ढोउ में संगीत कक्षाओं में लोकगीत, विषय पर पद्धतिगत विकास। वरिष्ठ पूर्वस्कूली उम्र के बच्चों के जीवन में संगीतमय लोककथाएँ बच्चों की संगीतमय लोककथाएँ

बच्चों के संगीत लोककथाओं की उत्पत्ति और महत्व को समझने के लिए, आपको स्लाव विश्वदृष्टि की विशेषताओं को जानना होगा।

उस समय जब मौखिक लोक कला की यह परत सक्रिय रूप से बन रही थी, हमारे पूर्वज बुतपरस्त धर्म का पालन करते थे और कृषि जीवन शैली का नेतृत्व करते थे। इन दो विशेषताओं ने जीवन के प्रति एक अद्वितीय दृष्टिकोण और प्रकृति के प्रति एक संवेदनशील दृष्टिकोण को जन्म दिया, जिसके ढांचे के भीतर संस्कृति का निर्माण हुआ।

इस प्रकार की रचनात्मकता की शैलियाँ

सबसे पहले आपको यह तय करने की ज़रूरत है कि बच्चों के संगीत लोकगीत में क्या शामिल है। सबसे पहले, लोरियां: इन्हें शिशु के जीवन के पहले घंटों से ही गाया जाता था। आगे - मूसल, वे तब प्रासंगिक हो गए जब बच्चे ने पहले से ही वयस्क के भाषण का जवाब देना शुरू कर दिया और पारस्परिक संचार में अपना पहला प्रयास किया। सबसे प्रसिद्ध: "मैगपाई-क्रो", "लाडुष्की", "थ्री वेल्स"।

बाद में, बच्चों ने मज़ेदार सामग्री वाले छोटे गाने गाना शुरू कर दिया - तथाकथित बाल कविताएं. अर्थ में उनके निकट और सुरीला लंबी कहानियाँ, जिसमें सब कुछ उल्टा हो गया था, इससे बढ़ते बच्चे को बहुत मज़ा आया। हमारे पूर्वज यह सब क्यों लेकर आए? रूसी बच्चों के संगीतमय लोकगीत बनाते समय आपने कौन से लक्ष्य अपनाए? आइए अब इसे जानने का प्रयास करें।

बच्चों के लिए मौखिक लोक कला का पवित्र अर्थ

लोक संस्कृति की इस परत का निर्माण करने वाले स्लाव बुतपरस्त विश्वदृष्टि के लोग थे। उनके लिए, प्रकृति की हर चीज़ में एक आत्मा थी और वह अच्छे और बुरे में विभाजित थी। अच्छे इत्रों ने मदद की, घर में आराम और ख़ुशी पैदा की और घर के विकास में योगदान दिया। इसके विपरीत, बुरी आत्माओं ने गंदी चालें चलीं और सभी प्रयासों को शून्य करने की कोशिश की। उन्हें पहले बहलाना-फुसलाना था, और बाद में धोखा देना था।

एक बच्चा जो अभी-अभी दुनिया में आया था, उसे एक सीमा रेखा प्राणी माना जाता था: हाँ, वह यहाँ है, अपनी माँ और पिता के बगल में, लेकिन किसी भी क्षण वह वापस जा सकता है। दुष्ट आत्माएँ लगातार उसके चारों ओर मंडराती रहती थीं, बच्चे को अपने साम्राज्य में खींचना चाहती थीं। पहला कदम बच्चे की सुरक्षा करना, उसे हमारी दुनिया में सुरक्षित करना था। इस संबंध में, लोरी नींद की रक्षा के लिए काम करती थी; वे बुराई के खिलाफ, नवजात शिशु पर अतिक्रमण करने वाली हर चीज के खिलाफ एक तरह की साजिशें थीं। एक विशेष तरीके से मोड़े गए और शरीर के ऐसे बिंदुओं के उत्कृष्ट ज्ञान पर आधारित, जो पूरे शरीर को स्वस्थ तरीके से ट्यून करते हैं, पेस्टलेट्स ने बच्चे को इस दुनिया में जड़ से उखाड़ने का काम किया।

दंतकथाएँ और विभिन्न प्रकार के चुटकुले, जो बकवास पर आधारित थे, बुरी आत्माओं को धोखा देने और उन्हें भ्रमित करने वाले थे। यही कारण है कि ऐसे कार्यों में सब कुछ अस्त-व्यस्त होता है, वैसा नहीं जैसा वास्तव में है। एक शब्द में, सभी बच्चों के संगीतमय लोकगीतों का उद्देश्य बच्चे को यहीं छोड़ देना था, बुरी आत्माओं को उस पर कब्ज़ा नहीं करने देना था।

बच्चों के लिए लोक संस्कृति का शैक्षिक और सौंदर्य संबंधी महत्व

स्वाभाविक रूप से, मौखिक लोक कला की सभी शैलियों का युवा पीढ़ी के लिए शैक्षिक अर्थ भी था, और वे सौंदर्यवाद से रहित भी नहीं थे। सबसे पहले, उनके पास एक बहुत स्पष्ट, मधुर लय है, जो बच्चे को अनुमति देती है और उसे बाहरी दुनिया के साथ सामंजस्यपूर्ण संबंध के लिए तैयार भी करती है। इसके अलावा, बच्चों के संगीतमय लोकगीत का भी मनोरंजन मूल्य है: एक हंसमुख और मनोरंजक रूप में, यह बाहरी दुनिया के बारे में, लोगों के रिश्तों और उसमें अपनी जगह के बारे में छोटे व्यक्ति के ज्ञान को व्यवस्थित करता है।

इस प्रकार, रूसी लोक कला की इस विशाल परत का न केवल पवित्र, बल्कि व्यावहारिक महत्व भी था और इसका उद्देश्य विशेष रूप से बच्चे थे। हमारे पूर्वजों ने दुनिया को आधुनिक लोगों की तुलना में कुछ अलग तरीके से देखा और अपनी अनूठी संस्कृति बनाई, जो किसी अन्य राष्ट्र के पास नहीं है।

शिक्षकों के लिए परामर्श

संगीतमय लोकगीत - विकास के साधन के रूप में
प्रीस्कूलर की रचनात्मक क्षमताएँ

शोरस्तोवा यूलिया व्लादिमीरोवाना,
एलेक्सीक में किंडरगार्टन नंबर 17 के संगीत निर्देशक

वर्तमान में, रूस कठिन ऐतिहासिक कालखंडों में से एक से गुजर रहा है। और आज हमारे समाज के सामने सबसे बड़ा खतरा आर्थिक सुधारों में नहीं है, राजनीतिक व्यवस्था को बदलने में नहीं है, बल्कि व्यक्ति के विनाश में है। आजकल, भौतिक मूल्य आध्यात्मिक मूल्यों पर हावी हैं, इसलिए बच्चों में दया, दया, उदारता, न्याय, नागरिकता और देशभक्ति के बारे में विकृत विचार हैं। इसीलिए आज लोक कला में रुचि हर जगह बढ़ रही है, क्योंकि इसमें ही हमें अपने पात्रों, रिश्तों और ऐतिहासिक जड़ों की उत्पत्ति की तलाश करने की जरूरत है। रूसी लोक कला की प्रत्येक शैली लोक ज्ञान का भंडार है। और प्रत्येक में सकारात्मक ऊर्जा का एक विशाल भंडार है, जिसका उद्देश्य सृजन है, विनाश नहीं। कक्षा में लोककथाओं का उपयोग बच्चों को कुछ मामलों में कार्य करने के लिए "यह कैसा था" और "यह कैसा है," "यह कैसा होना चाहिए" और "यह कैसा नहीं होना चाहिए" की तुलना करने की अनुमति देता है।

इस प्रकार, रूसी लोगों की लोककथाएँ, एक ओर, एक बच्चे को लोककथाओं की शैलियों में दर्ज आध्यात्मिक और नैतिक मूल्यों की दुनिया से परिचित कराने में मदद करती हैं, और दूसरी ओर, यह लोककथाएँ ही हैं जो एक बच्चे को महसूस करने की अनुमति देती हैं एक बच्चे की तरह, जिसकी माँ और पिताजी को न्याय, हमारी दुनिया की अच्छाई और सुंदरता पर विश्वास करने की ज़रूरत थी।

हम, संगीत निर्देशकों के रूप में, बच्चों के लोकगीतों में अधिक रुचि रखते हैं। यह अवधारणा पूरी तरह से उन कार्यों पर लागू होती है जो वयस्कों द्वारा बच्चों के लिए बनाए जाते हैं। इसके अलावा, इसमें स्वयं बच्चों द्वारा बनाई गई कृतियाँ, साथ ही वयस्कों की मौखिक लोक कला से बच्चों तक पहुँचाई गई कृतियाँ भी शामिल हैं।

बच्चों को लोक संस्कृति से परिचित कराना उनकी देशभक्ति की भावना विकसित करने और आध्यात्मिकता विकसित करने का एक साधन है। आध्यात्मिक, रचनात्मक देशभक्ति बचपन से ही पैदा की जानी चाहिए। किंडरगार्टन में, नींव रखी जाती है और पहला, निर्णायक संगीत प्रभाव जमा किया जाता है। एक बच्चा कभी नहीं भूलेगा कि उसने यहां क्या सीखा, उसने यहां जो सुना, वह उसके मांस और खून का हिस्सा बन जाता है।

हमारे किंडरगार्टन में, अब कई वर्षों से, "बचपन" कार्यक्रम के साथ, लोक रूढ़िवादी कैलेंडर के अनुसार लोकगीत सामग्री का उपयोग करके संगीत शिक्षा दी जाती है, जो रचनात्मक गतिविधि के विकास में योगदान देती है, व्यक्तित्व को प्रकट करती है और आध्यात्मिकता को बढ़ावा देती है। यह संगीत की शिक्षा ही है जो बच्चों में एक-दूसरे के साथ घुलने-मिलने, एक-दूसरे की बात सुनने, समझने, प्यार करने और माफ करने की क्षमता पैदा करती है।

हम पहले जूनियर समूह के बच्चों को रूसी लोक गीतों और धुनों से परिचित कराना शुरू करते हैं। ये गाने हैं जैसे: "कॉकरेल", "लडुस्की"। "बनी", "सनी", "मैगपाई-मैगपाई", आदि।

