtetest - elegants ennekõike.

See oli Bohan, kes käivitas Diori meesterõivaste sarja.

1989. aastal ostab moemaja Louis Vuittoni kontserni, Bohen vallandatakse ja tema asemele määratakse Gianfranco Ferre. Moekriitikud tervitasid uut peadisainerit rõõmuga. "Dior on tagasi," ütlesid nad. Tõepoolest, mõned peavad teda võib-olla parimaks Christian Diori töö jätkajaks. Kuid kaheksa aasta pärast lahkub Ferre oma kaubamärki arendama.

Algab ajastu John Galliano- võib-olla kõige erakordsem peadisainer moemaja ajaloos. Galliano murdis stereotüüpe, Galliano lasi moemudelid poodiumile, loputades neid jääveega. 1993. aastal lõi ta kollektsiooni “Noore printsess Lucretia põgenemine bolševistlikust Venemaalt”. Krinoliinid, karusnahad, pits – kõik, mis sobib ideaalselt Diori stiili. 1996. aastal sai temast Diori peadisainer. Igast moeshowst sai show: moelooja muutis Waterloo jaama kõrbeks ja Versailles' palee Orangerie 150-meetriseks veega üle ujutatud poodiumiks. Galliano suurendas moemaja kasumit mitu korda.

Kuid 2011. aastal sattus Galliano skandaali keskpunkti: joobes olles tegi ta antisemiitlikke avaldusi ja ütles, et armastab Hitlerit. Disainer pidi Diori impeeriumist lahkuma.

2012. aasta aprillis tuli ta moemajja Raf Simons- uskumatu minimalist, ta oli Galliano täielik vastand. Selleks ajaks polnud disainer veel kunagi moekollektsioone loonud. Küll aga esitleb ta juba suvel esimest Diori couture kollektsiooni. Sellel ei olnud sära, värvide mässu ja uskumatuid pilte, mida Galliano nii väga armastas. Kuid seal olid naiselikud ja elegantsed siluetid, A-joonega seelikud ja kleidid, looriga mütsid, teravatipulised kingad, elegantsed tikandid – kõik, mis eristas Diori stiili ka siis, kui selle looja oli elus.

Simons jääb maja peadisaineriks tänaseni.

Materjalis kasutati fotosid saidilt dior.com, glorialana.files.wordpress.com, shoptips.ru

Suure kulleri Christian Diori nimi on ilmselt kõigile teada. Tema jaoks oli ja on peamiseks inspiratsiooniallikaks naine – eriline, elegantne, habras, peen, sellest maailmast väljas. Just sellised nägid välja tema peamised muusad, kelle ta valis ise, vastavalt oma maitsele. Pärast tema surma vastasid uued Diori mudelid jätkuvalt kõigile selle legendaarse kaubamärgi nõuetele. Selles artiklis paljastame nii Christiani enda kui ka tema järgijate muusadena tegutsenud tüdrukute nimed naistest, kes annavad inspiratsiooni. Kõigepealt tahaksin teile siiski veidi rääkida brändist endast.

Diori maja ajalugu

Niisiis, Christian Dior on Prantsuse moemaja, mille asutasid 1946. aastal kaks meest – kogenud moelooja Christian Dior ja tekstiilitootja Marcel Boussac. Just siis avati Pariisis Avenue Montaigne'il Haute Couture Atelier ning aasta hiljem esitles Dior publiku ette oma esimest naisterõivaste kollektsiooni, mis sai USA ajakirjanike poolt hüüdnime New Look. Just see etendus põhjustas moerevolutsiooni. Pärast seda asutati Christian Diori valmisrõivaste masstootmine, mida ostsid peamiselt Ameerika suurte linnade kaubamajad. Couturier suri 1957. aastal ja pärast teda seisid moemaja eesotsas korraga mitmed andekad moeloojad: umbes 5 aastat Christiani juhtimisel töötanud Yves Saint Laurent vahetati seejärel sellel ametikohal välja. Mark Bohani poolt ja kestis selle rolli jaoks umbes 30 aastat vana. 1989. aastal vahetati ta välja ja 1996. aastal määrati sellele vastutusrikkale ametikohale 2011. aastani maja juhtinud kuulus mees. Raf Simons määrati Diori järgmiseks peamoedisaineriks. 5 aasta pärast otsustas ta ise välja minna ja seejärel asus brändi juhtima Maria Grazia, moemaja esimene naissoost loovjuht.

