दृश्य गतिविधि के गैर-पारंपरिक रूपों के माध्यम से पूर्वस्कूली बच्चों की रचनात्मक क्षमताओं का विकास। "दृश्य कला में बच्चों की रचनात्मक क्षमताओं का विकास"

किंडरगार्टन में काम करते हुए, यह देखते हुए कि पूर्वस्कूली बच्चों की दृश्य गतिविधियों की सामग्री और कार्य कैसे बदल रहे थे, मैंने सोचा कि बच्चों को कैसे मुक्त किया जाए, उनमें उनके कौशल के प्रति आत्मविश्वास पैदा किया जाए, उन्हें विश्वास दिलाया जाए कि वे बहुत आसानी से छोटे कलाकार बन सकते हैं और रचना कर सकते हैं। कागज पर चमत्कार

अनुभव से पता चलता है कि बच्चों की कलात्मक रचनात्मकता के सफल विकास के लिए सबसे महत्वपूर्ण शर्तों में से एक कक्षा में बच्चों के साथ काम करने की विविधता और परिवर्तनशीलता है। वातावरण की नवीनता, काम की असामान्य शुरुआत, सुंदर और विविध सामग्री, बच्चों के लिए दिलचस्प गैर-दोहराव वाले कार्य, चुनने का अवसर और कई अन्य कारक - यही वह है जो बच्चों की दृश्य गतिविधियों में एकरसता और ऊब को रोकने में मदद करता है, और सुनिश्चित करता है बच्चों की धारणा और गतिविधि की जीवंतता और सहजता। यह महत्वपूर्ण है कि हर बार शिक्षक एक नई स्थिति बनाए ताकि बच्चे एक ओर पहले अर्जित ज्ञान, कौशल और क्षमताओं को लागू कर सकें और दूसरी ओर नए समाधान और रचनात्मक दृष्टिकोण तलाश सकें। बच्चों को टेम्प्लेट बनाने से रोकने के लिए (केवल लैंडस्केप शीट पर ड्रा करें), कागज की शीट अलग-अलग आकार की हो सकती हैं: एक सर्कल (प्लेट, तश्तरी, नैपकिन), चौकोर (रूमाल, बॉक्स) के आकार में। धीरे-धीरे, बच्चा यह समझना शुरू कर देता है कि आप ड्राइंग के लिए कागज का कोई भी टुकड़ा चुन सकते हैं: यह इस बात से निर्धारित होता है कि क्या चित्रित किया जाना है।

विविधताआप कागज के रंग और बनावट दोनों का उपयोग कर सकते हैं, क्योंकि यह चित्रों और तालियों की अभिव्यक्ति को भी प्रभावित करता है और बच्चों को ड्राइंग के लिए सामग्री का चयन करने, भविष्य की रचना के रंग के बारे में सोचने और तैयार होने की प्रतीक्षा न करने की आवश्यकता का सामना करना पड़ता है। समाधान बनाया. कक्षाओं के संगठन में और अधिक विविधता लायी जानी चाहिए: बच्चे अलग-अलग टेबलों (चित्रफलक) पर बैठकर, या दो या दो से अधिक टेबलों पर एक साथ बैठकर चित्र बना सकते हैं, तराश सकते हैं, काट सकते हैं और चिपका सकते हैं; एक पंक्ति में स्थित मेजों, चित्रफलकों आदि पर खड़े होकर बैठना या काम करना। यह महत्वपूर्ण है कि पाठ का संगठन उसकी सामग्री से मेल खाए ताकि बच्चे आराम से काम कर सकें।

ड्राइंग तकनीक सिखाने के साथ-साथ, उन्होंने बच्चों के साथ अवलोकन का आयोजन किया, विभिन्न कलाकारों के चित्रों को देखा, बच्चों को पेंसिल और ब्रश का उपयोग करना सिखाया, और उन्हें यह बताया कि वस्तुएं अलग-अलग आकार में आती हैं। उन्होंने अपने हाथ से किसी वस्तु की रूपरेखा की जांच करके बच्चों को उसके आकार से परिचित कराया। पेंटिंग की योजना बनाने से पहले बहुत सारा काम चल रहा था। हमने अलग-अलग कलाकारों के चित्रों को देखा, तुलना की कि उन्होंने एक ही जानवर को कितने अलग तरीके से चित्रित किया, कार्यों का वर्णन किया, प्रदर्शनों का मंचन किया, खिलौनों या कुछ वस्तुओं की जांच की।

बच्चे विशेष रूप से परी कथा विषयों पर आधारित चित्र बनाने में रुचि रखते हैं। बच्चों को परियों की कहानियाँ बहुत पसंद होती हैं और वे उन्हें अंतहीन रूप से सुनने के लिए तैयार रहते हैं; परियों की कहानियाँ बच्चों की कल्पना शक्ति को जागृत करती हैं। प्रत्येक बच्चे की अपनी पसंदीदा कृतियाँ और परी-कथा पात्र होते हैं, इसलिए परियों की कहानियों के लिए चित्र बनाने या जादुई पात्रों को गढ़ने का प्रस्ताव हमेशा बच्चों से सकारात्मक प्रतिक्रिया उत्पन्न करता है। हालाँकि, परी कथा के कथानकों पर आधारित ड्राइंग, एप्लिक और मॉडलिंग में विविधता लाने की आवश्यकता है। तो, सभी बच्चे एक ही चरित्र की छवि बना सकते हैं। इस मामले में, बच्चों के साथ तैयार कार्यों की जांच करते समय, आपको दृश्य समाधानों में अंतर, कुछ मूल खोजों पर ध्यान देना चाहिए। उदाहरण के लिए, यदि बच्चों ने कोलोबोक बनाया है, तो आप उनसे सबसे बड़ा कोलोबोक चुनने के लिए कह सकते हैं, ध्यान दें कि किसके पास सुर्ख, सबसे मजबूत कोलोबोक है।

कक्षाओं के दौरान मैं बच्चे को एक व्यक्तिगत दृष्टिकोण प्रदान करता हूँ। मैं नियमित रूप से दृश्य कला में अतिरिक्त कक्षाएं संचालित करता हूं। बच्चों के साथ मिलकर, हम इस या उस परी कथा के चित्रों को देखते हैं, रंगीन छवियों की चमक और सुंदरता को अलग करते हैं, उन्हें परी कथा की सामग्री बताते हैं, संवाद, गीत, छोटे अंश सीखते हैं, और इस और उस परी का नाटक करते हैं। कहानी। उन्होंने परियों की कहानियों से सरल दृश्य बनाए। उदाहरण के लिए: धूप, घास, और रास्ते में लुढ़कता हुआ रोटी। जब बच्चों ने गोल आकृतियाँ बनाना सीखा, तो कार्य और अधिक जटिल हो गया, उन्होंने बच्चों को बन्नी बनाने के लिए आमंत्रित किया, उन्हें पेड़, क्रिसमस ट्री आदि बनाना सिखाया। फिर उन्होंने बच्चों को वस्तुओं (घरों) के आयताकार और चौकोर आकार बनाना सिखाया , खिड़कियाँ)। कुछ बच्चों को चित्र बनाना कठिन लगा, इसलिए हमने प्रत्येक बच्चे के लिए एक व्यक्तिगत दृष्टिकोण अपनाया। उसने दिखाया, समझाया, परखा। उसने यह प्रदर्शन अपने कागज के टुकड़े पर किया। जो बच्चे अक्सर किंडरगार्टन नहीं जाते थे उन्हें यह मुश्किल लगता था।अपने काम में, मैं बच्चों को गैर-पारंपरिक तकनीकों का उपयोग करके चित्र बनाना सिखाने पर बहुत ध्यान देता हूँ। यह दिलचस्प और रोमांचक है!कलात्मक गतिविधि में रुचि विकसित करने के साधनों में से एक के रूप में गैर-पारंपरिक ड्राइंग तकनीकों का चुनाव आकस्मिक नहीं है। अधिकांश गैर-पारंपरिक तकनीकें सहज चित्रण से संबंधित हैं, जब छवि विशेष कलात्मक तकनीकों के उपयोग के परिणामस्वरूप नहीं, बल्कि चंचल हेरफेर के प्रभाव के रूप में प्राप्त की जाती है। इससे यह ज्ञात नहीं है कि किस प्रकार की छवि प्राप्त होगी, लेकिन परिणाम की दृष्टि से यह निश्चित रूप से सफल है और इससे दृश्य गतिविधियों में प्रीस्कूलरों की रुचि बढ़ती है और कल्पना की गतिविधि उत्तेजित होती है।

वर्तमान में, मैं नए और काफी दिलचस्प कार्यक्रमों का उपयोग कर रहा हूं, बच्चों पर अपनी बात थोपने की नहीं, बल्कि उन्हें खुद को अभिव्यक्त करने और उनकी रचनात्मक क्षमता का एहसास करने का अवसर देने की कोशिश कर रहा हूं। कला कक्षाओं में, गैर-पारंपरिक तकनीकों से चित्र बनाना बच्चों को मुक्त करता है और उन्हें कुछ गलत करने से डरने की अनुमति नहीं देता है। असामान्य सामग्रियों और मूल तकनीकों के साथ चित्र बनाने से बच्चों को अविस्मरणीय सकारात्मक भावनाओं का अनुभव करने की अनुमति मिलती है। भावनाएँ

यह व्यावहारिक गतिविधि - कलात्मक रचनात्मकता की एक प्रक्रिया और परिणाम दोनों है। गैर-पारंपरिक छवि तकनीकों का उपयोग करके चित्र बनाने से प्रीस्कूलर थकते नहीं हैं; वे कार्य को पूरा करने के लिए आवंटित पूरे समय के दौरान अत्यधिक सक्रिय और कुशल रहते हैं। गैर-पारंपरिक तकनीकें शिक्षक को बच्चों की इच्छाओं और रुचियों को ध्यान में रखते हुए उनके प्रति व्यक्तिगत दृष्टिकोण अपनाने की अनुमति देती हैं। उनका उपयोग इसमें योगदान देता है:

बच्चे का बौद्धिक विकास;

पूर्वस्कूली बच्चों की मानसिक प्रक्रियाओं और व्यक्तिगत क्षेत्र का सुधार;

आत्मविश्वास विकसित करता है;

स्थानिक सोच विकसित करता है;

बच्चों को अपने विचारों को स्वतंत्र रूप से व्यक्त करना सिखाता है;

हाथों की बढ़िया मोटर कौशल विकसित करता है।

मैं इसे अपने काम में उपयोग करता हूंरचनात्मक गतिविधि विकसित करने के लिए खेल:

1. कई लोगों ने शायद देखा होगा कि अगर मेज पर पानी की कुछ बूंदें गिरती हैं, तो बच्चे तुरंत चित्र बनाना शुरू कर देते हैं, इसलिए मेरे संग्रह में "मैजिक ड्रॉप" खेल दिखाई दिया। बच्चे रंगीन बूंदों से चित्र बनाते हैं। यह तकनीक न केवल कल्पनाशक्ति विकसित करती है, बल्कि रंगों के रंगों को मिलाने और अलग करने की क्षमता को भी मजबूत करती है।

2. खेल अभ्यास "सरल चित्र"।

इस तरह के रेखाचित्रों में ज्यामितीय आकृतियों, चापों और सीधी रेखाओं की रूपरेखा शामिल होती है। उन्हें बनाते समय, आपको कोई विशिष्ट मूल्य प्रदान करने की आवश्यकता नहीं है।

खेल के नियम सरल हैं: आपको यह बताना होगा कि चित्र में किस प्रकार की वस्तु दिखाई गई है। जितने अधिक समाधान, उतना बेहतर.

उन्होंने "सरल से जटिल की ओर" सिद्धांत के अनुसार युवा समूह के साथ गैर-पारंपरिक तकनीकों का उपयोग करके अपना काम शुरू किया। इस उम्र में उपयोग की जाने वाली बुनियादी तकनीकें:

उंगलियों, हथेलियों से चित्र बनाना

फोम रबर पोक्स और कपास झाड़ू के साथ ड्राइंग

पत्ती मुद्रण

मध्य समूह जोड़ता है:

मोमबत्ती से चित्र बनाना

वरिष्ठ समूह में, गैर-पारंपरिक तकनीकें:

एक ट्यूब के साथ ब्लॉटोग्राफी

मोनोटाइप

फुहार

मोम क्रेयॉन + जल रंग

मुड़े-तुड़े कागज से छापें

फोम रबर के साथ ड्राइंग

एनग्रेविंग

कॉर्क, फोम रबर, फोम प्लास्टिक के साथ छाप

तैयारी समूह जोड़ता है:

एम्बॉसिंग

कठोर अर्ध-शुष्क ब्रश से पोछना

गीले पर चित्र बनाना

काला और सफ़ेद स्क्रैच पेपर

धागे के साथ ब्लॉटोग्राफी

बाटिक

नमक से चित्रकारी

कंघी करने वाला पेंट

डबल ब्रश डिपिंग

मैं अपनी कक्षाओं में विषयगत साहित्य, संगीत संगत, लोकगीत और गेमिंग सामग्री का भी उपयोग करता हूं, जो कक्षाओं को सुलभ, सार्थक और शैक्षिक बनाता है।

यह सब मुझे बच्चे के व्यक्तित्व को व्यापक रूप से विकसित करने में मदद करता है, उसे ललित कला के असामान्य कार्यों का निर्माण करते समय अपने विचारों और योजनाओं के अवतार के माध्यम से अपनी रचनात्मकता और अपने स्वयं के "मैं" को व्यक्त करना सिखाता है।

पिछले कुछ समय में बच्चों ने बहुत कुछ सीखा है और कार्यों का बखूबी सामना किया है। बच्चों को परियों की कहानियों के लिए सुंदर चित्र देखना पसंद था, वे अपने चित्रों में कुछ नया जोड़ने की कोशिश करते थे, पेंटिंग के कौशल में महारत हासिल करते थे, पेंसिल और ब्रश को सही ढंग से पकड़ते थे। हमने एक परी कथा पर आधारित एक छोटे से कथानक को चित्रित करना सीखा, चित्र को पूरी शीट पर रखकर। अंत में, मैं नोट करता हूं कि इस दिशा में काम करते समय, हम आश्वस्त हो गए हैं कि असामान्य सामग्रियों और मूल तकनीकों के साथ ड्राइंग बच्चों को अविस्मरणीय सकारात्मक भावनाओं का अनुभव करने की अनुमति देती है। अपरंपरागत तरीकों से चित्र बनाना एक मज़ेदार, मंत्रमुग्ध कर देने वाली गतिविधि है जो बच्चों को प्रसन्न और आश्चर्यचकित करती है।गैर-पारंपरिक ड्राइंग तकनीकों का उपयोग करके कार्य सकारात्मक गतिशीलता दिखाता है, जो बच्चों की उत्पादक गतिविधियों में प्रकट होता है। माता-पिता के लिए बच्चों के कार्यों की प्रदर्शनियाँ लगातार आयोजित की जाती हैं। हम प्रतियोगिताओं में भाग लेते हैं।

मेरे काम में और किसी भी शिक्षक के काम में मुख्य बात यह है कि कक्षाएं बच्चों में केवल सकारात्मक भावनाएं लाती हैं। बच्चे के अभी भी अयोग्य और कमज़ोर हाथ में पेंसिल या ब्रश डालकर उसे पीड़ा देने की कोई ज़रूरत नहीं है। पहली असफलताएँ निराशा और यहाँ तक कि जलन भी पैदा करेंगी। यह सुनिश्चित करना आवश्यक है कि बच्चे की गतिविधियाँ सफल हों - इससे उसका आत्मविश्वास मजबूत होगा।

शेलुडको यूलिया विक्टोरोव्ना
नौकरी का नाम:शिक्षक
शैक्षिक संस्था:एमबीडीओयू किंडरगार्टन नंबर 251
इलाका:चेल्याबिंस्क
सामग्री का नाम:स्व-शिक्षा रिपोर्ट
विषय:"दृश्य कला में बच्चों की रचनात्मक क्षमताओं का विकास।"
प्रकाशन तिथि: 03.09.2018
अध्याय:पूर्व विद्यालयी शिक्षा

« दृश्य कला में बच्चों की रचनात्मक क्षमताओं का विकास

गतिविधियाँ».

स्व-शिक्षा रिपोर्ट

विषय:

"दृश्य कला में बच्चों की रचनात्मक क्षमताओं का विकास

गतिविधियाँ ».

लक्ष्य:

नया, असामान्य बनाने की आवश्यकता विकसित करें

रचनात्मक गतिविधि का उत्पाद

दुनिया को बदलने, विकसित करने की बच्चों की रचनात्मक आकांक्षाओं को समृद्ध करना

बच्चों में अपरंपरागत सोच, स्वतंत्रता, मुक्ति,

व्यक्तित्व, देखने और निरीक्षण करने की क्षमता।

कार्य:

तकनीकी और ड्राइंग कौशल में सुधार करें।

सौन्दर्यात्मक स्वाद का निर्माण। रचनात्मकता और कल्पनाशीलता का विकास करें.

गैर-पारंपरिक तकनीकों की विविधता के बारे में अपनी समझ का विस्तार करें

चित्रकला।

पहल, स्वतंत्रता और गतिविधि को बढ़ावा दें।

सहयोगात्मक ढंग से काम करने और परिणामों का आनंद लेने की क्षमता विकसित करें

सहयोग।

यदि दृश्य कला में पूर्वस्कूली बच्चों के साथ काम करना है

फिर, ड्राइंग के अपरंपरागत तरीकों का उपयोग करने की गतिविधियाँ

रचनात्मक क्षमताओं का निर्माण तेजी से और अधिक कुशलता से होगा।

हम सभी जानते हैं कि चित्रकारी करना सबसे बड़े सुखों में से एक है

बच्चा। ड्राइंग से उसकी आंतरिक दुनिया का पता चलता है। आख़िरकार, ड्राइंग, बच्चे

वह न केवल अपने आस-पास जो देखता है उसे प्रतिबिंबित करता है, बल्कि स्वयं को भी प्रकट करता है

कल्पना। और हम वयस्कों को उस सकारात्मक भावनाओं को नहीं भूलना चाहिए

मानसिक स्वास्थ्य और भावनात्मक का आधार बनता है

बच्चों का कल्याण. और चूंकि ड्राइंग अच्छाई का स्रोत है

बच्चे की मनोदशा, हमें, शिक्षकों को समर्थन देने और रुचि विकसित करने की आवश्यकता है

ललित कला के प्रति बच्चा .

मैं इस विषय पर काम करने के महत्वपूर्ण कार्यों में से एक को सभी के लिए निर्माण के रूप में देखता हूं

बच्चे को विविध विकासात्मक वातावरण में अवसर प्रदान करना

स्वयं को साबित करें। "कला केंद्र" में मैंने उपदेशात्मक और सीखा

शैक्षिक खेल; आरेख के अनुसार ड्राइंग वाले फ़ोल्डर, विभिन्न

"गज़ेल", "हेज़", "खोखलोमा" विषयों पर सचित्र सामग्री

"फिलिमोनोव्स्की", "ज़ोस्तोवो", आदि ने स्वतंत्र के लिए स्थितियाँ बनाईं

गतिविधियाँ, विभिन्न सचित्र सामग्री खरीदी गईं

सजावटी और अनुप्रयुक्त कला के प्रामाणिक कार्य। काम के दौरान

मैं बच्चे में उसकी रचनात्मक क्षमताओं, व्यक्तित्व के प्रति विश्वास जगाता हूं।

विशिष्टता, यह विश्वास कि अच्छाई और सुंदरता पैदा करना बहुत महत्वपूर्ण है,

लोगों को खुशी दें.

बच्चों के साथ काम करते हुए, मैं इस निष्कर्ष पर पहुंचा: एक बच्चे को उस परिणाम की आवश्यकता होती है

उसे खुशी, विस्मय, आश्चर्य का कारण बनता है। और मैंने दिशा चुनी

उनके काम में - ड्राइंग में गैर-पारंपरिक तकनीकों का उपयोग। सभी

मैं पारंपरिक और का उपयोग करके अपने काम को एक विशिष्ट प्रणाली में व्यवस्थित करता हूं

गैर पारंपरिक रूप. सृजनात्मकता एक ऐसी गतिविधि है जिसकी प्रक्रिया में

खोज, व्यक्तिगत अनुभव के उपयोग आदि के परिणामस्वरूप कुछ नया बनाया जाता है

वह ज्ञान और कौशल भी जो बच्चे ने सीखने की प्रक्रिया के दौरान हासिल किया।

प्रशिक्षण और शिक्षा का मुख्य रूप अभी भी विषयगत और है

एकीकृत कक्षाएं. ऐसी कक्षाओं के विषयों का उद्देश्य होता है

अपने लोगों की कला में बच्चों की स्थायी रुचि का निर्माण

जन्मभूमि, मातृभूमि के प्रति प्रेम की भावना का पोषण करना।

आख़िरकार, यह बहुत महत्वपूर्ण है कि बच्चा क्या परिणाम प्राप्त करेगा, उसका विकास कैसे होगा

उसकी कल्पनाशीलता, और वह रंग के साथ काम करना कैसे सीखता है। प्रयोग

अपरंपरागत तकनीकें उनकी जिज्ञासा को संतुष्ट करेंगी, मदद करेंगी

ऐसे गुणों पर काबू पाएं: "मजाकिया, अयोग्य दिखने का डर,

ग़लत समझा गया।" इस दिशा में काम करते हुए मैं ड्राइंग के प्रति आश्वस्त हो गया

असामान्य सामग्री, मूल तकनीकें बच्चों को अनुमति देती हैं

अविस्मरणीय सकारात्मक भावनाओं को महसूस करें। परिणाम आमतौर पर बहुत होता है

प्रभावी (आश्चर्यजनक) और कौशल और क्षमता से लगभग स्वतंत्र।

गैर-पारंपरिक इमेजिंग विधियां प्रौद्योगिकी में काफी सरल हैं और

एक खेल जैसा दिखता है. गैर-पारंपरिक तकनीकें विकास के लिए प्रेरणा हैं

कल्पना , रचनात्मकता , स्वतंत्रता की अभिव्यक्ति, पहल,

व्यक्तित्व की अभिव्यक्तियाँ. विभिन्न तरीकों का उपयोग और संयोजन

एक चित्र में छवियाँ , प्रीस्कूलर स्वतंत्र रूप से सोचना सीखते हैं

तय करें कि इस या उस छवि को प्राप्त करने के लिए किस तकनीक का उपयोग किया जाए

अभिव्यंजक. गैर-पारंपरिक का उपयोग करके चित्रण

इमेजिंग तकनीशियन प्रीस्कूलरों को थकाता नहीं है; वे उच्च बनाए रखते हैं;

आवंटित पूरे समय के दौरान गतिविधि, प्रदर्शन

कार्य पूरा करना.

जैसा कि कई शिक्षक कहते हैं, सभी बच्चे प्रतिभाशाली हैं। इसीलिए

समय रहते इन प्रतिभाओं को नोटिस करना, महसूस करना और प्रयास करना जरूरी है

बच्चों को वास्तविक जीवन में उन्हें व्यवहार में प्रदर्शित करने का अवसर देना संभव है

ज़िंदगी। वयस्कों की सहायता से कलात्मक और रचनात्मक कौशल का विकास करना

योग्यताओं से बच्चा नए कार्य बनाता है।

हर बार जब वह कुछ अनोखा लेकर आता है, तो वह प्रयोग करता है

ऑब्जेक्ट बनाने के तरीकों के साथ .

एक प्रीस्कूलर अपने सौंदर्य विकास में प्राथमिक स्तर से आगे बढ़ता है

मूल छवि बनाने से पहले दृश्य और संवेदी प्रभाव

पर्याप्त दृश्य और अभिव्यंजक साधन। इस प्रकार,

उसकी रचनात्मकता के लिए एक आधार तैयार करना आवश्यक है . बच्चा जितना अधिक देखता है,

जो सुनेगा, उसकी गतिविधियाँ उतनी ही अधिक महत्वपूर्ण एवं उत्पादक होंगी

कल्पना .

गैर-पारंपरिक ड्राइंग तकनीकों की मदद से बच्चों में इसका विकास संभव है

बुद्धिमत्ता, दायरे से बाहर सोचना और रचनात्मक को सक्रिय करना सिखाएं

गतिविधि। “एक बच्चे के लिए चित्र बनाना कला नहीं है, बल्कि भाषण है।

चित्रकारी यह व्यक्त करना संभव बनाती है कि, आयु प्रतिबंधों के कारण,

वह शब्दों में व्यक्त नहीं कर सकता. रेखांकन की प्रक्रिया में तार्किकता खत्म हो जाती है

निषेध और प्रतिबंध पृष्ठभूमि में चले जाते हैं। इस समय बच्चा

बिल्कुल नि: शुल्क।"

अपरंपरागत पेंटिंग तकनीकें असामान्य संयोजन प्रदर्शित करती हैं

सामग्री और उपकरण. निस्संदेह, ऐसी तकनीकों का लाभ

उनके उपयोग की बहुमुखी प्रतिभा है. उनके कार्यान्वयन के लिए प्रौद्योगिकी

वयस्कों और बच्चों दोनों के लिए दिलचस्प और सुलभ। इसीलिए,

बच्चों के लिए अपरंपरागत तरीके बहुत आकर्षक होते हैं

उनकी अपनी कल्पनाओं, इच्छाओं आदि के लिए महान संभावनाएं खुलती हैं

सामान्य तौर पर आत्म-अभिव्यक्ति।

बच्चों की रचनात्मक क्षमताओं को विकसित करना मेरे काम में शामिल है

हमने अपरंपरागत ड्राइंग की निम्नलिखित विधियों का उपयोग किया:

सना हुआ ग्लास पेंटिंग तकनीक का उपयोग करते हुए, एक बॉक्स का उपयोग करके "माई एक्वेरियम"।

डिस्क, कपास झाड़ू, गौचे।

"गोल्डन फिश" प्लास्टिसिनोग्राफी

"रोमाशकोवो से लोकोमोटिव" समूह कार्य: बच्चों द्वारा चित्रकारी

बाद में तत्वों को जोड़ने के साथ कारों के अलग-अलग तख्ते

पिपली तकनीक.

एक स्थान से "अदरक बिल्ली" का चित्रण

"मालवा" तालियाँ, टीम वर्क

"रोवन" पेंट के साथ प्रिंट छोड़ता है, कपास झाड़ू के साथ जामुन

सफेद रंग से रंगीन कागज पर "स्नोमैन" का चित्रण

"मास्लेनित्सा" सामूहिक कार्य, तत्वों का उपयोग करके बनाया गया

डायमकोवो और टवर खिलौनों के तत्व

"खिला हुआ पेड़" बटन तालियाँ

हथेलियों से चित्र बनाना

"जादुई फूल" जल रंग पेंटिंग द्वारा बनाई गई एक ड्राइंग पर आधारित है

मोम क्रेयॉन

"कैट शो" का कागज फट गया

“बचपन मानव जीवन का एक महत्वपूर्ण काल ​​है, भविष्य की तैयारी नहीं।

जीवन, लेकिन वास्तविक, उज्ज्वल, मौलिक, अद्वितीय जीवन। और कैसे से

बचपन बीत गया, बचपन में बच्चे का हाथ पकड़कर किसने नेतृत्व किया, जो उसका हिस्सा बन गया

आसपास की दुनिया से दिमाग और दिल - इससे एक निर्णायक हद तक

यह इस पर निर्भर करता है कि आज का बच्चा कैसा इंसान बनेगा।”

गोलुबेवा ई.एस. रचनात्मक के विकास में सजावटी और व्यावहारिक कला की भूमिका

बच्चों की क्षमताएं [पाठ] // शिक्षाशास्त्र की वर्तमान समस्याएं: III अंतर्राष्ट्रीय की सामग्री।

वैज्ञानिक कॉन्फ. (चिता, फरवरी 2013)। - चिता: यंग साइंटिस्ट पब्लिशिंग हाउस, 2013. - एस.

टी. एन. डोरोनोवा, टी. एस. कोमारोवा, ई. आई. इग्नाटिव, एन. एन. पलागिना, ई. एस. रोमानोवा, टी. टी.

पद्धतिगत विकास

“पूर्वस्कूली बच्चों की रचनात्मक क्षमताओं का विकास

ललित कला के गैर-पारंपरिक रूपों के माध्यम से युग

गतिविधियाँ"
कलाकार: पॉलाकोवा अनास्तासिया व्लादिमीरोवाना सामग्री
परिचय……………………………...................................... ............ .................................. 5 अध्याय I. रचनात्मक क्षमताओं के विकास के लिए सैद्धांतिक नींव दृश्य कला कक्षाओं में प्रीस्कूलरों में 1.1 कलात्मक और रचनात्मक क्षमताओं की अवधारणा का सार... ………….. 10 1.2. शिक्षकों और मनोवैज्ञानिकों के शोध में रचनात्मक क्षमताओं के विकास की समस्या…………………………………………………………………………. 1 4 1.3. कलात्मक और रचनात्मक क्षमताओं के विकास में कारक…………… 19 1.4. रचनात्मक क्षमताओं को विकसित करने के साधन के रूप में गैर-पारंपरिक तकनीकों का उपयोग करते हुए ड्राइंग कक्षाएं………………………………………… …………………… 21 1.5 . कला सामग्री के साथ गैर-पारंपरिक ड्राइंग के प्रकार और तकनीक…………………………………………………………………………………… 28 अध्याय II। दृश्य कला 2.1 में पूर्वस्कूली बच्चों में रचनात्मक क्षमताओं के विकास पर प्रायोगिक शोध कार्य। प्राथमिक पूर्वस्कूली उम्र के बच्चों में रचनात्मक क्षमताओं के प्रारंभिक स्तर का नैदानिक ​​​​अध्ययन…………………….. 37 2.2. दृश्य कला में पूर्वस्कूली बच्चों में रचनात्मक क्षमताओं के विकास में प्रारंभिक चरण………………………………………………………… 50 2.3. प्रयोगात्मक खोज कार्य के अंतिम चरण में प्राथमिक पूर्वस्कूली उम्र के बच्चों में रचनात्मक क्षमताओं का निदान अध्ययन…………………………………………………………………… ……53 निष्कर्ष…………………………………………………………………………. 54 सन्दर्भ………………………………………………………… 56 परिचय आधुनिक समाज को एक रचनात्मक व्यक्तित्व की आवश्यकता है। कई योग्यताएँ और भावनाएँ जो प्रकृति हमें देती है, दुर्भाग्य से, 2
अविकसित और अज्ञात रहते हैं, और इसलिए भावी जीवन में अप्राप्त रहते हैं। वयस्कता में विकसित कल्पना की उपस्थिति किसी व्यक्ति की किसी भी प्रकार की व्यावसायिक गतिविधि की सफलता निर्धारित करती है। इसलिए, रचनात्मक क्षमताओं का विकास पूर्वस्कूली शिक्षा के मुख्य कार्यों में से एक है। बच्चों की रचनात्मकता को प्रकट करने की बड़ी संभावना प्रीस्कूलर की दृश्य गतिविधियों में निहित है। ड्राइंग और दृश्य कला कक्षाएं एक बच्चे को आवश्यक ज्ञान दे सकती हैं जो उसे पूर्ण विकास के लिए चाहिए, ताकि वह प्रकृति की सुंदरता और सद्भाव को महसूस कर सके, ताकि वह खुद को और अन्य लोगों को बेहतर ढंग से समझ सके, ताकि वह मूल विचारों और कल्पनाओं को व्यक्त कर सके। ताकि वह एक खुशहाल इंसान बन सके. सभी बच्चों को चित्र बनाना तब पसंद होता है जब वे इसमें अच्छे होते हैं। पेंसिल और ब्रश से चित्र बनाने के लिए ड्राइंग तकनीक, विकसित कौशल और ज्ञान और कार्य तकनीकों में उच्च स्तर की महारत की आवश्यकता होती है। बहुत बार, इस ज्ञान और कौशल की कमी एक बच्चे को जल्दी से ड्राइंग से दूर कर देती है, क्योंकि उसके प्रयासों के परिणामस्वरूप, ड्राइंग गलत हो जाती है, यह बच्चे की ऐसी छवि पाने की इच्छा के अनुरूप नहीं है जो उसकी योजना के करीब हो। या वह वास्तविक वस्तु जिसे वह चित्रित करने का प्रयास कर रहा था। अध्ययन की प्रासंगिकता यह है कि गैर-पारंपरिक दृश्य प्रौद्योगिकियों का उपयोग करके दृश्य उत्पादक गतिविधि बच्चों की क्षमताओं के रचनात्मक विकास के लिए सबसे अनुकूल है, क्योंकि यह विशेषकर बच्चे के विकास के विभिन्न पहलुओं को उजागर करता है। गैर-पारंपरिक तकनीकें कल्पना, रचनात्मकता, स्वतंत्रता की अभिव्यक्ति, पहल और व्यक्तित्व की अभिव्यक्ति के विकास के लिए एक प्रेरणा हैं। एक ड्राइंग में चित्रण के विभिन्न तरीकों का उपयोग और संयोजन करके, प्रीस्कूलर सोचना सीखते हैं और स्वतंत्र रूप से निर्णय लेते हैं कि इस या उस छवि को अभिव्यंजक बनाने के लिए किस तकनीक का उपयोग किया जाए। गैर-पारंपरिक छवि तकनीकों का उपयोग करके चित्र बनाने से प्रीस्कूलर थकते नहीं हैं; वे कार्य को पूरा करने के लिए आवंटित पूरे समय के दौरान अत्यधिक सक्रिय और कुशल रहते हैं। हम कह सकते हैं कि गैर-पारंपरिक मुद्रा तकनीकें - 3
वे, वस्तुनिष्ठ छवि से हटकर, चित्र में भावनाओं और भावनाओं को व्यक्त करेंगे, बच्चे को स्वतंत्रता देंगे और उनकी क्षमताओं में विश्वास पैदा करेंगे। वस्तुओं या आसपास की दुनिया को चित्रित करने की विभिन्न तकनीकों और तरीकों में महारत हासिल करने से, बच्चे को चुनने का अवसर मिलता है।
अध्ययन का विषय:
गैर-पारंपरिक ड्राइंग तकनीकों का उपयोग करके छोटे पूर्वस्कूली बच्चों की रचनात्मक क्षमताओं का विकास
. लक्ष्य