एक छोटा बच्चा तर्क से अधिक भावनाओं से जीता है: वह जिन घटनाओं और वस्तुओं के संपर्क में आता है, उन्हें वह सबसे पहले भावनात्मक रूप से महसूस करता है। यह तथ्य बच्चे की सौंदर्य बोध के विकास के लिए एक शक्तिशाली प्रोत्साहन है। बच्चों की विशेष प्रभावशाली क्षमता, दुनिया की एक परी-कथा धारणा के लिए उनकी तत्परता ज्ञात है, यह विशेष रूप से पूर्वस्कूली और प्राथमिक विद्यालय की उम्र के बच्चों के लिए विशिष्ट है क्योंकि वे चंचल आत्म-अभिव्यक्ति के लिए सबसे अधिक प्रवृत्त होते हैं।

"माँ की कविता" एक विशेष स्थान रखती है: लोरी, नर्सरी कविताएँ, चुटकुले, परियों की कहानियाँ और छोटों के लिए बनाए गए गीत - ये सभी उत्कृष्ट सामग्री हैं जिनका उपयोग हम नर्सरी समूह से शुरू करके बच्चों के विकास के लिए संगीत कक्षाओं में करते हैं, जब किंडरगार्टन में प्रवेश के संबंध में अपनी मां, पिता से अलगाव, वे बच्चे के लिए वास्तविक तनाव बन जाते हैं। इस समय, लोरी, चुटकुले, चुटकुले बच्चों को माँ के हाथों की गर्माहट की याद दिलाते हैं, "अय बयुशकी-बैनकी, छोटे खरगोश सरपट दौड़ते हैं..." गाते समय आवाज़ें। वे एक से तीन वर्ष की आयु के बच्चों के लिए हैं, धुन में सरल और सामग्री में समझने योग्य, बच्चे के आसपास की दुनिया को दर्शाते हैं। गाने के बोल बहुत संक्षिप्त हैं, एक संगीत वाक्यांश की पुनरावृत्ति पर बने हैं, तेज गति की आवश्यकता नहीं है, और इत्मीनान से प्रस्तुत किए जाते हैं। ओनोमेटोपोइया का उपयोग एक ज्वलंत छवि बनाने और बच्चे में भावनात्मक प्रतिक्रिया पैदा करने के लिए किया जाता है।

संगीत और लयबद्ध गतिविधियों पर बच्चों के साथ काम करते हुए, हम लगातार रूसी लोक धुनों की ओर रुख करते हैं: "ओक पेड़ के नीचे से", "ओह तुम, चंदवा", "गेट पर हमारे जैसे", "क्या मैं बाहर जाऊंगा", "ओह आप , सन्टी", "पेडलर्स"। लोक धुनें प्राकृतिक होती हैं और इसलिए समझने और याद रखने में आसान होती हैं। लोक नृत्य और गोल नृत्य संगीत में एक सरल लयबद्ध पैटर्न होता है और यह आपको गतिविधियों को सुधारने की अनुमति देता है। लोक आउटडोर खेल बच्चों में स्थानिक अभिविन्यास, समन्वय, ध्यान, उनके कार्यों को नियंत्रित करने और खेल के नियमों का पालन करने की क्षमता का निर्माण करते हैं। ये खेल हैं जैसे: "वान्या चल रही है", "ज़ैनका", "कौन अच्छा है", आदि। लोककथाओं की ये सभी छोटी शैलियाँ केवल छोटे समूह के बच्चों द्वारा समझी जा रही हैं, लेकिन बड़े समूह के बच्चे पहले से ही कोशिश कर रहे हैं उनमें अपना स्वयं का जोड़ने के लिए।

लोककथाओं की ये सभी छोटी शैलियाँ केवल छोटे समूहों के बच्चों द्वारा ही समझी जा रही हैं, लेकिन बड़े समूहों के बच्चे पहले से ही उनमें अपना खुद को जोड़ने का प्रयास कर रहे हैं।

मध्य, वरिष्ठ, प्रारंभिक समूहों के बच्चों के साथ काम करते समय, हम अक्सर अन्य लोकगीत शैलियों का उपयोग करते हैं - स्टोनफ्लाई गीत, मंत्र, कैरोल, खेल गीत, अनुष्ठान गीत, आदि - वह सब जो वयस्क लोककथाओं से बच्चों के लोककथाओं में आया है। इस उम्र के बच्चे अब सिर्फ कहीं गुनगुनाते नहीं, बल्कि संस्कार गीत गाते हैं (वसंत गीत, कॉल, मास्लेनित्सा, फसल, विवाह गीत, आदि).

अपने काम में, हम अक्सर नृत्य चाल, नाटकीयता, गोल नृत्य, नृत्य, खेल सीखने के लिए विभिन्न प्रकार के लोक संगीत का उपयोग करते हैं: "म्लाडा", "मैं किनारे पर क्विनोआ बोऊंगा", "ओह, जब मैं छोटा था तो मैं उठ गया था ”, आदि। संगीत कक्षाओं में गतिविधियाँ करते समय रूसी लोक संगीत लगातार सुना जाता है। धुनों की विविधता बच्चों के संगीत और लयबद्ध आंदोलनों को समृद्ध करती है, उन्हें अपनी कल्पना दिखाने की अनुमति देती है, और लोक धुनों की भावनात्मकता उन्हें पूरे दिन के लिए सकारात्मक ऊर्जा से भर देती है। इन गीतों और गोल नृत्यों के माध्यम से, बच्चे वयस्कों की दुनिया से जुड़ते हैं, जहाँ सम्मान, आपसी समझ और प्यार रहता है।

हमारी राय में, बच्चों को लोकगीत पढ़ाना कलात्मक गतिविधि के मुख्य रूपों - संगीत, नृत्यकला, लोक नृत्य, लोक रंगमंच, ललित कला, श्रम के संश्लेषण पर आधारित होना चाहिए। यह संश्लेषण इस गतिविधि में पूर्वस्कूली शिक्षकों की भागीदारी के माध्यम से किया जाता है। (एकीकृत कक्षाएं संचालित करना जिसमें बच्चे परियों की कहानियों और लोक महाकाव्यों की दुनिया में डूबे रहते हैं).

एक संगीत निर्देशक के रूप में हमारी गतिविधियों का परिणाम विभिन्न समूहों में कैलेंडर और लोकगीत छुट्टियों का आयोजन है। हमारे किंडरगार्टन में "गोभी सभा", "पोक्रोवा" जैसी छुट्टियां मनाना एक अच्छी परंपरा बन गई है। "क्रिसमस की छुट्टियां" दिलचस्प हैं, जहां बड़े समूहों के बच्चे गाने, मंत्रोच्चार और कैरोल के साथ छोटे बच्चों से "मुलाकात" करने जाते हैं। हम मास्लेनित्सा की छुट्टियाँ बाहर पैनकेक और चाय के पारंपरिक व्यंजन के साथ बिताते हैं। मैगपाईज़ के साथ वसंत की छुट्टियाँ जारी हैं (पक्षी आ रहे हैं), "वसंत की बैठक", "घोषणा", "पाम संडे"। गर्मियों की छुट्टियाँ यूं ही नहीं जातीं: "बर्च वृक्ष की यात्रा पर" (त्रिमूर्ति)और इवान कुपाला की छुट्टी।

छुट्टियों की तैयारी की गतिविधियों में बच्चे की भागीदारी के लिए धन्यवाद, वह न केवल एक दर्शक बन जाता है, बल्कि जो कुछ भी हो रहा है उसका भागीदार बन जाता है। गाने गाकर, लोक नृत्यों में भाग लेकर, गोल नृत्य आयोजित करके, लोक संगीत वाद्ययंत्र बजाकर, लोक खेल खेलकर, बच्चे इन सब में निहित नैतिक संहिता को क्रियान्वित करते हैं।

अपने अनुभव के आधार पर, हम कह सकते हैं कि बच्चों के संगीतमय लोककथाओं से परिचित होने से आसपास की दुनिया, लोक शब्दों और लोक रीति-रिवाजों के प्रति रुचि और ध्यान विकसित होता है, कलात्मक स्वाद विकसित होता है और बहुत कुछ सिखाया भी जाता है। वाणी विकसित होती है, नैतिक आदतें बनती हैं, प्रकृति के बारे में ज्ञान समृद्ध होता है। बच्चों का संगीतमय लोकगीत एक बच्चे को शिक्षित करने का एक मूल्यवान साधन है और उसे उसकी मूल, सच्ची रूसी लोक कला की उत्पत्ति से परिचित कराने में बहुत महत्वपूर्ण है।

लोकगीत (लोक ज्ञान) एक प्रीस्कूलर को प्रभावित करने का एक अनिवार्य साधन है, इसलिए संगीत और सौंदर्य शिक्षा सहित शिक्षा के किसी भी क्षेत्र में राष्ट्रीय संस्कृति के नमूनों और सबसे पहले, संगीत लोककथाओं का उपयोग शामिल है। लोकगीत लोगों की सामूहिक कलात्मक रचनात्मकता है। सदियों से, काव्यात्मक लोक कला ने जीवन के अनुभव, कामकाजी जनता के सामूहिक ज्ञान को अवशोषित किया है और उन्हें युवा पीढ़ी तक पहुंचाया है, सक्रिय रूप से उच्च नैतिक मानकों और सौंदर्यवादी आदर्शों को बढ़ावा दिया है।

बेलारूसी लोककथाएँ दुनिया की सबसे समृद्ध लोककथाओं में से एक हैं। यह बेलारूसी कला, बेलारूसी संगीत की आत्मा है। लोकसाहित्य की कृतियाँ अमूल्य हैं। उनमें स्वयं जीवन समाहित है। वे अपनी शुद्धता और सहजता में शिक्षाप्रद हैं। संगीतमय लोकगीत कार्यों से परिचित होना हमेशा समृद्ध और उदात्त बनाता है। और जितनी जल्दी कोई व्यक्ति इसके संपर्क में आ जाए, उतना अच्छा है। लोककथाओं में बहुत कुछ ऐसा है जो वयस्कों के लिए भी समझ से परे है, लेकिन इसे विकृत किए बिना बच्चों के करीब लाना जरूरी है।