Parfümeeria

Selle kaubamärgi lõhnadel on alati fänne, sest need on alati väga originaalsed ja rafineeritud. Kuid mitte ainult see ei meelita ostjaid, vaid kuulsad modellid on Diori näod. Igaüks neist paistab silma oma ilu ja ebatavalise karisma poolest. Muide, iga lõhna jaoks valitakse eraldi tüdruk, kelle välimus vastab selle kontseptsioonile. Paljude moemudelite jaoks on Diori modelliks olemine suur au ning algajatele tõeline hüppelaud õhkutõusmiseks. Paljud lõhnad leiutati aastaid tagasi, kuid need on endiselt aktuaalsed. Pudelid ja pakendid on ka ilusad, neis on midagi Louis Kuueteistkümnenda ajast. Alates 2006. aastast on Christian Diori peamiseks parfümeeriks François Demachy.

Kuulsaimad kuulsuste näod ja Diori modellid (fotod)

Selle kuulsa kaubamärgi seitsme aastakümne jooksul on selle muusadeks saanud tippnäitlejannad, popdiivad, kuulsad lauljad ja enimtasustatud moemudelid. Paljud neist muutusid pärast sellist koostööd veelgi populaarsemaks, kuna Christian Diori reklaamplakatid kaunistasid sageli maailma parimate linnade keskhoonete fassaade. Seejärel kasutati telereklaami ja Diori modellide kuulsus levis kogu maailmas!

Mitza Bricard

Ta on tõesti Diori maja hing. Elegantne, kogenud, karusnahkade, metsikute trükiste, eriti leopardi armastaja, ta polnud mitte ainult muusa, vaid ka Christian Diori lähedane sõber. Just tema oli tema jaoks see väga "ideaalne naine" - kogenud, elegantne, aristokraatlik, tõeline pariislane. Ta oli Christian Diori maja peaaksessuaaristilist. Naine kandis moerõivaid mõnuga. Ta oli esimene pariislanna, kes kandis leopardimustrit korraga mitmes rõivas ja see inspireeris Christianit looma selle röövelliku mustriga kogu kollektsiooni.

Marlene Dietrich

Teine Dior oli Saksamaa ajaloo kuulsaim näitlejanna. Marlene Dietrich pole mitte ainult näitleja, vaid ka laulja. Pikka aega eelistas ta meeste stiilis rõivaid, järgides Coco Chaneli moodi. Olles aga Diori tööga tutvunud, otsustas ta oma stiili muuta. Esmakordselt esines ta Christiani rõivastes filmi "Lavahirm" võtteplatsil. Filmi režissöör oli selle vastu, et peategelane ilmub kaadrisse Diori riietega, kuid Marlene oli vankumatu. Tänutäheks kinkis Christian talle terve riidekapi.

Mehed – Diori mudelid

Selle kaubamärgi nägu oli omal ajal kuulus prantsuse näitleja Alain Delon. Tõsi, ta ise selle kaubamärgi nimel ei tulistanud, kuid just tema nimi seostus Eau Sauvage lõhnaga. 1966. aastal valiti tema foto selle parfüümi reklaamimiseks. Pärast seda, kui Delonist sai brändi nägu, hakkas ta seda lõhna kõikjal maailmas reklaamima, loomulikult, ilma isekuseta. Robert Pattison - "Videviku" staar - on ka Christian Diori nägu ja esindab üht uutest lõhnadest. Näitleja naljatas, et kui teda Diori filmima kutsuti, arvas ta, et filmib koos kaunite modellidega, kuid selle asemel istus ta üksi katuseserval. Teine kuulus näitleja, kellest sai Christian Diori nägu, oli Briti Jude Law. Ta esindab Dior Homme lõhna. Erinevalt Pattisonist otsib ta reklaamikontseptsiooni järgi oma unistuste tüdrukut kõigist Prantsusmaa nurkadest.