अनुसंधान
: बच्चों की रचनात्मक क्षमताओं के विकास पर गैर-पारंपरिक ड्राइंग तकनीकों के प्रभाव की पहचान करना।
परिकल्पना:
यदि गैर-पारंपरिक ड्राइंग तकनीकों का उपयोग करने का अनुभव दृश्य कला में लाया जाए तो बच्चों की रचनात्मक क्षमताओं का विकास अधिक सफल होगा। इस लक्ष्य को प्राप्त करने के लिए, हमने निम्नलिखित कार्य निर्धारित किए हैं: 1. मनोवैज्ञानिक, शैक्षणिक और विशेष साहित्य में बच्चों की रचनात्मक क्षमताओं को विकसित करने की समस्या की स्थिति का अध्ययन करना। 2. संकेतक निर्धारित करें और दृश्य गतिविधियों में 3-4 वर्ष के बच्चों की दृश्य रचनात्मकता के विकास के स्तर की पहचान करें; 3. गैर-पारंपरिक तकनीकों के माध्यम से 3-4 वर्ष की आयु के बच्चों में दृश्य रचनात्मकता के विकास के लिए सामग्री और कार्य विधियों का विकास करना; 4. युवा प्रीस्कूलरों में दृश्य रचनात्मकता के अधिक प्रभावी विकास के उद्देश्य से एक मनोवैज्ञानिक और शैक्षणिक प्रयोग (कथन, रचनात्मक, नियंत्रण चरण) का संचालन करें। अनुसंधान की विधियाँ: - सैद्धांतिक: अनुसंधान समस्या पर मनोवैज्ञानिक, शैक्षणिक और वैज्ञानिक-पद्धति संबंधी साहित्य का अध्ययन और विश्लेषण - शैक्षणिक अवलोकन, बातचीत;  मनोवैज्ञानिक और शैक्षणिक प्रयोग: निर्माणात्मक, पता लगाने और नियंत्रण चरण;  प्राप्त आंकड़ों का मात्रात्मक एवं गुणात्मक विश्लेषण 4
हमारे शोध का पद्धतिगत आधार था:  सक्रिय दृष्टिकोण (वायगोत्स्की एल.एस., नेमोव आर.एस., ज़ापोरोज़ेट्स ए.वी.);  कलात्मक रचनात्मकता के नियमों और इसके विकास के तरीकों पर शैक्षणिक प्रावधान (वेटलुगिना एन.ए., वायगोत्स्की एल.एस., डायचेन्को ओ.एम., काजाकोवा टी.जी., कोमारोवा टी.एस., सक्कुलिना एन.पी., फ्लेरिना ई.एफ., युसोव बी.पी.);  पूर्वस्कूली बच्चों की दृश्य गतिविधियों में गैर-पारंपरिक ड्राइंग तकनीकों का उपयोग करने की संभावना पर प्रावधान (कज़ाकोवा टी.जी., लाइकोवा आई.ए., मार्डर एल.डी., सक्कुलिना एन.पी.)।
अनुसंधान आधार
: प्रायोगिक खोज कार्य जूनियर ग्रुप में अलापेवस्क में एमडीओयू नंबर 22 के आधार पर किया गया।

I. कलात्मक रचनात्मकता के विकास के लिए सैद्धांतिक नींव

preschoolers

1.1. कलात्मक और रचनात्मक क्षमताओं की अवधारणा का सार
इस पैराग्राफ का उद्देश्य विदेशी और घरेलू वैज्ञानिकों के शोध के विश्लेषण के आधार पर एल.एम. की पहचान करना है। वेंगर, एल.एस. 5
वायगोडस्की, ए.वी. ज़ापोरोज़ेट्स, टी.एस. कोमारोवा, वी.एस. मुखिना, एल.ए. पैरामोनोवा, एन.एन. पोड्ड्यकोवा, ई.ए. फ़्ल्यूरिना और कलात्मक और रचनात्मक क्षमताओं की अवधारणा के अन्य सार। वैज्ञानिक साहित्य के विश्लेषण से पता चला कि रचनात्मकता का विकास निम्नलिखित घटकों से प्रभावित होता है: झुकाव, क्षमताएं, कलात्मक और रचनात्मक क्षमताएं, साथ ही पूर्वस्कूली बच्चों में दृश्य गतिविधि के गठन की आवश्यकता। "रचनात्मकता" की अवधारणा को प्राचीन दार्शनिकों द्वारा माना जाता था, उदाहरण के लिए प्लेटो: "वह सब कुछ जो गैर-अस्तित्व से अस्तित्व में संक्रमण का कारण बनता है, वह उस चीज़ के उद्भव का कारण है जो पहले अस्तित्व में नहीं था" (1, 115)। प्राचीन काल में रचनात्मकता की प्रक्रिया को एक ब्रह्मांडीय रचना माना जाता था, मनुष्य इस ब्रह्मांड का केवल एक हिस्सा था, वह ब्रह्मांडीय भंवरों के प्रवाह में धूल का एक कण था। चिंतन रचनात्मक गतिविधि के उच्चतम रूप की अभिव्यक्ति थी। दार्शनिक आई. कांट के कार्यों में हमें रचनात्मकता की ऐसी समझ मिलती है। उनका मानना ​​था कि यह प्रतिभा की एक विशिष्ट विशेषता थी और उन्होंने रचनात्मक गतिविधि की तुलना तर्कसंगत गतिविधि से की। कांट के अनुसार, प्रतिभाएं प्रकृति की रचना के अनुरूप, अनजाने में, सहज रूप से प्रेरणा बनाकर रचना करती हैं। वैज्ञानिक एन.ए. बर्डेव के दृष्टिकोण से, रचनात्मकता एक नैतिक कर्तव्य है, पृथ्वी पर मनुष्य का उद्देश्य, उसका कार्य और मिशन है। "रचनात्मकता, अपने सार से, शून्य से बाहर की रचनात्मकता है..." (2, 117 - 118) प्रसिद्ध मनोवैज्ञानिक ए. लिलोव ने रचनात्मकता की अवधारणा को इस प्रकार व्यक्त किया: "... रचनात्मकता का अपना सामान्य, गुणात्मक रूप से नया है संकेत और विशेषताएं जो इसे परिभाषित करती हैं, जिनमें से कुछ सिद्धांत द्वारा पहले से ही काफी ठोस रूप से प्रकट किए गए हैं। रचनात्मकता के ये सामान्य प्राकृतिक क्षण इस प्रकार हैं:- रचनात्मकता एक सामाजिक घटना है। -इसका गहरा सामाजिक सार इस तथ्य में निहित है कि यह सामाजिक रूप से आवश्यक और सामाजिक रूप से उपयोगी मूल्यों का निर्माण करता है, सामाजिक आवश्यकताओं को पूरा करता है, और, विशेष रूप से, इस तथ्य में कि यह एक जागरूक सामाजिक विषय की परिवर्तनकारी भूमिका की उच्चतम सांद्रता है 6
(वर्ग, लोग, समाज) वस्तुनिष्ठ गतिविधि के साथ अपनी अंतःक्रिया में..." (2.139)। सोवियत शिक्षक और मनोवैज्ञानिक, उदाहरण के लिए, एल.एम. वेंगर, वी.एस. मुखिन, रचनात्मकता को मनुष्य द्वारा वस्तुनिष्ठ और व्यक्तिपरक रूप से कुछ नया बनाने के रूप में मानते हैं। यह व्यक्तिपरक नवीनता है जो पूर्वस्कूली बच्चों की रचनात्मक गतिविधि का परिणाम बनती है। चित्र बनाने, काटने और चिपकाने से, बच्चा अपने लिए कुछ नया, कुछ नया बनाता है। उनकी रचनात्मकता के उत्पाद में कोई सार्वभौमिक नवीनता या मूल्य नहीं है। लेकिन इसका व्यक्तिपरक मूल्य महत्वपूर्ण है. रचनात्मकता को झुकाव और क्षमताओं जैसे घटकों द्वारा चित्रित किया जाता है। "झुकाव" की अवधारणा का उपयोग वैज्ञानिकों द्वारा किया जाता है, उदाहरण के लिए, ए.वी. ज़ापोरोज़ेट्स, आर.एस. नेमोव, एन.एस. पेत्रोव्स्की को दो दिशाओं में माना जाता है - शिक्षाशास्त्र और मनोविज्ञान के दृष्टिकोण से। अपने कार्यों में शिक्षक बी.ए. वेदवेन्स्की ने क्षमताओं के विकास के लिए जन्मजात पूर्वापेक्षाओं के रूप में झुकाव की यह परिभाषा दी, लेकिन झुकाव की उपस्थिति में, क्षमता स्वचालित रूप से प्रकट नहीं होती है, बल्कि केवल उचित प्रशिक्षण और व्यायाम की प्रक्रिया में प्रकट होती है। निर्माण भिन्न हो सकते हैं. एक व्यक्ति की दो प्रकार की प्रवृत्तियाँ होती हैं: जन्मजात और अर्जित। पूर्व को कभी-कभी प्राकृतिक कहा जाता है, और बाद को सामाजिक। सभी क्षमताएं अपने विकास की प्रक्रिया में कई चरणों से गुजरती हैं, और एक निश्चित क्षमता के विकास को उच्च स्तर तक ले जाने के लिए, यह आवश्यक है कि वह पिछले स्तर पर पहले से ही पर्याप्त रूप से विकसित हो। यह उत्तरार्द्ध, विकास के उच्च स्तर के संबंध में, एक प्रकार के झुकाव के रूप में कार्य करता है। यह स्थिति घरेलू मनोवैज्ञानिक आर.एस. द्वारा साझा की गई है। नेमोव (4,379)। क्षमता के सामान्य सिद्धांत के विकास में एक महत्वपूर्ण योगदान मनोवैज्ञानिक बी.एम. द्वारा दिया गया था। Teplov. उनकी राय में, "क्षमता" की अवधारणा में तीन विचार शामिल हैं। सबसे पहले, क्षमताओं से हमारा तात्पर्य व्यक्तिगत मनोवैज्ञानिक विशेषताओं से है जो एक व्यक्ति को दूसरे से अलग करती है... दूसरे, क्षमताओं को सभी व्यक्तिगत 7 नहीं कहा जाता है
विशेषताएं, लेकिन केवल वे जो किसी गतिविधि की सफलता से संबंधित हैं... तीसरा, "क्षमता" की अवधारणा उस ज्ञान, कौशल या क्षमताओं तक सीमित नहीं है जो किसी दिए गए व्यक्ति द्वारा पहले ही विकसित की जा चुकी है (5.19)। योग्यताएँ, विश्वास बी.एम. टेप्लोव, विकास की निरंतर प्रक्रिया के अलावा अस्तित्व में नहीं रह सकता। वह क्षमता जो विकसित नहीं होती, जिसे व्यक्ति व्यवहार में प्रयोग करना बंद कर देता है, समय के साथ नष्ट हो जाती है। आर.एस. नेमोव ने अपने शोध में क्षमताओं को प्राकृतिक या प्राकृतिक (मूल रूप से जैविक रूप से निर्धारित), सामान्य क्षमताओं, विशेष, सैद्धांतिक, व्यावहारिक, शैक्षिक और रचनात्मक में वर्गीकृत किया है। रचनात्मक क्षमताएँ - भौतिक और आध्यात्मिक संस्कृति की वस्तुओं का निर्माण, नए विचारों और खोजों का उत्पादन। यह मानव गतिविधि के विभिन्न क्षेत्रों में व्यक्तिगत रचनात्मकता है। कला के क्षेत्र में, कलात्मक (पेंटिंग, मूर्तियां, स्थापत्य स्मारक), संगीत (ओपेरा, बैले, सिम्फनी), साहित्यिक (कहानियां, उपन्यास, कविता), नाटकीय कार्य (भूमिका अभिनय, निर्देशन) बनाते समय रचनात्मक क्षमताएं विशेष रूप से स्पष्ट होती हैं। खेल, सजावट सजावट, आदि)। रचनात्मकता की अभिव्यक्ति के ये सभी रूप कलात्मक रचनात्मकता (4, 317) जैसी अवधारणा से जुड़े हैं। साहित्य अनुसंधान के विश्लेषण से पता चला है कि रचनात्मक क्षमताएं एक कलाकार की दुनिया की आत्म-अभिव्यक्ति हैं जो न केवल पहचानती है, बल्कि पर्यावरण के बारे में अपनी दृष्टि, अपनी समझ को भी व्यक्त करती है। उनकी रचनात्मक गतिविधि का परिणाम वास्तविकता की एक विशेष प्रकार की खोज के रूप में एक कलात्मक छवि है। एक कलात्मक छवि एक विशेष रूप से कामुक और साथ ही, सामान्यीकृत दृष्टि और जीवन का मनोरंजन है, जो कलाकार के भावनात्मक और सौंदर्य मूल्यांकन से समृद्ध है। एक कलात्मक छवि को समझने वाले व्यक्ति के लिए, जीवन के अनुभव, मनोवैज्ञानिक दृष्टिकोण, 8 के आधार पर सौंदर्य संबंधी प्रतिक्रिया बदल सकती है
कला के इस प्रकार और शैली की बारीकियों का ज्ञान, दृश्य "भाषा" की विशेषताएं। किसी कलात्मक छवि को समझते समय कल्पना और आलंकारिक सोच की विशेष भूमिका होती है। ए.आई. बुरोव, बी.टी. लिकचेव, बी.एस. मीलाख संकेत देते हैं कि आलंकारिक सोच का विकास एक साधारण छवि से लेकर एक सौंदर्यात्मक सामान्यीकरण तक, एक संपूर्ण छवि की धारणा से लेकर उसमें निहित सामान्यीकरणों की समझ तक हो सकता है। उनके आंतरिक, गहरे अर्थ का खुलासा। कला के किसी कार्य के साथ संचार उसकी आध्यात्मिक सामग्री में "विसर्जन" है, जिसका अर्थ है। और कलाकार की आंतरिक दुनिया में। कलात्मक रचनात्मकता मुख्य रूप से सामान्यीकरणों के चयन, कुछ जीवन घटनाओं और उनके अवतार की व्यक्तिगत विशिष्टता में प्रकट होती है। एक कलात्मक छवि के निर्माण में हमेशा पहले देखी और सुनी गई बातों का सामान्यीकरण, उसमें जो विशिष्ट है उसका चयन और साथ ही रचनात्मक कल्पना के आधार पर इस सभी सामग्री का प्रसंस्करण शामिल होता है। इसलिए, उत्पादक कलात्मक रचनात्मकता के विकसित, परिपक्व रूप में, इसके परिणाम और इसके साथ आने वाली प्रक्रियाएं महत्वपूर्ण हैं। मनोवैज्ञानिक एन.एन. पोड्ड्याकोव के अनुसार, बच्चों की रचनात्मकता गहरी व्यक्तिगत प्रकृति की होती है - यह बच्चे के व्यक्तित्व की विशिष्टता, गतिविधि के संचित अनुभव की विशिष्टता से निर्धारित होती है। इसलिए, रचनात्मक प्रक्रिया अत्यंत व्यक्तिगत है, और इसके विकास के लिए बच्चे की व्यक्तिगत विशेषताओं पर सावधानीपूर्वक विचार करना आवश्यक है। बच्चों की रचनात्मकता की एक और महत्वपूर्ण विशेषता यह है कि यह हमेशा उज्ज्वल सकारात्मक भावनाओं से भरी होती है और इसके लिए धन्यवाद उन बच्चों का ध्यान आकर्षित करती है जो अपनी पहली "खोजों" की खुशी, अपने नए चित्रों, इमारतों आदि की खुशी को पहचानते हैं। ज्वलंत सकारात्मक भावनाएँ बच्चों की रचनात्मकता के किसी न किसी रूप की तीव्र आवश्यकता के निर्माण का आधार बन जाती हैं। इस प्रकार, हम यह निष्कर्ष निकाल सकते हैं कि रचनात्मकता सामाजिक जीवन का एक अभिन्न अंग है। आख़िरकार, जीवन अपने आप में एक प्रक्रिया है9
रचनात्मकता। रचनात्मकता से हम मानव गतिविधि की उस प्रक्रिया को समझेंगे जो गुणात्मक रूप से नई सामग्री और आध्यात्मिक मूल्यों का निर्माण करती है। रचनात्मकता में झुकाव और क्षमताओं की उपस्थिति शामिल है। अभिरुचियों से हमें क्षमताओं के विकास के लिए आवश्यक शर्तों को समझना चाहिए। नतीजतन, क्षमताएं किसी व्यक्ति की व्यक्तिगत मनोवैज्ञानिक विशेषताएं हैं, जो किसी विशेष उत्पादक गतिविधि के सफल कार्यान्वयन के लिए एक शर्त हैं। विभिन्न प्रकार की रचनात्मक गतिविधियों में कुछ नया, मूल्यवान, अपरंपरागत, गैर-रूढ़िवादी का निर्माण होता है, रचनात्मक क्षमताएं इसमें योगदान करती हैं; अपने आप से बिल्कुल अलग, अपने आप से बिल्कुल अलग कुछ बनाने की क्षमता, इसके विपरीत, उस विचार को मूर्त रूप देने की क्षमता जो व्यक्ति में है, आंतरिक दुनिया, स्थिति को निर्धारित करती है।

1.2. अनुसंधान में रचनात्मकता विकसित करने की समस्या

शिक्षक और मनोवैज्ञानिक।
क्षमताओं की समस्या मनोविज्ञान में सबसे जटिल और सबसे कम विकसित समस्याओं में से एक है। इस पर विचार करते समय सबसे पहले यह ध्यान रखना चाहिए कि मनोवैज्ञानिक शोध का वास्तविक विषय मानव गतिविधि और व्यवहार है। इसमें कोई संदेह नहीं है कि क्षमताओं की अवधारणा का स्रोत यह निर्विवाद तथ्य है कि लोग अपनी गतिविधियों की उत्पादकता की मात्रा और गुणवत्ता में भिन्न होते हैं। मानवीय गतिविधियों की विविधता और उत्पादकता में मात्रात्मक और गुणात्मक अंतर क्षमताओं के प्रकार और डिग्री के बीच अंतर करना संभव बनाते हैं। जो व्यक्ति किसी कार्य को अच्छी तरह और शीघ्रता से करता है, वह इस कार्य के लिए सक्षम माना जाता है। क्षमताओं के बारे में निर्णय हमेशा तुलनात्मक प्रकृति का होता है, यानी यह उत्पादकता, एक व्यक्ति के कौशल की दूसरों के कौशल से तुलना पर आधारित होता है। सामान्य और विशेष योग्यताओं की समस्या ने 40-60 के दशक में हमेशा रूसी मनोवैज्ञानिकों का ध्यान आकर्षित किया। पिछली शताब्दी। इस क्षेत्र में प्रमुख रूसी वैज्ञानिक बी.एम. के कार्य सर्वविदित हैं। 10
टेपलोवा, एस.एल. रुबिनशटीना, बी.जी. अनन्येवा, ए.एन. लियोन्टीवा, वी.एम. Myasishcheva। एफ.एन. गोनोबोलिना, कोवालेव और अन्य (6, पृष्ठ 37)। एन.वी. रोज़्देस्टेवेन्स्काया का मानना ​​है कि “कलात्मक क्षमताओं के अध्ययन में कई रास्ते संभव हैं। उनमें से एक समस्या के विश्लेषणात्मक दृष्टिकोण से जुड़ा है। इस मामले में शोधकर्ता का कार्य उन व्यक्तिगत घटकों की पहचान करना है जो इस क्षमता के विकास के लिए प्रभावी हैं" (7, पृष्ठ 52)। दूसरा तरीका इस प्रकार के मनोविज्ञान में अज्ञात क्षमताओं के विशेष मनोवैज्ञानिक घटकों की पहचान करना है। उदाहरण के लिए, आंख को एक वास्तुकार और कलाकार की क्षमताओं की संपत्ति के रूप में माना जाता है, या सहानुभूति (सहानुभूति की भावना और किसी अन्य व्यक्ति की मनोवैज्ञानिक स्थिति की समझ) को मंच परिवर्तन की क्षमता के एक घटक के रूप में माना जाता है। इस मामले में, शोधकर्ता आम तौर पर स्वीकृत मनोवैज्ञानिक नामकरण से परे जाता है और किसी भी गतिविधि के लिए प्रतिभा में निहित विशेष प्रक्रियाओं और कार्यों को पाता है। तीसरे तरीके में गतिविधियों में व्यक्तिगत संचालन या स्थितियों की पहचान करना शामिल है, जिसमें, शायद, जिसे "मनोवैज्ञानिक योग्यता" (किसी गतिविधि के लिए उपयुक्तता) कहा जाता है, वह मुख्य रूप से प्रकट होगी। कलात्मक क्षमताओं के अध्ययन के लिए एक सिंथेटिक दृष्टिकोण भी संभव है: कोई क्षमताओं के घटकों के बीच संबंध खोजने के प्रयासों को निर्देशित कर सकता है। साथ ही, क्षमताओं का समग्र रूप से अध्ययन किया जाता है, हालांकि इसमें घटक शामिल होते हैं, लेकिन उनके योग को कम नहीं किया जा सकता है। बी.एम. टेप्लोव ने अपने लेख "क्षमताएँ और प्रतिभा" में क्षमताओं को व्यक्तिगत मनोवैज्ञानिक क्षमताओं के रूप में समझा है जो एक व्यक्ति को दूसरे से अलग करती हैं। क्षमताओं में केवल वे विशेषताएं शामिल होती हैं जो किसी भी गतिविधि के प्रदर्शन के लिए प्रासंगिक होती हैं। उनका मानना ​​है कि गर्म स्वभाव, सुस्ती, धीमापन, स्मृति आदि जैसी अभिव्यक्तियों को क्षमताओं के रूप में वर्गीकृत नहीं किया जा सकता है। टेप्लोव का मानना ​​है कि योग्यताएँ जन्मजात नहीं हो सकतीं। 11 पर आधारित
क्षमताएं "कुछ जन्मजात विशेषताओं, झुकावों में निहित होती हैं।" क्षमताएं केवल विकास में मौजूद होती हैं, और वे केवल गतिविधि की प्रक्रिया में बनाई और विकसित की जाती हैं। एस.एल. ने क्षमताओं की समस्या के विकास पर बहुत ध्यान दिया। रुबिनस्टीन ने अपने कार्यों "फंडामेंटल्स ऑफ जनरल साइकोलॉजी" और "बीइंग एंड कॉन्शसनेस" में लिखा है। एस.एल. रुबिनस्टीन क्षमता को एक निश्चित गतिविधि के लिए उपयुक्तता के रूप में समझते हैं। क्षमताओं का आकलन उपलब्धियों से, आध्यात्मिक विकास की दर से, अर्थात् आत्मसात करने में आसानी और उन्नति की गति से किया जा सकता है। क्षमताओं का आधार, एस.एल. के अनुसार। रुबिनस्टीन के अनुसार, "झुकाव के रूप में उनके विकास के लिए वंशानुगत रूप से निश्चित पूर्वापेक्षाएँ हैं।" झुकाव से हमारा तात्पर्य मानव न्यूरो-मस्तिष्क तंत्र की शारीरिक और शारीरिक विशेषताओं से है। “रुझान के आधार पर विकास करना, क्षमताएं अभी भी झुकाव का नहीं, बल्कि विकास का कार्य है, जिसमें झुकाव एक प्रारंभिक बिंदु के रूप में प्रवेश करता है। पूर्वावश्यकता।" एस.एल. का विचार बहुत मूल्यवान है। रुबिनस्टीन का मानना ​​है कि क्षमता व्यक्तित्व का एक जटिल सिंथेटिक गठन है। एन.एस. लेइट्स ने ठीक ही जोर दिया है कि "बच्चे की गतिविधियाँ जितनी अधिक विविध और सार्थक होंगी, उसकी क्षमताएँ उतनी ही अधिक पूर्ण और उज्ज्वल रूप से विकसित हो सकती हैं।" एन.एस. लेइट्स के पास पाठ्यपुस्तक "मनोविज्ञान" में क्षमताओं पर एक अध्याय भी है। यह मुख्य रूप से किसी गतिविधि के सफल प्रदर्शन के लिए शर्तों, सफलता सुनिश्चित करने वाली क्षमताओं के संयोजन, इतिहास के उत्पाद के रूप में लोगों की क्षमताओं, गतिविधि की प्रक्रिया में क्षमताओं के विकास, क्षमताओं और झुकावों के बीच संबंध आदि के रूप में क्षमताओं को पुन: पेश करता है। बी.जी. "मनोविज्ञान पर निबंध" में अनान्येव बताते हैं कि क्षमता उच्च कार्यों के विकास के परिणामस्वरूप बनती है, जिसके परिणामस्वरूप संचित ज्ञान का रचनात्मक उपयोग संभव होता है। 70 के दशक में 20वीं सदी में, क्षमताओं के अध्ययन के क्षेत्र में सैद्धांतिक अनुसंधान के अनुभव को सारांशित करते हुए दो महत्वपूर्ण कार्य प्रकाशित हुए: के.के. द्वारा "क्षमताओं की समस्याएं"। प्लैटोनोव और "पद्धतिगत पहलू 12
क्षमताओं की समस्याएं" टी.आई. आर्टेमयेवा। क्षमताओं का मनोविज्ञान मनोवैज्ञानिक विज्ञान के महत्वपूर्ण वर्गों में से एक है। एक रचनात्मक व्यक्तित्व के प्रशिक्षण और शिक्षा के सिद्धांत और व्यवहार के लिए इस क्षेत्र में अनुसंधान का बहुत महत्व है (6, पृष्ठ 51)। आधुनिक मनोविज्ञान में, मानव क्षमताओं के अध्ययन और गठन के लिए विभिन्न सैद्धांतिक और पद्धतिगत दृष्टिकोण तैयार किए गए हैं, जिनमें से दो सबसे महत्वपूर्ण हैं। एक के अनुसार, किसी व्यक्ति की क्षमताओं को सफल सीखने के लिए एक शर्त के रूप में माना जाता है, एक व्यक्ति की व्यक्तिगत और अन्य विशेषताओं के एक सेट के रूप में, जो एक बच्चे को ज्ञान की एक नई प्रणाली और आत्मसात प्रकार की गतिविधियों में अधिक सफलतापूर्वक महारत हासिल करने और रचनात्मक हल करने की अनुमति देता है। समस्या। एक अन्य दृष्टिकोण के अनुसार, बौद्धिक गतिविधि के विशेष तरीकों (उदाहरण के लिए, अनुमानी तकनीक, समस्याओं को हल करने के तरीके) को आत्मसात करने के आधार पर क्षमताएं परिणाम, प्रशिक्षण और शिक्षा का परिणाम बनाती हैं, जो नई समस्याओं को सफलतापूर्वक हल करने का अवसर प्रदान करती हैं। किसी दिए गए ज्ञान प्रणाली में या किसी दिए गए प्रकार की गतिविधि में। प्रत्येक दृष्टिकोण की अपनी पद्धतिगत और सैद्धांतिक नींव होती है। पहला मानता है कि क्षमताएं काफी हद तक लोगों के बीच व्यक्तिगत अंतर का आधार बनती हैं, दूसरा क्षमताओं के विकास और गठन के लिए प्रशिक्षण और शिक्षा के आयोजन की सामग्री और तरीकों के मौलिक महत्व की स्थिति पर आधारित है। अनुसंधान उद्देश्यों के लिए, प्रत्येक दृष्टिकोण में विशिष्ट समस्याएं तैयार की जाती हैं। हालाँकि, शैक्षिक मनोविज्ञान और शैक्षणिक अभ्यास के लिए, एक दृष्टिकोण को दूसरे से अलग करना, सीखने के परिणामस्वरूप क्षमताओं के साथ सफल सीखने के लिए पूर्वापेक्षाओं के रूप में क्षमताओं की तुलना करना या उन्हें अनदेखा करना गैरकानूनी है।
1.3. कलात्मक और रचनात्मक क्षमताओं के विकास में कारक।
कलात्मक रचनात्मकता के विकास के लिए निश्चित 13
शर्तें: ए) कला छवियों के कलात्मक छापों का अनुभव; बी) विभिन्न प्रकार की कलात्मक गतिविधियों के क्षेत्र में कुछ ज्ञान और कौशल; ग) विभिन्न प्रकार की कलाओं का उपयोग करके बच्चों में नई छवियां बनाने की क्षमता विकसित करने के उद्देश्य से रचनात्मक कार्यों की एक प्रणाली; घ) समस्याग्रस्त स्थितियाँ बनाना जो रचनात्मक कल्पना को सक्रिय करती हैं ("ड्राइंग समाप्त करें", "स्वयं इसके साथ आएं", "डिजाइन स्वयं समाप्त करें"); ई) कलात्मक गतिविधियों के लिए भौतिक रूप से समृद्ध वातावरण। बच्चों की कलात्मक और रचनात्मक क्षमताओं को विकसित करने के लिए ललित कला का उपयोग करते समय, यह याद रखना चाहिए कि ललित कला की अपनी भाषा होती है, जो कलाकार को विचारों, भावनाओं और वास्तविकता के प्रति उसके दृष्टिकोण को व्यक्त करने में मदद करती है। कला की भाषा के माध्यम से कलाकार जीवन को उसकी संपूर्ण विविधता में प्रतिबिंबित करता है। आई.बी. अस्ताखोव लिखते हैं कि प्रत्येक प्रकार की कला में निहित दृश्य भाषा कलात्मक छवि की बारीकियों से बाहर की चीज़ नहीं है। अभिव्यक्ति का एक भौतिक रूप होने के नाते, यह आलंकारिक विशिष्टता के आवश्यक पहलुओं में से एक का प्रतिनिधित्व करता है (18, पृष्ठ 24)। ललित कला की भाषा विविध है। शिक्षक को इसे जानने की आवश्यकता है, क्योंकि किंडरगार्टन कक्षाओं में कलात्मक धारणा का सक्रिय गठन होता है। पूर्वस्कूली बच्चों को दृश्य कला की भाषा की कुछ विशेषताओं से परिचित कराने की आवश्यकता है। इस संबंध में, प्रारंभिक पूर्वस्कूली उम्र से शुरू करते हुए, शिक्षक पहले कार्य निर्धारित करता है - बच्चों में कला के कार्यों के प्रति भावनात्मक प्रतिक्रिया पैदा करना (कलाकार एक पेंटिंग, मूर्तिकला में किन भावनाओं को व्यक्त करता है) - फिर इस बात पर ध्यान देता है कि कलाकार किस तरह से बात करता है आसपास की वास्तविकता, और फिर उसके बाद, वह सारा ध्यान आलंकारिक अभिव्यक्ति के साधनों पर केंद्रित करता है। कला की मूल बातों का ज्ञान 14 में इसके स्थान पर विचार करना संभव बनाता है
बच्चों की सौंदर्य शिक्षा, उनकी उम्र और व्यक्तिगत विशेषताओं को ध्यान में रखते हुए। हालाँकि, ललित कला की भाषा की विशेषताओं, पेशेवरों के काम की विशेषता, को बच्चे की गतिविधियों में यांत्रिक रूप से स्थानांतरित करना असंभव है। आइए प्रत्येक प्रकार की ललित कला के लिए विशिष्ट अभिव्यक्ति के साधनों को देखें, और फिर बच्चों की रचनात्मकता की ओर मुड़ें। कला के प्रकारों में, ललित (पेंटिंग, ग्राफिक्स, मूर्तिकला) और गैर-ललित कला (संगीत, वास्तुकला) के बीच अंतर किया जाता है, हालांकि यह विभाजन सशर्त है। यह अंतर पूर्ण नहीं है, क्योंकि सभी प्रकार की कलाएँ जीवन के किसी न किसी पहलू के प्रति दृष्टिकोण व्यक्त करती हैं। और फिर भी, कलाओं के बीच का अंतर कला के आकारिकी (वर्गीकरण) में निर्णायक है, क्योंकि यह प्रदर्शन के विषय के भेद पर आधारित है। ललित कलाएँ मानव संसार के निर्माण के स्रोत के रूप में वास्तविकता में बदल जाती हैं (वी.ए. रज़ुम्नी, एम.एफ. ओवस्यानिकोव, आई.बी. अस्ताखोव, एन.ए. दिमित्रीव, एम.ए. कगन)। इसलिए, आधार वस्तुगत दुनिया की छवि है। उनमें विचार और भावनाएँ परोक्ष रूप से प्रसारित होती हैं: केवल आँखों की अभिव्यक्ति, चेहरे के भाव, हावभाव और लोगों की उपस्थिति से ही कोई उनकी भावनाओं और अनुभवों के बारे में जान सकता है। कला के विकास के क्रम में इसके ललित और गैर-प्रतिनिधि प्रकार परस्पर एक-दूसरे को पोषित और समृद्ध करते हैं। उदाहरण के लिए, चित्रकला की विशेषता अभिव्यंजक सिद्धांत को बढ़ाने के लिए रंग के बढ़ते उपयोग की प्रवृत्ति है। रेखांकन में विशिष्ट रेखाओं, अंधेरे और प्रकाश के विरोधाभासों की ओर रुझान होता है। बच्चों को कला के कार्यों को समझना सिखाकर, हम उनकी दृश्य गतिविधि को और अधिक अभिव्यंजक बनाते हैं, हालांकि यह बिल्कुल स्पष्ट है कि इस प्रक्रिया में एक वयस्क कलाकार की गतिविधि के तरीकों का बच्चे की गतिविधि में कोई यांत्रिक हस्तांतरण नहीं होता है। आइए विचार करें कि बच्चों को ड्राइंग और मॉडलिंग में एक अभिव्यंजक छवि बनाने में मदद करने के लिए क्या रिश्ते स्थापित किए जाते हैं और कैसे प्रभावित किया जाता है। चित्रकला के विशिष्ट आलंकारिक एवं अभिव्यंजक साधन 15 हैं
हम रंग पर विचार करते हैं, जिसकी बदौलत कलाकार आसपास की दुनिया की सभी विविधता (रंग के रंगों की समृद्धि, दर्शक पर रंग का भावनात्मक प्रभाव) को व्यक्त करने में सक्षम होता है। साथ ही, पेंटिंग में रचना, रंग के धब्बों की लय और पैटर्न महत्वपूर्ण हैं। कलाकार इन सभी साधनों का उपयोग करके दर्शकों पर उनके प्रभाव को बढ़ा या कमजोर कर सकता है। किसी चित्र में रंग बच्चों का ध्यान आकर्षित करने, उनकी भावनाओं को भावनात्मक रूप से प्रभावित करने का सबसे प्रभावशाली साधन है (ई.ए. फ़्लेरिना, एन.पी. सकुलिना, वी.एस. मुखिना)। चमकीले, शुद्ध रंगों के प्रति बच्चों का आकर्षण उनके चित्रों को अभिव्यक्ति, उत्सव, चमक और ताजगी देता है। परिदृश्य, स्थिर जीवन (पेंटिंग में), ग्राफिक चित्र, जो सामग्री और अभिव्यंजना में विशिष्ट हैं, के बारे में बच्चों की धारणा उनकी रचनात्मकता में कल्पना के निर्माण में योगदान करती है। "इसलिए, एक कलात्मक और आलंकारिक शुरुआत करते समय, मुख्य ध्यान, कम उम्र से शुरू करके, एक अभिव्यंजक साधन के रूप में रंग पर निर्देशित किया जाता है, जिसके साथ कोई व्यक्ति मूड को व्यक्त कर सकता है, जो चित्रित किया गया है उसके प्रति उसका दृष्टिकोण" (12, पृष्ठ 31) ). इस प्रकार, पहले जूनियर समूह में, हंसमुख घोंसले वाली गुड़िया के लिए एक पैटर्न बनाते समय, शिक्षक ने पेंट के शुद्ध रंगों का उपयोग किया, जिससे बच्चों का ध्यान पृष्ठभूमि के संयोजन और एक उज्ज्वल स्थान के रंग की ओर आकर्षित हुआ: यह इसके लिए धन्यवाद था कि ख़ूबसूरत सुंड्रेसेस पहने, हंसमुख, सुंदर घोंसले बनाने वाली गुड़िया की छवि की धारणा बनी। प्रत्येक ड्राइंग या एप्लिक पाठ में, यह विधि मुख्य थी। बच्चों की तुलना में, वरिष्ठ और प्रारंभिक समूहों में, शिक्षक बच्चों में मनोदशा और भावनाओं को व्यक्त करने के साधन के रूप में रंग के प्रति अधिक विभेदित दृष्टिकोण बनाते हैं (रंग उदास, शोकाकुल, उदास; रंग हर्षित, हर्षित, उत्सवपूर्ण)। रंग का यह विचार विषय और विषय चित्रण दोनों में हुआ। उदाहरण के लिए, यदि बच्चे चमकीले रंग पैलेट का उपयोग करते हैं तो वे एक हर्षित क्रिसमस ट्री के मूड को व्यक्त करने में सक्षम थे। प्रत्येक चित्र में आप विषम उज्ज्वल, संतृप्त 16 का संयोजन देख सकते हैं
फूल जो समग्र उत्सव का स्वाद बनाते हैं। एक अन्य अभिव्यंजक साधन - एक प्रीस्कूलर के चित्र में रेखा, समोच्च, गति के संचरण की प्रकृति - सबसे विशिष्ट है। एक वयस्क कलाकार की पंक्तियों की प्रकृति उसके कौशल के स्तर और सामान्यीकरण करने की क्षमता से निर्धारित होती है। रेखांकन प्रायः संक्षिप्त होता है और इसमें एक रेखाचित्र जैसा आभास होता है। रेखाचित्रों को पंक्तिबद्ध या रंगीन किया जा सकता है। पेंटिंग की तुलना में ग्राफिक कार्य की भाषा अधिक संक्षिप्त, संक्षिप्त और पारंपरिक होती है। कलाकार ए. कोकोरिन लिखते हैं: “ड्राइंग हमेशा मुझे एक चमत्कार की तरह लगती है। कलाकार के पास श्वेत पत्र, पेंसिल या स्याही की एक शीट होती है। केवल काले और सफेद रंग में काम करते हुए, वह एक जादूगर की तरह, कागज की इस साधारण शीट पर प्लास्टिक की सुंदरता की अपनी दुनिया बनाता है। दरअसल, ड्राइंग में, रंग पेंटिंग में इतनी भूमिका नहीं निभाता है, क्योंकि ड्राइंग ग्राफिक सामग्री का उपयोग करके बनाई जा सकती है: पेंसिल, चारकोल। हालाँकि, जल रंग, गौचे और पेस्टल में किया गया काम बहुत सुरम्य हो सकता है। पूर्वस्कूली बच्चे धीरे-धीरे, सबसे सरल स्ट्रोक से शुरू करके, वस्तुओं और घटनाओं के सबसे संपूर्ण चित्रण की ओर बढ़ते हैं। रंग संप्रेषित करने की इच्छा पुराने प्रीस्कूलरों के चित्रों को चमक और समृद्धि प्रदान करती है। बच्चों को एक अन्य प्रकार की ललित कला - मूर्तिकला से परिचित कराते समय, जो वस्तुओं, लोगों, जानवरों के त्रि-आयामी रूप को व्यक्त करती है, सारा ध्यान चरित्र की छवि की प्रकृति पर केंद्रित होता है। किसी मूर्तिकला की जांच करने के विभिन्न तरीकों में महारत हासिल करने से किसी व्यक्ति या जानवर की छवि के बारे में अतिरिक्त जानकारी मिलती है। एन.ए. की पढ़ाई में कुरोचिना, एन.बी. खलेज़ोवा, जी.एम. विश्नेवा प्रीस्कूलर में एक मूर्तिकला छवि की सौंदर्य धारणा के गठन का क्रम दिखाता है। जी.एम. के कार्य में विश्नेवा मूर्तिकला में एक कलात्मक छवि की धारणा की विशिष्टता, छोटे रूपों की मूर्तिकला की जांच के प्रभाव में मूर्तिकला कार्यों को समृद्ध करने की संभावना को दर्शाता है। बच्चों के काम का विश्लेषण करते हुए, यह ध्यान दिया जाना चाहिए कि उन्होंने एक पूरे टुकड़े से मूर्तिकला (मूर्तिकला मूर्तिकला की एक तकनीक के रूप में), विभिन्न सामग्रियों से मूर्तिकला बनाने में कैसे महारत हासिल की 17
(चुनाव की प्रेरणा छवि की प्रकृति से तय होती है)। कलात्मक धारणा पूरी तरह से पुराने पूर्वस्कूली उम्र में बनती है, जब बच्चे स्वतंत्र रूप से एक मूर्तिकला छवि व्यक्त कर सकते हैं, मूल्यांकन दे सकते हैं और इसके बारे में सौंदर्य संबंधी निर्णय व्यक्त कर सकते हैं। कलात्मक धारणा विकसित करने के तरीके अलग-अलग हैं: शिक्षक कला, मूर्तियों और खेल स्थितियों के बारे में बातचीत का उपयोग करते हैं जिसमें बच्चे विभिन्न कलात्मक अभिव्यक्ति की छवियों की तुलना करते हैं और पहचानते हैं। इसके अलावा, भाषण विकास कक्षाओं में मूर्तिकला का उपयोग, परियों की कहानियां सुनाना और इन पात्रों के बारे में कहानियों का आविष्कार करना न केवल बच्चों के ज्ञान को समृद्ध करता है, बल्कि उनकी कल्पनाशीलता को भी विकसित करता है। बच्चों की शब्दावली आलंकारिक अभिव्यक्तियों से भर जाती है, जिससे इस प्रकार की कला के बारे में बच्चों के ज्ञान की मात्रा का पता चलता है। शिक्षक, बच्चों को विभिन्न प्रकार की ललित कलाओं को देखना सिखाते हुए, धीरे-धीरे उन्हें सुंदरता से परिचित कराते हैं। दूसरी ओर, यह आलंकारिक अभिव्यक्ति के तरीकों को प्रभावित करता है जिसके साथ बच्चे ड्राइंग और मॉडलिंग में आसपास की वास्तविकता के बारे में अपने प्रभाव व्यक्त करते हैं। सीखने और रचनात्मकता के बीच संबंध के साथ, बच्चे को स्वतंत्र रूप से विभिन्न कलात्मक सामग्रियों में महारत हासिल करने, प्रयोग करने और ड्राइंग, मॉडलिंग और एप्लिक में एक छवि व्यक्त करने के तरीके खोजने का अवसर मिलता है। यह बच्चे को उन तरीकों और तकनीकों में महारत हासिल करने से नहीं रोकता है जो उसके लिए अज्ञात थे (शिक्षक बच्चों को परिवर्तनशील तकनीकों का उपयोग करने के अवसर की ओर ले जाता है)। इस दृष्टिकोण के साथ, सीखने की प्रक्रिया प्रत्यक्ष अनुसरण, थोपने के तरीकों का कार्य खो देती है। बच्चे को अपना विकल्प चुनने, खोजने का अधिकार है। शिक्षक जो पेशकश करता है उसके प्रति वह अपना व्यक्तिगत दृष्टिकोण दिखाता है। रचनात्मक प्रक्रिया में ऐसी परिस्थितियाँ बनाना आवश्यक है जिसके तहत बच्चा रंगों, रंगों, आकृतियों के प्रति भावनात्मक रूप से प्रतिक्रिया करता है, उन्हें अपनी इच्छानुसार चुनता है। दृश्य कलाओं में कलात्मक छवियों की धारणा के लिए धन्यवाद, बच्चे को आसपास के वातावरण को अधिक पूर्ण और विशद रूप से देखने का अवसर मिलता है 18
वास्तविकता, और यह बच्चों द्वारा दृश्य कलाओं में भावनात्मक रूप से आवेशित छवियों के निर्माण में योगदान देता है। इसके अलावा, कला दुनिया के प्रति भावनात्मक और मूल्य-आधारित दृष्टिकोण बनाने में मदद करती है। कलात्मक गतिविधि की आवश्यकता, सबसे पहले, बच्चे की खुद को अभिव्यक्त करने और अपनी व्यक्तिगत स्थिति की पुष्टि करने की इच्छा से जुड़ी है (18, पृष्ठ 44)।
1.4. एक माध्यम के रूप में गैर-पारंपरिक तकनीकों का उपयोग करते हुए ड्राइंग कक्षाएं