संगीत सहित लोक कला के प्रति रुचि और ध्यान हाल ही में हमारे देश में और भी अधिक बढ़ गया है। एक बच्चे की संगीत शिक्षा का वास्तविक कलात्मक और प्राकृतिक आधार उन लोगों के लोकगीत हैं जिनसे वह संबंधित है, एक ऐसे वातावरण के रूप में जिसमें कला लोगों के जीवन और विश्वदृष्टि के साथ व्यवस्थित रूप से जुड़ी हुई है। लोक कला बच्चों को प्रामाणिक, जीवंत, उज्ज्वल, कल्पनाशील और स्नेहपूर्ण मूल भाषा के साथ मधुर और गंभीर धुनों से परिचित कराती है। लोकगीत और लोकगीत छुट्टियों के माध्यम से, एक बच्चा अपना कौशल, कल्पना दिखा सकता है और खुद को दिखा सकता है। लोक छुट्टियाँ छात्रों की सौंदर्य बोध को विकसित करने, उनके क्षितिज का विस्तार करने और उनके सांस्कृतिक स्तर को बढ़ाने के लिए उत्कृष्ट सामग्री प्रदान करती हैं।

लोककथाओं में कई विशेषताएं हैं, जिन्हें ध्यान में रखते हुए पूर्वस्कूली बच्चों के संगीत विकास में इसका प्रभावी ढंग से उपयोग करना संभव हो जाता है:

1. लोकगीत परंपरा की विशेषता मौखिक परंपरा, एक व्यक्ति से दूसरे व्यक्ति, पीढ़ी-दर-पीढ़ी संचरण है। मौखिक प्रकृति के कारण, लोककथाओं के कार्यों में मधुर मोड़ों और पाठों (मानव स्मृति की सीमित क्षमताओं के आधार पर) और एक संक्षिप्त संगीत रूप का बार-बार दोहराव होता है। ये विशेषताएं संगीतमय लोककथाओं को पूर्वस्कूली बच्चों के लिए सुलभ बनाती हैं।
2. मौखिकता के परिणामस्वरूप लोकसाहित्य में परिवर्तनशीलता एवं विभिन्नता जैसी विशेषताएं विकसित हुई हैं। भिन्नता का तात्पर्य अंतरिक्ष (विभिन्न क्षेत्रों) और समय में एक नमूने के कई समान वेरिएंट के अस्तित्व से है। परिवर्तनशीलता - किसी नमूने को उसके प्रदर्शन के दौरान बदलना (कलाकार की क्षमताओं के आधार पर)। लोककथाओं की ये विशेषताएं पूर्वस्कूली बच्चों की संगीत और रचनात्मक क्षमताओं के विकास के लिए इसके कार्यों को अमूल्य सामग्री के रूप में उपयोग करना संभव बनाती हैं। प्रीस्कूलर के साथ पढ़ाया जाने वाला लोकगीत पैटर्न एक ऐसा मॉडल है जिसके आधार पर एक बच्चा लोककथाओं की प्रकृति के साथ टकराव किए बिना सुधार कर सकता है, अपनी विविधताएं बना सकता है।

3. मौखिक परंपरा के परिणामस्वरूप, लोककथाओं में विशिष्ट धुनें, लय और पाठ दर्ज किए गए, जो लोककथाओं के एक नमूने से दूसरे में स्थानांतरित होते हैं और अक्सर शैली के संकेत होते हैं (लोरी में तीसरी विधा, गाया जाने वाला पांचवां अक्षर) कैरल गीतों के वाक्यांश, पाठ्य खंड "शचोड़रा वेचर, अच्छा वेचर", "कल्यादा", "अगु, वियास्ना!", आदि)। प्रीस्कूलर, कई पारंपरिक धुनों से परिचित होकर, राष्ट्रीय संगीत भाषा की "शब्दावली" और "व्याकरण" सीखते हैं। इस प्रक्रिया में, बच्चे की संगीतमय स्वर-शैली की शब्दावली समृद्ध होती है, और लोककथाएँ उसके लिए पहचानने योग्य (लगातार दोहराव के परिणामस्वरूप) और एक परिचित घटना बन जाती हैं।
4. लोकगीत (विशेष रूप से प्रारंभिक स्तर) को समकालिकता की विशेषता है - इसके सभी तत्वों की एकता (गायन, आंदोलन, वाद्ययंत्रों का उपयोग, खेल)। बच्चे का विश्वदृष्टिकोण भी समकालिक होता है; एक प्रीस्कूलर की संगीत गतिविधियों के प्रकार एक-दूसरे से निकटता से संबंधित होते हैं। इस प्रकार, लोकगीत प्रदर्शनों की सूची एक पूर्वस्कूली बच्चे की उम्र से संबंधित क्षमताओं और जरूरतों से मेल खाती है।

एक बच्चे पर लोक कला के कार्यों के प्रभाव की शक्ति बढ़ जाती है यदि प्रीस्कूलर की अपनी गतिविधियों के आधार पर उनसे परिचय कराया जाए। इसके आधार पर, बच्चों के साथ काम करते समय, यह सुनिश्चित करना आवश्यक है कि वे न केवल सक्रिय श्रोता और दर्शक हों, बल्कि गाने, गोल नृत्य, नृत्य, संगीत खेलों के सक्रिय कलाकार भी हों और तैयारी सहित कक्षाओं में काम में सक्रिय रूप से शामिल हों। छुट्टियाँ और मनोरंजन.

बच्चों को छोटे समूह के लोक गीतों और धुनों से परिचित कराया जाता है। बच्चों के लिए, वे धुन में सरल और विषय-वस्तु में समझने योग्य होते हैं, जो बच्चे के आसपास की दुनिया को दर्शाते हैं। गीतों के बोल बहुत संक्षिप्त हैं, तेज़ गति की आवश्यकता नहीं है, धीरे-धीरे, अच्छे उच्चारण के साथ प्रस्तुत किए जाते हैं ("बनी", "बुसेल", "चे-चे, चे-चे, सरोका")। ओनोमेटोपोइया का उपयोग एक ज्वलंत छवि बनाने और बच्चे में भावनात्मक प्रतिक्रिया पैदा करने के लिए किया जाता है। बच्चे नर्सरी कविताएं ("कुयू, कुयू लेग", "लाडा, लाडा, लड़की", "कोटसी, कोटसी, पंजे"), लोरी ("नींद, सन्नी, छोटे वाले", "लूली, ल्युली, ल्युली, पराग) से परिचित होते हैं। चिकन के") । लोक धुनें प्राकृतिक होती हैं और इसलिए उन्हें समझना और याद रखना आसान होता है, और उन्हें स्वयं प्रस्तुत करने का अवसर बच्चों को वास्तविक आनंद देता है। मध्य और वरिष्ठ समूहों में, "अनुष्ठान गीत" की अवधारणा पेश की गई है (कैरोल गीत "ओह, वेल, वेल, काज़ा", "कल्याडा विद काज़ोय", "गो-गो-गो, काज़ा", शेड्रोव्का "गुड वीचर" , मंत्र "डोज़्डज़िक, बारिश, चकत्ते", "झावरोनाचकी, पराग", "भगवान की कार")। यह पुराने समूह में है कि एक नई शैली पेश की गई है - डिटी। चतुष्का अपनी स्पष्ट सरलता और सहजता के बावजूद एक जटिल शैली है। बच्चे को हर छोटी-छोटी बातों को समझना चाहिए, जीना चाहिए और केवल चार पंक्तियों में समाहित नायक के चरित्र को दिखाना चाहिए। आपको न केवल गाना है, आपको दिखाना है, नृत्य करना है और उपलब्ध संगीत वाद्ययंत्रों पर बजाना भी है।
लोक नृत्य और गोल नृत्य संगीत में एक सरल लयबद्ध पैटर्न होता है और यह आपको गतिविधियों को सुधारने की अनुमति देता है। युवा समूह में, कार्य लोक नृत्य प्लास्टिसिटी के सबसे सरल तत्वों में महारत हासिल करना है: एक और दो पैरों को थपथपाना, एड़ी को थपथपाना, घुटनों पर हथेलियों को थपथपाना, हथेलियों को एक तरफ से दूसरी तरफ मोड़ना, कूदना, उछलना, शरीर को मोड़ना . मध्य समूहों में, लोक नृत्य के नए तत्वों को पेश किया जाता है: पैर को पैर की अंगुली और एड़ी पर रखना, कूदना, घूमना। पुराने समूह में: बारी-बारी से चलना, पोल्का स्टेप, साइड गैलप, पिक-अप वॉक, पैरों को बारी-बारी से एड़ी पर रखकर बैठना। नृत्य में भुजाओं की प्लास्टिसिटी पर ध्यान दिया जाता है - जोड़ियों में "प्रेट्ज़ेल की तरह", कोहनी के नीचे, कमर पर या साथी के कंधों पर घुमाया जाता है। इसके अलावा, गोल नृत्यों में, बच्चे एक घेरे में दिशा बदलने, अग्रणी "साँप" का अनुसरण करने, घेरे से जोड़ियों में बदलने और इसके विपरीत करने की क्षमता विकसित करते हैं। नृत्य और खेल लोककथाओं के उदाहरणों में, नकल (नृत्य "तौकाचीकी", "मलिनोक", "कवल"), आलंकारिक ("मोस्किक", "पकाज़ी, काज़ेलिंका"), पारंपरिक नृत्य (नृत्य के तत्व "ल्यावोनिखा", "क्रिझाचोक") ”) का उपयोग किया जाता है जो प्रीस्कूलर, “ट्रांसुखा”, “वेस्यालुखा”) आंदोलनों के लिए सुलभ हैं। लोकगीत बच्चों के खेल को नई सामग्री से समृद्ध करते हैं, सकारात्मक भावनाओं को जागृत करते हैं, पाठ द्वारा सुझाए गए सामान्य कार्यों में भाग लेने की इच्छा ("मायादज़वेद्ज़ के बार में," "ग्रुश्का," "बुलबा," "और हमने बाजरा बोया")। लोक मोबाइल राउंड डांसिंग गेम्स से बच्चों में स्थानिक अभिविन्यास, समन्वय, ध्यान, अपने कार्यों को नियंत्रित करने की क्षमता और खेल के नियमों का पालन करने की क्षमता विकसित होती है।