Kõige ilusamad naised planeedil - Diori mudelid

Teda tunnistati planeedi kõige ilusamaks naiseks. Ja just tema, Itaalia kinotäht Monica Bellucci, töötas enne Dolce&Gabbana kaubamärgi näoks saamist pikka aega Christian Diori maja muusana. Ta esitles rida kotte, meigitooteid, eriti huulepulkasid ja muidugi parfüümi - Hypnotic Poison aroomi. Sharon Stone’i tunnistati ka üheks planeedi kaunimaks ja seksikaimaks naiseks. Loomulikult kutsus Christian Dior teda oma vananemisvastase kosmeetikasarja reklaamikampaania näoks. Ja vapustav Charlize Theron on juba mitu aastat olnud J"adore Diori lõhna nägu. Ta esindab ka Diori käekellade sarja. Pärast rolli ja Oscarit filmile Black Swan sai Natalie Portmanist üks enim kõneainet pakkuvaid näitlejaid. Hollywoodis ei suutnud tema arm ja ilu jätta kedagi ükskõikseks.

Christian Diori ainus prantsuse muusa

Tegelikult on sellel Prantsuse kaubamärgil kogu oma ajaloo jooksul olnud vaid üks Prantsusmaa rahvale kuuluv suursaadik – Marion Cotillard. Ta reklaamis ikooniliste Lady Diori kottide sarja. Tema osalusel filmiti palju reklaame erinevates maailma paikades - Shanghais, Los Angeleses, Pariisis ja isegi Venemaa pealinnas Moskvas. Tulemuseks oli terve moeseeria.

Slaavi mudelid "Dior"

2012. aastal oli Diori muusa Ukraina näitleja ja moemudel Mila Kunis. Ta, nagu Cotillard, reklaamis Miss Diori kotte. Mõnda aega kaunistasid tema fotod kõiki läikivaid ajakirju. Kuid peagi hakkasid ajakirjanduses ilmuma erinevad tüdrukut kompromiteerivad materjalid ja seejärel otsustas Diori maja skandaalide vältimiseks katkestada temaga juba sõlmitud lepingud. Vene naisi on alati peetud Euroopa mõistes kauneimaks, seetõttu pole ka Diori moemaja saadikute seas haruldased vene modellid. Esimene vene modell, kes Pariisi moenädalal Christian Diori näitustel osales, oli Ljudmila Isaeva (sünd. 1969). Muide, ta oli ka esimene venelane, kes ilmus selliste ajakirjade kaantele nagu Vogue, ELLE ja Marie Claire. 1997. aastal sai noor vene ilumodell pakkumise saada Christian Diori kaubamärgi näoks, et esitleda parfüümisarja. See kutse oli tüdrukule tunnustus ja modelli pjedestaali tipp. Ta reklaamis Jean-Louis Ciezaci lõhna Dune. Teine, Magadani päritolu venelanna, keda moemaailmas peetakse Karl Lagerfeldi protežeeks, sõlmis mingil hetkel oma karjääris samuti lepingu Dioriga ja temast sai Dior Addict kaubamärgi nägu. Uskumatult ilus, kuldpruunide juustega reklaamib ta huulepulka, huuleläiget ja samanimelist parfüümi. Vene naistega töötamise kogemus oli moemaja jaoks positiivne ja järgmisena oli nimekirjas modell Daria Strokous, kellest sai Diori dekoratiivkosmeetika kollektsiooni Golden Winter Holiday nägu. Võtted toimusid Versailles’s ja olid ehk kõige ilusamad kogu kaubamärgi ajaloos. Maailmakuulus modell Natalia Vodianova oli ka mõnda aega loetletud mitte ainult Diori kaubamärgi saadikute hulgas, vaid ka selle suure fännina. Teda võib selle moemaja hooajaliste etenduste ajal sageli auditooriumis näha.

Vene mudeli “Dior” traagiline saatus

9. septembril 2017 toimus Ukraina pealinnas Bessaraabia turuga külgneval tänaval plahvatus. Nagu meedia hiljem teatas, oli autos sel ajal kolm inimest - mees, naine ja laps. Noormees suri kohe, laps pääses kergete sinikate ja ehmatusega ning naine sai raskelt vigastada. Peagi ilmus ajakirjanduses info, et tegemist on tuntud vene kaunitari Tatjana Samoilovaga, varem Diori modellina. Sama päeva õhtuks võttis kuulus moemudel aga ühendust meedia esindajatega ja teatas, et on terve ja tal pole juhtunuga mingit pistmist. Kes sai plahvatuses vigastada?

Õhtul helistas kannatanu sõber ja ütles, et neiu on ka kuulus Diori modell. Koletu intsidendi tagajärjel katkes tüdruku jalg, said vigastada tema silm ja siseorganid. Ajakirjanduses ilmus veel üks teave, et plahvatuse ajal haavata saanud tüdruk sai nimeks Natalja Koshel - Diori modell. Kes siis tegelikult kannatas? Sellele küsimusele saavad hiljem vastata ainult õiguskaitseorganid.