रचनात्मक क्षमताओं का विकास.
अनुभव से पता चलता है कि बच्चों की कलात्मक रचनात्मकता के सफल विकास के लिए सबसे महत्वपूर्ण शर्तों में से एक कक्षा में बच्चों के साथ काम की विविधता और परिवर्तनशीलता है। वातावरण की नवीनता, काम की असामान्य शुरुआत, सुंदर और विविध सामग्री, बच्चों के लिए दिलचस्प गैर-दोहराव वाले कार्य, चुनने का अवसर और कई अन्य कारक - यही वह है जो बच्चों की दृश्य गतिविधियों में एकरसता और ऊब को रोकने में मदद करता है, जीवंतता सुनिश्चित करता है और बच्चों के रचनात्मक कार्य की सहजता और गतिविधि। यह महत्वपूर्ण है कि हर बार शिक्षक एक नई स्थिति बनाए ताकि बच्चे एक ओर पहले अर्जित ज्ञान, कौशल, क्षमताओं को लागू कर सकें और दूसरी ओर नए समाधान और रचनात्मक दृष्टिकोण तलाश सकें। इससे बच्चे में सकारात्मक भावनाएँ, हर्षित आश्चर्य और रचनात्मक रूप से काम करने की इच्छा जागृत होती है। टी.एस. कोमारोवा बताती हैं: “हालांकि, शिक्षकों के लिए काम के सभी क्षणों और बच्चों की मुफ्त गतिविधियों में विविधता जोड़ना, विषयों पर कक्षाओं के लिए कई विकल्पों के साथ आना अक्सर मुश्किल होता है। कलात्मक और रचनात्मक गतिविधि के प्रकार के रूप में ड्राइंग, मॉडलिंग, एप्लिक टेम्पलेट्स, रूढ़िवादिता, एक बार और सभी स्थापित नियमों को बर्दाश्त नहीं करते हैं, और फिर भी व्यवहार में हम अक्सर इस स्थिति का सामना करते हैं ("एक पेड़ नीचे से ऊपर की ओर खींचा जाता है, क्योंकि यह बढ़ता है इस तरह, और घर इस तरह है", आदि)।" बच्चों को टेम्प्लेट बनाने से रोकने के लिए (केवल लैंडस्केप शीट पर ड्रा करें), कागज की शीट अलग-अलग आकार की हो सकती हैं: एक सर्कल (प्लेट, तश्तरी, नैपकिन), चौकोर (रूमाल, बॉक्स) के आकार में। धीरे-धीरे बच्चा शुरू होता है - 19
यह समझना शुरू कर देता है कि आप ड्राइंग के लिए कागज का कोई भी टुकड़ा चुन सकते हैं: यह इस बात से निर्धारित होता है कि क्या चित्रित किया जाना है (8, पृष्ठ 18)। कागज के रंग और बनावट दोनों में विविधता लाना आवश्यक है, क्योंकि यह चित्रों और तालियों की अभिव्यक्ति को भी प्रभावित करता है और बच्चों को ड्राइंग के लिए सामग्री का चयन करने, भविष्य की रचना के रंग के बारे में सोचने और प्रतीक्षा न करने की आवश्यकता का सामना करना पड़ता है। तैयार समाधान. कक्षाओं के संगठन में और अधिक विविधता लायी जानी चाहिए: बच्चे अलग-अलग टेबलों (चित्रफलक) पर बैठकर, या दो या दो से अधिक टेबलों पर एक साथ बैठकर चित्र बना सकते हैं, तराश सकते हैं, काट सकते हैं और चिपका सकते हैं; एक पंक्ति में स्थित मेजों, चित्रफलकों आदि पर खड़े होकर बैठना या काम करना। यह महत्वपूर्ण है कि पाठ का संगठन उसकी सामग्री से मेल खाए ताकि बच्चे आराम से काम कर सकें। बच्चे विशेष रूप से परी कथा विषयों पर आधारित चित्र बनाने में रुचि रखते हैं। बच्चों को परियों की कहानियाँ बहुत पसंद होती हैं और वे उन्हें अंतहीन रूप से सुनने के लिए तैयार रहते हैं; परियों की कहानियाँ बच्चों की कल्पना शक्ति को जागृत करती हैं। प्रत्येक बच्चे की अपनी पसंदीदा कृतियाँ और परी-कथा पात्र होते हैं, इसलिए परियों की कहानियों के लिए चित्र बनाने या जादुई पात्रों को गढ़ने का प्रस्ताव हमेशा बच्चों से सकारात्मक प्रतिक्रिया उत्पन्न करता है। हालाँकि, परी कथा के कथानकों पर आधारित ड्राइंग, एप्लिक और मॉडलिंग में विविधता लाने की आवश्यकता है। तो, सभी बच्चे एक ही चरित्र की छवि बना सकते हैं। इस मामले में, बच्चों के साथ तैयार कार्यों की जांच करते समय, आपको दृश्य समाधानों में अंतर, कुछ मूल खोजों पर ध्यान देना चाहिए। उदाहरण के लिए, यदि बच्चों ने परी कथा "द फॉक्स एंड द हरे" से एक कॉकरेल बनाया है, तो आप उनसे सबसे बड़ा कॉकरेल चुनने के लिए कह सकते हैं, ध्यान दें कि सबसे सुंदर और बहादुर कॉकरेल किसके पास है। आप एक पाठ आयोजित कर सकते हैं जिसमें बच्चे विभिन्न परी-कथा वाले जानवरों का चित्रण करेंगे। दूसरी बार वे एक परी कथा के लिए चित्र बनाते हैं, और हर कोई स्वयं निर्णय लेता है कि वे कौन सा चित्र बनाएंगे। पाठ इस प्रकार हो सकता है: लोग मिलकर अपनी पसंदीदा परी कथा के लिए चित्र बनाते हैं, और फिर बारी-बारी से उस प्रसंग को बताते हैं जिसे उन्होंने चित्रित किया है। बच्चे किसी काम में एक सामान्य चित्र बनाने या काटने और चिपकाने के शिक्षक के प्रस्ताव पर बहुत खुशी से प्रतिक्रिया देते हैं, उदाहरण के लिए, एन. नोसोव द्वारा "डननो इन द सनी सिटी", "चेर्बाश्का और 20"
ई. उसपेन्स्की द्वारा "क्रोकोडाइल गेना", ब्रदर्स ग्रिम द्वारा "ए पॉट ऑफ पोरिज", आदि। जब बच्चों को परियों की कहानियों के विषयों पर चित्र बनाने के लिए आमंत्रित किया जाता है, तो सामग्री में विविधता लाना आवश्यक है। जितनी अधिक विविध परिस्थितियाँ जिनमें दृश्य गतिविधि होती है, बच्चों के साथ काम करने की सामग्री, रूप, तरीके और तकनीक, साथ ही वे सामग्री जिसके साथ वे काम करते हैं, उतनी ही अधिक तीव्रता से बच्चों की कलात्मक क्षमताएँ विकसित होंगी।
1.5. गैर-पारंपरिक कलात्मक ड्राइंग के प्रकार और तकनीक

सामग्री.
आज कलात्मक पूर्वस्कूली शिक्षा के लिए विकल्पों का एक विकल्प है, और यह परिवर्तनीय, अतिरिक्त, वैकल्पिक, मालिकाना कार्यक्रम और पद्धति संबंधी सामग्रियों की उपस्थिति से निर्धारित होता है जो पर्याप्त रूप से वैज्ञानिक रूप से प्रमाणित नहीं हैं और पूर्वस्कूली शिक्षा की विशिष्ट स्थितियों में सैद्धांतिक और प्रयोगात्मक परीक्षण की आवश्यकता होती है। संस्थाएँ। गैर-पारंपरिक तकनीकों के उपयोग की उपलब्धता पूर्वस्कूली बच्चों की आयु विशेषताओं द्वारा निर्धारित की जाती है। प्रीस्कूलर की आयु विशेषताओं और विभिन्न आयु चरणों में विभिन्न कौशल की महारत को ध्यान में रखते हुए, अपरंपरागत ड्राइंग के लिए विशेष तकनीकों और तकनीकों का उपयोग करने की सिफारिश की जाती है। इस प्रकार, प्राथमिक पूर्वस्कूली उम्र के बच्चों के लिए, ड्राइंग करते समय, "हाथों से ड्राइंग" (हथेली, हथेली के किनारे, मुट्ठी, उंगलियों) की तकनीक का उपयोग करना, आलू के टिकटों के साथ छापना उचित है। और पुराने पूर्वस्कूली उम्र में, बच्चे और भी कठिन तरीकों और तकनीकों में महारत हासिल कर सकते हैं: 1. रेत से चित्र बनाना; 2. साबुन के बुलबुले से चित्र बनाना; 3. मुड़े हुए कागज से चित्र बनाना; 4. एक ट्यूब के साथ ब्लॉटोग्राफी; 5. स्टेंसिल मुद्रण; 21
6. विषय मोनोटाइप; 7. नियमित ब्लॉटोग्राफी; 8. प्लास्टिसिनोग्राफी। इनमें से प्रत्येक तकनीक एक छोटा खेल है। उनका उपयोग बच्चों को अधिक आराम, साहस, अधिक सहज महसूस करने, उनकी कल्पनाशीलता को विकसित करने और आत्म-अभिव्यक्ति के लिए पूर्ण स्वतंत्रता प्रदान करता है। आइए इनमें से प्रत्येक तकनीक पर करीब से नज़र डालें। फिंगरग्राफी। फिंगर पेंटिंग कक्षाओं के दौरान, बच्चे हथेली (थप्पड़ मारना, थपथपाना, थपथपाना) और उंगलियों (धब्बा लगाना, थपथपाना) के साथ विभिन्न गतिविधियों को दोहराते हैं, जिसे शिक्षक अनुमोदन के शब्दों के साथ दोहराते हैं। फिंगरग्राफी तकनीक से परिचित होना हथेलियों से ड्राइंग की मूल बातें में महारत हासिल करने के बाद शुरू होता है: यह अधिक जटिल है और अधिक लक्षित आंदोलनों की आवश्यकता होती है। बच्चे उत्सुकता, खुशी और खुशी के साथ अपनी हथेलियों और कागज की शीट पर पेंट के निशान लगाते हैं। कागज पर कई प्रशिक्षण खेलों के बाद, एक मोटर लय उत्पन्न होती है, क्योंकि बच्चे कई बार अपनी हथेलियों और उंगलियों से गतिविधियों को दोहराते हैं। यह लय बच्चों को आकर्षित करती है, पेंट के साथ कार्यों के लिए एक अतिरिक्त प्रोत्साहन बन जाती है और उनमें रुचि बढ़ती है। सीखने की प्रक्रिया के दौरान, आप बच्चों को जानवरों के चित्र पूरा करने के लिए आमंत्रित कर सकते हैं (अपनी उंगली को पेंट में डुबोकर, अचानक रेखाओं, क्षैतिज, धनुषाकार रेखाओं का उपयोग करके आंखें, नाक, मुंह, पूंछ बनाएं)। हथेली से चित्र बनाते समय, बच्चे पहले कागज की शीट पर हाथ की छाप छोड़ते हैं, और फिर, शिक्षक के निर्देशों के अनुसार, किसी जानवर की छवि बनाते हैं। पहले चरण में, शिक्षक स्वयं अपने उदाहरण से छवि के सिद्धांत को दिखाते हुए ड्राइंग को पूरा कर सकता है। मध्य समूह में, बच्चे अपनी यादों और कल्पना का उपयोग करके स्वतंत्र रूप से अपनी हथेली से किसी जानवर का चित्रण कर सकते हैं। तो, एक हथेली से आप एक पक्षी, एक बिल्ली, एक मुर्गा, या एक हाथी का बच्चा प्राप्त कर सकते हैं। प्रभाव जमाना। 22
आलू से चित्र बनाना बच्चों को अपनी विशिष्टता से आकर्षित करता है। जानवरों को चित्रित करने के लिए आमतौर पर उपयोग की जाने वाली सामग्री का उपयोग किया जाता है। ऐसा करने के लिए, बच्चा सिग्नेट को पेंट से स्टाम्प पैड पर दबाता है और कागज पर स्टाम्प लगाता है। एक अलग रंग प्राप्त करने के लिए, बक्से और हस्ताक्षर दोनों बदल दिए जाते हैं। सिग्नेट किसी बच्चे को चित्र उपलब्ध कराने के सबसे दिलचस्प तरीकों में से एक है। इसकी उत्पत्ति कपड़े को पंच से सजाने, जिंजरब्रेड बोर्ड आदि का उपयोग करने के प्राचीन शिल्प में निहित है। यह तकनीक आपको एक ही वस्तु को कई बार चित्रित करने की अनुमति देती है, जिससे उसके प्रिंट से अलग-अलग रचनाएँ बनती हैं। मुद्रण से पहले उपकरण स्वयं बनाना आवश्यक है - हस्ताक्षर। सबसे पहले, शिक्षक को बच्चे को हस्ताक्षर बनाने में मदद करनी चाहिए। ऐसा करने के लिए, एक आलू लें, उसे आधा काटें और बॉलपॉइंट पेन से चिकने कट पर एक सिग्नेट - एक निश्चित जानवर - का डिज़ाइन लगाएं, फिर समोच्च के साथ आकृति को ध्यान से काटें ताकि वह हैंडल से ऊपर उठ जाए। 1 - 1.5 सेमी की ऊंचाई। हैंडल हाथ के लिए आरामदायक होना चाहिए। मुहरों के प्रकारों में से एक है गद्दी या छाप लगाना। इस रोमांचक गतिविधि के लिए, आपको धुंध या फोम रबर, फोम प्लास्टिक, या टूटे हुए कागज से एक टैम्पोन बनाना होगा। स्टाम्प पैड एक पैलेट के रूप में काम करेगा। बच्चे पेंट उठाते हैं और कागज पर हल्के स्पर्श से कुछ फूला हुआ, हल्का, हवादार, पारदर्शी या कांटेदार चित्र बनाते हैं। यह तकनीक जानवरों को चित्रित करने के लिए सबसे उपयुक्त है, क्योंकि यह वस्तु की फूली हुई सतह की बनावट को बताती है। पोकिंग तकनीक. मध्य समूह में, कठोर ब्रश से प्रहार करने की तकनीक का भी अक्सर उपयोग किया जाता है। प्रस्तावित ड्राइंग विधि में बच्चों को महत्वपूर्ण कलात्मक अर्थ रखने वाली बारीक रेखाओं को कुशलतापूर्वक खींचने की आवश्यकता नहीं है। यह जानना और विभिन्न संयोजनों में ज्यामितीय आकृतियाँ बनाने में सक्षम होना पर्याप्त है, और जरूरी नहीं कि सही आकार और पतली सीधी रेखाएँ हों। चुटकियों से पेंटिंग करने की प्रक्रिया में, ये अशुद्धियाँ चित्र की धारणा को प्रभावित नहीं करती हैं, और खींची गई वस्तुएँ वास्तविक वस्तुओं के करीब हो जाती हैं। रंग भरने के लिए- 23
हालाँकि, मोटे गौचे और एक सख्त ब्रश की आवश्यकता होती है। छोटे प्रीस्कूलरों के लिए पोक ड्राइंग तकनीक इस प्रकार है: शिक्षक एक साधारण पेंसिल से बच्चों की शीट पर पहले से एक रूपरेखा तैयार करता है। बच्चे सबसे पहले अपनी उंगली से रूपरेखा की जांच करते हैं और उसका पता लगाते हैं, और उसके हिस्सों को ज़ोर से नाम देते हैं: सिर, कान, आंखें, पूंछ, आदि। चित्र बनाना शुरू करने के बाद, उन्हें बाएं से दाएं समोच्च रेखा के साथ ब्रश से छेद बनाना चाहिए, जिससे छेद के बीच कोई अंतर न रहे; फिर समोच्च के अंदर की सतह को यादृच्छिक चोटियों से चित्रित किया जाता है। बच्चे एक पतले ब्रश के सिरे से चित्र के शेष आवश्यक विवरण खींचते हैं। बड़े बच्चों को अलग-अलग संयोजनों में ज्यामितीय आकृतियों का उपयोग करके स्वतंत्र रूप से एक साधारण पेंसिल से या सीधे ब्रश से वस्तुओं की रूपरेखा बनानी चाहिए। पेंटिंग तकनीक वही है. स्प्रे. छिड़काव एक काफी जटिल तकनीक है। ब्रश की जगह आप टूथब्रश और टूथब्रश का इस्तेमाल कर सकते हैं। अपने बाएं हाथ में टूथब्रश का उपयोग करते हुए, हम थोड़ा सा पेंट उठाएंगे, और एक स्टैक के साथ हम इसे ब्रश की सतह पर - त्वरित गति के साथ, अपनी ओर ले जाएंगे। कागज पर छींटे उड़ेंगे। इस मामले में, आप हाथ की गति की दिशा बदल सकते हैं (ऊर्ध्वाधर, क्षैतिज, तिरछा, लहरदार, हलकों में), धब्बों का आकार बदल सकते हैं, धब्बों को वर्कपीस के तल से करीब या दूर ला सकते हैं। कई पेंट्स का एक साथ उपयोग किया जाता है, जो बहु-रंगीन डिज़ाइन बनाने में मदद करता है। स्टेंसिल का उपयोग करके, आप विभिन्न प्रकार के जानवरों की छवियां बना सकते हैं: अफ्रीकी लोग, चिड़ियाघर, खेत के जानवर, आदि। साबुन के बुलबुले से चित्र बनाना। गैर-पारंपरिक ड्राइंग के आधुनिक तरीकों में से एक साबुन के बुलबुले के साथ ड्राइंग है। ऐसा करने के लिए आपको शैम्पू, गौचे, पानी, कागज की एक शीट और एक कॉकटेल ट्यूब की आवश्यकता होगी। गौचे में शैम्पू, थोड़ा सा पानी मिलाएं, हिलाएं और झाग बनने तक ट्यूब में फूंक मारें। फिर फोम में कागज की एक शीट संलग्न करें और विवरण पूरा करें। ब्लॉकग्राफी। 24
यह तकनीक एक दिलचस्प दृश्य तकनीक - ब्लॉटोग्राफी से विकसित हुई है। ऐसा करने के लिए आपको कागज, स्याही या तरल गौचे की आवश्यकता होगी। आपको शीट के केंद्र में एक धब्बा डालना होगा, कागज को एक तरफ झुकाना होगा, फिर दूसरी तरफ झुकाना होगा, या धब्बा पर फूंक मारनी होगी। इस तरह, आप किसी जानवर की मूल छवि प्राप्त कर सकते हैं, बच्चे की कल्पना आपको बताएगी कि वह किससे मिलता जुलता है। मोनोटोपोय। मोनोटाइप का उपयोग जानवरों को चित्रित करने के लिए भी किया जा सकता है। पहली विधि शीट को सममित रूप से आधा मोड़ना है। शीट पर आप पानी की दर्पण सतह में एक भालू शावक के प्रतिबिंब को चित्रित कर सकते हैं। ऐसा करने के लिए, एक एल्बम शीट लें और उसे आधा मोड़ें, ऊपरी हिस्से को हल्के पीले रंग (आसमानी) से और निचले हिस्से को नीले (पानी) से रंग दें। शीट सूखने के बाद, हम पेंसिल में एक भालू शावक का चित्र लगाते हैं, और फिर इसे गौचे से ढक देते हैं, फिर चित्र को तह रेखा के साथ मोड़ते हैं और शीट के नीचे एक छाप बनाने के लिए इसे इस्त्री करते हैं, हमें एक दर्पण छवि मिलती है पानी में भालू के बच्चे की. दूसरी विधि एक प्लास्टिक बोर्ड पर पेंट लगाना है, फिर लकड़ी की छड़ी या ब्रश के हैंडल से हम वस्तुओं की छवि को खरोंचते हैं - पक्षियों और जानवरों की मूर्तियाँ, ऊपर कागज की एक शीट रखें, हल्के से दबाएं और हटा दें, शीट पर नमक से चित्र बनाने का निशान है। नमक से पेंटिंग करने पर जानवरों और वस्तुओं की एक अपरंपरागत छवि प्राप्त की जा सकती है। सबसे पहले, आपको कागज पर रेखाचित्र बनाने होंगे, ब्रश का उपयोग करके इसे पानी से गीला करना होगा, नमक छिड़कना होगा, पानी सोखने तक इंतजार करना होगा, अतिरिक्त नमक छिड़कना होगा। जब सब कुछ सूख जाए, तो छूटे हुए तत्वों को बनाएं और उन्हें रंग दें। नमक पक्षियों, कीड़ों (बाबो-चेक, बग), समुद्री जानवरों (जेलिफ़िश, ऑक्टोपस) को चित्रित करने के लिए अच्छा है। एक रेखा से चित्र बनाने से आप जानवरों के आकार, संरचना और उनकी गतिविधियों पर ध्यान केंद्रित कर सकते हैं। स्ट्रोक की मदद से आप किसी जानवर के चरित्र के बारे में बता सकते हैं, उसकी चुभन या कोमलता, दयालुता या आक्रामकता बता सकते हैं, आप - 25
जानवर के साथ व्यक्तिगत संबंध विकसित करें। हेजहोग और साही को चित्रित करने के लिए हैचिंग बहुत अच्छी है। गुथना। ड्राइंग के लिए एक और काफी दिलचस्प तकनीक क्विलिंग है - दो तरफा रंगीन कागज से लघुचित्र बनाने की एक तकनीक। काम करने के लिए, आपको समान चौड़ाई (लगभग 0.5 - 0.7 सेमी, लंबाई, प्रदर्शन किए जा रहे तत्वों के आधार पर, 2 से 25 सेमी तक) के रंगीन कागज के स्ट्रिप्स को काटने की जरूरत है। हमें एक छोटी सी छड़ी (टूथपिक या बुनाई सुई) की भी आवश्यकता है जिस पर हम आधार के लिए स्ट्रिप्स, पीवीए गोंद, कार्डबोर्ड को पेंच करेंगे (कार्डबोर्ड जो बहुत पतला है वह गोंद से विकृत हो जाएगा)। हम टूथब्रश के चारों ओर कागज की एक पट्टी लपेटते हैं और इसे सावधानी से हटाते हैं, इसे थोड़ा ढीला करते हैं, और कागज के सिरों को गोंद से चिपका देते हैं। नाइटोग्राफी। "थ्रेड पेंटिंग" (नाइटोग्राफी) नामक एक तकनीक भी है। साधारण धागे, विभिन्न रंगों के गौचे, ड्राइंग पेपर, पेंट सॉकेट और प्रयुक्त धागों के लिए एक कंटेनर का उपयोग किया जाता है। आपको 7-10 सेमी लंबे धागे के टुकड़े (2-5 टुकड़े) बनाने होंगे। धागे के एक टुकड़े को पेंट में डुबोएं और इसे ड्राइंग पेपर की शीट के साथ अलग-अलग दिशाओं में घुमाएं। एक अलग रंग के गौचे का उपयोग करने के लिए, एक साफ धागा लें। कार्डबोर्ड रिब के साथ ड्राइंग। "कार्डबोर्ड के किनारे से ड्राइंग" की तकनीक में कार्डबोर्ड की पट्टियों का उपयोग किया जाता है (ऊंचाई - 2 सेमी, लंबाई 2 सेमी से 6 सेमी तक, यह उस वस्तु के आकार पर निर्भर करता है जिसे चित्रित किया जाएगा; कार्डबोर्ड की चौड़ाई लगभग 2 मिमी है), ड्राइंग पेपर, गौचे, पेंट सॉकेट, ब्रश। यहां कार्डबोर्ड के किनारे को गौचे से पेंट करने की जरूरत है, कागज के खिलाफ झुकें और पेंट का एक निशान छोड़ते हुए शीट पर खींचें। किस वस्तु को दर्शाया गया है उसके आधार पर, कार्डबोर्ड की गति सीधी, चाप के आकार की या घूर्णी हो सकती है। टेढ़ी-मेढ़ी ड्राइंग. "क्रम्पल्ड ड्राइंग" तकनीक के लिए आपको ड्राइंग पेपर, रंगीन मोम क्रेयॉन, एक बड़ा ब्रश, विभिन्न रंगों के गौचे, पेंट सॉकेट, 26 की आवश्यकता होगी।
ब्रश स्टैंड, पानी का जार, स्पंज। ड्राइंग तकनीक: रंगीन क्रेयॉन से कागज की एक शीट पर एक वस्तु बनाएं, और मोम क्रेयॉन से वस्तु के चारों ओर एक पृष्ठभूमि बनाएं। कागज की शीट को पूरी तरह से रंगा जाना चाहिए। ड्राइंग को सावधानीपूर्वक मोड़ें ताकि कागज न फटे, फिर उसे सीधा करें, पृष्ठभूमि और चित्र पर गौचे से पेंट करें। पेंट के सूखने की प्रतीक्षा किए बिना, गौचे को धोने के लिए बहते पानी के नीचे एक स्पंज का उपयोग करें। पेंट कागज की दरारों में रहना चाहिए। उपरोक्त कई तकनीकों का उपयोग एक में किया जा सकता है - कोलाज। सामान्य तौर पर, निम्नलिखित महत्वपूर्ण है: यह अच्छा है जब एक प्रीस्कूलर न केवल विभिन्न छवि तकनीकों से परिचित होता है, बल्कि उनके बारे में नहीं भूलता है, बल्कि किसी दिए गए लक्ष्य को पूरा करते हुए उनका उचित उपयोग करता है। उदाहरण के लिए, एक बच्चे ने गाँव में गर्मियों का चित्र बनाने का निर्णय लिया, और इसके लिए वह एक बिंदु पैटर्न (घास) का उपयोग करता है, और बच्चा अपनी उंगली से सूरज को चित्रित करेगा, वह फोम रबर के साथ शराबी जानवरों को चित्रित करेगा, वह अन्य को काट देगा पोस्टकार्ड से जानवर, वह कपड़े आदि से आकाश और बादलों का चित्रण करेगा। दृश्य कला में सुधार और रचनात्मकता की कोई सीमा नहीं है। यह ध्यान देने योग्य है कि गैर-पारंपरिक तकनीकों को पढ़ाने की सफलता काफी हद तक इस बात पर निर्भर करती है कि शिक्षक बच्चों तक कुछ सामग्री पहुँचाने के लिए किन तरीकों और तकनीकों का उपयोग करता है। इसलिए, चित्र बनाना सीखते समय, विभिन्न प्रकार की तकनीकों और विभिन्न प्रकार की सामग्रियों का उपयोग किया जा सकता है। निष्कर्ष: मूल, अपरंपरागत ड्राइंग अपनी सादगी और पहुंच से आकर्षित करती है, जिससे प्रसिद्ध वस्तुओं को कलात्मक सामग्री के रूप में उपयोग करने की संभावना का पता चलता है। हम विश्वास के साथ कह सकते हैं कि विभिन्न प्रकार की तकनीकें बच्चों के कार्यों में छवियों की अभिव्यक्ति में योगदान करती हैं। चित्रण की तकनीक में महारत हासिल करने से बच्चों को सच्चा आनंद मिलता है यदि इसे बच्चों की गतिविधि और उम्र की विशिष्टताओं को ध्यान में रखकर बनाया गया हो। वे खुशी-खुशी कागज की एक शीट को धब्बों, स्ट्रोक्स और स्ट्रोक्स से ढक देते हैं, जिसमें या तो शरद ऋतु के पत्ते हवा में घूमते हुए या बर्फ के टुकड़े आसानी से जमीन पर गिरते हुए चित्रित होते हैं। बच्चे साहसपूर्वक कलात्मक सामग्री लेते हैं - 27
सचमुच, वे विविधता और स्वतंत्र विकल्प की संभावना से डरते नहीं हैं। वे इसे करने की प्रक्रिया में बहुत आनंद लेते हैं। बच्चे इस या उस क्रिया को कई बार दोहराने के लिए तैयार रहते हैं। और आंदोलन जितना बेहतर होता है, उन्हें इसे दोहराने में उतना ही अधिक आनंद आता है, मानो अपनी सफलता का प्रदर्शन कर रहे हों, और अपनी उपलब्धियों की ओर एक वयस्क का ध्यान आकर्षित करके आनन्दित हों। कई प्रीस्कूल संस्थान गैर-मानक ड्राइंग तकनीकों के साथ प्रयोग कर रहे हैं, इसका अपना फायदा है, क्योंकि तब बच्चे अधिक आसानी से ध्यान बनाए रख सकते हैं और अद्वितीय अनुभव प्राप्त कर सकते हैं। लेकिन तकनीकों और तकनीकों का चयन उनकी सरलता और प्रभावशीलता के आधार पर किया जाना चाहिए। इसका उपयोग करते समय बच्चे को कोई कठिनाई या कठिनाई नहीं होनी चाहिए। इस तकनीक का उपयोग करते समय, एक छवि बनाने और अंतिम परिणाम प्राप्त करने की प्रक्रिया बच्चे के लिए दिलचस्प और आकर्षक होनी चाहिए।
अध्याय 2. रचनात्मक के विकास पर प्रायोगिक शोध कार्य