बच्चों के साथ काम करने में लोक संगीत वाद्ययंत्रों (टैम्बोरिन, त्रिकोण, जाइलोफोन, झुनझुने, लकड़ी के चम्मच, पाइप, सीटी) का उपयोग एक विशेष स्थान रखता है। पुराने समूह में, झांझ, वायलिन, डूडा, बालालिका, अकॉर्डियन और हर्डी-गुर्डी जैसे लोक संगीत वाद्ययंत्रों के समय का एक विचार बनता है। लोक संगीत संस्कृति की ध्वनि, लय और धुनें बच्चे की श्रवण धारणा को संतृप्त करती हैं और धीरे-धीरे उसकी कलात्मक चेतना में राष्ट्रीय संगीत रूढ़ियाँ और मूल राष्ट्रीय संगीत सोच बनाती हैं। लोक वाद्ययंत्रों की पहुंच, आकर्षण और उन्हें एक समूह में बजाने में आसानी बच्चों में खुशी लाती है, आगे के संगीत अध्ययन के लिए पूर्वापेक्षाएँ पैदा करती है, और संगीत की दुनिया की विभिन्न अभिव्यक्तियों के बारे में सीखने में रुचि पैदा करती है।

पूर्वस्कूली बच्चों के साथ संगीत कक्षाओं में लोककथाओं का उपयोग उच्च व्यावहारिक महत्व दर्शाता है। लोककथाओं के तत्व पूर्वस्कूली बच्चों को भावनात्मक रूप से मुक्त करते हैं और मनोवैज्ञानिक तनाव से राहत दिलाते हैं। संगीत और भाषण गतिविधि में काफी वृद्धि होती है, जो एक ही समय में भावनात्मक और मनोवैज्ञानिक आराम सुनिश्चित करने और संगीत कक्षाओं के दौरान बच्चों के स्वास्थ्य को बनाए रखने में मदद करती है। अनुष्ठान, लोक गीत, नृत्य और खेल बच्चों की संगीत क्षमताओं, उनके आसपास की दुनिया के प्रति रुचि और ध्यान विकसित करते हैं, उनके क्षितिज को व्यापक बनाने में मदद करते हैं, अपनी मूल भूमि के प्रति प्रेम को बढ़ावा देते हैं और लोक परंपराओं के प्रति सम्मान बढ़ाते हैं।

एरोफीवा नतालिया
पूर्वस्कूली बच्चों के संगीत विकास और शिक्षा में लोककथाओं की भूमिका

प्रासंगिकता

लोक कला, परंपराओं और लोगों के रीति-रिवाजों की उत्पत्ति की ओर मुड़ने की आवश्यकता आकस्मिक नहीं है। आज लोगों की संस्कृति, उनकी आध्यात्मिक संपदा को संरक्षित करने की गंभीर समस्या है। पुरानी और युवा पीढ़ी को जोड़ने वाले धागे टूट गए। इससे आने वाली पीढ़ियों को अपनी मूल जड़ें खोनी पड़ सकती हैं। बच्चे इन परिवर्तनों के प्रति विशेष रूप से संवेदनशील होते हैं। हम वयस्कों को यह एहसास होना चाहिए कि बचपन से ही एक बच्चे में अपने देश की संस्कृति पैदा करना और उसमें रुचि विकसित करना आवश्यक है। इसलिए, हमारी संस्कृति, पीढ़ियों की निरंतरता को पुनर्जीवित करना, बच्चों को नैतिक सिद्धांत, देशभक्ति की भावनाएं देना बहुत महत्वपूर्ण है जो पुरानी पीढ़ी के लोगों में जीवित हैं।

लोकगीत शब्द एक अंग्रेजी शब्द है जो दो शब्दों "फोक" - लोग, "लोर" - शिक्षण से मिलकर बना है। तो, लोकसाहित्य लोक ज्ञान है। लोकसाहित्य का कोई लेखक नहीं होता। यह एक विशेष कला है - लोक गीत, नृत्य, खेल, किंवदंतियाँ और परी कथाएँ, रीति-रिवाज, विश्वास आदि। जिन लोगों ने एक बार इन्हें बनाया था, उन्होंने इन्हें मौखिक रूप से दूसरों तक पहुँचाया, इसलिए लोककथाएँ बिना छोड़े आज तक जीवित हैं। इसके रचनाकारों के नाम. लोकगीत जन्म से ही व्यक्ति का साथ निभाते हैं, बचपन में उसकी रक्षा करते हैं और किशोरावस्था में प्रवेश करने तक उसका साथ निभाते हैं।

बच्चों के लोकगीत काव्यात्मक लोक शब्द और आंदोलन का मिश्रण है। बच्चों की लोककथाएँ कुछ ऐसी हैं जो वयस्कों ने वर्षों से बच्चों के लिए बनाई हैं।

वयस्कों ने लोककथाओं के सामान्य खजाने से सीख ली और बच्चों के लिए ऐसे गीतों, पहेलियों, कहावतों, कहावतों और खेलों का चयन किया जो उनकी धारणा और समझ के लिए सुलभ थे। हमने बच्चों के लिए वही लिया जो शैक्षणिक दृष्टि से उपयुक्त था।

अंत में, बच्चे स्वयं, बड़े होकर, अपने साथियों के खेल में भाग लेते हैं, उनमें महारत हासिल करते हैं और उनसे जुड़ी हर चीज़ (किताबें गिनना, जीभ जुड़वाँ आदि गिनना) में महारत हासिल करते हैं, और फिर खेल के लिए सरल गाने बनाने, गिनने की रचनात्मक प्रक्रिया में शामिल हो जाते हैं। तुकबंदी, और टीज़र।

लोककथाएँ छोटे बच्चों को उज्ज्वल काव्यात्मक छवियों से मोहित करती हैं, उनमें सकारात्मक भावनाएँ जगाती हैं, जीवन की उज्ज्वल, हर्षित धारणा को मजबूत करती हैं, उन्हें यह समझने में मदद करती हैं कि क्या अच्छा और सुलभ है, क्या सुंदर है और क्या बदसूरत है।

किंडरगार्टन में लोककथाओं को पेश करने के कार्य को कई क्षेत्रों में विभाजित किया जा सकता है:

लोरी सहित लोक संगीत, गीत सुनना।

संगीतमय खेलों और गोल नृत्यों का परिचय।

लोक संगीत वाद्ययंत्रों से परिचित होना।

रूसी लोगों की परंपराओं और रीति-रिवाजों से परिचित होना।

लोककथाओं से परिचय व्यक्ति के जीवन के पहले दिनों से ही शुरू हो जाता है।

बच्चों की लोककथाओं के बारे में क्या?

बच्चों की लोककथाओं को कई समूहों में विभाजित किया जा सकता है:

"पोषण की कविता"

पंचांग

शिक्षाप्रद

गाना

बच्चों की लोककथाओं की शैलियों की प्रणाली में एक विशेष स्थान का कब्जा है "पोषण की कविता", या "माँ की कविता". इसमे शामिल है:

लोरियां- बच्चे को सुलाते समय उसे शांत करने के लिए बनाए गए गाने।

पेस्टुस्की- छोटे काव्यात्मक वाक्य जो जीवन के पहले महीनों में बच्चे की शारीरिक प्रक्रियाओं और गतिविधियों के साथ होते हैं। इनका उपयोग छोटे बच्चों के साथ चार्जिंग और नियमित क्षणों के दौरान किया जा सकता है

सुबह सूरज और भी ऊँचा, और भी ऊँचा उगता है

रात बीत गयी

बाल कविताएं- एक बच्चे के लिए एक वयस्क के गाने। उंगलियों, भुजाओं, पैरों के साथ बच्चों के खेल में साथ देना।

कुई कुई कोवालेक

ट्युशकी - ट्युटुष्की

कभी-कभी नर्सरी कविताएँ केवल मनोरंजन करती हैं (जैसा कि ऊपर दिया गया है), और कभी-कभी वे दुनिया के बारे में निर्देश देती हैं या बुनियादी ज्ञान प्रदान करती हैं।

हम कार से यात्रा कर रहे थे

मजाक- पद्य में छोटी परी कथाओं की याद दिलाने वाले गीत।

बाबा ने मटर बोया

कैलेंडर बच्चों की लोककथाएँ।

कॉल("कॉल करने के लिए" - "कॉल करने, पूछने, आमंत्रित करने, अपील करने के लिए") - प्राकृतिक घटनाओं के लिए अपील: सूरज, इंद्रधनुष, बारिश, पेड़, आदि जिनके शब्द कोरस में चिल्लाए जाते हैं

बारिश हो रही है, और अधिक बारिश हो रही है

इंद्रधनुष-चाप

वाक्य- जीवित प्राणियों (कीड़े, पक्षी, जानवर) से अपील

एक प्रकार का गुबरैला

चंचल बच्चों की लोककथाएँ।

खेल के परहेज़, वाक्य - छंदबद्ध कविताएँ जिनमें खेल की स्थितियाँ, खेल शुरू करना या खेल क्रिया के कुछ हिस्सों को जोड़ना शामिल है।

गोल्डन गेट

"हाँ" या "नहीं" मत कहो

मछली-मछली-सॉसेज,

लोक खेल, जो अक्सर सबसे सरल गीतों पर आधारित होते हैं।

खेल मैं एक लाल लोमड़ी हूँ

ड्रा, मिलीभगत - टीमों में बाँटने के उद्देश्य से एक तुकबंदी वाला संबोधन।

एक उंडेलता हुआ सेब या एक सुनहरी तश्तरी?

काला घोड़ा या सुनहरा हार्नेस

गिनती की किताब- एक छंदबद्ध कविता जिसमें लय के सशक्त पालन के साथ आविष्कृत शब्द शामिल हैं। जिसके तहत नेता चुना जाता है, खेल या उसका कोई चरण शुरू होता है। खेलों में भूमिकाओं के उचित वितरण के लिए सेवा प्रदान करना। गिनती की मेजें लोक खेलों के गीत-लयबद्ध आधार पर महारत हासिल करने का अवसर प्रदान करती हैं।

नदी के किनारे पहाड़ के नीचे

और इधर सिपाही आ रहे थे.

कार किसी तरह की रुचि के लिए एक अंधेरे जंगल से होकर गुजर रही थी...

समुद्र से परे, पहाड़ों से परे

चिढ़ाना- हंसमुख, चंचल, संक्षेप में और उपयुक्त रूप से बच्चे की उपस्थिति, उसके व्यवहार की ख़ासियतों में कुछ मज़ेदार पहलुओं का नाम देना। किसी नाम के साथ तुकबंदी जोड़ना।

एंड्रयू द स्पैरो

टेडी बियर

आर्किप एक पुराना मशरूम है।

सुन्दर सुन्दरता

नीचे का कपड़ा- शब्दों के खेल पर आधारित हास्य सामग्री की एक छोटी लोकगीत शैली।

दो सौ कहो.