21. jaanuaril on maailma ühe tuntuima moelooja, silmapaistva kulleri Christian Diori sünnipäev. Moemaailma jõudis ta üsna hilja, sest vanemate nõudmisel valmistus ta diplomaadikarjääriks. Kuid sellegipoolest võttis kirg loovuse vastu oma lõivu ja moemaailm omandas andeka moelooja.

Niisiis, stiilireeglid Christian Diorilt.

Rõhutage oma taljet

Liivakella siluett sobib absoluutselt igale kehatüübile ja on aktuaalne ka tänapäeval.

Prantsuse couturieri peamine leiutis on uue välimuse siluett. Kitsas vöökoht ja täisseelik, nagu ümberpööratud lill, olid selle silueti aluseks. Pärast sõja-aastate askeesi kutsus Dior kõiki üles naiselikkust ja seksuaalsust meeles pidama. Ja see on naiselikkus, mis kunagi välja ei tule. Liivakella siluett sobib absoluutselt igale kehatüübile ja on aktuaalne ka tänapäeval.

Valige parim

Kui Coco Chanel propageeris kunstehteid ja lihtsaid kangaid, siis Dior jutlustas teistsuguseid põhimõtteid. Ta uskus, et naine peaks ennast armastama ja lubama endale kleidi, olgugi lihtsa lõikega, kuid parimast kangast. Ja kui valida ehteid, siis ainult ehtsatest vääriskividest. Ja olgu neid teie kastis paar tükki. Tänapäeval pole seda reeglit raske täita. Keskenduge kvaliteetsetele esemetele, eriti ülerõivastele ja aksessuaaridele. Need lisavad teie välimusele šikk ja annavad lihtsatele asjadele kallima välimuse.

Aksessuaarid on meie jaoks kõik

Tema arvates tuleks käekotte ja kingi valida mitte vähem hoolikalt kui riietust ennast.

Christian Diorile meeldisid väga aksessuaarid. Ta uskus, et ilma nendeta ei saa pilti terviklikuks pidada. Ta ütles, et naine oli ilma mütsita ja polnud üldse täielikult riides. Noh, käekotid ja kingad oleks tema arvates pidanud olema valitud mitte vähem hoolikalt kui riietus ise. Seetõttu lasi ta välja kõik korraga – nii kleidid kui aksessuaarid ning need sobivad kõik ideaalselt kokku. Selle reegli kohandamine tänapäeval on väga lihtne. Paljud kaubamärgid (nii kallid kui ka soodsad) toodavad ka riietumisstiiliga sobivaid aksessuaare. Seega on lihtsam kogu välimust korraga vaadata, kui seda erinevatest kauplustest kätte saada.

Hall ei ole igav

Dioril oli kaks lemmikvärvi – hall ja roosa. Aga kui roosa on pidulikum ja elegantsem, siis hall on täiesti universaalne. Couturier ise tuvastas selle värvi paljud toonid ja kombineeris neid oskuslikult. Tänapäeval on sama värvi varjunditest pilti väga lihtne luua. Kui soovite mõnda figuuri osa varjata, valige tumedamad toonid, kui soovite neid rõhutada, kandke heledamaid toone.

Ärge unustage ilusat aluspesu

Pesu on enesekindluse võti ja ilma selleta ei saa te olla elegantne.

Teine oluline element garderoobis oli Diori sõnul aluspesu. See pidi olema luksuslik ja sobima ideaalselt. Ja pole tähtis, et keegi teda ei näe, oluline on psühholoogiline tegur. Pesu on enesekindluse võti ja ilma selleta ei saa te olla elegantne. Sellega on võimatu mitte nõustuda. Seetõttu eemaldage kulunud, igavad rinnahoidjad ja aluspüksid – pange oma kappi ilus aluspesu ja ärge unustage seda regulaarselt värskendada.

Poisid, paneme saidile oma hinge. Tänan sind selle eest
et avastad selle ilu. Aitäh inspiratsiooni ja hanenaha eest.
Liituge meiega Facebook Ja Kokkupuutel

Dior töötas 50ndatel, kuid tema nõuanded on aktuaalsed ka tänapäeval. Meister tegi väikese revolutsiooni: andis pärast raskeid sõja-aastaid naistele tagasi elegantsi ja andis maailmale stiili, mis eksisteerib tänapäevalgi.

veebisait esitab Christian Diori õppetükid, mis olid aluseks klassikalistele stiilireeglitele.