दृश्य कला में पूर्वस्कूली बच्चों की क्षमताएँ

2.1. रचनात्मकता के प्रारंभिक स्तर का निदानात्मक अध्ययन
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प्राथमिक पूर्वस्कूली आयु के बच्चों में क्षमताएँ
प्रायोगिक अनुसंधान कार्य के प्रारंभिक चरण में, निम्नलिखित लक्ष्य निर्धारित किया गया था: गैर-पारंपरिक तरीकों का उपयोग करके दृश्य कला में 3-4 वर्ष के बच्चों की रचनात्मक क्षमताओं के बुनियादी स्तर की पहचान करना, मुख्य लक्ष्य को प्राप्त करने के लिए, हमने निदान किया टी.एस. की विधि का उपयोग करना। दो क्षेत्रों में:  बच्चों की गतिविधि उत्पादों का विश्लेषण;  रचनात्मक विकास के स्तर की पहचान करना। 1. कौशल के विकास के लिए मानदंड:  फॉर्म का स्थानांतरण।  वस्तु की संरचना.  किसी छवि में किसी वस्तु का अनुपात बताना।  रचना.  गति संचरण.  रंग. 2. रचनात्मक विकास के लिए मानदंड:  उत्पादकता।  छवि का विकास.  मौलिकता.  गुणवत्ता. दृश्य कला में बच्चों की महारत का शैक्षणिक निदान। गतिविधि के उत्पाद का विश्लेषण: 1. फॉर्म का प्रसारण: फॉर्म को सटीक रूप से संप्रेषित किया जाता है - 3 अंक; छोटी-मोटी विकृतियाँ हैं - 2 अंक; महत्वपूर्ण विकृतियाँ, ख़राब रूप - 1 अंक। 2. वस्तु की संरचना: भाग सही ढंग से स्थित हैं - 3 अंक; 29
छोटी-मोटी विकृतियाँ हैं - 2 अंक; वस्तु के हिस्से गलत तरीके से स्थित हैं - 1 अंक। 3. छवि में वस्तु के अनुपात को बताना: वस्तु के अनुपात का सम्मान किया जाता है - 3 अंक; छोटी-मोटी विकृतियाँ हैं - 2 अंक; वस्तु का अनुपात गलत है - 1 अंक। 4. रचना. ए) शीट पर स्थान: पूरी शीट पर - 3 अंक; कागज की एक शीट पर - 2 अंक; सोचा नहीं गया, प्रकृति में यादृच्छिक - 1 अंक। बी) विभिन्न छवियों के आकार का अनुपात: विभिन्न वस्तुओं की छवि में आनुपातिकता देखी जाती है - 3 अंक; छोटी-मोटी विकृतियाँ हैं - 2 अंक; निम्न स्तर - विभिन्न वस्तुओं की आनुपातिकता गलत तरीके से बताई गई है - 1 अंक। 5. गति का संचरण: गति को काफी स्पष्ट रूप से व्यक्त किया जाता है - 3 अंक; आंदोलन को अस्पष्ट रूप से, अयोग्य रूप से व्यक्त किया गया है - 2 अंक; स्थिर छवि - 1 अंक. 6. रंग. ए) छवि की रंग योजना: वस्तुओं का वास्तविक रंग - 3 अंक; वास्तविक रंग से विचलन हैं - 2 अंक; वस्तुओं का रंग गलत तरीके से व्यक्त किया गया है - 1 अंक; बी) छवि में विभिन्न प्रकार के रंग, छवि के डिजाइन और अभिव्यक्ति के अनुरूप: बहुरंगा - 3 अंक; कई रंगों या रंगों की प्रबलता (गर्म, ठंडा) - 2 अंक; रंग के प्रति उदासीनता, छवि एक रंग में बनती है - 1 अंक। तीस
गतिविधि प्रक्रिया का विश्लेषण: 1. रेखा का चरित्र: ए) रेखा का चरित्र: निरंतर - 3 अंक; टूटी हुई रेखा - 2 अंक; कांपना (कठोर, खुरदरा) - 1 अंक। बी) दबाव: औसत - 3 अंक; मजबूत - 2 अंक; कमजोर - 1 अंक. ग) रंग: छोटे स्ट्रोक के साथ जो रूपरेखा से आगे नहीं बढ़ते - 3 अंक; बड़े व्यापक आंदोलन, कभी-कभी समोच्च से परे जाते हुए - 2 अंक; यादृच्छिक रेखाएं (स्ट्रोक) जो समोच्च के भीतर फिट नहीं होती हैं - 1 बिंदु। घ) दबाव का विनियमन: दबाव को नियंत्रित करता है, समोच्च के भीतर रंग - 3 अंक; दबाव को नियंत्रित करता है, कभी-कभी रंग भरने पर समोच्च से परे चला जाता है - 2 अंक; दबाव को नियंत्रित नहीं करता है, समोच्च से परे चला जाता है - 1 अंक। 2. स्वतंत्रता का स्तर: किसी वयस्क की सहायता के बिना, स्वतंत्र रूप से कार्य पूरा करता है, यदि आवश्यक हो, तो प्रश्न पूछता है - 3 अंक; किसी वयस्क से बहुत कम मदद की आवश्यकता होती है, शायद ही कभी किसी वयस्क के पास प्रश्न लेकर जाता है - 2 अंक; एक वयस्क से गतिविधि के समर्थन और उत्तेजना की आवश्यकता होती है, एक वयस्क से प्रश्न नहीं पूछता - 1 अंक। 3. रचनात्मकता: 1. अवधारणा की स्वतंत्रता; 31
2. छवि की मौलिकता; 3. योजना के सबसे पूर्ण प्रकटीकरण की इच्छा। प्रत्येक मानदंड के लिए सभी संकेतक स्कोर का सारांश दिया गया है। एक बच्चा अधिकतम अंक प्राप्त कर सकता है: दूसरे कनिष्ठ समूह में - 30 अंक, मध्य समूह में - 33 अंक, वरिष्ठ और प्रारंभिक समूह में - 36 अंक। संचित राशि के आधार पर, बच्चों को दृश्य कला में निपुणता के स्तर और मूल्यांकन के अनुसार विभेदित किया जा सकता है  निम्न स्तर 10-16 अंक।  औसत स्तर 17-23 अंक।  उच्च स्तर 24-30 अंक। रचनात्मक विकास के स्तर की पहचान करने के लिए नैदानिक ​​​​परीक्षा। छह वृत्तों की ड्राइंग को पूरा करने का कार्य: बच्चों को कागज की एक मानक लैंडस्केप शीट दी गई, जिस पर दो पंक्तियों (प्रत्येक में तीन) में समान आकार (4.5 सेमी व्यास) के वृत्त खींचे गए थे। बच्चों से कहा गया कि वे खींचे गए वृत्तों को देखें, सोचें कि वे किस प्रकार की वस्तुएँ हो सकती हैं, चित्र पूरे करें और उनमें रंग भरें ताकि वे सुंदर दिखें। कार्यों को चित्रित छवियों की समग्रता में, जिनका एक सामान्य आधार (वृत्त) है, छापों की समृद्धि के स्तर, रचनात्मक प्रक्रिया की जटिलता और कल्पना के विकास के स्तर को प्रतिबिंबित करना चाहिए। इस कार्य के पूरा होने का मूल्यांकन इस प्रकार किया गया था: "उत्पादकता" मानदंड के अनुसार, बच्चे द्वारा छवियों में बनाए गए वृत्तों की संख्या बच्चे द्वारा प्राप्त अंकों की संख्या थी। इसलिए, यदि सभी छह वृत्तों को छवियों में बनाया गया था, तो 6 का स्कोर दिया गया था, यदि 5, तो स्कोर 5 था, आदि। सभी बिंदुओं को संक्षेप में प्रस्तुत किया गया था। अंकों की कुल संख्या ने पूरे समूह के छात्रों द्वारा कार्य को पूरा करने में उत्पादकता का प्रतिशत निर्धारित करना संभव बना दिया। 32
अगला मानदंड "विकसित छवि" है, यह मानदंड बच्चे द्वारा पहचानी गई और ड्राइंग में बताई गई विशेषताओं, चित्रित वस्तुओं के विवरण की पूर्णता और विविधता को निर्धारित करता है और तीन-बिंदु पैमाने पर मूल्यांकन किया जाता है। 1 अंक - एक फीचर के स्थानांतरण के साथ अतिरिक्त ड्राइंग (या तो अतिरिक्त ड्राइंग या पेंटिंग); 2 अंक - कई (2-3) सुविधाओं के हस्तांतरण के साथ अतिरिक्त ड्राइंग; 3 अंक - तीन से अधिक सुविधाओं के हस्तांतरण के साथ अतिरिक्त ड्राइंग। यदि छवि को सबसे स्पष्ट रूप से चित्रित करने वाले विवरण बताए गए हैं तो कुल स्कोर में 1 अंक जोड़ा जा सकता है। "मौलिकता" मानदंड के अनुसार बच्चों के कार्य के प्रदर्शन के परिणामों का मूल्यांकन तीन-बिंदु प्रणाली का उपयोग करके किया गया था। "3" की रेटिंग - उच्च स्तर - उन बच्चों को दी गई जिन्होंने वस्तु को मूल आलंकारिक सामग्री के साथ संपन्न किया, मुख्य रूप से दोहराव के बिना (उदाहरण के लिए, एक पीला, लाल, हरा सेब या जानवरों के चेहरे - एक खरगोश, एक भालू, आदि), या एक समान छवि। "2" की रेटिंग - औसत स्तर - उन बच्चों को दी गई जिन्होंने सभी या लगभग सभी वृत्तों को आलंकारिक अर्थ दिया, लेकिन लगभग शाब्दिक पुनरावृत्ति (उदाहरण के लिए, एक थूथन) की अनुमति दी या वृत्तों को बहुत ही सरल वस्तुओं से सजाया जो अक्सर पाए जाते हैं जीवन में (एक गेंद, गेंद, सेब, आदि)। "1" की रेटिंग - एक कम अंक - उन बच्चों को दी गई जो सभी मंडलियों के लिए एक आलंकारिक समाधान निर्दिष्ट करने में असमर्थ थे, कार्य पूरी तरह से और लापरवाही से पूरा नहीं हुआ था। न केवल आलंकारिक समाधान की मौलिकता का मूल्यांकन किया गया, बल्कि ड्राइंग की गुणवत्ता (रंगों की विविधता, छवि की संपूर्णता: विशिष्ट विवरण खींचे गए या बच्चे ने खुद को केवल सामान्य रूप बताने तक ही सीमित रखा, साथ ही साथ) ड्राइंग और पेंटिंग की तकनीक), परिष्करण और रंगीन छवियों में रंग के उपयोग का आकलन 3-बिंदु प्रणाली का उपयोग करके किया जा सकता है। 1 अंक - पेंटिंग करते समय 1-2 रंगों का उपयोग करें; 33
2 अंक - रेखाचित्रों में कुल 3-4 रंगों का प्रयोग; 3 अंक - छवियों को व्यक्त करते समय 4 से अधिक रंगों का उपयोग, सामान्य रूप से एक अभिव्यंजक समाधान। प्रत्येक बच्चे द्वारा प्राप्त अंकों की कुल संख्या, प्रत्येक समूह के सभी बच्चों (कुल अंक) की गणना की जाती है, फिर समूह के लिए औसत अंक प्रदर्शित किया जाता है (समूह द्वारा प्राप्त अंकों की कुल संख्या को इसमें बच्चों की संख्या से विभाजित किया जाता है) ). प्रत्येक समूह के लिए ये संकेतक आपको संपूर्ण समूहों और अलग-अलग बच्चों की एक-दूसरे से तुलना करने की अनुमति देते हैं। और बच्चों द्वारा बनाई गई व्यक्तिगत छवियों की कुल संख्या की गणना की जाती है। परीक्षण के परिणामों का मूल्यांकन दो दिशाओं में किया गया: 1) प्रत्येक बच्चे के लिए व्यक्तिगत रूप से (बच्चों द्वारा बनाई गई छवियों की मौलिकता को उजागर करना); 2) समग्र रूप से समूह के लिए (अंकों की कुल संख्या, औसत स्कोर, छवियों की कुल संख्या दिखाते हुए), और इससे हमें न केवल रचनात्मकता के विकास के स्तर का आकलन करने की अनुमति मिली, बल्कि शैक्षिक कार्य के स्तर का भी आकलन करने की अनुमति मिली। समूह। कार्य परिणामों का विश्लेषण। उच्च स्तर - वस्तुओं को मूल आलंकारिक सामग्री प्रदान करता है, मुख्य रूप से उसी करीबी छवि को दोहराए बिना। मध्यम स्तर - सभी या लगभग सभी वृत्तों को आलंकारिक अर्थ देता है, लेकिन लगभग शाब्दिक पुनरावृत्ति (उदाहरण के लिए, एक थूथन) या जीवन में सरल, अक्सर सामना की जाने वाली वस्तुओं (गेंद, गेंद, गेंद, आदि) से सजाए गए वस्तुओं की अनुमति देता है। निम्न स्तर - नहीं सभी मंडलों को एक कल्पनाशील समाधान प्रदान करने में सक्षम था, लेकिन उसने कार्य को पूरी तरह से और लापरवाही से पूरा नहीं किया। रचनात्मक प्रक्रिया के विकास और जुनून का विश्लेषण लक्षित शैक्षणिक अवलोकन के आधार पर किया गया था। हमने ट्रैक किया कि बच्चों ने कार्यों पर कैसे प्रतिक्रिया दी, यानी रचनात्मकता के लिए उनकी तत्परता, मूल विचार बनाने के लिए, जो कुछ उन्होंने शुरू किया उसे सौंदर्य की दृष्टि से महत्वपूर्ण परिणाम (अनुपात बनाए रखना, विवरण को अंतिम रूप देना, आदि) को विभिन्न उभरते संघों के साथ लाने की इच्छा। विचारों के मूर्त रूप में. 34
प्रारंभिक चरण में नैदानिक ​​​​अध्ययन करने के बाद, हमने मात्रात्मक और गुणात्मक डेटा प्रोसेसिंग की। रचनात्मक क्षमताओं के विकास के स्तर की मात्रात्मक विशेषताएँ निम्नलिखित तालिकाओं में प्रस्तुत की गई हैं: तालिका 1
दृश्य कला में बच्चों की महारत का शैक्षणिक निदान

गतिविधियाँ (प्रारंभिक चरण में)
सं. एफ.आई. बच्चे का आकार रंग संरचना अनुपात रचना गति का संचरण अंकों की कुल संख्या 1 1 ईगोर जेड. 1 1 1 1 1 1 1 1 7 2 2 एंटोन एम. 1 1 1 1 1 1 1 7 3 3 टिमोफी एम. 1 1 1 1 1 1 1 7 4 4 सोन्या बी. 1 1 1 1 1 1 1 1 7 5 दशा एन. 1 1 1 1 1 1 1 1 7 6 6 बोगदान के. 1 1 1 1 1 1 1 7 7 7 लिसा एन. 1 1 1 1 1 1 1 7 8 8 वर्या पी. 1 1 1 1 1 1 1 7 9 9 माशा श. 1 1 1 1 7 1 कोल्या श. 35
12 1 1 1 1 1 1 1 1 7 1 13 लिसा पी. 1 1 1 1 1 1 1 1 1 7 1 14 अलीसा ज़ेड. 1 1 1 1 1 1 1 1 1 7 1 15 सावा एस. 1 1 1 1 1 1 1 1 7 कुल अंक मानदंड के अनुसार 15 15 15 15 15 15 15 15 1 05

तालिका 2 रचनात्मक विकास के स्तर की पहचान करने के लिए परीक्षा के परिणाम क्रमांक बच्चे का नाम उत्पादकता मौलिकता छवि का विकास गुणवत्ता बिंदु 1 ईगोर जेड 1 1 1 1 4 2 एंटोन एम. 1 1 1 1 4 3 टिमोफी 1 1 1 1 4 4 सोन्या बी. 2 1 2 2 7 5 दशा एन. 1 1 1 1 1 4 6 बोगदान के. 1 1 1 1 4 7 लिसा एन. 1 1 1 1 4 8 वर्या पी. 2 1 1 2 6 9 माशा श . 15 सावा एस. 2 1 1 2 6 कुल अंक 19 1 5 17 19 70 इस प्रकार, प्रयोगात्मक अनुसंधान कार्य के प्रारंभिक चरण से पता चला कि छोटे समूह में बच्चों के कौशल का विकास निम्न स्तर पर है। बच्चे आकार बनाने वाली वस्तुओं को बनाना तो जानते हैं, लेकिन अनुपातों को सही ढंग से जोड़कर रचना नहीं बना पाते। रेखांकन में रंगों का प्रयोग कमज़ोर है। विभिन्न ड्राइंग तकनीकों के रचनात्मक उपयोग का अभाव है। इससे कम उम्र के बच्चे - 36
स्कूल-उम्र के बच्चे सभी वृत्तों को छवियों में बनाने में सक्षम नहीं थे; कई बच्चे छवियों की बार-बार पुनरावृत्ति प्रदर्शित करते हैं, वृत्तों को बहुत सरल छवियों में डिज़ाइन करते हैं जो अक्सर वस्तुओं के जीवन में पाए जाते हैं (उदाहरण के लिए, सूर्य, एक गेंद) . यहां से हम यह निष्कर्ष निकाल सकते हैं कि छोटे समूह के बच्चों में कल्पना विकास का स्तर कम है। निदान करने के बाद, हमने पाया कि बच्चों में अपर्याप्त रूप से विकसित कल्पना और कल्पना है, बच्चे चित्र बनाने और नीरस तकनीकों का उपयोग करने में अनिच्छुक हैं; निदान और अवलोकन के बाद, हमने दृश्य कला अनुभाग में वर्ष के लिए कक्षाओं की एक योजना तैयार की। जहां उन्होंने बच्चों की रचनात्मक क्षमताओं को विकसित करने के लिए एक अपरंपरागत ड्राइंग तकनीक को शामिल किया।
2.2. रचनात्मक क्षमताओं के विकास का प्रारंभिक चरण

दृश्य कला में प्रीस्कूलर के लिए
इस चरण का लक्ष्य गैर-पारंपरिक तरीकों का उपयोग करके दृश्य कला में प्राथमिक पूर्वस्कूली उम्र के बच्चों की रचनात्मक क्षमताओं को विकसित करना था। हमारे द्वारा विकसित कक्षाओं का सेट उन शैक्षणिक स्थितियों को ध्यान में रखते हुए डिज़ाइन किया गया था जो बच्चों के रचनात्मक गुणों को प्रोत्साहित करती हैं: 1. पाठ सहयोग और सह-रचनात्मकता के आधार पर बनाया जाना चाहिए; 2. शिक्षक को बच्चे की स्वतंत्र रूप से काम करने की इच्छा का सम्मान करना चाहिए; 3. शिक्षक को किसी विशेष क्षण में रचनात्मक गतिविधि की प्रक्रिया में अनावश्यक हस्तक्षेप से बचना चाहिए; 4. संयुक्त गतिविधियों में अधिकतम भागीदारी को प्रोत्साहित करना आवश्यक है; 5. शिक्षक को बच्चों की उम्र और व्यक्तिगत विशेषताओं को ध्यान में रखना चाहिए।
कक्षाओं का संगठन
. दृश्य कला कक्षाएं आमतौर पर दिन के पहले भाग में आयोजित की जाती हैं, जब कार्य क्षेत्रों को अच्छी रोशनी प्रदान की जा सकती है। 37
दूसरे जूनियर ग्रुप में 15-20 मिनट की कक्षाएं लगती हैं। किसी छवि पर काम करने की प्रक्रिया में बच्चे को मेज पर कमोबेश लंबे समय तक रहना शामिल होता है, जहां उसकी गतिविधियां सीमित होती हैं। इसलिए, मेज पर सही सीट बनाए रखने का मुद्दा महत्वपूर्ण हो जाता है। प्रीस्कूलर को मेज पर अपनी छाती झुकाए बिना सीधे बैठना चाहिए, दोनों अग्रबाहुएं मेज पर टिकी होनी चाहिए, खासकर ड्राइंग करते समय; पैर घुटनों पर समकोण पर मुड़े होने चाहिए। अध्ययन कक्ष में फर्नीचर का चयन बच्चों की लंबाई के अनुसार ही करना चाहिए। मेजों और कुर्सियों को प्रकाश स्रोत के संबंध में खिड़कियों से लगभग आधा मीटर की दूरी पर सही ढंग से रखा जाना चाहिए। अच्छी रोशनी के साथ, दृश्य तीक्ष्णता में सुधार होता है, यानी दूरी पर किसी वस्तु के आकार और विवरण को स्पष्ट रूप से अलग करने की क्षमता। चिकित्सा की दृष्टि से सर्वोत्तम प्रकाश बायीं ओर से पड़ने वाली दिन की धूप को माना जाता है ताकि हाथ की छाया से काम में बाधा न पड़े। कुर्सियों की व्यवस्था इस प्रकार की गई है कि बच्चे स्पष्टीकरण के दौरान शिक्षक का चेहरा देख सकें। शिक्षक को यह अवश्य सोचना चाहिए कि स्पष्टीकरण के दौरान वह कहाँ रहेगा। आपको खिड़की या लैंप के सामने नहीं खड़ा होना चाहिए, क्योंकि बच्चों की आंखों में पड़ने वाली रोशनी उन्हें स्पष्ट रूप से देखने से रोकेगी। क्लास से पहले का कमरा हवादार होना चाहिए, इससे बच्चे जल्दी नहीं थकेंगे। ड्राइंग प्रक्रिया एक निश्चित स्थिर मुद्रा और सीमित गतिविधियों से जुड़ी होती है, जिससे बच्चों में तेजी से थकान होती है। बच्चों के साथ दृश्य कला की कक्षाएं अक्सर स्थिर अवस्था में मेज पर होती हैं। लेकिन लंबे समय तक एक ही स्थिति में रहना, बच्चों के लिए, विशेष रूप से पूर्वस्कूली और प्राथमिक विद्यालय की उम्र के लिए, एक बहुत भारी बोझ है, क्योंकि उनमें तंत्रिका प्रक्रियाओं की अस्थिरता की विशेषता होती है। वे जल्दी थक जाते हैं, ध्यान कम हो जाता है और गतिविधि में रुचि खत्म हो जाती है, जो निश्चित रूप से उनकी प्रभावशीलता को नकारात्मक रूप से प्रभावित करता है। इस उम्र के बच्चों के लिए विशेष रूप से थकाऊ दीर्घकालिक, नीरस कार्य या कार्य हैं जो उनमें गहरी रुचि नहीं जगाते हैं, और उन्हें पूरा करने के लिए आवश्यक स्वैच्छिक प्रयास अभी तक पर्याप्त रूप से विकसित नहीं हुए हैं। 38
बच्चों के साथ कक्षाओं के दौरान, आपको अक्सर गतिविधियों के प्रकार को बदलना चाहिए, उन्हें किसी उज्ज्वल, असामान्य वस्तु में रुचि देनी चाहिए, या बार-बार दोहराए जाने वाले कार्यों या कार्यों में किसी नए तत्व के साथ विविधता लानी चाहिए जो बच्चे के लिए आकर्षक हो। नतीजतन, थकान की घटना को रोकना, इसके प्रकट होने के संकेतों का तुरंत पता लगाना और उन्हें यथासंभव जल्दी और प्रभावी ढंग से दूर करना महत्वपूर्ण है, क्योंकि थकान, जमा होकर, अधिक काम में विकसित हो सकती है और विभिन्न तंत्रिका विकारों का कारण बन सकती है। 3-4 साल के बच्चों में थकान के लक्षण 7-9 मिनट के व्यायाम के बाद दिखाई देने लगते हैं। उन्हें अलग-अलग तरीकों से व्यक्त किया जा सकता है: जम्हाई लेना, ध्यान भटकाना, विचलित होना, चिड़चिड़ापन, स्वचालित, अनैच्छिक पार्श्व आंदोलनों की उपस्थिति (खुजाना, थपथपाना, कुर्सी पर हिलना, उंगली चूसना, आदि) थकान को रोकने के प्रभावी तरीकों में से एक है अल्पकालिक शारीरिक व्यायाम, तथाकथित शारीरिक व्यायाम, बच्चों की सामान्य स्थिति में सुधार और उनकी गतिविधियों में बदलाव के लिए माने जाते हैं। वे गतिहीनता के कारण होने वाले मांसपेशियों के तनाव को दूर करते हैं, ध्यान को एक गतिविधि से दूसरी गतिविधि पर लगाते हैं, इसमें शामिल तंत्रिका केंद्रों को आराम देते हैं और बच्चों के प्रदर्शन को बहाल करते हैं। पाठ के बीच में 1-3 मिनट के लिए खेल क्रियाओं के रूप में शारीरिक व्यायाम किया जाता है। पाठ की तैयारी एक योजना बनाने के साथ शुरू हुई। विषय और कार्यक्रम सामग्री निर्धारित करने के बाद, शिक्षक सोचता है कि वह किन तकनीकों और तरीकों से शैक्षिक सामग्री का सर्वोत्तम आत्मसात सुनिश्चित कर सकता है। पाठों की योजना बनाते समय, शिक्षक यह निर्धारित करता है कि बच्चों के साथ कौन सा प्रारंभिक कार्य किया जाना चाहिए - अवलोकन, बातचीत, कहानी पढ़ना, चित्र देखना आदि। पाठ की पूर्व संध्या पर, शिक्षक काम के लिए आवश्यक सामग्री तैयार करता है: पेंट का चयन और इस पाठ के लिए आवश्यक रंगों और रंगों की तैयारी। तैयार पेंट को कपों में डालना और उन्हें पैलेट में रखना। बोतलों में सभी पेंट की पहले से जांच की जानी चाहिए और यदि आवश्यक हो, तो पानी से भरा होना चाहिए। - 39 से एक दिन पहले सुबह जार में पानी डालना चाहिए
नियति. पानी का स्तर जार के ऊपरी मोड़ से अधिक नहीं होना चाहिए, यानी जार की गर्दन के ऊपरी किनारे से लगभग 3-4 सेमी नीचे होना चाहिए। यदि आप गर्दन तक अधिक पानी डालते हैं, तो ब्रश धोते समय बच्चे अनजाने में इसे छिड़क देंगे, जिससे चित्र और टेबल गंदे हो जाएंगे; पानी की थोड़ी मात्रा के साथ, यह जल्दी ही पेंट से दूषित हो जाता है और इसे बदलना पड़ता है। शिक्षक के स्पष्टीकरण के दौरान प्रदर्शन के लिए सामग्री की तैयारी अच्छी तरह से सोच-समझकर और पहले से सावधानीपूर्वक तैयार की जानी चाहिए। पेंट से पेंटिंग जैसी गतिविधियों के लिए सामग्री तैयार करने में बहुत समय लगता है, और इसलिए इसे कक्षा से ठीक पहले सुबह तक नहीं छोड़ा जा सकता है, खासकर क्योंकि ये घंटे आमतौर पर सुबह के व्यायाम, बच्चों के साथ व्यक्तिगत काम या टहलने में व्यतीत होते हैं , आपको जितनी जल्दी हो सके सामग्री तैयार करने की आवश्यकता है। आमतौर पर एक दिन पहले, और कभी-कभी अगली सुबह भी, आप केवल कागज की शीट पर हस्ताक्षर करने, तैयार पेंट को छोटे समूहों में डालने जैसे छोटे कार्य ही छोड़ सकते हैं शिक्षक सामग्री प्रस्तुत करता है, कभी-कभी वह बच्चों को पेंसिल, ब्रश आदि कागज की शीट, कपड़े या नैपकिन आदि लाने के लिए कहता है। इस तरह की मदद से पाठ में एक निश्चित मनोदशा और रुचि पैदा होती है। ड्राइंग तकनीकों के सभी प्रदर्शन धीरे-धीरे किए जाने चाहिए , सटीक, स्पष्ट आंदोलनों के साथ, एक उचित स्पष्टीकरण के साथ, न तो शब्दों में और न ही शब्दों में, जिन शब्दों के साथ शिक्षक बच्चों को संबोधित करता है, वह सरल और सटीक होना चाहिए इसे बहुत स्पष्टता से तैयार किया जाना चाहिए ताकि इसमें केवल आवश्यक, मार्गदर्शक शब्द ही शामिल हों। इसलिए, यह अनुशंसा की जाती है कि, पाठ के पूरे पाठ्यक्रम और बच्चों को दिए गए अपने संदेश पर विचार करने के बाद, इसे लिख लें, और कुछ समय बाद रिकॉर्डिंग देखें और, शायद, कुछ शब्दों को अधिक सटीक और आलंकारिक शब्दों से बदल दें। शिक्षक के पहले शब्दों में बच्चों की रुचि होनी चाहिए और उनका ध्यान कार्य की ओर आकर्षित होना चाहिए। ऐसा भावनात्मक क्षण चित्रों को देखना, खेल की स्थिति का उपयोग करना, एक कविता पढ़ना, एक परी कथा, एक दिलचस्प कहानी आदि हो सकता है। युवा समूहों में, एक पाठ अक्सर एक खेल से शुरू होता है: एक गुड़िया (एक भालू, एक बनी) अंदर आता है, बच्चों का स्वागत करता है, और बैठ जाता है, 40 से
जिसे सभी बच्चे देखते हैं. और लोग या तो गुड़िया के लिए कोई दावत बनाते हैं, या उसके लिए रिबन बनाते हैं। कभी-कभी किसी पाठ को समूह कार्य के रूप में आयोजित किया जाता है। उदाहरण के लिए, बच्चे "घर" थीम पर चित्र बनाते हैं। फिर सड़क बनाते हुए कार्यों को एक पंक्ति में लटका दिया जाता है। अधिक कठिन कार्य तब होता है जब बच्चे सामान्य विषय को पहले से जानते हुए, व्यक्तिगत रूप से काम का एक हिस्सा पूरा करते हैं, और फिर अपनी छवियों को एक रचना में जोड़ते हैं। उदाहरण के लिए, "एक्वेरियम" विषय पर तालियाँ बनाते समय, प्रत्येक बच्चा कई मछलियाँ या पौधे काट देता है। समूह के रूप में किसी कार्य को पूरा करने के निर्देश पाठ की शुरुआत में स्पष्ट रूप से बताए जाने चाहिए ताकि बच्चे सचेत रूप से उस पर काम कर सकें। पाठ के दौरान, शिक्षक बच्चों के एक समूह का अवलोकन करता है, लेकिन उसके निर्देश और सलाह, एक नियम के रूप में, प्रकृति में व्यक्तिगत होते हैं। व्यक्तिगत निर्देश सबसे पहले बच्चे के व्यक्तित्व की विशेषताओं और उसकी दृश्य क्षमताओं के विकास के स्तर को ध्यान में रखते हुए दिए जाने चाहिए। केवल कभी-कभी वह पूरे समूह को स्पष्टीकरण देता है यदि किसी कार्य को पूरा करने में त्रुटि आम है। कुछ मामलों में, शिक्षक पहले से ही भागों में काम के चरणों की व्याख्या की योजना बनाता है, जो पाठ के दौरान दिया जाता है। आपको पाठ के दौरान बहुत सी सामान्य टिप्पणियाँ नहीं करनी चाहिए, क्योंकि वे बच्चों की विचार प्रक्रिया को बाधित करती हैं और उनकी रचनात्मक प्रक्रिया में हस्तक्षेप करती हैं। यदि पाठ सामान्य से अधिक समय तक चला, बच्चे थके हुए थे, टहलने का समय था, शिक्षक ने खुद को सामान्य अनुमोदन मूल्यांकन तक सीमित कर लिया: "आज सभी ने अच्छा काम किया, उनमें से कई बहुत दिलचस्प चित्र बने, हम उन्हें देखेंगे बाद में।" दोपहर के भोजन से पहले या झपकी के बाद, बच्चों के काम को एक स्टैंड पर लटका दिया जाता है और पूरे समूह द्वारा चर्चा की जाती है। मूल्यांकन को लंबे समय तक स्थगित करने की अनुशंसा नहीं की जाती है, क्योंकि बच्चे अपने काम के परिणामों में रुचि खो देंगे। विश्लेषण के रूप अलग-अलग हो सकते हैं: शिक्षक एक चित्र दिखाता है और यह मूल्यांकन करने की पेशकश करता है कि क्या इसमें सब कुछ सही है, कार्य कैसे पूरा हुआ, बच्चा किन दिलचस्प चीजों के साथ आया; उनकी राय में, बच्चों में से एक को सबसे अच्छी नौकरी चुनने का काम दिया जाता है, और 41
अपनी पसंद का औचित्य सिद्ध करें; बच्चा चित्र का विश्लेषण करता है, उसकी तुलना प्रकृति, एक मॉडल से करता है और उसका मूल्यांकन करता है; बच्चे शिक्षक के साथ मिलकर एक के बाद एक काम को देखते हैं और उसका मूल्यांकन करते हैं।