दंतकथाएँ, व्युत्क्रम, बकवास।

एक गाँव एक आदमी के पास से गुजरा

उबाऊ परी कथाएँ, जिसका कोई अंत नहीं है और जिसे कई बार बजाया जा सकता है।

आइए समाशोधन में इकट्ठा हों

चुप औरतें

हम दौड़ रहे हैं,

पहला बोलेगा और चुप रहेगा

तीन बत्तखें उड़ रही थीं

एक दो तीन!

कुछ मत कहो।

बात करने वाला, बोल

उपदेशात्मक लोककथाएँ।

उपदेशात्मक बच्चों की लोककथाओं का उद्देश्य बच्चों की शिक्षा और विकास, उनमें संचित अनुभव का हस्तांतरण और उन्हें वयस्क जीवन के लिए आवश्यक ज्ञान से लैस करना है।

टंग ट्विस्टर उच्चारण करने में कठिन शब्दों और वाक्यांशों की तीव्र पुनरावृत्ति है।

टंग ट्विस्टर्स का अर्थ स्पष्ट उच्चारण की स्थापना है।

रहस्य

तुकबंदी का प्रयोग करना बेहतर है

सिर पर है कंघी, कौन है ये कॉकरेल?

कहावत- एक उपयुक्त लोक कहावत, जिसमें आमतौर पर दो भाग होते हैं, दूसरा भाग पहले की व्याख्या करता है।

यदि तुम्हें भेड़ियों से डर लगता है तो जंगल में मत जाओ।

आराम से पहले काम,

गीत लोकगीत.

गोल नृत्य और खेल गीत.(गोल नृत्य गोभी, हिंडोला खेल)।

नृत्य गीत

संगीत और लयबद्ध गतिविधियों पर बच्चों के साथ काम करते समय, मैं लगातार रूसी लोक धुनों की ओर रुख करता हूं, उदाहरण के लिए: "ओह यू कैनोपी", "लाइक अवर्स एट द गेट", "क्या मैं बाहर जाऊंगा", "ओह यू बर्च"। लोक धुनें प्राकृतिक होती हैं और इसलिए समझने और याद रखने में आसान होती हैं।

लोक मोबाइल राउंड डांसिंग गेम्स से बच्चों में स्थानिक अभिविन्यास, समन्वय, ध्यान, अपने कार्यों को नियंत्रित करने की क्षमता और खेल के नियमों का पालन करने की क्षमता विकसित होती है। ये खेल हैं जैसे: "वान्या इज़ वॉकिंग", "शाइन क्लियर", "हेन्स एंड कॉकरेल", "बर्ड्स फ़्लू देयर", आदि।

संगीतमय लोकगीत ही मुझे रूसी लोक कला से परिचित कराने के लिए बच्चों के साथ काम करने के लिए प्रेरित करते हैं। संगीतमय लोकगीत कार्यों की सादगी और पहुंच, जिसमें पांच स्वरों से अधिक नहीं होने वाली कई ध्वनियां, ओनोमेटोपोइया के तत्व और कई दोहराव हैं, बच्चों के गायन के स्वर के विकास में पहली सफलताओं में योगदान करते हैं। स्वरों की प्रचुरता, एक सरल लयबद्ध पैटर्न और दिलचस्प सामग्री रूसी लोक गीतों को लंबे गायन और अच्छे उच्चारण पर काम करने में अपरिहार्य बनाती है।

एक लोक गीत में अत्यधिक कलात्मक और शैक्षिक मूल्य होता है: यह बच्चे के कलात्मक स्वाद को आकार देता है, विशिष्ट लोक अभिव्यक्तियों, विशेषणों और काव्यात्मक अभिव्यक्तियों (सर्दी-सर्दियों, घास-चींटी, वसंत-लाल) के साथ भाषण को समृद्ध करता है। बच्चे सामग्री में गहरी रुचि दिखाते हैं, पाठ को तुरंत याद कर लेते हैं और बड़े आनंद के साथ गाते हैं।

कक्षाओं में, छोटे बच्चे रूसी नृत्य आंदोलनों, राउंड डांस, फ्रैक्शनल स्टेप, स्टॉम्प, पिकर इत्यादि के तत्वों से परिचित हो रहे हैं। बच्चों को इन आंदोलनों में महारत हासिल करने के बाद, उन्हें नृत्य, राउंड डांस और गेम में शामिल किया जाता है।

संगीत और लोकगीत गतिविधियों में प्रदर्शन और बच्चों की रचनात्मकता अपने अभिन्न अंग के साथ एक रचनात्मक प्रक्रिया में बदल जाती है - लोक सुधार, जिसमें गेमिंग और नृत्य आंदोलनों के क्षेत्र में खोज के अलावा, सबसे पहले, माधुर्य प्रदर्शन के लिए विकल्पों का निर्माण शामिल है। और बच्चों के लिए उपलब्ध लोक वाद्ययंत्र बजाना। यह लोक संस्कृति के विकास का व्यावहारिक चरण है।

हमारे पूर्वस्कूली संस्थान में, संगीत लोक संस्कृति की परंपराओं के आधार पर बच्चों का विकास सामान्य कलात्मक और सौंदर्य शिक्षा और प्रीस्कूलरों की शिक्षा के क्षेत्रों में से एक है। रूसी लोक गीत, खेल और नृत्य का उपयोग संगीत और शैक्षिक कार्यों में किया जाता है। कोरल लोक गायन और लोक नृत्यकला के प्रदर्शन के कौशल की बुनियादी महारत के माध्यम से लोक कला में महारत हासिल करना। बेशक, लोककथाओं के माध्यम से बच्चों के संगीत विकास पर सारा काम शिक्षकों के निकट संपर्क में होता है।

जीसीडी के दौरान; संगीतमय मनोरंजन, छुट्टियों की प्रक्रिया में;

नियमित क्षणों के दौरान (व्यायाम करते समय; धोते समय "पानी, मेरा चेहरा धो लो", चलते समय, बच्चों को बिस्तर पर लिटाते समय, आदि)

यह सब बच्चों की भावनात्मक प्रतिक्रिया, संगीत और आलंकारिक स्मृति के विकास, श्रवण और मुखर अनुभव में वृद्धि, मोटर गतिविधि के विकास, हाथों की ठीक मोटर कौशल के विकास, स्थानिक अभिविन्यास और संभालने के कौशल पर लाभकारी प्रभाव डालता है। संगीत की ओर बढ़ते समय विभिन्न वस्तुएँ।

किंडरगार्टन में जीवन उज्ज्वल और छापों से समृद्ध होना चाहिए। यहीं पर छुट्टियाँ और मनोरंजन हमारी सहायता के लिए आते हैं। हमारी पूरी टीम का लक्ष्य बच्चों की छुट्टियों को अविस्मरणीय बनाना, बच्चों के लिए अद्भुत आश्चर्यों की दुनिया के लिए एक खिड़की खोलना, बच्चे की आत्मा पर एक उज्ज्वल छाप छोड़ना है। उत्सव के प्रदर्शन की सुंदरता, आलंकारिक अभिव्यंजक भाषण, गीत और गोल नृत्य बच्चों की भावनात्मक, सौंदर्य और नैतिक शिक्षा के लिए उत्कृष्ट सामग्री हैं। राष्ट्रीय छुट्टियाँ हमेशा खेल से जुड़ी होती हैं।

पूर्वस्कूली बच्चों के लिए व्यावहारिक सामग्री (गीत, खेल, नृत्य) का चयन लोक कैलेंडर के अनुसार किया जाता है।

संगीतमय लोकगीत एक बहुआयामी घटना है। इसमें संगीत, शब्द और गति का अटूट संबंध है। इन तत्वों के संयोजन में शैक्षणिक प्रभाव की महान शक्ति है, जो एक बच्चे की विभिन्न प्रकार की कलाओं में व्यापक महारत की समस्या के लिए एक व्यापक दृष्टिकोण की अनुमति देता है।

निष्कर्ष

रूसी लोगों की आत्मा गायब न हो, इसके लिए पुराने दिनों की तरह, हमारे बच्चों को रूस में पारंपरिक छुट्टियों में भाग लेना चाहिए, गाने गाना चाहिए, गोल नृत्य करना चाहिए और लोगों द्वारा पसंद किए जाने वाले खेल खेलना चाहिए।

और फिर रूसी गीत, रूसी काव्य शब्द बच्चों के करीब हो जाएंगे और उन्हें पसंद आएंगे, मूल प्रकृति, राष्ट्रीय कला, लोगों के इतिहास में रुचि के विकास, उनके जीवन के तरीके के प्रति प्रेम जगाने में योगदान देंगे। , और इसलिए लोककथाओं में, प्रीस्कूलर के बच्चे की संगीत शिक्षा में लोक संस्कृति के विकास के स्रोत के रूप में। हम और हमारा समाज काव्य और संगीत संस्कृति सहित आध्यात्मिक मूल्यों को भावी पीढ़ियों तक संरक्षित करने और पारित करने में रुचि रखते हैं। न केवल छुट्टियों में, बल्कि खेल और रोजमर्रा की गतिविधियों में भी इस विरासत के हस्तांतरण के माध्यम से कुछ शर्तें बनाना आवश्यक है। बच्चों को सांस्कृतिक विरासत के ज्ञान के माध्यम से विकसित होना चाहिए और उनका पालन-पोषण इस तरह से होना चाहिए कि वे इसे बढ़ाने में सक्षम हों।

बच्चों की लोककथाओं में स्वयं कई शैली संघ शामिल हैं।

कैलेंडर लोककथाएँ

(कैलेंडर गीत, मंत्र, वाक्य)

कॉल(कॉल करने के लिए शब्द से - कॉल करना, पूछना, आमंत्रित करना, संपर्क करना) वर्ष के एक निश्चित समय से जुड़े होते हैं और विभिन्न प्राकृतिक घटनाओं को संबोधित करते हैं। कॉल्स बच्चों के कैलेंडर लोककथाओं की सबसे आम, सक्रिय रूप से विद्यमान शैलियों में से एक हैं। विभिन्न प्राकृतिक घटनाओं (सूरज, बारिश, हवा, इंद्रधनुष, आदि) को संबोधित करते हुए, उनमें दूर के बुतपरस्त समय की गूँज शामिल है। लंबे समय से भूली हुई मान्यताओं का अवशेष "उसके बच्चों" के लिए सूर्य की अपील जैसा लगता है, जो ठंडे हैं और जो उसे बाहर देखने, गर्म करने और उन्हें खिलाने के लिए कहते हैं। और जीवित प्राणियों के रूप में हवा, ठंढ, वसंत, शरद ऋतु की अपील एक प्राचीन परंपरा की प्रतिध्वनि है। पिछली शताब्दियों में मंत्रों के मंत्रोच्चारण कार्य संभवतः लुप्त हो गए थे। वर्तमान में, वे प्रकृति के साथ बच्चों के सीधे संचार को दर्शाते हैं और उनकी रचनात्मकता में खेल के तत्वों के साथ जुड़े हुए हैं।