• "Elegantsus on alati lihtsus."

“Olen vastu liiga fantaasiarikastele mudelitele, mis on loodud puhtalt avalikkuse tähelepanu köitmiseks. Need võivad olla meelelahutuslikud, kuid elegantsist pole siin haisugi. Ilu võib olla pisut julge, aga kui julgus muutub valjuks, on see juba halva maitsega.

• "Kvaliteet on stiili alus."

“Ostate valmisriideid või õmblete neid, valige kõige kvaliteetsem materjal, nii palju kui eelarve seda võimaldab. Parem on üks hea, soliidne kleit kui kaks halba.

• "Riietumise oskus toetub kolmele sambale: lihtsus, hea maitse ja harjumus enda eest hoolitseda – ja see pole sugugi kallis."

• Elegantne naine ei ole see, kes pimesi järgib moodi. Kui uued trendid sulle ei sobi, siis ära pööra neile tähelepanu.

• "Aksessuaarid on meie jaoks kõik."

Aksessuaarid mängivad hästi riietatud naise välimuses ülimalt olulist rolli. Mida vähem lubad endale kulutada kleitidele, seda läbimõeldum oled aksessuaaride valikul. Täiendades sama kleiti erinevate aksessuaaridega, saate oma välimust hõlpsalt muuta.

• “Roosa on pehme. Ja hall ei ole igav."

Dioril oli kaks lemmikvärvi – hall ja roosa. Igaüks võib kasu saada sellest, kui tema garderoobis on midagi roosat. See on õnne ja naiselikkuse värv. Aga kui roosa on elegantsem, siis hall on täiesti universaalne. Kui soovite mõnda figuuri osa varjata, valige tumedamad toonid, kui soovite neid rõhutada, kandke heledamaid toone.

• "Pesu on enesekindluse võti ja ilma selleta ei saa te olla elegantne."

“Kõik peaks olema elegantne, eriti see, mida väljapanekul pole. Teie pesu vajab kõrget kvaliteeti. Sel juhul on psühholoogiline tegur äärmiselt oluline. Kõige luksuslikumas kleidis ei saa te end kindlalt tunda, teades, et selle all pole sugugi nii luksuslik pesu. Ilus pesu on kõrgstiili alus.”

• "Lilled on pärast naist kauneim kingitus maailmale."

“Lill vööl, nööpauku või dekoltee sisse – ja nüüd kõik ümberringi juba tähistavad. Ma ei räägi isegi lillemustritest, ilma milleta ma lihtsalt ei kujuta ette ühtegi oma kollektsiooni.

• "Ei ole sellist asja nagu kingadele liiga palju tähelepanu!"

"Paljud arvavad, et kingad pole nii olulised, kuid tüdruku elegantsi tõeliseks tõestuseks on see, mida ta jalas kannab."

• "Kui teil on kõverad jalad, kandke sügavat dekolteed."

Alati tasub esile tõsta oma parimad omadused. Harida ennast. Proovige aru saada, mis teile sobib ja mis mitte. Saage aru oma vajadustest. Leidke toone ja stiile, mis täiendavad teie ilu. Ja mis kõige tähtsam: "Ilu ilma originaalsuseta ei meeldi silmale."

• "Minu unistus on päästa naised looduse eest."

"Naised on kõige atraktiivsemad vanuses 35–40. Ja kuna vähesed naised saavad 40-aastaseks, võib atraktiivsuse tipp kesta igavesti."

• "Parfüüm võib öelda naise kohta rohkem kui tema käekiri."

"Parfüüm on naiste individuaalsuse ületamatu varjund, see on pildi viimane lihv."

• "Sa unistad ballikleidist ja mehed unistavad ballikleidis naisest..."

Elegantne tualettruum tõstab teie tuju paremini kui ükski šampanja. Selles muutute naiselikuks, sensuaalseks ja õrnaks, graatsiliseks.

• "Individuaalsus ja ekstsentrilisus on erinevad mõisted."

Vältige jama. Stiili mõttes absurdsus on vihmamantliga kombineeritud tohutu õlgkübar. Mantel õhtukleidil. Spordijalatsid kokteilikleidiga. Kõrged kontsad ja dressipüksid. Hiliskevadel samet. Pits tviidiga. Liiga sageli unustavad naised, et kõige ekstravagantsem välimus tuleb läbi mõelda. Fantaasiamudelid võivad olla meelelahutuslikud, kuid elegantsist pole siin haisugi.