तालिका क्रमांक 3
व्यापक विषयगत योजना
माह पाठ विषय कार्यक्रम सामग्री अक्टूबर "मेरी मटर" बच्चों को "फिंगर पेंटिंग" तकनीक से परिचित कराएं। बच्चों को अपनी उंगली पर रंग लगाना सिखाएं। "जामुन और सेब एक प्लेट पर" बच्चों को अपनी उंगली पर पेंट लगाना सिखाना जारी रखें। समोच्च से परे जाए बिना लयबद्ध तरीके से बिंदु बनाना सीखें। "फसल इकट्ठा करना" बच्चों को हाथ से छपाई करने वाली ड्राइंग तकनीक से परिचित कराएं। बच्चों को अपनी हथेली के हिस्से पर पेंट लगाना और कागज पर छाप छोड़ना सिखाएं। "रोवन" बच्चों को एक शाखा पर जामुन (उंगलियों से) और पत्तियां (डुबकी लगाकर) बनाना सिखाएं। इन ड्राइंग तकनीकों को सुदृढ़ करें। रंग धारणा, रचना की भावना विकसित करें। 42
नवंबर "ऑटम लैंडस्केप" बच्चों को प्लास्टिक फिल्म पर ड्राइंग की एक नई तकनीक से परिचित कराता है। बच्चों को फिल्म पर गौचे लगाना सिखाएं। फूलों के बारे में बच्चों के ज्ञान को सुदृढ़ करें। "छोटा क्रिसमस ट्री सर्दियों में ठंडा होता है" बच्चों को नई "मोनोटाइप" तकनीक से परिचित कराएं। बच्चों को आउटलाइन से परे जाए बिना पेंट लगाना सिखाएं। "झील के किनारे पेड़" बच्चों को "मोनोटाइप" तकनीक से परिचित कराना जारी रखें। बच्चों को ब्रश पर गौचे लगाना सिखाना जारी रखें "टोकरी में बकाइन" बच्चों को अपनी उंगलियों से पेंटिंग करना सिखाना जारी रखें। बच्चों को स्वतंत्र होने के लिए प्रोत्साहित करें। चित्रकारी में रुचि और कार्य से संतुष्टि की भावना जागृत होती है। दिसंबर "फनी चिकन्स" बच्चों को "मोनोटाइप" तकनीक से परिचित कराना जारी रखें। बच्चों को छवि में विवरण जोड़ने के लिए प्रोत्साहित करें। बच्चों में रंग और आकार की समझ विकसित करें। 43
"मेरी दादी के साथ दो हँसमुख हंस रहते थे।" हथेली को एक आलंकारिक उपकरण के रूप में उपयोग करना जारी रखें। छवि में विवरण जोड़ने के लिए बच्चों की इच्छा को प्रोत्साहित करें। कल्पना विकसित करें "झील पर हंस" बच्चों को अपनी हथेलियों का उपयोग करके पक्षियों का चित्र बनाना सिखाना जारी रखें। स्पर्श संवेदनशीलता और दृश्य-मोटर समन्वय विकसित करें। बच्चों में कार्य के क्रम के प्रति सचेत दृष्टिकोण का निर्माण करना। "ल्युली, ल्युली, ल्युली, घोल आ गए हैं..." एक ही समय में दो अंगुलियों से प्रिंट बनाने की बच्चों की क्षमता में सुधार करने के लिए। रंगों के विचार को मजबूत करें. अंतरिक्ष में अभिविन्यास विकसित करें, समन्वय जनवरी "बिल्ली का बच्चा" बच्चों को "पेपर ट्यूब" रंगने की एक नई विधि से परिचित कराएं। रंग चयन के माध्यम से बच्चों की रचनात्मकता का विकास करें। बच्चों को ट्यूब से चित्र बनाना सिखाएं। 44
"लिटिल बनी" बच्चों को एक दृश्य उपकरण के रूप में पुआल का उपयोग करना सिखाना जारी रखें। हाथों की बढ़िया मोटर कौशल विकसित करें। अपने ड्राइंग कौशल को विकसित करना जारी रखें। "हेजहोग" अपनी हथेली से चित्र बनाने की अपनी क्षमता में सुधार करें। अपनी उंगलियों का उपयोग करके चित्र पूरा करने की क्षमता को मजबूत करें। अपनी कल्पनाशक्ति विकसित करें. "चूत, बिल्ली, बिल्ली का मल..." बच्चों को अपनी उंगलियों से चित्र बनाना सिखाना जारी रखें। बच्चों को स्वयं रास्ता बनाने के लिए प्रोत्साहित करें। बच्चों में आनंदमय मनोदशा विकसित करें। फ़रवरी "मछलियाँ तैरती हैं और गोता लगाती हैं" बच्चों को प्लास्टिक फिल्म का उपयोग करके समुद्र का चित्र बनाना सिखाना जारी रखें। अपनी पूरी हथेली से मछली खींचने की क्षमता को मजबूत करें। रचनात्मक कल्पना का विकास. 45
"तिली-बम, तिली-बम, बिल्ली के घर में आग लग गई है" ड्राइंग + तालियाँ। प्लास्टिक रैप के साथ अपने ड्राइंग कौशल को मजबूत करें। ब्रश संभालने की तकनीक में सुधार करें: ब्रश को ढेर के साथ स्वतंत्र रूप से और आत्मविश्वास से घुमाएँ। अवलोकन कौशल, रंग और आकार की समझ विकसित करें "बहादुर कॉकरेल" अपने हाथ की हथेली से चित्र बनाने के कौशल को मजबूत करें। बच्चों को "स्टैम्प" के साथ ड्राइंग की एक नई तकनीक से परिचित कराएं। सौंदर्यबोध विकसित करें। "छाया, छाया, छाया" गैर-पारंपरिक फ़िंगरप्रिंट ड्राइंग तकनीक का उपयोग करने में बच्चों के कौशल को मजबूत करने के लिए। बढ़िया मोटर कौशल विकसित करें। प्राप्त परिणाम से आनंदमय मनोदशा विकसित करें। मार्च
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माँ के लिए मिमोसा” अपनी फिंगर पेंटिंग तकनीक में सुधार करें। लय और रंग की भावना विकसित करें। प्रकृति के बारे में अपने अनुभवों और विचारों को चित्रों में प्रतिबिंबित करने में रुचि पैदा करें। 46
"फूल धूप में आनंदित होता है" बच्चों को टिकटों का उपयोग करके चित्र बनाने की तकनीक सिखाएं। रचना की भावना विकसित करें। बच्चों में प्रसन्नतापूर्ण मनोदशा को बढ़ावा देना। "फूल-सात-फूल" "मोनोटाइप" तकनीक में सुधार। ब्रश का उपयोग करने के कौशल को मजबूत करें। सोच और रचनात्मक कल्पना का विकास करें। "फूल" अपनी उंगलियों से चित्र बनाने की क्षमता को मजबूत करें। एक ही समय में दो अंगुलियों से चित्र बनाने की क्षमता में सुधार करें। "फूलदान में फूल" अपनी हथेली और उंगलियों से चित्र बनाने के कौशल में सुधार करें। रंगों के बारे में बच्चों के ज्ञान को सुदृढ़ करें। आनंदमय मनोदशा विकसित करें. 47
अप्रैल
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लंबे अयाल वाला एक जोशीला घोड़ा” बच्चों को रूपरेखा से परे जाए बिना उंगलियों के निशान बनाना सिखाएं। एक ही समय में दो अंगुलियों से अपने ड्राइंग कौशल में सुधार करना जारी रखें। साफ़-सफ़ाई विकसित करें।
«
बहुरंगी स्पिनिंग टॉप" बच्चों को विभिन्न प्रकार की पेपर ट्यूबों का उपयोग करके चित्र बनाना सिखाएं। डिज़ाइन की पूरी सतह पर समान रूप से एक ट्यूब के साथ प्रिंट लगाकर सरल आकार की वस्तुओं को सजाने की क्षमता को मजबूत करें। काम में रुचि पैदा करें. "हवाई जहाज, हवाई जहाज, मुझे उड़ान पर ले चलो।" बच्चों को टिशू पेपर की लुढ़की गेंदों का उपयोग करके धब्बे बनाना सिखाएं। रंग योजना का नाम ठीक करें. बच्चों की रचनात्मक कल्पना का विकास करें। 48
"बॉल्स" बच्चों को कॉर्क और आलू सिग्नेट से छपाई की तकनीक से परिचित कराते हैं। फ़िंगरप्रिंट प्राप्त करने की तकनीक दिखाएं. "मैजिक पिक्चर्स" गैर-पारंपरिक दृश्य तकनीकों में काम करने के लिए आवश्यक सामग्रियों के साथ मुफ्त प्रयोग में कौशल में सुधार करता है। बच्चों में रंग धारणा विकसित करें। "सूरज जाग गया, बच्चों को देखकर मुस्कुराया" गैर-पारंपरिक ड्राइंग तकनीकों का उपयोग करने में बच्चों के कौशल में सुधार करें। वर्ष भर में अर्जित ज्ञान और कौशल को समेकित करें। बच्चों में जवाबदेही, दयालुता पैदा करना, पाठ की चंचल प्रेरणा का पालन करते हुए, जो शुरू किया उसे अंत तक लाना। 49
"तो गर्मी आ गई है" सामग्री का उपयोग करके हथेली के प्रिंट बनाने और उन्हें एक निश्चित छवि पर खींचने की क्षमता को मजबूत करें: ट्यूब, दस्ताने। रचना बनाने और स्वतंत्र रूप से रंगों का चयन करने की क्षमता को मजबूत करें। कल्पना और रचनात्मकता का विकास करें. "इस समूह के बच्चों द्वारा चित्रों की प्रदर्शनी" बच्चों को चित्र देखना सिखाएं। भावनात्मक अभिव्यक्तियों और अभिव्यक्तियों को प्रोत्साहित करें। अपने पसंदीदा चित्र चुनने का अभ्यास करें।
2.3. में रचनात्मक क्षमताओं का निदानात्मक अध्ययन

अंतिम चरण में प्राथमिक पूर्वस्कूली उम्र के बच्चे प्रयोगात्मक रूप से हैं

खोज कार्य
अध्ययन के अंतिम चरण में, एक नियंत्रण अनुभाग चलाया गया। उद्देश्य: प्राथमिक पूर्वस्कूली उम्र के बच्चों की रचनात्मक क्षमताओं को विकसित करने के उद्देश्य से कक्षाओं की विकसित प्रणाली की प्रभावशीलता का परीक्षण करना। दृश्य गतिविधियों में महारत के स्तर को निर्धारित करने के लिए अनुसंधान कार्य के नियंत्रण चरण में, हमने प्रायोगिक खोज कार्य के प्रारंभिक चरण की तरह, टी.एस. कोमारोवा की विधि के अनुसार निदान का उपयोग दो दिशाओं में किया: - के उत्पादों का विश्लेषण बच्चों की गतिविधियाँ; - रचनात्मक विकास के स्तर की पहचान करना; 50

तालिका 4
अंतिम चरण में निदान परिणामों का मात्रात्मक विश्लेषण
एफ.आई. बच्चे का आकार रंग संरचना अनुपात रचना गति का संचरण अंकों की कुल संख्या ईगोर जेड 2 3 2 2 2 2 2 2 15 एंटोन एम 2 2 2 2 2 2 2 14 टिमोफी एम 3 3 3 2 2 2 2 17 सोन्या बी 3 3 3 2 3 2 2 18 दशा एन. 2 2 2 2 2 2 2 14 बोगदान के. 2 2 2 2 2 2 2 14 लिजा एन. 2 2 2 2 2 2 2 14 वर्या पी. 2 2 2 2 2 2 2 14 माशा श्री. 2 2 2 2 2 2 2 14 सेरेज़ा के. 2 2 2 2 2 2 2 14 वर्या जी. 2 2 2 2 2 2 2 14 कोल्या श्री. 3 3 2 3 3 3 2 19 लिसा पी. 2 3 2 2 2 2 2 15 अलीसा जेड. 2 2 2 2 2 2 2 14 सावा एस. 2 2 2 2 2 2 2 14 मानदंड के अनुसार कुल अंक 33 35 32 31 32 33 30 226 तालिका 5
रचनात्मक विकास के स्तर की पहचान करने के लिए एक सर्वेक्षण के परिणाम

अंतिम चरण
एफ.आई. बच्चा - उत्पादकता मूल - डिज़ाइन - गुणवत्ता अंक 51
छवि की गुणवत्ता ईगोर जेड. 2 2 2 2 8 एंटोन एम. 3 2 2 2 9 टिमोफ़े 3 2 2 2 9 सोन्या बी. 3 3 3 3 12 दशा एन. 2 2 2 2 8 बोगदान के. 3 2 2 2 2 9 लिसा एन. 2 2 2 2 8 वर्या पी. 3 3 2 2 10 माशा श. 2 2 2 2 8 सेरेज़ा के. 2 2 2 2 8 वर्या जी. 2 2 2 2 8 लिसा पी. 2 2 2 2 8 अलीसा जेड 2 2 2 2 10 सावा एस. 2 2 2 2 9 कोल्या श. 3 3 3 3 13 कुल अंक 36 33 32 32 133 इस निदान के परिणामों के आधार पर, हम यह निष्कर्ष निकाल सकते हैं कि इसका परिणाम बच्चों के ज्ञान के अधिग्रहण में है। कौशल, ड्राइंग कौशल में काफी सुधार हुआ है, बच्चों ने आकार बनाने वाली वस्तुओं को बनाना और अनुपातों को सही ढंग से जोड़ना सीख लिया है। वे अपने चित्रों में विभिन्न रंगों का उपयोग करते हैं, विभिन्न सामग्रियों के साथ काम करते हैं, और ड्राइंग की विभिन्न तकनीकों और तरीकों में महारत हासिल करते हैं। परिणामों में उल्लेखनीय सुधार हुआ है - 80% औसत स्तर, 20% उच्च। अवलोकनों की तुलना में, अध्ययन के निश्चित चरण में दृश्य गतिविधि में अधिक रुचि होती है। नियंत्रण चरण में बच्चों द्वारा पूर्ण किए गए कार्यों के विश्लेषण से पता चलता है कि बच्चे रचनात्मक क्षमताओं के विकास के एक नए स्तर पर चले गए हैं। बच्चे स्वतंत्र रूप से गैर-पारंपरिक दृश्य सामग्री का उपयोग करते हैं और उसके साथ प्रयोग करते हैं। कलात्मक चित्रण के गैर-मानक तरीके खोजें, 52
वे अभिव्यक्ति के अपरंपरागत साधनों का उपयोग करके अपनी भावनाओं और भावनाओं को अपने कार्यों में व्यक्त करने में सक्षम हैं। प्राप्त परिणामों से संकेत मिलता है कि गैर-पारंपरिक ड्राइंग तकनीकों का उपयोग करके दृश्य गतिविधियों में प्राथमिक विद्यालय के बच्चों की रचनात्मक कल्पना को विकसित करने के उद्देश्य से कक्षाओं की विकसित प्रणाली प्रभावी साबित हुई। शोध परिकल्पना की पूरी तरह से पुष्टि हो गई, शोध के उद्देश्य पूरी तरह से पूरे हो गए, लक्ष्य हासिल कर लिया गया, जैसा कि बच्चों के काम से पुष्टि हुई।
निष्कर्ष
"बच्चों के लिए ड्राइंग के गैर-पारंपरिक तरीके" कक्षाओं का उद्देश्य गैर-पारंपरिक ड्राइंग तकनीकों के उपयोग के माध्यम से प्राथमिक पूर्वस्कूली उम्र के बच्चों में रचनात्मक कल्पना विकसित करना है। दृश्य गतिविधि शायद प्रीस्कूलर के लिए सबसे दिलचस्प गतिविधि है। यह बच्चे को अपने आस-पास की दुनिया के बारे में अपनी छापों को अपने चित्रों में व्यक्त करने की अनुमति देता है। साथ ही, बच्चों के सर्वांगीण विकास, उनकी रचनात्मक क्षमताओं के प्रकटीकरण और संवर्धन के लिए दृश्य गतिविधि अमूल्य महत्व रखती है। चित्र बनाने का एक अपरंपरागत दृष्टिकोण बच्चों की बुद्धि के विकास को गति देता है, बच्चे की रचनात्मक गतिविधि को प्रोत्साहित करता है और उसे लीक से हटकर सोचना सिखाता है। बच्चे के विकास के लिए एक महत्वपूर्ण शर्त एक मूल कार्य है, जिसका सूत्रीकरण ही रचनात्मकता के लिए प्रेरणा बन जाता है। बच्चे गैर-पारंपरिक सामग्रियों के प्रति बहुत आकर्षित होते हैं; कला सामग्री जितनी विविध होगी, उनके साथ काम करना उतना ही दिलचस्प होगा। इसलिए, प्रीस्कूलरों को गैर-पारंपरिक ड्राइंग तकनीकों से परिचित कराने से 53 की अनुमति नहीं मिलती है
यह न केवल दृश्य कलाओं में बच्चों की रुचि बढ़ाता है, बल्कि रचनात्मकता के विकास में भी योगदान देता है। वर्तमान में, लोग कई गैर-पारंपरिक तकनीकों में कुशल हैं: एक कठोर अर्ध-शुष्क ब्रश, फिंगर पेंटिंग, हथेली पेंटिंग, कॉर्क के साथ इंप्रेशन, क्रम्पल्ड पेपर, फोम रबड़, सब्जी टिकट, पॉलीस्टीरिन फोम, एक मोमबत्ती या मोम क्रेयॉन के साथ इंप्रेशन जल रंग और अन्य। बच्चे वास्तव में विभिन्न प्रकार की तकनीकों को पसंद करते हैं, बच्चों के काम अधिक दिलचस्प, विविध हो गए हैं और न केवल हमारे किंडरगार्टन को सजाते हैं, बल्कि अखिल रूसी रचनात्मक प्रतियोगिताओं में भी भाग लेते हैं। प्रयुक्त संदर्भों की सूची 1. प्लेटो "संगोष्ठी" सामान्य संस्करण। लोसेवा ए.एफ. विचार.1999.528सी. 2. वेंगर एन.यू. रचनात्मकता के विकास का मार्ग। पूर्वस्कूली शिक्षा - 1982.सं.11 पृ.32-38. 3. लिलोव ई.एस. कलात्मक रचनात्मकता की प्रकृति. 1983.345सी. 4. नेमोव आर.एस. मनोविज्ञान। पुस्तक 1. मनोविज्ञान के सामान्य बुनियादी सिद्धांत। एम: व्लादोस.1995. 5. टेप्लोव बी.एम. विकासात्मक और शैक्षिक मनोविज्ञान पर क्रिस्टोमैथी। एम: 1981. 6. रुबिनस्टीन एस.एल. सामान्य मनोविज्ञान के मूल सिद्धांत - सेंट पीटर्सबर्ग: पीटर पब्लिशिंग हाउस, 2000-712 पीपी.: आईपी.-श्रृंखला "मनोविज्ञान के परास्नातक"। 7. अनाफीव बी.जी. मनोविज्ञान पर निबंध - 1945। 8. कोमारोवा टी. किंडरगार्टन में बच्चों की दृश्य गतिविधियाँ - एम, 2006। 9. टेप्लोव बी.एम. क्षमताएं और प्रतिभा. - एम., 2002. 10. सक्कुलिना एन., कोमारोवा टी. किंडरगार्टन में दृश्य गतिविधियाँ। - एम., 1982. 11. कोटलियार वी. पूर्वस्कूली बच्चों की दृश्य गतिविधियाँ - कीव, 1986. 54
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दृश्य कलाओं के माध्यम से बच्चों की रचनात्मक क्षमताओं का विकास।

रचनात्मक व्यक्तित्व का निर्माण पूर्वस्कूली उम्र में ही शुरू हो जाता है। बचपन में रचनात्मकता के प्रति उपेक्षा या औपचारिक दृष्टिकोण बाद के वर्षों में व्यक्तित्व विकास में अपूरणीय क्षति से भरा होता है। पूर्वस्कूली उम्र कल्पनाशील सोच, कल्पना और मानसिक प्रक्रियाओं के विकास के लिए सबसे अच्छा समय है जो रचनात्मक गतिविधि का आधार बनती है। इसलिए, रचनात्मक क्षमताओं का पोषण पूर्वस्कूली शिक्षाशास्त्र के मुख्य कार्यों में से एक है।

रचनात्मकता नए मूल्यों के निर्माण की मानसिक प्रक्रिया है। कई आधुनिक मनोवैज्ञानिक और शैक्षणिक अध्ययनों का उद्देश्य रचनात्मक क्षमताओं की विशेषताओं को प्रकट करना है, जो बच्चों और वयस्कों के लिए सार्वभौमिक और सामान्य साबित हुई हैं। रचनात्मक क्षमताओं में कल्पना का यथार्थवाद, भागों से पहले संपूर्ण को देखने की क्षमता और प्रयोग करने की क्षमता शामिल है।

बच्चों की रचनात्मकता को प्रकट करने की बड़ी संभावना प्रीस्कूलर की दृश्य गतिविधियों में निहित है। प्रीस्कूलर में रचनात्मकता विकास के प्रारंभिक चरण में होती है। यह कोई संयोग नहीं है कि उसने इसे "बीज" कहा, और अनाज में वह सब कुछ होता है जो एक परिपक्व पौधे में दिखाई देता है, इसे बस उगाने की आवश्यकता होती है; लेकिन कलात्मक रचनात्मकता के प्रति दृष्टिकोण को अक्सर उत्पादकता के साथ पहचाना जाता है और इसका मूल्यांकन उत्पाद - ड्राइंग द्वारा किया जाता है। इस प्रकार, बच्चे की रचनात्मक क्षमता के बारे में एक अनुचित निर्णय लिया जाता है, यानी, रचनात्मक क्षमताओं को कलात्मक क्षमताओं के बराबर माना जाता है। जो बदले में इस तथ्य की ओर ले जाता है कि पहले से ही किंडरगार्टन में, दृश्य गतिविधि को अत्यधिक विशिष्ट के रूप में वर्गीकृत किया गया है।

मेरा मानना ​​है कि एक बच्चे का मुख्य मूल्य उस ज्ञान में नहीं है जो वह अर्जित करता है, बल्कि उस विशिष्टता में है जिसे वह अपनाता है। कलात्मक क्षमताओं की परवाह किए बिना, प्रत्येक बच्चे के व्यक्तित्व का विकास, दृश्य कला में रचनात्मकता विकसित करने का मुख्य तरीका है। व्यक्तिगत भिन्नताओं को ध्यान में रखते हुए, पिछड़े या प्रतिभाशाली बच्चों की पहचान करके, विकास के लिए अनुकूल परिस्थितियाँ बनाकर, शिक्षक बिना किसी अपवाद के सभी बच्चों के रचनात्मक विकास के लिए परिस्थितियाँ बनाता है। इस विषय पर काम से कई महत्वपूर्ण विरोधाभास सामने आए हैं।

इनमें से पहला है रचनात्मकता और प्रौद्योगिकी के बीच का विरोधाभास। एक ओर, रचनात्मकता का पोषण आधुनिक शिक्षा में सबसे आगे होना चाहिए। दूसरी ओर, शिक्षा हमेशा एक निश्चित तकनीक होती है, जो अक्सर रचनात्मकता को पृष्ठभूमि में धकेल देती है।

दूसरा विरोधाभास व्यक्तिगत दृष्टिकोण की आवश्यकता और प्रशिक्षण और शिक्षा की व्यापक प्रकृति के बीच है। व्यक्तिगत दृष्टिकोण की संभावनाएँ कभी-कभी सूचना की मात्रा और उसके आत्मसात करने की गति में भिन्नता तक आ जाती हैं।

इन समस्याओं को हल करने का तरीका इस तथ्य में निहित है कि प्रत्येक बच्चे की वैयक्तिकता, ज्ञान और उसके आस-पास की चीज़ों के प्रति उसके दृष्टिकोण को ध्यान में रखना आवश्यक है।

बच्चों की रचनात्मकता उन्हें कला से परिचित कराए बिना असंभव है, जो प्रीस्कूलरों को सुंदरता के बारे में सार्वभौमिक मानवीय विचारों से परिचित कराने के लिए बनाई गई है।

इस विषय पर काम करने से एक और विरोधाभास सामने आया - एक सौंदर्य विज्ञान के रूप में कला आलोचना की विशेषताओं और पूर्वस्कूली बच्चों को इसे पढ़ाने के तरीकों के बीच। एक ओर, कला की धारणा कला की प्रकृति के लिए पर्याप्त साधनों के माध्यम से होनी चाहिए, जो महान भावनात्मक समृद्धि और सौंदर्य भार से प्रतिष्ठित हैं। दूसरी ओर, बच्चों की मनोवैज्ञानिक विशेषताओं को भी ध्यान में रखना आवश्यक है। यह सलाह दी जाती है कि बच्चे के भावनात्मक क्षेत्र के माध्यम से खेल पर आधारित दृश्य कलाओं का परिचय दिया जाए। हमें न केवल इस बात में दिलचस्पी होनी चाहिए कि बच्चा क्या जानता है या क्या नहीं जानता, बल्कि इसमें भी दिलचस्पी होनी चाहिए कि वह क्या महसूस करता है। मुख्य बात व्यक्ति का ज्ञान अर्जित करना या कार्यों को पूरा करना नहीं, बल्कि उनके प्रति भावनात्मक रवैया होना चाहिए। एक छोटे से व्यक्ति की जटिल आंतरिक दुनिया के प्रति शिक्षक का सम्मानजनक रवैया एक अनुकूल भावनात्मक क्षेत्र बनाता है जिसमें बच्चा खुलकर अपने छापों और अनुभवों को व्यक्त कर सकता है।

उपरोक्त के संबंध में, मैं बच्चों की दृश्य कला में महारत हासिल करने के मुख्य कार्यों पर विचार करता हूं:

1. प्रत्येक बच्चे के स्वयं के व्यक्तित्व के विकास और प्राप्ति को बढ़ावा देना, दृश्य गतिविधियों के माध्यम से रचनात्मकता की अभिव्यक्ति।