पुकारों में निहित प्रत्यक्ष अपील के कारण उनमें पुकार, पुकार के स्वरों की प्रधानता हो गई।

मंत्रों के करीब कैलेंडर लोककथाओं की एक और शैली है - वाक्य,जो जानवरों, पक्षियों, कीड़ों और पौधों के लिए संक्षिप्त अपील हैं। उदाहरण के लिए, बच्चे लेडीबग को आकाश में उड़ने के लिए कहते हैं; घोंघे को ताकि वह अपने सींग खोल दे; चूहे को ताकि वह खोए हुए दांत को एक नए और मजबूत दांत से बदल सके।

वाक्य इस प्रकार प्रस्तुत किए जाते हैं: वे एक पैर पर कूदते हैं, अपना हाथ अपने कान पर दबाते हैं और गाते हैं।

दुर्लभ रूप से पाए जाने वाले वाक्यों में वे वाक्य शामिल हैं जो बच्चे मशरूम और जामुन चुनते समय गुनगुनाते हैं। पक्षियों के लिए वाक्यों की रिकॉर्डिंग भी दुर्लभ हैं। यह देखा गया है कि पक्षियों की आवाज़ों की नकल और नकल से युक्त ये वाक्य बच्चों की आदतों और पंखों का सटीक अवलोकन हैं

संगीत की दृष्टि से, वाक्य शायद बच्चों की लोककथाओं की किसी भी अन्य शैली की तुलना में अधिक विविध हैं। वे बोलचाल की भाषा के करीब मधुर स्वरों के पूरे परिसर को दर्शाते हैं। व्यक्तिगत विस्मयादिबोधक की बार-बार पुनरावृत्ति पर आधारित वाक्य हैं। कैलेंडर गीतों की प्राचीन संगीतमय भाषा मधुर संरचना की विशिष्ट विशेषताओं को बरकरार रखती है: लैकोनिक प्रस्तुति, संकीर्ण ध्वनि मात्रा (बच्चों के कैलेंडर की सभी संगीत सामग्री मुख्य रूप से तीसरे और चौथे के भीतर लगती है), लाइव भाषण स्वरों के साथ घनिष्ठ संबंध। कैरोल्स, मंत्रों और कहावतों का आधार, जो मूल रूप से बहुत प्राचीन हैं, दूसरे स्वरों की बार-बार पुनरावृत्ति है। अत्यधिक स्पष्टता, कैलेंडर गीतों की संगीतमय भाषा की सरलता, उनके स्वरों की स्वाभाविकता, भाषण से निकटता से संबंधित, छोटे बच्चों द्वारा त्वरित, आसान याद रखने में योगदान करते हैं। कैलेंडर गीतों की धुनों को बातचीत में चिल्लाया, गाया या गाया जा सकता है।

कैलेंडर लोककथाएँ पारंपरिक लोक कला के सभी छात्रों के लिए बहुत रुचिकर हैं।

बच्चों के कैलेंडर लोककथाओं का खंड बच्चों की रचनात्मकता के सबसे काव्यात्मक पृष्ठों में से एक है, क्योंकि यह प्रकृति और प्राकृतिक घटनाओं की छवियों से जुड़ा है। यह बच्चों को वर्ष के हर समय आसपास की प्रकृति को देखना सिखाता है।

में कुपाला गानेउनके लिए कथानक की शानदारता और कुपाला अवकाश से जुड़ी किंवदंतियों का रहस्य आकर्षक है। मास्लेनित्सा गीतों में वे बच्चों के टीज़र के समान 4-6 छंद की लघु छवियों के करीब हैं।

आधुनिक परिस्थितियों में, बच्चे कैलेंडर लोककथाओं को न केवल वयस्कों से अपनाते हैं जब वे यह या वह अनुष्ठान करते हैं, बल्कि खेल में एक-दूसरे से भी अपनाते हैं। हमने एक से अधिक बार ऐसे मामलों का सामना किया है कि बच्चे वृद्ध लोगों की यादों और कहानियों से कुछ कैलेंडर पैटर्न अपनाते हैं, जो उन्हें सक्रिय उपयोग से बाहर हो चुके गीतों और रीति-रिवाजों से परिचित होने और उन्हें याद करने की अनुमति देता है।

20वीं सदी की शुरुआत के बच्चों के लोकगीत के शोधकर्ताओं और विशेष रूप से जी.एस. विनोग्रादोव ने बताया कि कैलेंडर लोकगीत न केवल वयस्कों से, बल्कि बच्चों के संगीतमय वातावरण से भी धीरे-धीरे गायब हो रहे हैं।

“नई सदी में, कैलेंडर लोकगीत भी बच्चों के बीच भुला दिए गए हैं... लोक जीवन के एक इतिहासकार की नजरों के सामने, यह वयस्कों के लोकगीतों से बाहर हो गया, बच्चों के परिवेश से कलाकारों के प्रदर्शनों की सूची में प्रवेश किया, और अब पूरी तरह से गायब हो रहा है। ”

बेशक, 19वीं सदी के उत्तरार्ध की तुलना में बच्चों के कैलेंडर लोककथाओं में महत्वपूर्ण बदलाव आए हैं, जो विशेष रूप से अनुष्ठान कार्यों में ध्यान देने योग्य है। 20वीं शताब्दी की शुरुआत में कुर्स्क प्रांत में बच्चों द्वारा वसंत के आह्वान का वर्णन इस प्रकार नृवंशविज्ञानी आर. डैनकोव्स्काया ने किया: " कुर्स्क प्रांत में, 9 मार्च को, बच्चे पक्षियों के आकार में विशेष कुकीज़ के साथ बगीचों में गए, जहां पुआल के ढेर थे, उन्होंने अपने "वेडर्स" को ढेर के शीर्ष पर रखा और, उन्हें देखकर, नृत्य किया। दुखद मंत्र, जिसके बाद, प्रत्येक ने अपना "वाडर" पकड़ लिया, वे बिना पीछे देखे भाग गए, केवल वापस लौटने और इसे फिर से दोहराने के लिए। बच्चे देर शाम तक दौड़ते रहे और गाते रहे। चरवाहों के सिर खाने के बाद, अगले दिन उन्होंने उनके शवों के साथ भी ऐसा ही किया, जिन्हें शाम तक खा लिया गया।”

कुछ बच्चों के कैलेंडर गीत विशिष्ट तिथियों से जुड़े कुछ अनुष्ठानों और छुट्टियों की परवाह किए बिना बच्चों की स्मृति में संग्रहीत होते हैं। उदाहरण के लिए, बच्चों से सेमिटिक-ट्रिनिटी अनुष्ठानों का विवरण रिकॉर्ड करना संभव नहीं था - वे उन्हें नहीं जानते हैं, और वे बर्च के पेड़ के बारे में सेमिटिक गीत गाते हैं, उन्हें किसी भी छुट्टियों से जोड़े बिना। कुछ ठूंठ गीत, पारंपरिक बच्चों के मंत्रों और कहावतों के करीब, आधुनिक बच्चों के परिवेश में भी मंत्रों और कहावतों के रूप में मौजूद हैं। वर्तमान में, येगोरीव्स्क गीत भी अनुष्ठान से जुड़े नहीं हैं - बच्चे उन्हें किसी भी समय गा सकते हैं जब वे झुंड देखते हैं या मवेशियों को चरागाह में ले जाते हैं। युवा लोगों के गाने केवल व्यक्तिगत बच्चों से उनकी यादों के अनुसार रिकॉर्ड किए गए थे। हमें ऐसा कोई गाँव नहीं मिला जहाँ नवविवाहितों को बधाई देने की प्रथा अभी भी मौजूद हो, हालाँकि हम यह मान सकते हैं कि यह हाल तक अस्तित्व में थी। इस तथ्य के बावजूद कि नवविवाहितों को अब बधाई नहीं दी जाती, बधाई गीत अभी भी याद किए जाते हैं।

मनोरंजक लोकगीत.

(चुटकुले, दंतकथाएँ, चिढ़ाने वाले)

बाल कविताएं- ऐसे गाने जो एक वयस्क और एक बच्चे के बीच सरल खेल और मनोरंजन के साथ होते हैं (उंगलियों से संबंधित, उछालना, घुटनों के बल हिलना)। नर्सरी कविता में- छोटे बच्चों के साथ वयस्कों के पहले खेल सबसे सरल कथानक के साथ काव्यात्मक कृतियाँ हैं, जिसमें मुख्य पात्र बच्चे की उंगलियाँ, हाथ, पैर और उसे खुश करने वाले वयस्क के हाथ हैं (लडुस्की, मैगपाई-कौवा, सींग वाली बकरी) , एक छोटा लड़का सवारी कर रहा था)।

चुटकुले, दंतकथाएँ और चिढ़ाने का एक स्वतंत्र अर्थ होता है और ये खेलों से जुड़े नहीं होते हैं। चुटकुलों का उद्देश्य मनोरंजन करना, मनोरंजन करना, खुद को और अपने साथियों को हंसाना है. रूप में, ये मज़ेदार सामग्री वाले छोटे (अधिकतर 4-8 छंद वाले) गीत हैं, एक प्रकार की लयबद्ध परी कथा। एक नियम के रूप में, वे कुछ उज्ज्वल घटना या त्वरित कार्रवाई को प्रतिबिंबित करते हैं - बच्चे लंबे समय तक ध्यान देने में सक्षम नहीं होते हैं, और बच्चों के चुटकुले मुख्य रूप से एक प्रकरण को व्यक्त करते हैं।