• "Iga suutäis, mida sööte, püsib suus kaks minutit, kaks tundi kõhus ja kaks kuud reitel."

• "Minu rõivad on minu elu, nagu ma elan iga päev: oma tunnete, puhangute, helluse ja rõõmuga."

Dior rääkis lahutamatust seosest selle vahel, kuidas sa elad ja kuidas sa välja näed. Tema ajal pidid naised tegema palju meestetööd. Väga raske oli jääda hapraks ja rahulikuks. Christian uskus õnne ja soovitas alati loota õnnetähele, sest see on kõigil.

Kaasaegne naine on juba ammu väsinud pidevast vajadusest olla tugev, sõltumatu ja ligipääsmatu. Loodus määras ta ju õrnaks, sensuaalseks, nõrgaks ja asuma tugeva õla kõrvale. New Look stiil riietuses on tänapäeval selge kinnitus, et loomulikku naiselikku olemust ei saa pikalt alla suruda ja varjata. Luksuslikud kleidid kohevate pikkade seelikute, graatsiliste vöökohtade ja kitsaste lühendatud varrukatega naasevad enesekindlalt moodi.

Tuleviku huvides pöörduge tagasi minevikku

Meie meeletu kiiruse ja regulaarse stressi ajastul on naisterõivad oma lakoonilisuses ja funktsionaalsuses suuresti kaotanud oma soolise identiteedi. Mugavad ja praktilised keskmise unisex välimusega asjad on saanud keskmise naise tavapäraseks valikuks.

Seetõttu sai eelmise sajandi 50ndatele iseloomulikest moeilmingutest taaselustatud huvi catwalki fännide jaoks tõeliseks avastuseks. Luksuslik rafineeritus, pehme graatsia ja õrn romantism on just need omadused, millest naissoost ammu puudus on olnud.

Stiili kroonikad

Naistemood võlgneb New Look trendi sünni andekale prantsuse moeloojale Christian Diorile. Tema ammune unistus oli soov taaselustada 19. sajandi luksuslikud ja romantilised rõivad ning kaunistada nendega kaunist naisekeha. Couturier oli täiesti kindel, et sõjaeelsete aastate lihtsustatud ja funktsionaalne mood peaks muutuma kõige dramaatilisemalt. Uuest siluetist, mille maestro välja pakkus, sai võimas läbimurre maailma catwalkil.

Üheksakümnest mudelist koosnevat teedrajavat kollektsiooni näidati esmakordselt Pariisis 1947. aastal. Dior nimetas seda Corollaks – lillekorollaks. Kõik poodiumile ilmunud modellid olid riietatud kleitidesse ja ülikondadesse, vöökohast tihedalt kokku surutud. Pikad jäikade raamidega laienevad seelikud nägid välja nagu ümberpööratud lilletopsid. Dior pidas neid absoluutse harmoonia ja ilu sümboliks.

Kõrgele tõstetud büst, kaldus õlad, suurejoonelised mütsid ja tikkpüksid – see kõik oli puudusest ja vaesusest väsinud avalikkusele tõeline šokk. Šikk stiil tõi prantsuse disainerile enneolematu edu. Ameerika ajakirjas “Harper’s Bazaar” kasutati esmakordselt nime New Look, mis oli kindlalt seotud Christian Diori loodud stiiliga.

Trendi kulud

Koos vapustava eduga tabas andekat moeloojat kolleegide kriitikatulva. Lopsakad pikad kleidid nõudsid kohustuslikku korsetti, andes toodetele etteantud kuju. Paljude mudelite puhul ehitati polsterdus puusadesse ja rindkere, et luua vajalikke volüüme. Kohevad mitmekihilised jäiga raamiga seelikud takistasid liikumisvabadust ja andsid tootele lisaraskust.

Tavaline kleit kaalus umbes neli kilogrammi ning šikid õhtukleidid võisid ulatuda 20 ja isegi 30 kg-ni. Neid sai selga panna vaid välise abiga ja tantsimine oli raske. Lisaks kulus tualettruumide õmblemiseks kohati kuni 20 meetrit nappi kangast. Seda kõike peeti üüratuks luksuseks ja raiskamiseks. Coco Chanel mõistis Diori hukka karmimalt kui keegi teine, arvates, et tema modellid on tänapäeva ellu täiesti sobimatud.