2. बच्चों को ललित कलाओं से परिचित कराएं, उन्हें कला की अभिव्यक्ति के प्रकारों, शैलियों और साधनों से परिचित कराएं, पूर्वस्कूली बचपन के लिए पर्याप्त साधनों का उपयोग करें।

3. बच्चों में कला, गतिविधियों और पर्यावरण के प्रति भावनात्मक और व्यक्तिगत दृष्टिकोण का निर्माण करना।

यदि कुछ सिद्धांतों का पालन किया जाए तो सौंपे गए कार्यों का कार्यान्वयन संभव है। इन्हें इस प्रकार तैयार किया जा सकता है:

व्यक्तित्व का सिद्धांत, बच्चों के एकीकरण (समतलता) के उन्मूलन के साथ प्रत्येक बच्चे की विशिष्टताओं पर निर्भरता; - अखंडता, निरंतरता, ज्ञान, कौशल, छापों में निरंतरता का सिद्धांत जो बच्चे की आत्मा में "प्रवेश" करता है; - प्रकृति के अनुरूप होने का सिद्धांत, अर्थात्, चंचल, काल्पनिक स्थितियों की प्रबलता वाले बच्चों की आयु विशेषताओं के लिए कार्यप्रणाली की पर्याप्तता; - कार्य की पसंद और उसके कार्यान्वयन की विधि में परिवर्तनशीलता का सिद्धांत; - सह-निर्माण का सिद्धांत, शिक्षक और बच्चों के बीच सहयोग, ऐसी स्थितियाँ प्रदान करना जिसके तहत बच्चा अपने विचारों और भावनाओं को व्यक्त करने से डरता नहीं है; - गतिविधि, स्वतंत्रता, रचनात्मकता को प्रोत्साहित करने का सिद्धांत।

यदि कई शर्तें पूरी होती हैं तो प्रत्येक बच्चे की रचनात्मकता और व्यक्तित्व के विकास के लिए निर्धारित कार्यों को हल करना संभव है।

1. विषय-विकास वातावरण का निर्माण

उद्देश्य: - मनोवैज्ञानिक सुरक्षा की भावना प्रदान करना - दुनिया में विश्वास, अस्तित्व का आनंद; - बच्चे के व्यक्तित्व में रचनात्मकता का निर्माण; - उसके व्यक्तित्व का विकास; - व्यक्तिगत विकास के साधन के रूप में ज्ञान, कौशल और क्षमताओं का निर्माण, लक्ष्य के रूप में नहीं; - बच्चों के साथ संचार के लोकतांत्रिक तरीकों की सक्रियता (बच्चे के व्यक्तित्व को समझना, पहचानना, स्वीकार करना)।

पर्यावरण की विविधता बच्चे को खोज और अनुसंधान गतिविधियों का संचालन करने, किसी भी मुद्दे को अपने तरीके से हल करने और स्वतंत्र दृश्य गतिविधि को सक्रिय करने की अनुमति देती है।

किंडरगार्टन में एक "संवेदी कक्ष" का आयोजन किया गया है, जहां संवेदी ज्ञान विकसित करने के उद्देश्य से उपदेशात्मक खेल एकत्र किए जाते हैं। इन खेलों की ख़ासियत यह है कि इन्हें निरंतर गति की आवश्यकता होती है। साथ ही, बच्चे आकार और रंग की अवधारणाओं से परिचित हो जाते हैं।

"स्मॉल पिक्चर गैलरी" विषय के आधार पर चयनित प्रसिद्ध रूसी कलाकारों द्वारा चित्रों की प्रतिकृतियों का एक संग्रह है। उत्तर के समकालीन कलाकारों की कृतियाँ बहुत रुचिकर हैं। स्थानीय कलाकारों की पेंटिंग बच्चों को उनकी जन्मभूमि की सुंदरता को उजागर करने में मदद करती हैं। हमारी गैलरी में एक बदलती प्रदर्शनी भी है - हमारे छात्रों और कला विद्यालय में पढ़ने वाले स्नातकों की कृतियाँ।

प्रत्येक किंडरगार्टन समूह कला गतिविधि कोनों से सुसज्जित है जो बच्चों की पहल को जागृत करता है और रचनात्मकता के लिए जगह प्रदान करता है। प्रत्येक कोने का अपना अनूठा डिज़ाइन होता है, और बच्चे स्वयं इसे अपनी इच्छानुसार बदल सकते हैं।

प्रत्येक समूह में बच्चों के कार्यों को प्रदर्शित करने के लिए एक जगह होती है: मैट, फ्रेम, चित्र वाले एल्बम, साथ ही प्रत्येक बच्चे के लिए अलग-अलग फ़ोल्डर।

हमारे पास एक आर्ट स्टूडियो भी है।

2. प्रत्येक बच्चे के व्यक्तित्व की अभिव्यक्ति के लिए परिस्थितियाँ बनाना

शैक्षिक प्रक्रिया की संरचना करना महत्वपूर्ण है ताकि शिक्षक बच्चों की किसी भी व्यक्तिगत विशेषता को नोटिस करने और विकसित करने में सक्षम हो। हमें अपने काम को इस तरह से संरचित करने की आवश्यकता है कि न तो प्रतिभाशाली बच्चे और न ही वे जो अभी तक हर चीज में सफल नहीं हुए हैं, छाया में न रहें। निःसंदेह, बच्चों को स्वयं यह नहीं पता होना चाहिए कि उनमें से कुछ "प्रतिभाशाली" (अर्थात् "अच्छा") हैं, और कुछ "प्रतिभाशाली नहीं" (अर्थात् "इतना-वैसा") हैं। मैं किसी भी बच्चे को यह समझने का अवसर देता हूं कि कोई भी दो लोग एक जैसे नहीं होते: हर किसी के पास अपना कुछ न कुछ होता है जो उन्हें भीड़ से अलग करता है और उन्हें अद्वितीय बनाता है। समस्या और प्रतिभाशाली छात्र दोनों पर दिया गया ध्यान उनके लिए पूरी तरह से स्वाभाविक होना चाहिए।

व्यावहारिक कार्य के बिना बच्चों की रचनात्मकता असंभव है, इसलिए हम कौशल बनाते हैं, मैन्युअल कौशल विकसित करते हैं, फॉर्म-बिल्डिंग आंदोलनों को प्रशिक्षित करते हैं, मास्टर गौचे, वॉटरकलर, पेस्टल, सेंगुइन, क्रेयॉन, स्याही। मैं कल्पना विकसित करने के लिए कक्षाएं प्रदान करता हूं, दृश्य सामग्री के साथ खेल, जिसके परिणामस्वरूप एक ड्राइंग का जन्म होता है। मैं लगातार उन बच्चों के साथ व्यक्तिगत कार्य करता हूँ जिन्हें कोई न कोई कार्य पूरा करना कठिन लगता है। काम को व्यवस्थित करने के लिए, मैंने बच्चों को फॉर्म-बिल्डिंग गतिविधियाँ सिखाने के लिए गेम और खेल अभ्यास का एक कार्ड इंडेक्स बनाया।

2.1. प्रतिभाशाली बच्चों के साथ काम करना

अब पांच साल से मैं ड्रॉपलेट्स आर्ट स्टूडियो चला रहा हूं, जहां एक समय में 8-10 छोटे प्रतिभाशाली कलाकार काम करते हैं। कक्षाएँ सप्ताह में एक बार 30 - 35 मिनट के लिए आयोजित की जाती हैं।

आर्ट स्टूडियो का उद्देश्य प्रतिभाशाली बच्चों को ध्यान में रखकर बनाया गया है, लेकिन इस प्रतिभा की पहचान की जानी चाहिए। ऐसा करने के लिए, मैं रचनात्मक क्षमताओं के विकास के निदान, चित्रों के विश्लेषण और माता-पिता के साथ बातचीत का उपयोग करता हूं।

बच्चों के लिए यह बहुत महत्वपूर्ण है कि उनकी रचनात्मकता को वयस्कों और साथियों द्वारा पहचाना जाए। इसीलिए हम प्रदर्शनियाँ आयोजित करते हैं: व्यक्तिगत, विषयगत, समूह। इसी उद्देश्य से उनकी दीर्घकालिक योजना तैयार की जाती है। प्रदर्शनियों में भाग लेना काम का सारांश नहीं है, बल्कि आगे बढ़ने के लिए एक प्रकार का प्रोत्साहन है।

प्रतिभाशाली बच्चों के लिए कार्यक्रम, स्वाभाविक रूप से, सामान्य बच्चों द्वारा अपनाए जाने वाले कार्यक्रमों से भिन्न होने चाहिए। उत्कृष्ट क्षमताओं वाले बच्चे, एक-दूसरे से काफी भिन्न होते हुए भी, कुछ सामान्य विशेषताएं रखते हैं जिन्हें नजरअंदाज नहीं किया जा सकता है। संज्ञानात्मक, रचनात्मक और भावात्मक विकास के क्षेत्र में बच्चों की शैक्षिक गतिविधियों की सामग्री और संगठन के लिए बुनियादी आवश्यकताओं पर ध्यान देना आवश्यक है।

प्रतिभाशाली बच्चों के साथ काम करने की ख़ासियत को ध्यान में रखते हुए, प्रत्येक पाठ में हम निम्नलिखित कार्य हल करते हैं:

ए) गतिविधि के कौशल और क्षमताओं का गठन।

बच्चे सीखते हैं: - विभिन्न दृश्य सामग्रियों के साथ काम करने के नए तरीके; - आसपास की दुनिया की वस्तुओं और छवियों को चित्रित करने के नए तरीके; - अपरंपरागत तरीके और ड्राइंग तकनीक।

बी) रचनात्मक गतिविधि के गठन में कथानक चुनने में बच्चों की रचनात्मक व्यक्तित्व और मौलिकता का विकास शामिल है; - सौंपी गई समस्याओं को हल करने के लिए नए, मूल तरीकों की खोज को प्रोत्साहित करना; - छवि के लिए पर्याप्त अभिव्यक्ति के साधनों का उपयोग; - अपनी बात का बचाव करने की क्षमता।

सी) दुनिया के प्रति भावनात्मक और मूल्य-आधारित दृष्टिकोण के निर्माण में शामिल है - आसपास के जीवन और कला में सुंदरता देखने की क्षमता; - सुंदरता के नियमों के अनुसार आसपास की वास्तविकता को बदलें।

प्रतिभाशाली बच्चों के लिए कार्यक्रम की सामग्री को निम्नलिखित विषयों में विभाजित किया गया है: "पोर्ट्रेट", "लैंडस्केप", "डिज़ाइन और बच्चे", आदि। प्रत्येक विषय का एक महीने तक अध्ययन किया जाता है। प्रत्येक तिमाही के अंत में, ज्ञान अधिग्रहण की डिग्री, क्षमताओं, कौशल और रचनात्मक गतिविधि के स्तर का निदान करने के लिए अंतिम कक्षाएं आयोजित की जाती हैं। उदाहरण के लिए, अक्टूबर की थीम "पोर्ट्रेट" और नवंबर की "स्टिल लाइफ" को अंतिम पाठ "ए फ़ीस्ट फॉर द होल वर्ल्ड" में संयोजित किया गया है।

अंतिम पाठ योजना

परिचयात्मक भाग:

ललित कला के एक कार्य का विश्लेषण. मैं कला के साथ संवाद करके बच्चों में आश्चर्य, प्रशंसा और खुशी पैदा करने का प्रयास करता हूँ। कला के कारण उत्पन्न अपनी भावनाओं को व्यक्त करने के लिए, मैं काव्यात्मक शब्द, संगीत कार्यों और नाटकीयता के तत्वों का उपयोग करने का प्रयास करता हूं।

मुख्य हिस्सा:

किसी दिए गए विषय पर बच्चों का स्वतंत्र, रचनात्मक कार्य, जिसके दौरान तकनीकी कौशल के निर्माण और ड्राइंग की संरचना से परिचित होने पर व्यक्तिगत कार्य जारी रहता है।

अंतिम भाग:

परिणामी चित्रों को देखते हुए, मैं उन सभी बच्चों को सुनने का अवसर ढूंढने का प्रयास करता हूं जो अपने अनुभवों के बारे में बात करना चाहते हैं।

प्रतिभाशाली बच्चों के साथ किए गए कार्य का मूल्यांकन केवल किंडरगार्टन में ही नहीं किया जाता है। कपेल्का कला स्टूडियो के अस्तित्व के वर्षों में, इसमें आने वाले बच्चों ने कई प्रदर्शनियों और प्रतियोगिताओं में भाग लिया है और कुछ सफलता हासिल की है। ताकि हमारा काम व्यर्थ न जाए, हम अन्य शैक्षणिक संस्थानों के साथ संपर्क बनाए रखते हैं: एक बच्चों का कला विद्यालय, एक स्कूल में एक कला स्टूडियो। कपेल्का के 75% स्नातकों ने बच्चों के कला विद्यालय में प्रवेश लिया; कई बच्चों को तुरंत ललित कला विभाग की तीसरी कक्षा में स्वीकार कर लिया गया।

2.2. सुधारात्मक कार्य

शैक्षणिक गतिविधि का एक अन्य महत्वपूर्ण क्षेत्र "समस्याग्रस्त" बच्चों के साथ काम करना है जिन्हें दृश्य कला में महारत हासिल करने में कठिनाई होती है। चित्र बनाने की प्रक्रिया में विफलताएँ आत्म-संदेह का कारण बन सकती हैं, जिससे दृश्य रचनात्मकता में आत्म-अभिव्यक्ति की आवश्यकता में कमी आती है।

सुधारात्मक कार्य शुरू करने से पहले, एक नैदानिक ​​​​अध्ययन किया जाता है, जिसका उद्देश्य उत्पन्न होने वाली कठिनाइयों के अंतर्निहित समस्याओं की पहचान करना है।

सबसे आम उल्लंघनों की जांच करने के बाद, हम सुधारात्मक कार्य के मुख्य कार्य निर्धारित करते हैं:

1. संवेदी मानकों के बारे में विचारों का विस्तार करना।

2. कल्पनाशील सोच, कल्पना, स्मृति, अवलोकन, ध्यान की क्षमताओं का निर्माण।

3. ठीक मोटर कौशल, ग्राफिक कौशल का विकास।

उन बच्चों के साथ स्पीच थेरेपी समूहों के आधार पर सुधारात्मक कार्य किया जाता है, जिनमें गंभीर भाषण विकारों के अलावा, मनोवैज्ञानिक प्रकृति की समस्याएं भी होती हैं।

सुधारात्मक पाठ की संरचना

परिचयात्मक भाग:- कला के एक काम पर आधारित एक काल्पनिक खेल स्थिति का परिचय।

मुख्य भाग: - संवेदी मानकों से परिचित होने, रंग के बारे में ज्ञान को मजबूत करने के लिए उपदेशात्मक खेल; - फिंगर जिम्नास्टिक; - व्यावहारिक कार्य: प्रजनन, रचनात्मकता के तत्वों के साथ।

व्यावहारिक भाग के दौरान, अभिव्यक्ति के ग्राफिक साधनों में महारत हासिल की जाती है: बिंदु, स्ट्रोक, रेखाएँ। यह कार्य इस तथ्य से और अधिक कठिन हो जाता है कि यह उस रंग में किया जाता है जिससे बच्चों को पाठ की शुरुआत में परिचित कराया गया था।

अंतिम भाग:

परिणामी कार्यों की "प्रशंसा"। एक सकारात्मक, कभी-कभी बढ़ा-चढ़ाकर किया गया मूल्यांकन बच्चे के विकास की संभावनाओं को निर्धारित करने में मदद करता है।

दृश्य गतिविधियों में महारत हासिल करने के परिणामस्वरूप, बच्चा कागज की एक शीट पर नेविगेट करना, रंगों और उनके रंगों को अलग करना और नाम देना सीखता है, हाथ समन्वय और आंखों पर नियंत्रण विकसित करता है; रैखिक ग्राफ़िक्स तकनीकों में पारंगत। अर्जित कौशल और क्षमताएं प्रीस्कूलर को कलात्मक रचनात्मकता में सुधार करने और न केवल दृश्य कला में, बल्कि अन्य क्षेत्रों में भी खुद को अभिव्यक्त करने में मदद करती हैं।

कार्य की प्रभावशीलता अंतिम निदान द्वारा निर्धारित की जाती है, जिसे स्कूल वर्ष के अंत में नियंत्रण ड्राइंग के रूप में किया जाता है।

3. बच्चे के लिए रचनात्मकता और सार्थक जीवन का माहौल बनाना।

किंडरगार्टन में बनाया गया रचनात्मकता का माहौल माता-पिता के समर्थन के बिना असंभव है। मैं माता-पिता को प्रीस्कूलर के समग्र विकास के लिए दृश्य कला के महत्व को समझाने की कोशिश करता हूं। मैं उन्हें बताता हूं कि उनका बच्चा क्या प्रगति कर रहा है, किसी विशेष पाठ में किन समस्याओं का समाधान किया जा रहा है, उसकी कठिनाइयां क्या हैं और माता-पिता कैसे मदद कर सकते हैं और उन्हें कैसे मदद करनी चाहिए। मैं आपको उन परिस्थितियों की याद दिलाता हूं जो परिवार में एक बच्चे के लिए बनाई जानी चाहिए। उन्हें कक्षाओं में आमंत्रित करके, मैं दिखाता हूं कि वयस्क और बच्चे वस्तुओं, चित्रों को कैसे देख सकते हैं और चित्रित घटनाओं का अवलोकन कर सकते हैं। माता-पिता को यह समझाने पर बहुत ध्यान देने की आवश्यकता है कि उन्हें रचनात्मक बनने के लिए प्रोत्साहित करने के लिए अपने बच्चों के काम के साथ कैसा व्यवहार करना चाहिए। माता-पिता और बच्चों, भाइयों और बहनों की संयुक्त प्रदर्शनियाँ आयोजित करना इस संबंध में बहुत सहायक है। मैं नियमित रूप से बच्चे के रचनात्मक विकास पर ध्यान देता हूं।

4. कला का परिचय

"बचपन" शिक्षा और प्रशिक्षण कार्यक्रम में महारत हासिल करने के दौरान, मुझे कार्यक्रम के अनुभाग "कल्पना, ललित कला और संगीत की दुनिया में बच्चे" में महारत हासिल करने की समस्या का सामना करना पड़ा। बच्चों को ललित कलाओं से परिचित कराने के कार्यों की अत्यधिक तीव्रता के कारण कार्य के नए तरीकों और रूपों की एक प्रणाली विकसित करने की आवश्यकता हुई है।

मैं ललित कलाओं को विषयगत चक्रों में पेश करने की योजना बना रहा हूं ताकि यह विषय सभी प्रकार की गतिविधियों से गुजर सके। काम के प्रकारों और रूपों की पूरी विविधता का उपयोग करने से बच्चे को ललित कला की विशेषताओं में महारत हासिल करने में सबसे अधिक उपयोगी मदद करना संभव हो जाता है।

इस मामले में, संज्ञानात्मक सामग्री को भावनात्मक सामग्री में बदलने के सिद्धांत को ध्यान में रखना आवश्यक है। सबसे पहले बच्चे की भावनाओं, कथित छवि के प्रति उसके दृष्टिकोण को संबोधित करना बहुत महत्वपूर्ण है। महत्वपूर्ण यह नहीं है कि बच्चा चित्र में क्या देखता है, बल्कि वह उस समय क्या महसूस करता है। व्यक्तित्व की प्रत्येक अभिव्यक्ति का सम्मान करते हुए, मैं अपने काम की संरचना करता हूं ताकि बच्चा कलाकार द्वारा काम में व्यक्त की गई भावनाओं, अन्य लोगों की भावनाओं को समझना और समझना सीख सके। कला का घंटा इस कठिन लक्ष्य को प्राप्त करने में मदद करता है।

यह महीने में एक बार आयोजित किया जाता है और यह ललित कला के कुछ अनुभाग से परिचित होने का परिणाम हो सकता है। कार्य के इस रूप में विभिन्न प्रकार की कलाओं का संश्लेषण शामिल है: संगीत, पेंटिंग, ग्राफिक्स, मूर्तिकला, वास्तुकला, जिसमें बच्चे खेल के माध्यम से महारत हासिल करते हैं।

सौंदर्यात्मक नाटक की ख़ासियत यह है कि इसमें एक काल्पनिक स्थिति बनाई जाती है, "काल्पनिक क्षेत्र में कार्रवाई", जो एक परी कथा, संगीत का एक टुकड़ा या पेंटिंग हो सकती है। चित्र के स्थान में "जाकर", बच्चे और मैं तय करते हैं कि हमें अपने साथ क्या ले जाना है, कैसे कपड़े पहनने हैं, हम किससे मिल सकते हैं। इस तरह की अवास्तविक यात्रा बच्चे को किसी वयस्क के न्यूनतम प्रोत्साहन के साथ, चित्र की आलंकारिक सामग्री को स्वयं प्रकट करने का अवसर देती है।

इस प्रकार, बच्चे अलग-अलग तरीकों से "इट्स लोनली इन द वाइल्ड नॉर्थ" और "विंटर" चित्रों के माध्यम से एक यात्रा के लिए "तैयार" हो गए। खेल की स्थिति में आने के लिए, मैं एक कथानक लेकर आता हूँ जिसमें बच्चा विभिन्न भूमिकाओं पर प्रयास करता है। एक पात्र बारिश की बूंद, एक पत्ता, एक बादल, एक धारा आदि हो सकता है। खेल के दौरान, बच्चा, संश्लेषित और रचनात्मक रूप से छापों को परिवर्तित करके, अपनी छवियां बनाता है। खेल गतिविधियों के दौरान, बच्चे को रचनात्मक कार्य दिए जाते हैं: “रेखाएँ कैसे नृत्य करती हैं (तरकश) बनाएं।” ब्रास बैंड (छोटे पाइप) की ध्वनि को रंगों से रंगें।''

बच्चा अपनी भावनाओं को समझने के लिए, उसके साथ और उसके आस-पास होने वाली हर चीज़ का विश्लेषण करना सीखता है।

डिप्लोमा

शिक्षाशास्त्र और उपदेश

शोध के उद्देश्य: इस विषय पर मनोवैज्ञानिक, शैक्षणिक और पद्धति संबंधी साहित्य का अध्ययन करना। दृश्य गतिविधियों के माध्यम से रचनात्मक क्षमताओं के विकास के लिए परिस्थितियों की पहचान करें। रचनात्मक के अध्ययन में योगदान देने वाली नैदानिक ​​तकनीकों का चयन करें और उनका परीक्षण करें...

तातारस्तान गणराज्य के शिक्षा और विज्ञान मंत्रालय

राज्य स्वायत्त शैक्षणिक संस्थान "चिस्तोपोल पेडागोगिकल कॉलेज"

दृश्य कला की प्रक्रिया में पूर्वस्कूली बच्चों में रचनात्मक क्षमताओं का विकास

अंतिम योग्यता कार्य

मोलचानोवा मारिया निकोलायेवना

चतुर्थ वर्ष के छात्र, समूह "ए"

विशेषता 050704

पूर्व विद्यालयी शिक्षा

शिक्षा का पूर्णकालिक रूप

वैज्ञानिक सलाहकार:_____

बुस्लेवा तात्याना इवानोव्ना

रक्षा के लिए कार्य को मंजूरी दे दी गई है: _____एस.एल. नेचावा

डिप्टी सतत विकास के लिए निदेशक

2012

परिचय 3

अध्याय 1 . पूर्वस्कूली बच्चों की रचनात्मक क्षमताओं के विकास की सैद्धांतिक नींव और समस्याएं 4

1.1. "रचनात्मकता" और "रचनात्मक क्षमताओं" की अवधारणा 4

1.2 पूर्वस्कूली उम्र में रचनात्मक क्षमताओं के विकास के लिए बुनियादी शर्तें। 10

1.3 शिक्षकों और मनोवैज्ञानिकों के शोध में रचनात्मक क्षमताओं के विकास की समस्या. 19

1.4 दृश्य गतिविधियों के प्रकार 20

1.5 दृश्य क्षमताओं के विकास के चरण 26

1.6 बच्चों के सर्वांगीण विकास के लिए दृश्य गतिविधियों का महत्व33

दूसरा अध्याय। दृश्य गतिविधि की गैर-पारंपरिक तकनीकों के माध्यम से पूर्वस्कूली बच्चों की रचनात्मक क्षमताओं का विकास 42

2.1. वरिष्ठ पूर्वस्कूली उम्र के बच्चों में रचनात्मक क्षमताओं का अध्ययन करने के तरीके। 42

2.2 प्रायोगिक स्तर पर विकास परिणामों का विश्लेषण और प्रसंस्करण

निष्कर्ष 48

परिचय 4

अध्याय 1 . पूर्वस्कूली बच्चों की रचनात्मक क्षमताओं के विकास की सैद्धांतिक नींव और समस्याएं। 5

1.1 "रचनात्मकता" और "रचनात्मक क्षमताओं" की अवधारणा 5

अध्याय II 37

निष्कर्ष 40

परिचय

रचनात्मकता चेतना की सीमाओं से परे जा रही है.

रचनात्मकता कुछ नया बनाने की व्यक्तिपरक प्रक्रिया है।

हर दिन लोग ढेर सारी समस्याएं सुलझाते हैं और ढेर सारे काम करते हैं। समस्याओं को हल करते समय रचनात्मकता का कार्य होता है, एक नया रास्ता खोजा जाता है, या कुछ नया बनाया जाता है। यहीं पर दिमाग के विशेष गुणों की आवश्यकता होती है, जैसे अवलोकन, तुलना और विश्लेषण करने की क्षमता, कनेक्शन और निर्भरता ढूंढना - ये सभी मिलकर रचनात्मक क्षमताओं का निर्माण करते हैं।

रचनात्मक व्यक्तित्व का निर्माण पूर्वस्कूली शिक्षाशास्त्र के सबसे महत्वपूर्ण कार्यों में से एक है।

पूर्वस्कूली बच्चों की दृश्य गतिविधियों में गैर-पारंपरिक तकनीकों के उपयोग की मौलिकता।

"रचनात्मक होने की क्षमता मनुष्य की एक विशिष्ट विशेषता है, जिसकी बदौलत वह प्रकृति के साथ एकता में रह सकता है, बिना नुकसान पहुंचाए सृजन कर सकता है, नष्ट किए बिना गुणा कर सकता है"

लेकिन अपने आस-पास की दुनिया को बदलकर इंसान खुद को बदल लेता है। आखिरकार, संक्षेप में, कुछ नया बनाना एक व्यक्ति की अपने आस-पास की दुनिया के बारे में अपना दृष्टिकोण बदलने की क्षमता है।

रचनात्मक प्रक्रिया के शोधकर्ता इस बात पर एकमत हैं कि रचनात्मकता प्रत्येक व्यक्ति में निहित आंतरिक मानसिक और आध्यात्मिक झुकाव पर आधारित होती है, और आसपास की दुनिया की कुछ शर्तों के तहत जारी की जाती है।

बच्चों की रचनात्मक दृश्य क्षमताओं का विकास शिक्षा का एक अभिन्न अंग है। इसमें ऐसी अवधारणाएँ शामिल हैं:रंग की भावना, अनुपात की भावना, रूप की भावना, लय की भावना।

अध्ययन का उद्देश्यपूर्वस्कूली बच्चों की रचनात्मक क्षमताओं को विकसित करने की प्रक्रिया।

अध्ययन का विषयदृश्य गतिविधि की प्रक्रिया में प्रीस्कूलर के व्यक्तित्व की रचनात्मक क्षमताओं का विकास।

इस अध्ययन का उद्देश्य – दृश्य गतिविधि की तकनीकों और साधनों की पहचान करें जो पूर्वस्कूली बच्चों में रचनात्मक गतिविधि के विकास के लिए सबसे प्रभावी हैं।

अनुसंधान के उद्देश्य:

1. इस विषय पर मनोवैज्ञानिक, शैक्षणिक और पद्धति संबंधी साहित्य का अध्ययन करें।
2. दृश्य गतिविधियों के माध्यम से रचनात्मक क्षमताओं के विकास के लिए परिस्थितियों की पहचान करें।
3. पूर्वस्कूली बच्चों की रचनात्मक क्षमताओं के अध्ययन को बढ़ावा देने वाली नैदानिक ​​तकनीकों का चयन और परीक्षण करना।
4. गैर-पारंपरिक ड्राइंग तकनीकों के उपयोग पर कार्यों सहित कार्य प्रणाली का प्रस्ताव करना और उसे क्रियान्वित करना, जो प्रीस्कूलरों की रचनात्मक क्षमताओं के विकास में योगदान देता है।

शोध परिकल्पना:प्रीस्कूलरों की रचनात्मक क्षमताओं को विकसित करने की प्रक्रिया सफल होगी बशर्ते कि काम की एक प्रणाली प्रभावी ढंग से की जाए, जिसमें दृश्य गतिविधि की गैर-पारंपरिक तकनीकें शामिल हों: ब्लॉटोग्राफी, फिंगर पेंटिंग, प्रिंटिंग।

व्यवहारिक महत्व:दृश्य गतिविधि की पहचानी गई तकनीकों और साधनों का उपयोग शिक्षकों द्वारा पूर्वस्कूली बच्चों में रचनात्मक गतिविधि विकसित करने के लिए उनकी व्यावहारिक गतिविधियों में किया जा सकता है।

अध्याय 1। पूर्वस्कूली बच्चों की रचनात्मक क्षमताओं के विकास की सैद्धांतिक नींव और समस्याएं।

1. "रचनात्मकता" और "रचनात्मक क्षमताओं" की अवधारणा

रचनात्मक क्षमताओं के विकास की समस्या का विश्लेषण काफी हद तक उस सामग्री से निर्धारित होगा जिसे हम इस अवधारणा में डालेंगे। अक्सर रोजमर्रा की चेतना में, रचनात्मक क्षमताओं की पहचान विभिन्न प्रकार की कलात्मक गतिविधियों की क्षमताओं के साथ की जाती है, जिसमें खूबसूरती से चित्र बनाने, कविता लिखने, संगीत लिखने आदि की क्षमता होती है। वास्तव में रचनात्मकता क्या है?