चुटकुलों के बीच हैं लंबी कहानियाँ- एक विशेष प्रकार का गाना सभी वास्तविक कनेक्शनों और संबंधों की सामग्री में विस्थापन - अविश्वसनीयता, कल्पना पर आधारित (एक आदमी सुअर पर हल चला रहा है, एक सुअर ने ओक के पेड़ पर घोंसला बनाया है, एक भालू आकाश में उड़ रहा है, एक जहाज पूरे मैदान में दौड़ रहा है, समुद्र में आग लगी हुई है, आदि)। दूसरी ओर, वास्तविक दुनिया के साथ ये सभी विसंगतियाँ और विसंगतियाँ बच्चे को उसकी सोच में जीवित वास्तविकता के सच्चे संबंधों को स्थापित करने और वास्तविकता की उसकी भावना को मजबूत करने में मदद करती हैं।

दंतकथाओं में बच्चे हास्य स्थितियों और हास्य की ओर आकर्षित होते हैं, जो आनंदमय भावनाओं को जन्म देते हैं।

टीज़र,मनोरंजक लोककथाओं से भी संबंधित हैं बच्चों के व्यंग्य और हास्य की अभिव्यक्ति का एक रूप।वे किसी व्यक्ति की किसी भी बुराई, कमी या कमजोरी को बहुत सूक्ष्मता से देखते हैं, जो वस्तुओं और घटनाओं के बाहरी संकेतों को बहुत सटीक, त्वरित और चतुराई से दर्ज करते हैं; प्रत्येक टीज़ में भावनात्मक शक्ति का आवेश होता है। बच्चों के प्रदर्शनों की सूची में पारंपरिक छेड़-छाड़ की एक अटूट आपूर्ति शामिल है, और वे आमतौर पर उन्हें अपनी विशिष्ट सटीकता, विडंबना और धूर्त उपहास के साथ बनाते हैं।

यदि कोई उपनाम आमतौर पर किसी व्यक्ति को एक स्थिर विशेषण के रूप में सौंपा जाता है, तो टीज़र केवल व्यक्तिगत मामलों में ही किया जाता है और किसी व्यक्तिगत व्यक्ति को नहीं सौंपा जाता है।

चुटकुले, दंतकथाएँ और चिढ़ाने बच्चों की तुकबंदी के प्रति बढ़ती इच्छा पर प्रतिक्रिया करते हैं। प्रायः वे स्वयं ही सरलतम तुकबन्दी वाली बेतुकी बातें और चिढ़ाने रचते हैं। एक कविता को समाप्त करने वाली कविताएँ मनोरंजक लोककथाओं के अधिकांश उदाहरणों में उतनी ही सामान्य हैं जितनी कि सामान्य तौर पर बच्चों की लोककथाओं की सभी शैलियों में। चुटकुले, दंतकथाएँ और चुटकुले बच्चों की कल्पनाशक्ति को विकसित करते हैं और नए शब्द निर्माणों में रुचि जगाते हैं।

बच्चों के मनोरंजक लोककथाओं के पाठ में शब्दों में लघु और आवर्धक प्रत्यय होते हैं, उदाहरण के लिए: गुलेंका, बिल्ली का बच्चा, बकरी, भेड़िया। युग्मित व्यंजन शब्द अक्सर उपयोग किए जाते हैं: फेड्या-तांबा, सिंती-ब्रिंटी, एलोशा-बेलेशा, फ्लाई-कोमुखा, पिस्सू-कंकड़।

में चुटकुलेअक्सर सभी प्रकार के प्रक्षेप होते हैं, विभिन्न प्रकार की घटनाओं का ओनोमेटोपोइया - पाइप और डफ बजाना (डू-डू, गु-तू-तू), पक्षियों का चहकना (चिक-चिक-चिकलोचकी); जानवरों का रोना, घंटी बजाना (डॉन-डॉन-डॉन, दिली-बम)।

चुटकुले - अधिक जटिल सामग्री के गाने या वाक्य, जिनके साथ वयस्कों ने बच्चों का मनोरंजन किया (इसलिए नाम "मजेदार", "ज़बावुस्की")। वे नर्सरी कविताओं से इस मायने में भिन्न हैं कि वे चंचल क्रियाओं से जुड़ी नहीं हैं, बल्कि काव्यात्मक माध्यमों से विशेष रूप से बच्चे का ध्यान आकर्षित करती हैं। चुटकुले की सामग्री के अनुसार - बहुतायत के साथ पद्य में छोटी परीकथाएँएक बच्चे के मानवरूपी के लिए दिलचस्प पात्र।

इन्हें, विशेष रूप से, समान ध्वनियों की प्रधानता वाले शब्दों के माध्यम से क्रियान्वित किया जाता है

चित्रित घटना के ध्वनि पक्ष के साथ।

मनोरंजक लोककथाओं में काव्यात्मक भाषण के तत्वों में से, विभिन्न प्रकार की परिभाषाएँ हैं: पेटका मुर्गा, एंड्री गौरैया, लंबी टांगों वाली क्रेन, फिल्या सादगी। बच्चों के गीतों में कोई जटिल तुलना नहीं होती है; अक्सर वे आलंकारिक शब्दों का रूप लेते हैं, उदाहरण के लिए: "नाक एक गाँठ है - सिर एक जूड़ा है", "सिर एक इंच जितना बड़ा है, सिर उतना ही बड़ा है"। एक बर्तन जितना बड़ा।”

मनोरंजक लोककथाओं में अतिशयोक्ति अक्सर पाई जाती है:

"फोमा ने एक गाना गाया,

वह फर्श पर बैठ गया.

पैनकेक के तीन डिब्बे खाये

पाई की तीन टोकरियाँ

पत्तागोभी सूप का एक और टब

दो कलच ओवन,

ओविन जेली,

एक मुर्गा और एक हंस।"

पेस्टुस्की- शिशु के लिए आवश्यक शारीरिक व्यायाम और स्वच्छता प्रक्रियाओं को पूरा करने के उद्देश्य से किए गए कार्य। लयबद्ध, हर्षित वाक्य, बच्चे के लिए सुखद स्ट्रोक (नींद के बाद खिंचाव), हाथों और पैरों की जोरदार या चिकनी गतिविधियों (एक शिकारी तैरता है, एक उल्लू उड़ता है) के साथ संयुक्त, खुशी लाता है और शारीरिक और भावनात्मक रूप से विकसित होता है।

लाला लल्ला लोरीबच्चे के लिए इरादा, उसकी माँ गाती है। लोरी का उद्देश्य बच्चे को सुलाना है। लोरी के निर्माता मुख्य रूप से माताएं और दादी हैं, और उनका उपयोग बच्चों को पालने वाले सभी लोग करते हैं। गीत के शब्द अभी भी पालने में लेटे हुए बच्चों के लिए समझ से बाहर हैं, लेकिन माधुर्य और शब्दों में निहित कोमलता उनकी आत्मा और हृदय को जागृत करती है। लोरी गीत लोक शिक्षाशास्त्र की सबसे बड़ी उपलब्धि है, यह लोक शिक्षा के अभ्यास से अविभाज्य रूप से जुड़ा हुआ है बच्चों का पालन-पोषण करना, ठीक उसी नाजुक उम्र में, जब बच्चा अभी भी एक असहाय प्राणी है, जिसे निरंतर देखभाल, प्यार और कोमलता की आवश्यकता होती है, जिसके बिना वह जीवित नहीं रह सकता।

खेल लोकगीत

(गिनती टेबल, खेल)

चंचल लोककथाएँ बच्चों की रचनात्मकता में अग्रणी स्थान रखती हैं। किसी भी उम्र के बच्चों की कल्पना करना मुश्किल है, जिनका जीवन एक निश्चित श्रेणी के खेलों से जुड़ा नहीं होगा। सैद्धांतिक अध्ययन "चिल्ड्रन एंड प्ले" में, जिसके विकास में कई देशों के विशेषज्ञों ने भाग लिया, यह नोट किया गया है:

"खेल से मिलने वाले प्रारंभिक ज्ञान से वंचित एक बच्चा स्कूल में कुछ भी सीखने में असमर्थ होगा और निराशाजनक रूप से अपने प्राकृतिक और सामाजिक वातावरण से कट जाएगा।"

लोक खेलों में व्यावहारिक शिक्षाशास्त्र और कला को शारीरिक शिक्षा की सामंजस्यपूर्ण प्रणाली के साथ जोड़ा जाता है। किसान बच्चों के कई खेल वयस्कों के काम, महत्वपूर्ण उत्पादन प्रक्रियाओं की नकल करते हैं: सन की बुआई, खसखस, कटाई।

विभिन्न रोजमर्रा की घटनाओं और मामलों को उनके अंतर्निहित सख्त क्रम में पुनरुत्पादन का उद्देश्य, कम उम्र से ही खेल क्रियाओं के रूप में उन्हें कई बार दोहराकर, बच्चों में चीजों के मौजूदा क्रम के प्रति सम्मान पैदा करना, तैयार करना है। उन्हें काम के लिए, उन्हें व्यवहार के नियम सिखाने के लिए, उन्हें परंपराओं और रीति-रिवाजों से परिचित कराने के लिए। आज, नाटकीय तत्वों वाले खेल, प्राचीन कृषि और पशुधन से संबंधित कथानक, बच्चों के रोजमर्रा के जीवन में दुर्लभ होते जा रहे हैं; कुछ खेलों को सरल बनाकर खेल में बदल दिया गया है।

वर्तमान में, रस्सी (रस्सी कूद) और गेंद वाले खेल ग्रामीण और शहरी बच्चों के बीच बहुत लोकप्रिय हैं।

परंपरागत रूप से, खेलों को तीन मुख्य टाइपोलॉजिकल समूहों में विभाजित किया जा सकता है:

ü नाटकीय;

ü खेल;

ü गोल नृत्य.