Uue välimuse stiilitrendid

Kõigele vaatamata rõõmustasid naised uue moe üle ning nimi Dior sai igaveseks ilu ja elegantsi sünonüümiks. New Look stiil 50ndate naiste riietuses erines tänavamoest märgatavalt. Suurejoonelised ansamblid nõudsid hoolikat mudelite, sobivate aksessuaaride ja jalanõude valikut. Kuid naised nõustusid pakutud raskustega, mõeldes etiketi peensustele ja hea maitse reeglitele.

Stiili iseloomulikud tunnused, mis annavad suurejoonelise pildi:

• Toote pikkus– seeliku alumine serv asub peopesa võrra põlvest allpool. See loob silueti pikenemise ja peenuse tunde. Allääre amplituudikõikumine kõndimisel suurendab silueti naiselikkust.

• Vöökoht– liigub 30-50 mm üle loomuliku piiri. Tänu sellele nihkub rõhk probleemsetelt puusadelt eemale ja jalad tunduvad palju pikemad.

• Bodice– liibuv ümarate õlgadega. Kitsad 3/4 või 7/8 pikkused varrukad tekitasid visuaalse graatsilisuse ja rafineerituse mulje. Lühikesed liibuvad jakid ja pluusid rõhutasid daami figuuri haprust.

• Alusseelik– toote lõige võimaldas manipuleerida puusade volüümiga, kasutades oskuslikult lopsakaid volte ja koopaid külgedel. Olenemata figuuri täidlusest, õmmeldi alusseeliku servale voldid, et toetada mudeli laienevat kuju.

Kõrge kontsaga kingades liikusid naised väikeste sujuvate sammudega, mis lisas neile graatsilisust ja võlu.

Moodne uus välimus (foto)

Uut tüüpi kangad ja täiustatud lõiketehnoloogiad võimaldavad tänapäeval luua palju moekamaid stiile. Seeliku õige pikkus ja selle õmblemise materjal võivad soodsalt rõhutada mis tahes figuuri eeliseid ja oskuslikult varjata võimalikke puudusi.

Retro-ilme täiendamiseks lisa liibuv pluus või õhuke puuvillane särk. Suvekuumuses on hea avatud topp, mis paljastab kauni õlajoone. Külmaga on mugav end soojas hoida liibuva jope või pika õhukese kampsikuga. Peal kantav mantel peaks olema pikem kui kleit, kattes selle täielikult.

Kerged balletikorrused või kontsad ja väike käekott käes aitavad täiendada teie igapäevast välimust. Talvel sobivad kõrged saapad hooajavälisel ajal, nöörsaapad.

Retro stiilis õhtukleidi kaasaegne versioon esindab väga soodsalt naise figuuri. Selles riietuses on parem õlad ja käed täielikult avada. Selline avameelsus ei olnud 50ndate peorõivaste jaoks tüüpiline. Õhukest taljet rõhutab soodsalt õhuke rihm, pehme vöö või kontrastse niidiga tehtud õmblus.

Dioril oli kaks lemmikvärvi, mis olid alati tema lemmikute hulgas: halli nimetas ta elegantsi sümboliks, mis sobib iga kangaga. Couturier eristas palju erinevaid toone, mida edukalt kombineeriti valge, musta ja roosaga. Couturieri viimane värv sümboliseeris head tuju, rõõmu ja naiselikkust. Vaatamata ilmselgele eelistusele lõi Dior erinevatel toonidel põhinevaid mudeleid.

Õhtukleitide jaoks on parem valida heledad pastellvärvid. Edukas lisand on lopsakas vibu – disaineri lemmikkaunistuse element. Selle detaili abil saad edukalt keskenduda saledale taljele või graatsilisele kaelale.

Ülikonna originaalse välimuse saab luua tekstuurilt kontrastsetest garderoobiesemetest. Näiteks õhukesest riidest täisseelikule lisa lühike karvane jope või jäik teksasärk, mis on sõlme seotud. Lilletüdruku pilt muutub suurejoonelisemaks ja provokatiivsemaks.

Iluparameetrid ja moeideaalid muutuvad ajas, kuid muutused ei puuduta kunagi naiselikkust ja elegantsi. Need omadused sisalduvad alati uue välimuse stiilis, rõõmustades teisi ja pakkudes õiglasele soole naudingut.