रचनात्मकता को विनिर्माण (उत्पादन) से अलग करने वाला मुख्य मानदंड इसके परिणाम की विशिष्टता है। रचनात्मकता का परिणाम प्रारंभिक स्थितियों से सीधे तौर पर नहीं निकाला जा सकता। यदि लेखक के लिए वही प्रारंभिक स्थिति बनाई गई हो तो शायद लेखक को छोड़कर कोई भी बिल्कुल वैसा ही परिणाम प्राप्त नहीं कर सकता है। इस प्रकार, रचनात्मक प्रक्रिया में, लेखक कुछ ऐसी संभावनाओं को सामग्री में डालता है जिन्हें श्रम संचालन या तार्किक निष्कर्ष तक सीमित नहीं किया जा सकता है, और अंतिम परिणाम में अपने व्यक्तित्व के कुछ पहलुओं को व्यक्त करता है। यही वह तथ्य है जो रचनात्मक उत्पादों को विनिर्मित उत्पादों की तुलना में अतिरिक्त मूल्य देता है।

यह स्पष्ट है कि विचाराधीन अवधारणा "रचनात्मकता", "रचनात्मक गतिविधि" की अवधारणा से निकटता से संबंधित है। रचनात्मक गतिविधि को ऐसी मानवीय गतिविधि के रूप में समझा जाना चाहिए, जिसके परिणामस्वरूप कुछ नया बनता है, चाहे वह बाहरी दुनिया की वस्तु हो या सोच का निर्माण हो, जिससे दुनिया के बारे में नया ज्ञान प्राप्त हो, या एक भावना जो एक नए दृष्टिकोण को दर्शाती है। वास्तविकता।

यदि हम किसी व्यक्ति के व्यवहार और किसी भी क्षेत्र में उसकी गतिविधियों पर ध्यान से विचार करें तो हम दो मुख्य प्रकार के कार्यों में अंतर कर सकते हैं। कुछ मानवीय क्रियाओं को प्रजननात्मक या प्रजननात्मक कहा जा सकता है। इस प्रकार की गतिविधि का हमारी स्मृति से गहरा संबंध है और इसका सार इस तथ्य में निहित है कि कोई व्यक्ति व्यवहार और क्रिया के पहले से निर्मित और विकसित तरीकों को पुन: पेश या दोहराता है।

प्रजनन गतिविधि के अलावा, मानव व्यवहार में रचनात्मक गतिविधि होती है, जिसका परिणाम उसके अनुभव में मौजूद छापों या कार्यों का पुनरुत्पादन नहीं होता है, बल्कि नई छवियों या कार्यों का निर्माण होता है। इस प्रकार की गतिविधि रचनात्मकता पर आधारित है। इस प्रकार, सबसे सामान्य रूप में, रचनात्मक क्षमताओं की परिभाषा इस प्रकार है।

रचनात्मक क्षमताएं किसी व्यक्ति के गुणों की व्यक्तिगत विशेषताएं हैं जो विभिन्न प्रकार की रचनात्मक गतिविधियों को करने में उसकी सफलता निर्धारित करती हैं।

चूँकि रचनात्मकता का तत्व किसी भी प्रकार की मानवीय गतिविधि में मौजूद हो सकता है, इसलिए न केवल कलात्मक रचनात्मकता के बारे में, बल्कि तकनीकी रचनात्मकता, गणितीय रचनात्मकता आदि के बारे में भी बात करना उचित है।

हाल के वर्षों में, घरेलू शिक्षाशास्त्र और मनोविज्ञान में रचनात्मकता के विकास में रुचि बढ़ी है। इसके अध्ययन की प्रासंगिकता आधुनिक रूस की सामाजिक स्थिति में हुए परिवर्तनों से निर्धारित होती है। वर्तमान परिस्थितियों में, नए अनुभवों के प्रति खुलापन और वास्तविकता के प्रति रचनात्मक दृष्टिकोण जैसे व्यक्तित्व गुणों की आवश्यकताएं बढ़ गई हैं। ऐसा करने के लिए, रचनात्मक क्षमता को सक्रिय करना, रचनात्मक क्षमताओं, रचनात्मकता को विकसित करना आवश्यक है। बच्चों में इन क्षमताओं को बहुत कम उम्र से ही विकसित करने की सलाह दी जाती है। इसलिए, पूर्वस्कूली शिक्षा में, न केवल प्रजननशील, बल्कि रचनात्मक सोच शैली के विकास पर विशेष ध्यान दिया जाना चाहिए।

रचनात्मकता की प्रकृति पर विचार बदल गए हैं: यदि पहले इसे एक प्रतिगामी विचार प्रक्रिया के रूप में समझा जाता था, तो बाद में इसे एक उच्च विचार प्रक्रिया के रूप में देखा जाने लगा। बच्चों में, रचनात्मकता की अभिव्यक्तियाँ काफी व्यापक हैं, और अधिकांश विशेषज्ञ इसके लिए कल्पना और रचनात्मक कल्पना जैसे संज्ञानात्मक गुणों का श्रेय देते हैं। सृजनात्मक क्रियाकलाप में सृजनात्मकता का विकास होता है।

रचनात्मक कल्पना के विकास के लिए ज्ञान और अनुभव का संचय एक शर्त है। कोई भी ज्ञान एक बेकार बोझ हो सकता है यदि कोई व्यक्ति यह नहीं जानता कि इसे कैसे संभालना है और जो आवश्यक है उसका चयन कैसे करना है, जिससे समस्या का रचनात्मक समाधान हो सके। और इसके लिए आपको ऐसे निर्णय लेने में अभ्यास, अपनी गतिविधियों में संचित जानकारी का उपयोग करने की क्षमता की आवश्यकता है।

उत्पादक रचनात्मक कल्पना की विशेषता न केवल उत्पादित छवियों की मौलिकता और समृद्धि जैसी विशेषताएं हैं। ऐसी कल्पना के सबसे महत्वपूर्ण गुणों में से एक विचारों को सही दिशा में निर्देशित करने, उन्हें कुछ लक्ष्यों के अधीन करने की क्षमता है। विचारों को प्रबंधित करने, उन्हें अपने लक्ष्य के अधीन करने में असमर्थता इस तथ्य की ओर ले जाती है कि सर्वोत्तम योजनाएँ और इरादे साकार हुए बिना ही नष्ट हो जाते हैं। इसलिए, एक प्रीस्कूलर की कल्पना के विकास में सबसे महत्वपूर्ण रेखा कल्पना की दिशा का विकास है।

एक छोटे प्रीस्कूलर में, कल्पना वस्तु का अनुसरण करती है और वह जो कुछ भी बनाता है वह खंडित और अधूरा होता है। वयस्कों को बच्चे को न केवल खंडित रूप से कल्पना करना सीखने में मदद करनी चाहिए, बल्कि उसकी योजनाओं को साकार करने, भले ही छोटे, लेकिन पूर्ण कार्य करने में मदद करनी चाहिए। इस उद्देश्य के लिए, माता-पिता एक रोल-प्लेइंग गेम का आयोजन कर सकते हैं और, इस गेम के दौरान, खेल क्रियाओं की पूरी श्रृंखला के बच्चे के प्रदर्शन को प्रभावित कर सकते हैं। आप एक परी कथा की सामूहिक रचना भी व्यवस्थित कर सकते हैं: प्रत्येक खिलाड़ी कई वाक्य बोलता है, और खेल में भाग लेने वाला वयस्क कथानक के विकास को निर्देशित कर सकता है और बच्चों को उनकी योजना को पूरा करने में मदद कर सकता है। एक विशेष फ़ोल्डर या एल्बम रखना अच्छा है जहां बच्चे द्वारा रचित सबसे सफल चित्र और परी कथाएं रखी जाएंगी। रचनात्मक उत्पादों की रिकॉर्डिंग का यह रूप बच्चे को अपनी कल्पना को पूर्ण और मौलिक कार्य बनाने के लिए निर्देशित करने में मदद करेगा।

पूर्वस्कूली उम्र में रचनात्मक सोच के विकास के लिए मुख्य शैक्षणिक कार्य साहचर्य, द्वंद्वात्मक और व्यवस्थित सोच का गठन है। चूँकि इन गुणों का विकास ही सोच को लचीला, मौलिक और उत्पादक बनाता है।

साहचर्यता वस्तुओं और घटनाओं में कनेक्शन और समान विशेषताओं को देखने की क्षमता है जो पहली नज़र में तुलनीय नहीं हैं।

साहचर्य के विकास से सोच लचीली और मौलिक हो जाती है।

इसके अलावा, बड़ी संख्या में सहयोगी कनेक्शन आपको मेमोरी से आवश्यक जानकारी को तुरंत पुनर्प्राप्त करने की अनुमति देते हैं। रोल-प्लेइंग गेम में प्रीस्कूलर द्वारा साहचर्यता बहुत आसानी से हासिल की जाती है। ऐसे विशेष खेल भी हैं जो इस गुणवत्ता को विकसित करने में मदद करते हैं।

अक्सर खोजें तब जन्म लेती हैं जब प्रतीत होने वाली असंगत चीजें संयुक्त हो जाती हैं। उदाहरण के लिए, लंबे समय तक हवा से भारी विमान उड़ाना असंभव लगता था। द्वंद्वात्मक सोच हमें विरोधाभासों को तैयार करने और उन्हें हल करने का रास्ता खोजने की अनुमति देती है।

द्वंद्वात्मकता किसी भी प्रणाली में उन विरोधाभासों को देखने की क्षमता है जो उनके विकास में बाधा डालते हैं, इन विरोधाभासों को खत्म करने और समस्याओं को हल करने की क्षमता है।

द्वंद्वात्मकता प्रतिभाशाली सोच का एक आवश्यक गुण है। मनोवैज्ञानिकों ने कई अध्ययन किए हैं और पाया है कि द्वंद्वात्मक सोच का तंत्र लोक और वैज्ञानिक रचनात्मकता में कार्य करता है। विशेष रूप से, एल.एस. के कार्यों का विश्लेषण। वायगोत्स्की ने दिखाया कि उत्कृष्ट रूसी मनोवैज्ञानिक ने अपने शोध में लगातार इस तंत्र का उपयोग किया।

पूर्वस्कूली उम्र में द्वंद्वात्मक सोच के निर्माण के लिए शैक्षणिक कार्य हैं:

1. किसी भी विषय और घटना में विरोधाभासों की पहचान करने की क्षमता का विकास;

2. पहचाने गए विरोधाभासों को स्पष्ट रूप से तैयार करने की क्षमता विकसित करना;

3. विरोधाभासों को हल करने की क्षमता का निर्माण;

और एक और गुण जो रचनात्मक सोच को आकार देता है वह है निरंतरता।

व्यवस्थितता किसी वस्तु या घटना को एक अभिन्न प्रणाली के रूप में देखने की क्षमता है, किसी भी वस्तु, किसी भी समस्या को उसके सभी प्रकार के कनेक्शनों में व्यापक रूप से समझने की क्षमता है; घटनाओं और विकास के नियमों में संबंधों की एकता को देखने की क्षमता।

सिस्टम सोच आपको वस्तुओं के गुणों की एक बड़ी संख्या को देखने, सिस्टम के हिस्सों के स्तर पर संबंधों और अन्य प्रणालियों के साथ संबंधों को पकड़ने की अनुमति देती है। सिस्टम थिंकिंग अतीत से वर्तमान तक सिस्टम के विकास में पैटर्न को पहचानती है और इसे भविष्य में लागू करती है।

प्रणालियों के सही विश्लेषण और विशेष अभ्यासों के माध्यम से व्यवस्थित सोच विकसित की जाती है। पूर्वस्कूली उम्र में व्यवस्थित सोच के विकास के लिए शैक्षणिक कार्य:

1. किसी वस्तु या घटना को समय के साथ विकसित होने वाली प्रणाली के रूप में मानने की क्षमता का निर्माण;

2. इस तथ्य को ध्यान में रखते हुए कि कोई भी वस्तु बहुक्रियाशील है, वस्तुओं के कार्यों को निर्धारित करने की क्षमता का विकास।

1.2 रचनात्मक क्षमताओं के विकास पर दृश्य गतिविधि का प्रभाव।

सभी प्रकार की कलाएँ समृद्ध सामाजिक अनुभव को केन्द्रित करती हैं। संगीत, लोकगीत, साहित्य, दृश्य और नाट्य कलाओं का बच्चे पर बहुत बड़ा प्रभाव पड़ता है। कला एक बच्चे की सौंदर्य शिक्षा में एक विशेष भूमिका निभाती है।

एक बच्चे को उसकी उम्र की विशेषताओं, चरित्र, स्वभाव, रुचियों को ध्यान में रखते हुए धीरे-धीरे कला की दुनिया से परिचित कराना आवश्यक है। “एक बच्चा कोई बर्तन नहीं है जो सूचनाओं से भरा हो, यह ऊर्जा, भावनाओं, इच्छाशक्ति और स्वभाव का मिश्रण है। प्रत्येक बच्चे का दुनिया के बारे में अपना दृष्टिकोण होता है, और कला, इस दुनिया के एक हिस्से के रूप में, हर किसी में रंगों, छापों, अनुभवों और आकलन का एक विशेष पैलेट विकसित करती है।

4-5 वर्ष की आयु में, बच्चों को संग्रहालयों में जाने से सबसे ज्वलंत प्रभाव मिलते हैं। अपने बच्चे को संग्रहालय की यात्रा के लिए पहले से तैयार करना आवश्यक है, यह पार्क में टहलना, शहर के बाहर प्रकृति की यात्रा, पेड़ों के पत्ते देखना हो सकता है। अपने बच्चे के साथ चलते समय, उसे उसके आस-पास की दुनिया की सुंदरता दिखाने का प्रयास करें, उसे तुलना करने के लिए आमंत्रित करें कि बादल या पेड़ के मुकुट कैसे दिखते हैं। सभी विश्लेषणात्मक क्षमताओं का उपयोग करते हुए बच्चों को कला से परिचित कराना आवश्यक है। टहलते समय फूलों को निहारते समय आपको उन्हें सूंघने और छूने का मौका भी देना चाहिए, इससे बच्चे को मदद मिलेगी

इस प्रकार

बच्चे को चित्रकला के विभिन्न प्रकारों और शैलियों से परिचित कराना आवश्यक है।

1.3 पूर्वस्कूली उम्र में रचनात्मक क्षमताओं के विकास के लिए बुनियादी शर्तें।

वरिष्ठ पूर्वस्कूली उम्र रचनात्मकता के विकास के लिए अनुकूल है, क्योंकि इसी समय रचनात्मक गतिविधि की मनोवैज्ञानिक नींव रखी जाती है। इस उम्र का बच्चा एक नई ड्राइंग, डिज़ाइन, छवि, कल्पना बनाने में सक्षम है, जो मौलिकता, परिवर्तनशीलता, लचीलेपन और गतिशीलता से अलग है। पुराने प्रीस्कूलर की विशेषता एक सक्रिय स्थिति, जिज्ञासा, एक वयस्क से लगातार प्रश्न, अपनी गतिविधियों की प्रक्रिया और परिणाम पर मौखिक रूप से टिप्पणी करने की क्षमता, लगातार प्रेरणा, पर्याप्त रूप से विकसित कल्पना और दृढ़ता है। पहल जिज्ञासा, क्षमता, मन की जिज्ञासा, सरलता, व्यवहार को स्वैच्छिक रूप से नियंत्रित करने की क्षमता और कठिनाइयों को दूर करने की क्षमता से जुड़ी है।

विभिन्न प्रकार की गतिविधि में वरिष्ठ पूर्वस्कूली उम्र के बच्चों की रचनात्मक गतिविधि की संरचना इसके घटक घटकों का एक सेट है: प्रेरक, सामग्री, परिचालन, भावनात्मक-वाष्पशील। बड़े बच्चों की रचनात्मक गतिविधि के मुख्य संकेतक निम्नलिखित पूर्वापेक्षाएँ हैं: गतिविधि के प्रेरक, सामग्री-संचालन, भावनात्मक-वाष्पशील घटक, अर्थात्, रचनात्मक गतिविधि के लिए तैयारी के महत्व की समझ, विभिन्न प्रकार के रचनात्मक कार्यों में रुचि की उपस्थिति गतिविधियों की, रचनात्मक प्रक्रिया में सक्रिय रूप से शामिल होने की इच्छा, भाषाई रचनात्मकता और विशिष्ट बच्चों की गतिविधियों में रचनात्मक कार्य करने के तरीकों की महारत, कल्पना करने और कल्पना करने की क्षमता; कठिनाइयों पर काबू पाने और शुरू किए गए काम को पूरा करने की क्षमता; दृढ़ता, परिश्रम, कर्तव्यनिष्ठा की उपस्थिति; नई तकनीकों, विधियों, कार्यों की खोज करते समय खुशी की अभिव्यक्ति।

1. एक प्रीस्कूलर की रचनात्मक क्षमताओं के विकास के लिए एक महत्वपूर्ण शर्त एक प्रीस्कूल संस्थान और परिवार में पुराने प्रीस्कूलरों के लिए उद्देश्यपूर्ण अवकाश गतिविधियों का संगठन है: उसे ज्वलंत छापों से समृद्ध करना, भावनात्मक और बौद्धिक अनुभव प्रदान करना, जो आधार के रूप में काम करेगा। विचारों का उद्भव और कल्पना के कार्य के लिए आवश्यक सामग्री होगी। शिक्षकों की एकीकृत स्थिति, बच्चे के विकास की संभावनाओं और उनके बीच की बातचीत को समझना, बच्चों की रचनात्मकता के विकास के लिए महत्वपूर्ण शर्तों में से एक है। कला के साथ संचार के बिना रचनात्मक गतिविधि में महारत हासिल करना अकल्पनीय है। वयस्कों की सही हरकत से बच्चा अर्थ, कला का सार, दृश्य और अभिव्यंजक साधनों को समझता है [वेंजर ए.ए. क्षमताओं की शिक्षाशास्त्र]।

2. रचनात्मक क्षमताओं के विकास के लिए अगली महत्वपूर्ण शर्त बच्चे की व्यक्तिगत विशेषताओं को ध्यान में रखना है। बच्चे के स्वभाव, चरित्र, कुछ मानसिक कार्यों की विशेषताओं और यहां तक ​​कि जिस दिन काम करना है उस दिन बच्चे की मनोदशा को भी ध्यान में रखना महत्वपूर्ण है। वयस्कों द्वारा आयोजित रचनात्मक गतिविधि के लिए एक अनिवार्य शर्त रचनात्मकता का माहौल होना चाहिए: "इसका मतलब है कि वयस्क बच्चों की ऐसी स्थिति को उत्तेजित करते हैं जब उनकी भावनाएं और कल्पना "जागृत" होती हैं, जब बच्चा जो कर रहा है उसके बारे में भावुक होता है। इसलिए, वह स्वतंत्र और आरामदायक महसूस करता है। यह संभव नहीं है अगर कक्षा में या स्वतंत्र कलात्मक गतिविधि में भरोसेमंद संचार, सहयोग, सहानुभूति, बच्चे में विश्वास और उसकी असफलताओं के लिए समर्थन का माहौल हो। [वेंगर ए.ए. क्षमताओं की शिक्षाशास्त्र]।

3. साथ ही, रचनात्मक क्षमताओं के विकास के लिए एक शर्त प्रशिक्षण है, जिसके दौरान ज्ञान, कार्य के तरीके और क्षमताएं बनती हैं जो बच्चे को अपनी योजना को साकार करने की अनुमति देती हैं। इसके लिए ज्ञान और कौशल लचीले, परिवर्तनशील, कौशल सामान्यीकृत, यानी विभिन्न परिस्थितियों में लागू होने चाहिए। अन्यथा, पुराने पूर्वस्कूली उम्र में, बच्चों को रचनात्मक गतिविधि में तथाकथित "गिरावट" का अनुभव होता है। इस प्रकार, एक बच्चा, अपने चित्र और शिल्प की अपूर्णता को महसूस करते हुए, दृश्य गतिविधियों में रुचि खो देता है, जो समग्र रूप से प्रीस्कूलर की रचनात्मक गतिविधि के विकास को प्रभावित करता है।

4. रचनात्मक क्षमताओं के विकास और उत्तेजना के लिए सबसे महत्वपूर्ण शर्त विधियों और तकनीकों का व्यापक और व्यवस्थित उपयोग है। कार्य प्रेरणा केवल प्रेरणा नहीं है, बल्कि बच्चों के प्रभावी उद्देश्यों और व्यवहार के लिए एक प्रस्ताव है, यदि स्वतंत्र रूप से निर्धारित नहीं करना है, तो वयस्कों द्वारा निर्धारित कार्य को स्वीकार करना है। [हुबिमोवा टी.जी. रचनात्मक गतिविधि का विकास करना]।

रचनात्मक प्रक्रिया को अनुकूलित करने के लिए, प्रत्येक बच्चे के लिए एक व्यक्तिगत क्षेत्र बनाना आवश्यक है - रचनात्मक विकास की स्थिति। रचनात्मक विकास क्षेत्र वह आधार है जिस पर शैक्षणिक प्रक्रिया का निर्माण होता है। एल.एस. वायगोडस्की ने कहा कि "रचनात्मकता न केवल वहां मौजूद होती है जहां यह महान कार्य करती है, बल्कि वहां भी मौजूद होती है जहां बच्चा कल्पना करता है, बदलता है, कुछ नया बनाता है।" [ड्रुझिनिन वी.एन. सामान्य क्षमताओं का मनोविज्ञान]। कोई भी बच्चा ऐसी गतिविधियों में सक्षम है। इसलिए इसे व्यवस्थित करना जरूरी है. यहां शिक्षक न केवल पढ़ाने वाले शिक्षक के रूप में कार्य करता है, बल्कि एक सच्चे उत्साही रचनात्मक व्यक्ति के रूप में कार्य करता है जो अपने युवा सहयोगी को रचनात्मकता की ओर आकर्षित करता है।

अध्ययन में वी.आई. ट्युटुन्निक [वायगोत्स्की एल.एस. बचपन में कल्पना और रचनात्मकता] से पता चलता है कि रचनात्मक कार्य की आवश्यकताएं और क्षमताएं कम से कम 5 वर्षों से विकसित होती हैं। इस विकास को निर्धारित करने वाला मुख्य कारक वयस्कों के साथ बच्चे के संबंधों की सामग्री, बच्चे के संबंध में वयस्कों द्वारा अपनाई गई स्थिति है।

बच्चे की रचनात्मक क्षमताओं के विकास में पर्यावरण बहुत बड़ी भूमिका निभाता है।

अब तक, एक निर्णायक भूमिका उस विशेष सूक्ष्म वातावरण को सौंपी जाती है जिसमें बच्चा बनता है, और, सबसे पहले, पारिवारिक रिश्तों का प्रभाव। अधिकांश शोधकर्ता पारिवारिक संबंधों का विश्लेषण करते समय निम्नलिखित मापदंडों की पहचान करते हैं: 1) माता-पिता के साथ-साथ माता-पिता और बच्चों के बीच सौहार्दपूर्ण संबंध; 2) रचनात्मक गैर-रचनात्मक व्यक्तित्व एक रोल मॉडल और पहचान के विषय के रूप में; 3) परिवार के सदस्यों के सामान्य बौद्धिक हित या उनका अभाव; 4) बच्चे से माता-पिता की अपेक्षाएँ: "उपलब्धि या स्वतंत्रता" की अपेक्षा। [ड्रुझिनिन वी.एन. क्षमताओं का विकास और निदान]।

यदि किसी परिवार में व्यवहार का नियमन किया जाता है, सभी बच्चों पर समान आवश्यकताएं थोपी जाती हैं, और परिवार के सदस्यों के बीच सामंजस्यपूर्ण संबंध होते हैं, तो इससे बच्चों में रचनात्मकता का स्तर कम हो जाता है। परिवार में सौहार्दपूर्ण भावनात्मक संबंधों, माता-पिता की मनोविकृति और बच्चों की उच्च रचनात्मकता के बीच सकारात्मक संबंध पाए गए। ऐसा लगता है कि स्वीकार्य व्यवहारिक अभिव्यक्तियों (भावनात्मक सहित) की एक बड़ी श्रृंखला और कम स्पष्ट आवश्यकताएं कठोर सामाजिक रूढ़िवादिता के प्रारंभिक गठन में योगदान नहीं देती हैं और रचनात्मकता के विकास का पक्ष लेती हैं। इस प्रकार, एक रचनात्मक व्यक्ति मनोवैज्ञानिक रूप से अस्थिर प्रतीत होता है। आज्ञाकारिता के माध्यम से सफलता प्राप्त करने की आवश्यकता स्वतंत्रता के विकास में योगदान नहीं देती है और परिणामस्वरूप, रचनात्मकता।

परिवार-माता-पिता के रिश्ते बच्चों की रचनात्मक क्षमताओं के विकास में बहुत बड़ी भूमिका निभाते हैं:

1. एक नियम के रूप में, परिवार में सबसे बड़े या इकलौते बेटे के पास रचनात्मक क्षमता दिखाने की अधिक संभावना होती है।
2. जो बच्चे खुद को अपने माता-पिता (पिता) के साथ पहचानते हैं उनमें रचनात्मकता दिखाने की संभावना कम होती है। इसके विपरीत, यदि कोई बच्चा खुद को "आदर्श नायक" के रूप में पहचानता है, तो उसके रचनात्मक होने की संभावना अधिक होती है। इस तथ्य को इस तथ्य से समझाया गया है कि अधिकांश बच्चों के माता-पिता "औसत" होते हैं, गैर-रचनात्मक लोग होते हैं, और उनके साथ पहचान से बच्चों में गैर-रचनात्मक व्यवहार का निर्माण होता है।
3. अधिकतर, रचनात्मक बच्चे उन परिवारों में दिखाई देते हैं जहाँ पिता माँ से बहुत बड़े होते हैं।
4. माता-पिता की शीघ्र मृत्यु के कारण बचपन में व्यवहार में कमी आ जाती है। यह घटना प्रमुख राजनेताओं, उत्कृष्ट वैज्ञानिकों और अपराधियों और मानसिक रूप से बीमार लोगों दोनों के जीवन के लिए विशिष्ट है।
5. बच्चे की क्षमताओं पर अधिक ध्यान देना रचनात्मकता के विकास के लिए फायदेमंद है, ऐसी स्थिति जहां उसकी प्रतिभा परिवार में एक आयोजन सिद्धांत बन जाती है।

तो, एक पारिवारिक वातावरण, जहां एक ओर, बच्चे पर ध्यान दिया जाता है, और दूसरी ओर, जहां उस पर विभिन्न, असंगत मांगें रखी जाती हैं, जहां व्यवहार पर थोड़ा बाहरी नियंत्रण होता है, जहां रचनात्मक परिवार होते हैं सदस्यों और गैर-रूढ़िवादी व्यवहार को प्रोत्साहित किया जाता है, जिससे बच्चे की रचनात्मकता का विकास होता है।

यह परिकल्पना कि रचनात्मकता के निर्माण के लिए नकल मुख्य तंत्र है, तात्पर्य यह है कि बच्चे की प्रतीकात्मक क्षमताओं के विकास के लिए यह आवश्यक है कि बच्चे के करीबी लोगों के बीच एक रचनात्मक व्यक्ति हो जिसके साथ बच्चा खुद को पहचाने। पहचान की प्रक्रिया परिवार में रिश्तों पर निर्भर करती है: बच्चे के लिए रोल मॉडल माता-पिता नहीं हो सकते हैं, लेकिन एक "आदर्श नायक" हो सकता है जिसमें माता-पिता की तुलना में अधिक हद तक रचनात्मक गुण हों।

परिवार में असंगत भावनात्मक रिश्ते, एक नियम के रूप में, गैर-रचनात्मक माता-पिता से बच्चे की भावनात्मक दूरी में योगदान करते हैं, लेकिन स्वयं में वे रचनात्मकता के विकास को प्रोत्साहित नहीं करते हैं।

रचनात्मकता के विकास के लिए लोकतांत्रिक संबंधों वाला अनियंत्रित वातावरण और बच्चे का रचनात्मक व्यक्तित्व का अनुकरण आवश्यक है।

रचनात्मकता का विकास निम्नलिखित तंत्र के अनुसार होता है: सामान्य प्रतिभा के आधार पर, सूक्ष्म वातावरण और नकल के प्रभाव में, उद्देश्यों और व्यक्तिगत गुणों (गैर-अनुरूपता, स्वतंत्रता, आत्म-बोध प्रेरणा) की एक प्रणाली बनती है, और सामान्य प्रतिभा वास्तविक रचनात्मकता (प्रतिभा का संश्लेषण और एक निश्चित व्यक्तित्व संरचना) में बदल जाता है।

रचनात्मकता के विकास की सिंथेटिक अवधि के लिए समर्पित कुछ अध्ययनों को ध्यान में रखते हुए, इन व्यक्तिगत संपत्तियों का गठन, सबसे अधिक संभावना है, यह 3-5 साल की अवधि है।

एल्कोनिन के अनुसार, तीन वर्ष की आयु तक, एक बच्चे को एक वयस्क की तरह कार्य करने की आवश्यकता होती है, "वयस्कों के बराबर बनने के लिए" (ई.वी. सुब्बोट्स्की)। बच्चों में "मुआवजे की आवश्यकता" विकसित होती है और वे निःस्वार्थ रूप से एक वयस्क की गतिविधियों की नकल करने के लिए तंत्र विकसित करते हैं। किसी वयस्क के कार्यकलापों की नकल करने का प्रयास जीवन के दूसरे और चौथे वर्ष के अंत से देखा जाना शुरू हो जाता है। सबसे अधिक संभावना है, यह वह समय है जब बच्चा नकल के माध्यम से रचनात्मक क्षमताओं के विकास के प्रति सबसे अधिक संवेदनशील होता है।

रचनात्मक क्षमताओं के विकास के लिए मुख्य स्थितियों में से एक विचारों और विचारों के उद्भव के लिए अनुकूल माहौल का निर्माण है।

ऐसा माहौल बनाने की राह में सबसे पहली स्थिति है बच्चों में मनोवैज्ञानिक सुरक्षा की भावना का विकास। यह याद रखना चाहिए कि बच्चों की आलोचना करना और उन्हें यह महसूस कराना कि उनके सुझाव अस्वीकार्य या मूर्खतापूर्ण हैं, उनकी रचनात्मकता को दबाने का सबसे पक्का तरीका है। शिक्षक को बच्चों द्वारा व्यक्त किये गये विचारों का आदरपूर्वक व्यवहार करना चाहिए। इसके अलावा, शिक्षक को बच्चों को चुनौतीपूर्ण कार्य करने के लिए प्रोत्साहित करना चाहिए, जिससे उनमें प्रेरणा और दृढ़ता का विकास हो।

फेल्डहुसेन और ट्रेफिंगर (1980) रचनात्मकता के विकास में सेटिंग और भौतिक वातावरण के महत्व पर ध्यान देते हैं। समूह कक्ष जिसमें प्रीस्कूलर कक्षाएं लेते हैं, उसे इस तरह से व्यवस्थित किया जाना चाहिए कि, चुनी गई गतिविधि के अनुसार, बच्चों को शिक्षक की अनुमति के बिना कमरे के एक हिस्से से दूसरे हिस्से में स्वतंत्र रूप से जाने का अवसर मिले। समूह को सभी प्रकार की सामग्री और उपकरण उपलब्ध कराए जाने चाहिए, जो बच्चों के पूर्ण निपटान में हों।

शिक्षक बच्चों का सलाहकार और सहायक बन जाता है। कक्षा में क्या हो रहा है, उस पर सामान्य नियंत्रण के कार्यों को आरक्षित करते हुए, शिक्षक बच्चों को स्वतंत्र रूप से रचनात्मक प्रक्रिया बनाने का अवसर देता है।

अक्सर रचनात्मक प्रक्रिया को ही तीन परस्पर जुड़े चरणों के रूप में देखा जाता है।

1. बच्चा एक कार्य निर्धारित करता है और आवश्यक जानकारी एकत्र करता है।
2. बच्चा समस्या को विभिन्न कोणों से देखता है।
3. बच्चा शुरू किये गये काम को अंजाम तक पहुंचाता है।

इनमें से प्रत्येक चरण के लिए एक निश्चित समय की आवश्यकता होती है, इसलिए शिक्षक को बच्चों को जल्दबाजी नहीं करनी चाहिए, बल्कि गतिरोध की स्थिति में उनकी मदद करने में सक्षम होना चाहिए।

बोगोयावलेंस्काया डी.बी. अपने काम "रचनात्मकता की बुनियादी आधुनिक अवधारणाएँ" में उन्होंने रचनात्मकता सिखाने के लिए 12 रणनीतियों की पहचान की है (रचनात्मकता के विकास और रचनात्मक गतिविधि को बढ़ाने के लिए शर्तें):

1. एक रोल मॉडल बनें।
2. आम तौर पर स्वीकृत धारणाओं और धारणाओं पर सवाल उठाने को प्रोत्साहित करें।
3. गलतियाँ करने की अनुमति दें.
4. उचित जोखिम लेने को प्रोत्साहित करें.
5. पाठ्यक्रम में ऐसे अनुभाग शामिल करें जो बच्चों को अपनी रचनात्मक क्षमताओं का प्रदर्शन करने की अनुमति दें; सीखने का परीक्षण इस तरह करें कि बच्चों को अपनी रचनात्मकता को लागू करने और प्रदर्शित करने का अवसर मिले।
6. किसी समस्या को खोजने, तैयार करने और फिर से परिभाषित करने की क्षमता को प्रोत्साहित करें।
7. रचनात्मक विचारों और रचनात्मक परिणामों को प्रोत्साहित और पुरस्कृत करें।
8. रचनात्मक सोच के लिए समय प्रदान करें।
9. अनिश्चितता और समझ से बाहर होने के प्रति सहनशीलता को प्रोत्साहित करें।
10. एक रचनात्मक व्यक्ति के रास्ते में आने वाली बाधाओं के लिए तैयारी करें।
11. आगे के विकास को प्रोत्साहित करें.
12. रचनात्मक व्यक्ति और पर्यावरण के बीच एक मेल खोजें। [कोमारोवा टी.एस. बच्चों की रचनात्मकता के विकास के लिए शर्तें और तरीके]।

बच्चों के साथ विभिन्न कार्य करते समय, शिक्षक को बच्चों की रचनात्मक गतिविधि के मुख्य चरणों के बारे में पता होना चाहिए, जिसमें तीन मुख्य चरण होते हैं, जो लगातार परस्पर जुड़े होते हैं:

चरण 1 विचार का उद्भव;

चरण 2 रचनात्मक गतिविधि का उत्पाद बनाने की प्रक्रिया;

परिणामों का चरण 3 विश्लेषण।

पहला चरण योजना का उद्भव, विकास, जागरूकता और डिजाइन है। बच्चे जितने बड़े होते हैं और आविष्कारी गतिविधियों में उनका अनुभव जितना समृद्ध होता है, उनका विचार उतना ही अधिक स्थिर होता है।

दूसरा चरण बच्चों द्वारा एक छवि बनाने की प्रक्रिया है। शिक्षक द्वारा नामित विषय पर एक छवि बच्चे को रचनात्मकता दिखाने के अवसर से वंचित नहीं करती है, उसकी कल्पना को निर्देशित करने में मदद करती है, निश्चित रूप से, यदि शिक्षक छवि के समाधान को विनियमित नहीं करता है। महत्वपूर्ण रूप से अधिक अवसर तब उत्पन्न होते हैं जब केवल विषय चुनने की दिशा और छवि की सामग्री बनाई जाती है। इस स्तर पर बच्चे की गतिविधि के लिए उसे प्रतिनिधित्व के तरीकों, अभिव्यंजक साधनों में महारत हासिल करने की आवश्यकता होती है जो ड्राइंग, मॉडलिंग और एप्लिक के लिए विशिष्ट होते हैं।

परिणामों का तीसरा चरण विश्लेषण। यह पिछले दो चरणों से निकटता से संबंधित है, उनकी तार्किक निरंतरता और पूर्णता है; बच्चों ने जो बनाया है उसका अवलोकन और विश्लेषण उनकी अधिकतम गतिविधि के साथ किया जाना चाहिए।

रचनात्मक कार्यों का निर्माण कुछ उद्देश्यों, किसी भी भावना, प्रभाव, उस घटना के प्रति दृष्टिकोण से प्रेरित होता है जिसने उसे प्रभावित किया। ये उद्देश्य एक विचार के उद्भव की ओर ले जाते हैं जो रचनात्मक गतिविधि का उत्पाद बनाने की प्रक्रिया में उत्पन्न होगा। इस चरण का सार एक विशिष्ट छवि में विचार का अनुवाद है। कल्पना और भावनाओं के अंतर्संबंध और पारस्परिक प्रभाव को नोट किया जाता है, जो रचनात्मक गतिविधि में स्पष्ट रूप से प्रकट होता है।

दूसरा चरण अन्य चरणों की तुलना में समय में भिन्न और लंबा हो सकता है, क्योंकि गतिविधि का उत्पाद बनाने की प्रक्रिया एक जटिल प्रक्रिया है।

अंतिम चरण प्राप्त परिणाम का अंतिम मूल्यांकन और यदि आवश्यक हो तो उसका संशोधन है। यह रचनात्मक गतिविधि की संरचना है.