नाटकीय खेलों का आधार नाटकीय कार्रवाई में एक कलात्मक छवि का अवतार है, यानी संवाद, संगीतमय कोरस और आंदोलन के संश्लेषण में।

वे आम तौर पर कुछ रोजमर्रा के एपिसोड को पुन: पेश करते हैं, और उनमें नाटकीय नाटकीय कार्रवाई की मूल बातें बनती हैं।

विशिष्ट तथ्य खेल - कूद वाले खेलप्रतिस्पर्धा की उपस्थिति है, उनका लक्ष्य प्रतियोगिता में जीतना है, कुछ खेल कौशल में सुधार करना है। गेम कोरस भी अक्सर उनमें प्रदर्शित किए जाते हैं, उदाहरण के लिए, "छिपाएँ और तलाश करें", "जादूगर", "पेरेचिना" जैसे खेलों में।

में गोल नृत्य खेलकोरियोग्राफिक और नृत्य तत्वों का विकास किया जा रहा है। उनके आंदोलन की प्रकृति के आधार पर, उन्हें तीन मुख्य समूहों में विभाजित किया जा सकता है:

ü गोलाकार नृत्यएक या अधिक बच्चों द्वारा एक मंडली में कथानक के नाटकीय प्रदर्शन के साथ। कुछ मामलों में, नाटकीय मंचन का आधार गद्यात्मक भाषण संवाद है, जो खेल कोरस के साथ बारी-बारी से होता है, दूसरों में - गीत संवाद (उदाहरण के लिए, खेल "ज़ैनका", "लोफ", "चिज़िक" में);

ü में गैर-गोलाकार नृत्यप्रतिभागियों को दो समूहों में विभाजित किया गया है जो एक-दूसरे का सामना करना चाहते हैं या बारी-बारी से "दीवार से दीवार" तक जाना चाहते हैं, कभी एक दूसरे के पास आते हैं और कभी एक दूसरे से दूर जाते हैं। ये खेल हैं "बाजरा", "बॉयर्स", "टू द ज़ार";

ü गोल नृत्य जुलूस- यह पंक्तियों में चलना, एकल फ़ाइल, चेन, सांप, गेट से गुजरना हो सकता है, उदाहरण के लिए, हॉप्स, वैटल, शटल गेम्स में।

बच्चों के खेलों को एकल, समूह या संयुक्त में बांटा जा सकता है.

एकल खेलों के लिए खेल की एक वस्तु की आवश्यकता होती है, अर्थात, एक खिलौना या कोई वस्तु जो जीवन छवि का अवतार हो, बच्चे को वास्तविकता का मॉडल बनाने में मदद करती है, और उसकी आत्म-पुष्टि में योगदान करती है। "परिवार" खेलने वाली लड़कियों के लिए, गुड़िया एक बच्चे का प्रतिनिधित्व करती है जिसे वे पालती-पोसती हैं और बड़ा करती हैं, और जिसके लिए वे विभिन्न गीत गाती हैं।

सहकारी या समूह खेलों में, वस्तुएँ आमतौर पर स्वयं प्रतिभागी होती हैं।

खेलों में विभिन्न प्रकार की लोक कलाएँ शामिल हैं: संगीत, संवाद, लयबद्ध भाषण, चालें,वे अपनी सामग्री, खेल और कोरियोग्राफिक डिज़ाइन में विविध हैं।

बच्चों के संयुक्त खेलों में एक महत्वपूर्ण स्थान रखता है तुकबंदी गिनना,या, जैसा कि जी.एस. विनोग्रादोव ने उन्हें कहा, "खेल प्रस्तावना।" गिनती की मेजों के भी विभिन्न स्थानीय नाम हैं: अबेकस, पुनर्गणना, गिनती, भाग्य-बताना, भाग्य-बताना।

गिनती की किताबें एक व्यापक मौजूदा और लगातार विकसित होने वाली शैली से संबंधित हैं - पारंपरिक छवियों के साथ, नई, आधुनिक छवियां अक्सर उनमें दिखाई देती हैं, जो बच्चों के रोजमर्रा के जीवन और उनकी धारणा के निरंतर नवीनीकरण को दर्शाती हैं।

गिनती की कविता का उद्देश्य खेल को तैयार करने और व्यवस्थित करने में मदद करना है।खेल की प्रस्तावना के रूप में गिनती कविता का एक महत्वपूर्ण आयोजन कार्य, यह बच्चों के एक समूह को एक पूरे में एकजुट करता है, खेल के नेताओं का चयन करने और इसमें उनकी भूमिकाओं को वितरित करने में मदद करता है, खेल दोनों उद्देश्य में बहुत विविध हो सकते हैं; और क्रियान्वयन में. छंदों की विशिष्ट संगीतमय स्वर लहरियाँ और काव्य पाठ, बच्चों को भावनात्मक रूप से प्रभावित करते हैं, उन्हें खेलने के लिए तैयार करते हैं और उनमें चंचल उत्साह भर देते हैं।

उनकी रचनात्मक संरचना के आधार पर, कविताओं को दो समूहों में विभाजित किया जा सकता है:

1) "गूढ़";

2) कथानक.

कहानी की तुकबंदी का आधार कथानक का कथात्मक या नाटकीय विकास है; बच्चे अक्सर इस क्षमता में चुटकुलों का उपयोग करते हैं। यह ध्यान दिया जाना चाहिए कि कई छंदों में गिनती होती है; उनमें पाए जाने वाले कुछ संख्यात्मक संकेतन में, गूढ़ शब्द निर्माण की प्रवृत्ति होती है: पेरवोडन-ड्रुगोडन, अंजी-डवानज़ी, आदि।

प्राचीन और आधुनिक दोनों ही गिनती के छंदों में, छंदबद्ध छंदों का एक ही सिद्धांत प्रचलित है - मधुर स्वर में गाया हुआ छंद जप.

रस्सी और गेंद वाले खेलों में अधिकतर खेल कोरस या गिनती की कविताएँ शामिल होती हैं।

गेम कोरस कभी-कभी अकेले गाए जाते हैं, लेकिन अधिकतर एक समूह में एक स्वर में गाए जाते हैं। बच्चों के गायन में कोई सचेतन पॉलीफोनी नहीं देखी गई है। मधुर रूप से, गेम कोरस बहुत विविध होते हैं; प्रत्येक गेम में विशेष विशेषताएँ और अपना स्वयं का स्वर होता है।

बच्चों के खेल कई कारकों के प्रभाव में बदलते हैं: जीवन की गति में तेजी, जानकारी की मात्रा में वृद्धि। नई परिस्थितियों के अनुकूल होने से, विभिन्न खेलों के पारंपरिक कथानक और खेल गीत महत्वपूर्ण रूप से बदल जाते हैं, और यह प्रक्रिया कभी खत्म नहीं होती है।

किशोर बच्चों में मज़ाकिया, हास्य गीत सबसे आम हैं। लोगों ने, कठिन जीवन स्थितियों में भी, बच्चों को दुखद विचारों से बचाया, उन्हें सार्वजनिक आपदाओं और सामाजिक बुराई से दूर रखने की कोशिश की, जो अभी भी बच्चों की चेतना के लिए समझ से बाहर और दुर्गम थे। हालाँकि, इसका मतलब यह नहीं है कि किशोरों के प्रदर्शन में गंभीर सामग्री वाले गाने नहीं थे, जो बच्चों में नैतिक विश्वास पैदा करते थे, उनमें दया और सहानुभूति की भावना पैदा करते थे, मुसीबत में किसी व्यक्ति की मदद करने की ईमानदार इच्छा रखते थे, लड़ाई का आह्वान करते थे। स्वतंत्रता और मानवीय गरिमा के लिए। किशोरों के कई गीत कड़ी मेहनत, साहस, बहादुरी, दृढ़ संकल्प आदि की प्रशंसा करते हैं।

हालाँकि, बच्चे अक्सर उपयोग करते हैं चिढ़ाना और चिढ़ाना. यह बच्चों के व्यंग्य का अनोखा रूप है, जिसमें खेल के नियमों की अवहेलना करने वाले अपराधी या मनमौजी बच्चे का उपहास किया जाता है। वे बच्चे को मनोवैज्ञानिक रूप से मजबूत करने में योगदान देते हैं, उसे तीखे शब्दों (बच्चे की राय में) के साथ परीक्षण करके अपने साथियों के बीच अपना स्थान खोजने में मदद करते हैं।

चिढ़ाना- वयस्कों से विरासत में मिली एक शैली, जिसमें उपनाम, उपनाम और कहावतें भी शामिल हैं। टीज़ की सामग्री लगभग हमेशा मज़ेदार होती है। दुर्लभ मामलों में, टीज़र या उनमें से कुछ तत्वों को एक साधारण धुन के साथ औपचारिक रूप दिया गया था, यानी। चरित्र में वे हास्य गीतों के करीब थे। कुछ टीज़र नकारात्मक गुणों और घटनाओं की निंदा करते हैं: अशांति, छींटाकशी, लोलुपता, चोरी (याबेदा - कोरियाबेडा, मसालेदार ककड़ी)। एक बच्चा जो जानता है कि खुद के लिए कैसे खड़ा होना है, उसे अपराधी के लिए एक उपयुक्त उत्तर मिलेगा, एक बहाना: "मुझे पूरे एक साल तक नामों से पुकारो, तुम अभी भी दरियाई घोड़े हो, मुझे पूरी सदी तक नामों से पुकारो, मैं अभी भी हूँ" एक इंसान होना।"

अंडरशर्ट- एक प्रकार का व्यंग्यात्मक बच्चों का लोकगीत भी। वे एक संवाद का प्रतिनिधित्व करते हैं जिसमें एक व्यक्ति को उसके शब्द पर ले जाया जाता है (कॉपर कहें! - कॉपर। - आपके पिता एक भालू हैं)।

आधुनिक बच्चों की मौखिक संस्कृति वयस्कों की संस्कृति से तेजी से अलग होती जा रही है, और संस्कृति के इन दो रूपों के बीच संबंधों के प्रकार बदल रहे हैं। वयस्कों की अन्य लोककथाओं की शैलियों का पुनर्अभिविन्यास हो रहा है - एक चुटीला, एक किस्सा, परिवर्तनशील गीत,साथ ही पेशेवर लेखकों द्वारा बनाई गई रचनाएँ।

बच्चे जल्दी बड़े हो जाते हैं. बड़े होकर, वे बच्चों की लोककथाओं को ऐसे भूल जाते हैं जैसे कि यह उनके जीवन में कभी थी ही नहीं। बच्चों की नई पीढ़ी उन लोगों की जगह ले रही है जो बड़े हो गए हैं। और बच्चों की लोककथाएँ लंबे समय तक, कभी-कभी बहुत लंबे समय तक जीवित रहती हैं। परंपरा की ताकत अद्भुत है, क्योंकि आधुनिक समाज में बच्चे ही एकमात्र ऐसे हैं जो अपनी संस्कृति को प्राचीन तरीके से आगे बढ़ाते हैं - "मुंह से बोलकर", "जैसा मैं करता हूं वैसा ही करो" :

व्याख्यान "स्वर शैलियाँ"