1.4 दृश्य क्षमताओं के विकास के चरण

इस बात की परवाह किए बिना कि एक बच्चे में क्या क्षमताएं हैं और वे कब प्रकट होती हैं, क्षमता से प्रतिभा तक के रास्ते पर एक बच्चा चार मुख्य चरणों से गुजरेगा।

1. पहला चरण गेमिंग चरण है।

इस स्तर पर, चौकस माता-पिता रोल मॉडल बनकर शिक्षकों, गुरुओं और उदार नायकों की भूमिका निभाते हैं। बच्चा केवल अपनी क्षमताओं के साथ "खेलता है", विभिन्न प्रकार की गतिविधियों और शौक पर प्रयास करता है।

बच्चों को हर चीज़ में या, इसके विपरीत, एक चीज़ में रुचि हो सकती है, लेकिन पहली कठिनाइयों का सामना करने पर शुरुआती जुनून फीका पड़ सकता है। इसलिए, इस स्तर पर माता-पिता का आदर्श वाक्य है: "धीमेपन, शांति, विवेक।"

2. दूसरा चरण वैयक्तिकता है।

यह चरण, एक नियम के रूप में, स्कूल के वर्षों के दौरान होता है, हालांकि ऐसे बच्चे भी होते हैं जिनकी क्षमताएं बहुत पहले ही स्पष्ट रूप से प्रकट हो जाती हैं।

इस स्तर पर, पारिवारिक परंपराएँ एक बड़ी भूमिका निभाती हैं। उदाहरण के लिए, सर्कस कलाकारों के परिवारों में, बच्चे सचमुच पालने से ही अपने माता-पिता के साथ प्रदर्शन करना शुरू कर देते हैं और, खेल के चरण को दरकिनार करते हुए, कलाकारों के जीवन में शामिल हो जाते हैं, धीरे-धीरे दैनिक कार्य के अभ्यस्त हो जाते हैं। ऐसे बच्चों का आगे का रचनात्मक भाग्य पूर्व निर्धारित होता है। लेकिन यह नियम के बजाय अपवाद है.

अधिकांश स्कूली उम्र के बच्चे किसी न किसी प्रकार के क्लब, अनुभाग या स्टूडियो में दाखिला लेते हैं, और फिर बच्चे के पास गुरु होते हैं जो उसके साथ व्यक्तिगत रूप से काम करते हैं। उसकी प्रगति की गति शिक्षकों के लिए पुरस्कार है। इस चरण की विशेषता यह है कि वयस्क लगातार उस बच्चे के साथ तालमेल बिठा रहे हैं जो उसकी प्रतिभा को समझ रहा है।

यदि बच्चे अचानक उल्लेखनीय प्रगति करना बंद कर देते हैं, तो माता-पिता शिक्षक को दोषी मानते हैं और उसे बदलने का प्रयास करते हैं। इसलिए, इस स्तर पर, व्यक्तिगत सलाहकार एक प्रमुख भूमिका निभाता है। वह पूरे परिवार की दिनचर्या को युवा प्रतिभा की दिनचर्या के अधीन भी कर सकता है, यानी माता-पिता गुरु के साथ बहुत निकटता से बातचीत करते हैं। इस स्तर पर, बच्चा आमतौर पर पहले से ही काम करने और उच्च परिणाम प्राप्त करने की इच्छा दिखाता है।

3. तीसरा विकास चरण है। बच्चे को अब एक अधिक योग्य शिक्षक की आवश्यकता है, जो उसकी सफलता का मुख्य निर्णायक बने। माता-पिता एक अधीनस्थ स्थिति लेते हैं, उनकी भूमिका नैतिक और भौतिक समर्थन तक कम हो जाती है। इस स्तर पर, काम करने और परिणाम प्राप्त करने की इच्छा बनाए रखने के लिए, घर के बाहर होने वाली प्रतियोगिताएं, संगीत कार्यक्रम या प्रतियोगिताएं अब दर्शकों के रूप में कार्य करना बहुत महत्वपूर्ण हैं।

4. चौथी है निपुणता की अवस्था।

इस स्तर पर, एक किशोर, यदि वह वास्तव में प्रतिभाशाली है, तो अपने साथियों और कभी-कभी सलाहकारों से आगे निकल जाता है, और अपने चुने हुए क्षेत्र में एक वास्तविक गुरु बन जाता है। ऐसा बहुत कम होता है और कुछ ही लोग इतनी ऊंचाई तक पहुंचते हैं।

इस स्तर पर शिक्षकों और माता-पिता को बहुत सावधान रहने की जरूरत है ताकि बच्चे को "स्टार फीवर" की ओर न ले जाया जाए।

निष्कर्ष:

1. पहले चरण में बच्चा अपने माता-पिता के पास पहुंचता है।

2. दूसरे चरण में, शिक्षक बच्चे की क्षमताओं के विकास में तेजी से प्रमुख भूमिका निभाना शुरू कर देता है

3. तीसरे चरण में, माता-पिता पहले से ही एक स्थापित व्यक्तित्व के साथ काम कर रहे हैं।

एक बच्चे की प्रतिभा के विकास में एक पेशेवर शिक्षक की लगातार बढ़ती भूमिका के बावजूद, सभी चरणों में माता-पिता का महत्व बेहद महान है। शिक्षकों द्वारा व्यावसायिक कौशल की वृद्धि की प्रतिज्ञा के कारण। माता-पिता का कार्य जीने की क्षमता विकसित करना है, जो किसी भी बच्चे के लिए आवश्यक है, चाहे उसकी प्रतिभा कुछ भी हो।

कलात्मक गतिविधि में रचनात्मकता की अभिव्यक्ति के लिए शर्तों में से एक एक बच्चे के लिए एक दिलचस्प, सार्थक जीवन का संगठन है: आसपास की दुनिया की घटनाओं की रोजमर्रा की टिप्पणियों का संगठन, कला के साथ संचार, सामग्री समर्थन, साथ ही साथ ध्यान में रखना बच्चे की व्यक्तिगत विशेषताएं, बच्चों की गतिविधियों की प्रक्रिया और परिणाम के प्रति सावधान रवैया, रचनात्मकता और कार्य प्रेरणा के माहौल का संगठन। शिक्षक द्वारा निर्धारित विषय की स्वीकृति, प्रतिधारण और कार्यान्वयन से लेकर विषय के स्वतंत्र निर्माण, प्रतिधारण और कार्यान्वयन तक दृश्य गतिविधि के उद्देश्यों का निर्माण शिक्षण के महत्वपूर्ण कार्यों में से एक है। अगला कार्य धारणा का गठन है, क्योंकि संवेदी धारणा के स्तर पर दृश्य गतिविधि संभव है: वस्तुओं की जांच करने, सहकर्मी, भागों को अलग करने, संवेदी मानकों के साथ आकार, रंग, आकार की तुलना करने, किसी वस्तु और घटना की विशेषताओं को निर्धारित करने की क्षमता . एक कलात्मक और अभिव्यंजक छवि बनाने के लिए, भावनात्मक सौंदर्य बोध का होना आवश्यक है, बच्चे में आकृतियों, रंगों, अनुपातों की अभिव्यंजना को नोटिस करने की क्षमता विकसित करना और साथ ही अपने दृष्टिकोण और भावनाओं को व्यक्त करना आवश्यक है।

1.5 दृश्य गतिविधियों के प्रकार

किंडरगार्टन में, दृश्य गतिविधियों में ड्राइंग, मॉडलिंग, एप्लिक और डिज़ाइन जैसी गतिविधियाँ शामिल होती हैं। इनमें से प्रत्येक प्रकार की अपने आस-पास की दुनिया के बारे में बच्चे के प्रभाव को प्रदर्शित करने की अपनी क्षमताएं होती हैं। इसलिए, दृश्य गतिविधि का सामना करने वाले सामान्य कार्यों को प्रत्येक प्रकार की विशेषताओं, सामग्री की विशिष्टता और इसके साथ काम करने के तरीकों के आधार पर निर्दिष्ट किया जाता है।

ड्राइंग बच्चों की पसंदीदा गतिविधियों में से एक है, जो उनकी रचनात्मक गतिविधि की अभिव्यक्ति के लिए काफी गुंजाइश प्रदान करती है। चित्रों के विषय विविध हो सकते हैं। बच्चे वह सब कुछ बनाते हैं जिसमें उनकी रुचि होती है: व्यक्तिगत वस्तुएं और आसपास के जीवन के दृश्य, साहित्यिक पात्र और सजावटी पैटर्न आदि। वे ड्राइंग के अभिव्यंजक साधनों का उपयोग कर सकते हैं। इस प्रकार, रंग का उपयोग वास्तविक वस्तु के साथ समानता व्यक्त करने के लिए, छवि की वस्तु के प्रति चित्रकार के दृष्टिकोण को व्यक्त करने के लिए और सजावटी शब्दों में किया जाता है। रचना की तकनीकों में महारत हासिल करने से, बच्चे कथानक कार्यों में अपने विचारों को अधिक पूर्ण और समृद्ध रूप से प्रतिबिंबित करना शुरू कर देते हैं।

हालाँकि, ड्राइंग तकनीकों के बारे में जागरूकता और तकनीकी महारत एक छोटे बच्चे के लिए काफी कठिन होती है, इसलिए शिक्षक को काम के विषय पर बहुत ध्यान से विचार करना चाहिए।

किंडरगार्टन में, रंगीन पेंसिल, जल रंग और गौचे पेंट, जिनमें विभिन्न दृश्य क्षमताएं होती हैं, मुख्य रूप से उपयोग किए जाते हैं।

पेंसिल से एक रेखीय आकृति बनाई जाती है। इसी समय, एक के बाद एक भाग धीरे-धीरे सामने आते हैं, विभिन्न विवरण जुड़ते जाते हैं। फिर रैखिक छवि को रंगीन किया जाता है। चित्र निर्माण का यह क्रम बच्चे की सोच की विश्लेषणात्मक गतिविधि को सुविधाजनक बनाता है। एक भाग का चित्र बनाने के बाद, वह याद रखता है या प्रकृति में देखता है कि उसे अगले किस भाग पर काम करना चाहिए। इसके अलावा, रैखिक रूपरेखा भागों की सीमाओं को स्पष्ट रूप से दिखाकर ड्राइंग को रंगने में मदद करती है।

पेंट्स (गौचे और वॉटर कलर) के साथ पेंटिंग में, एक रूप का निर्माण एक रंगीन स्थान से होता है। इस संबंध में, रंग और रूप की भावना के विकास के लिए पेंट का बहुत महत्व है। आस-पास के जीवन की रंग समृद्धि को रंगों के साथ व्यक्त करना आसान है: साफ आसमान, सूर्यास्त और सूर्योदय, नीला समुद्र, आदि। जब पेंसिल से निष्पादित किया जाता है, तो ये विषय श्रम-केंद्रित होते हैं और अच्छी तरह से विकसित तकनीकी कौशल की आवश्यकता होती है।

किंडरगार्टन कार्यक्रम प्रत्येक आयु समूह के लिए ग्राफिक सामग्री के प्रकार निर्धारित करता है। वरिष्ठ और प्रारंभिक समूहों के लिए, अतिरिक्त रूप से चारकोल पेंसिल, रंगीन क्रेयॉन, पेस्टल और सेंगुइन का उपयोग करने की सिफारिश की जाती है। ये सामग्रियां बच्चों की दृश्य क्षमताओं का विस्तार करती हैं। चारकोल और सेंगुइन के साथ काम करते समय, छवि एक रंग की हो जाती है, जो आपको अपना सारा ध्यान वस्तु की बनावट के आकार और संप्रेषण पर केंद्रित करने की अनुमति देती है; रंगीन क्रेयॉन से बड़ी सतहों और बड़ी आकृतियों को रंगना आसान हो जाता है; पेस्टल रंग के विभिन्न रंगों को व्यक्त करना संभव बनाता है।

दृश्य गतिविधि के प्रकारों में से एक के रूप में मॉडलिंग की विशिष्टता चित्रण की त्रि-आयामी विधि में निहित है। मॉडलिंग एक प्रकार की मूर्तिकला है जिसमें न केवल नरम सामग्री के साथ काम करना शामिल है, बल्कि कठोर सामग्री (संगमरमर, ग्रेनाइट, आदि) के साथ भी काम करना शामिल है, प्रीस्कूलर केवल नरम प्लास्टिक सामग्री के साथ काम करने की तकनीक में महारत हासिल कर सकते हैं जिन्हें आसानी से हाथ से संचालित किया जा सकता है - मिट्टी और प्लास्टिसिन।

बच्चे लोगों, जानवरों, बर्तनों, वाहनों, सब्जियों, फलों, खिलौनों को गढ़ते हैं। विषयों की विविधता इस तथ्य के कारण है कि मॉडलिंग, अन्य प्रकार की दृश्य गतिविधियों की तरह, मुख्य रूप से शैक्षिक कार्यों को पूरा करती है, बच्चे की संज्ञानात्मक और रचनात्मक आवश्यकताओं को पूरा करती है।

सामग्री की प्लास्टिसिटी और चित्रित रूप की मात्रा एक प्रीस्कूलर को ड्राइंग की तुलना में मॉडलिंग में कुछ तकनीकी तकनीकों में तेजी से महारत हासिल करने की अनुमति देती है। उदाहरण के लिए, किसी चित्र में गति को व्यक्त करना एक जटिल कार्य है जिसके लिए लंबे समय तक सीखने की आवश्यकता होती है। मॉडलिंग इस समस्या का समाधान आसान बनाती है। बच्चा पहले वस्तु को स्थिर स्थिति में गढ़ता है, और फिर उसके हिस्सों को डिज़ाइन के अनुसार मोड़ता है।
मॉडलिंग में वस्तुओं के स्थानिक संबंधों के हस्तांतरण को भी सरल बनाया गया है - वस्तुओं को, वास्तविक जीवन की तरह, एक के बाद एक, रचना के केंद्र से करीब और दूर रखा जाता है। मॉडलिंग में परिप्रेक्ष्य के मुद्दे आसानी से हटा दिए जाते हैं।

मॉडलिंग में एक छवि बनाने का मुख्य साधन त्रि-आयामी रूप का स्थानांतरण है। रंग का प्रयोग कम मात्रा में किया जाता है। आमतौर पर उन कार्यों को चित्रित किया जाता है जो बाद में बच्चों के खेल में उपयोग किए जाएंगे।

मॉडलिंग कक्षाओं में मुख्य स्थान पर सबसे अधिक प्लास्टिक सामग्री के रूप में मिट्टी का कब्जा है। अच्छी तरह से तैयार, इसे 2-3 साल का बच्चा भी आसानी से संभाल सकता है। सूखी मिट्टी की कृतियों को लंबे समय तक भंडारित किया जा सकता है। प्लास्टिसिन में प्लास्टिक क्षमताएं कम होती हैं। इसे प्रारंभिक वार्मिंग की आवश्यकता होती है, जबकि बहुत गर्म अवस्था में यह अपनी प्लास्टिसिटी खो देता है और हाथों से चिपक जाता है, जिससे त्वचा में अप्रिय उत्तेजना पैदा होती है। प्रीस्कूलर मुख्य रूप से समूह कक्षाओं के बाहर प्लास्टिसिन के साथ काम करते हैं।

तालियों के अभ्यास की प्रक्रिया में, बच्चे विभिन्न वस्तुओं, भागों और छायाचित्रों की सरल और जटिल आकृतियों से परिचित हो जाते हैं, जिन्हें वे काटते और चिपकाते हैं। सिल्हूट छवियां बनाने के लिए बहुत अधिक विचार और कल्पना की आवश्यकता होती है, क्योंकि सिल्हूट में विवरणों का अभाव होता है, जो कभी-कभी वस्तु की मुख्य विशेषताएं होती हैं।

अनुप्रयोग कक्षाएं गणितीय अवधारणाओं के विकास में योगदान करती हैं। प्रीस्कूलर सबसे सरल ज्यामितीय आकृतियों के नाम और विशेषताओं से परिचित हो जाते हैं, वस्तुओं और उनके हिस्सों (बाएं, दाएं, कोने, केंद्र, आदि) और मात्रा (अधिक, कम) की स्थानिक स्थिति की समझ हासिल करते हैं। ये जटिल अवधारणाएँ बच्चों द्वारा सजावटी पैटर्न बनाने की प्रक्रिया में या किसी वस्तु को भागों में चित्रित करते समय आसानी से प्राप्त हो जाती हैं।

कक्षाओं की प्रक्रिया में, प्रीस्कूलर में रंग, लय, समरूपता की भावना विकसित होती है और इस आधार पर कलात्मक स्वाद का निर्माण होता है। उन्हें स्वयं रंग बनाने या आकृतियाँ भरने की आवश्यकता नहीं है। बच्चों को विभिन्न रंगों और रंगों के कागज उपलब्ध कराने से उनमें सुंदर संयोजन चुनने की क्षमता विकसित होती है।

सजावटी पैटर्न के तत्वों को वितरित करते समय बच्चे कम उम्र में ही लय और समरूपता की अवधारणाओं से परिचित हो जाते हैं। एप्लिक कक्षाएं बच्चों को काम के संगठन की योजना बनाना सिखाती हैं, जो यहां विशेष रूप से महत्वपूर्ण है, क्योंकि इस प्रकार की कला में एक रचना बनाने के लिए भागों को जोड़ने का क्रम बहुत महत्वपूर्ण है (बड़े रूपों को पहले चिपकाया जाता है, फिर विवरण; कथानक कार्यों में, पहले पृष्ठभूमि, फिर पृष्ठभूमि वस्तुएं, दूसरों द्वारा अस्पष्ट, और अंत में, अग्रभूमि की वस्तुएं)।

अनुप्रयुक्त छवियां प्रदर्शित करने से हाथ की मांसपेशियों के विकास और आंदोलनों के समन्वय को बढ़ावा मिलता है। बच्चा कैंची का उपयोग करना सीखता है, कागज की शीट को मोड़कर आकृतियों को सही ढंग से काटना सीखता है, और शीट पर आकृतियों को एक दूसरे से समान दूरी पर रखना सीखता है।

विभिन्न सामग्रियों से निर्माण अन्य प्रकार की दृश्य गतिविधियों की तुलना में खेल से अधिक जुड़ा हुआ है। खेल अक्सर डिज़ाइन प्रक्रिया के साथ होता है, और बच्चों द्वारा बनाए गए शिल्प आमतौर पर खेलों में उपयोग किए जाते हैं।

किंडरगार्टन में, निम्न प्रकार के निर्माण का उपयोग किया जाता है: निर्माण सामग्री, निर्माण सेट, कागज, प्राकृतिक और अन्य सामग्रियों से।

डिज़ाइन प्रक्रिया में, प्रीस्कूलर विशेष ज्ञान, कौशल और योग्यताएँ प्राप्त करते हैं। निर्माण सामग्री से निर्माण करके, वे ज्यामितीय वॉल्यूमेट्रिक रूपों से परिचित होते हैं, समरूपता, संतुलन और अनुपात के अर्थ के बारे में विचार प्राप्त करते हैं। कागज से डिज़ाइन करते समय, बच्चों के ज्यामितीय समतल आकृतियों, भुजाओं, कोणों और केंद्र की अवधारणाओं का ज्ञान स्पष्ट होता है। बच्चे कागज को मोड़कर, मोड़कर, काटकर, चिपकाकर सपाट आकृतियों को संशोधित करने की तकनीक सीखते हैं, जिसके परिणामस्वरूप एक नया त्रि-आयामी आकार बनता है।

प्राकृतिक और अन्य सामग्रियों के साथ काम करने से बच्चों को अपनी रचनात्मकता दिखाने और नए दृश्य कौशल हासिल करने का मौका मिलता है।

रचनात्मक कार्यों के लिए, एक नियम के रूप में, तैयार किए गए रूपों का उपयोग किया जाता है, जिन्हें जोड़कर बच्चों को वांछित छवि मिलती है। सभी प्रकार के निर्माण बच्चों की रचनात्मक सोच और रचनात्मक क्षमताओं के विकास में योगदान करते हैं। बच्चे को पहले से बनाई जा रही वस्तु (मानसिक रूप से या किसी मौजूदा नमूने के आधार पर), उसके हिस्सों के आकार की कल्पना करने की जरूरत है, उसके पास मौजूद तैयार रूपों पर मानसिक रूप से प्रयास करें, उनकी उपयुक्तता की पहचान करें और फिर उनका उपयोग करें (अलग-अलग हिस्सों को जोड़ें, विवरण जोड़ें, यदि आवश्यक हो, तो रंग का उपयोग करें)। रचनात्मक सोच विकसित करने की जटिल प्रक्रिया के लिए शिक्षक से सावधानीपूर्वक और स्पष्ट मार्गदर्शन की आवश्यकता होती है। दृश्य गतिविधि के सभी प्रकार एक-दूसरे से निकटता से संबंधित हैं। यह संबंध मुख्य रूप से कार्य की सामग्री के माध्यम से किया जाता है। कुछ विषय सभी प्रकार के लिए सामान्य हैं - घरों, परिवहन, जानवरों आदि की छवियां। इसलिए, यदि वरिष्ठ या प्रारंभिक समूहों के प्रीस्कूलर ने मॉडलिंग या तालियों के दौरान एक खरगोश का चित्रण किया है, तो इन कक्षाओं में इसके आकार, आकार, अनुपात के बारे में ज्ञान प्राप्त होता है। भागों का उपयोग किसी विशेष प्रशिक्षण सत्र के बिना प्लॉट ड्राइंग में किया जा सकता है। साथ ही, यह विचार करना महत्वपूर्ण है कि क्या प्रीस्कूलरों के पास इस काम के लिए आवश्यक दृश्य और तकनीकी तकनीकें हैं - गोल आकार बनाने और कागज की शीट पर वस्तुओं को व्यवस्थित करने की क्षमता।

विभिन्न सामग्रियों के साथ काम करते समय विभिन्न प्रकार की दृश्य गतिविधि के बीच संबंध फॉर्म-बिल्डिंग आंदोलनों की लगातार महारत के माध्यम से किया जाता है। इसलिए, मॉडलिंग के साथ गोल आकार से परिचित होना शुरू करना बेहतर है, जहां इसे वॉल्यूम दिया जाता है। एप्लिकेशन में, बच्चा एक वृत्त के सपाट आकार से परिचित हो जाता है। ड्राइंग में, एक रेखीय रूपरेखा बनाई जाती है। इस प्रकार, कार्य की योजना बनाते समय, शिक्षक को सावधानीपूर्वक इस बात पर विचार करना चाहिए कि कौन सी सामग्री बच्चों को छवि कौशल में जल्दी और आसानी से महारत हासिल करने की अनुमति देगी। एक प्रकार की दृश्य गतिविधि वाली कक्षाओं में प्रीस्कूलरों द्वारा अर्जित ज्ञान का उपयोग अन्य प्रकार के काम और अन्य सामग्री वाली कक्षाओं में सफलतापूर्वक किया जा सकता है।

बी 1.6 बच्चों के सर्वांगीण विकास के लिए दृश्य गतिविधियों का महत्व

ललित कला कक्षाएं शैक्षिक कार्यों को पूरा करने के अलावा बच्चों के सर्वांगीण विकास का एक महत्वपूर्ण साधन हैं। चित्रांकन, मूर्तिकला, तालियाँ और डिज़ाइन सीखना पूर्वस्कूली बच्चों की मानसिक, नैतिक, सौंदर्य और शारीरिक शिक्षा में योगदान देता है।
दृश्य गतिविधि का आसपास के जीवन के ज्ञान से गहरा संबंध है। प्रारंभ में, यह सामग्री (कागज, पेंसिल, पेंट, मिट्टी, आदि) के गुणों से प्रत्यक्ष परिचित है, कार्यों और प्राप्त परिणाम के बीच संबंध का ज्ञान है। भविष्य में, बच्चा आसपास की वस्तुओं, सामग्रियों और उपकरणों के बारे में ज्ञान प्राप्त करना जारी रखता है, लेकिन सामग्री में उसकी रुचि उसके विचारों और उसके आस-पास की दुनिया के छापों को सचित्र रूप में व्यक्त करने की इच्छा से निर्धारित होगी।
एम.आई. कलिनिन ने मानसिक विकास के लिए ड्राइंग के महत्व के बारे में लिखा: “एक व्यक्ति जिसने ड्राइंग सीख ली है और उसका आदी हो गया है, उसके पास प्रत्येक नए विषय के लिए एक विशेष दृष्टिकोण होगा। वह इसे विभिन्न कोणों से देखेगा, ऐसी वस्तु बनाएगा, और उसके दिमाग में पहले से ही एक छवि होगी। इसका मतलब यह है कि वह विषय के सार में गहराई से प्रवेश करेगा।”

किसी वस्तु को सही ढंग से चित्रित करने के लिए, आपके पास उसका स्पष्ट विचार होना चाहिए, अर्थात वस्तु की विशिष्ट विशेषताएं, एक दूसरे से उनका संबंध, आकार, रंग देखना। सबसे कम उम्र का प्रीस्कूलर अपने चित्रों में केवल कुछ सबसे आकर्षक विशेषताओं की पहचान करता है, जो कभी-कभी महत्वहीन होती हैं। उदाहरण के लिए, किसी व्यक्ति का चित्रण करते समय, बच्चे कभी-कभी किसी गैर-मौजूद पोशाक पर चश्मा या बटन चित्रित करते हैं, उन्हें मुख्य विवरण मानते हैं। लक्षित सीखने के परिणामस्वरूप, बच्चा जो दर्शाया गया है उसमें मुख्य, आवश्यक चीजों को उजागर करना शुरू कर देता है।

दृश्य गतिविधि की प्रक्रिया में, आसपास की वस्तुओं के बारे में बच्चों के दृश्य विचारों को स्पष्ट और गहरा किया जाता है। किसी बच्चे की ड्राइंग कभी-कभी किसी विषय के बारे में बच्चे की ग़लतफ़हमी का संकेत देती है, लेकिन ड्राइंग या मॉडलिंग द्वारा बच्चों के विचारों की शुद्धता का आकलन करना हमेशा संभव नहीं होता है। बच्चे का विचार उसकी दृश्य क्षमताओं से अधिक व्यापक और समृद्ध होता है, क्योंकि विचारों का विकास दृश्य कौशल के विकास से अधिक होता है। इसके अलावा, कभी-कभी प्रीस्कूलर जानबूझकर छवि के आकार और रंग का उल्लंघन करते हैं, वस्तु के प्रति अपने भावनात्मक दृष्टिकोण को व्यक्त करने की कोशिश करते हैं। इस प्रकार, बच्चा अपना महत्व दिखाने के लिए सेना के सामने चलने वाले कमांडर का आकार बढ़ा देता है; वह अपनी पसंदीदा वस्तुओं को चमकीले रंगों आदि में रंगता है। एक बच्चे को कई सजातीय वस्तुओं के चित्रण में एक वस्तु को चित्रित करके प्राप्त कौशल का स्वतंत्र रूप से उपयोग करने में सक्षम होने के लिए, उसे अवधारणाओं को सामान्य बनाने और संचालित करने में सक्षम होना चाहिए। वर्तमान में, विभिन्न प्रकार की गतिविधियों के संबंध में बच्चे की सोच के विकास की ख़ासियत के सवाल का काफी गहराई से अध्ययन किया गया है। पूर्वस्कूली उम्र में, व्यावहारिक कार्य की प्रक्रिया से सीधे संबंधित सोच के दृश्य-प्रभावी रूपों के अलावा, सोच के विकास का एक उच्च स्तर भी संभव है - दृश्य-आलंकारिक। मानसिक क्रियाओं के आधार पर, बच्चा अपने कार्य के परिणाम की कल्पना कर सकता है और फिर कार्य करना शुरू कर सकता है।

दृश्य-आलंकारिक सोच का विकास सीखने की प्रक्रिया के दौरान होता है। प्रसिद्ध शिक्षक एन.पी. सकुलिना के शोध से पता चला कि छवि तकनीकों में सफल महारत और एक अभिव्यंजक छवि के निर्माण के लिए न केवल व्यक्तिगत वस्तुओं के बारे में स्पष्ट विचारों की आवश्यकता होती है, बल्कि किसी वस्तु की उपस्थिति और कई वस्तुओं में उसके उद्देश्य के बीच संबंध स्थापित करने की भी आवश्यकता होती है। या घटना. इसलिए, छवि शुरू करने से पहले, बच्चे अपने द्वारा बनाई गई अवधारणाओं के आधार पर मानसिक समस्याओं का समाधान करते हैं, और फिर इस कार्य को लागू करने के तरीकों की तलाश करते हैं। वरिष्ठ पूर्वस्कूली उम्र का एक बच्चा ऐसी वास्तविक और शानदार छवियां बनाने में सक्षम है जो उसने इंद्रियों के माध्यम से नहीं देखी थी। इस क्षेत्र में हाल के शोध से पता चलता है कि बच्चों के चित्रों में आलंकारिक सिद्धांत उपयुक्त शैक्षिक कार्य के साथ प्रारंभिक पूर्वस्कूली उम्र में ही प्रकट हो जाता है (देखें टी.जी. कज़ाकोवा "युवा प्रीस्कूलर ड्रा," एम., 1971)। वी. ए. एज़िकिवा के शोध से पता चलता है कि 5-7 वर्ष की आयु के बच्चों द्वारा बनाई गई छवि उनके अनुभव प्राप्त करने और रचनात्मक प्रक्रिया में बढ़ी हुई मानसिक गतिविधि के संबंध में कैसे बदलती है।

दृश्य गतिविधि का नैतिक शिक्षा की समस्याओं को हल करने से गहरा संबंध है। यह संबंध बच्चों के काम की सामग्री के माध्यम से किया जाता है, जो आसपास की वास्तविकता के प्रति एक निश्चित दृष्टिकोण को मजबूत करता है, और बच्चों में अवलोकन, दृढ़ता, गतिविधि, स्वतंत्रता, पहल, सुनने और कार्य को पूरा करने की क्षमता और काम में लाने की क्षमता पैदा करता है। पूरा करना शुरू कर दिया।

हमारे आस-पास का जीवन बच्चों को समृद्ध प्रभाव देता है, जो बाद में उनके चित्रों, अनुप्रयोगों आदि में परिलक्षित होता है। चित्रण की प्रक्रिया में, जो दर्शाया गया है उसके प्रति दृष्टिकोण समेकित होता है, क्योंकि बच्चा फिर से उन भावनाओं का अनुभव करता है जो उसने इस घटना को समझते समय अनुभव की थीं। . इसलिए, कार्य की सामग्री का बच्चे के व्यक्तित्व के निर्माण पर बहुत प्रभाव पड़ता है।
एन.के. क्रुपस्काया ने लिखा: “हमें कला के माध्यम से बच्चे को उसके विचारों और भावनाओं के बारे में अधिक जागरूक बनने, अधिक स्पष्ट रूप से सोचने और अधिक गहराई से महसूस करने में मदद करनी चाहिए; हमें बच्चे को अपने बारे में इस ज्ञान को दूसरों को जानने का साधन बनाने, सामूहिकता के साथ घनिष्ठता का साधन बनाने, सामूहिकता के माध्यम से दूसरों के साथ मिलकर बढ़ने और एक पूरी तरह से नए जीवन की ओर बढ़ने का साधन बनाने में मदद करनी चाहिए, जो गहन और महत्वपूर्ण हो। अनुभव।"

प्रकृति नैतिक और सौंदर्य संबंधी अनुभवों के लिए समृद्ध सामग्री प्रदान करती है: रंगों का उज्ज्वल संयोजन, विभिन्न आकार, कई घटनाओं की राजसी सुंदरता (तूफान, समुद्री लहर, बर्फ़ीला तूफ़ान, आदि)।

दृश्य गतिविधियाँ लोगों के काम और उनके जीवन के तरीके के बारे में बच्चों के विचारों को मजबूत करने में मदद करती हैं। उदाहरण के लिए, शहर से परिचित होने पर, बच्चे एक सड़क बनाते हैं जिस पर घर अलग-अलग दिशाओं में फुटपाथ के साथ व्यवस्थित पंक्तियों में खड़े होते हैं, लेकिन कारें सख्त क्रम में चलती हैं, लोग फुटपाथ पर चलते हैं। कहानी चित्रों में, बच्चे नई इमारतों के बारे में अपनी छाप दर्शाते हैं और विभिन्न श्रम प्रक्रियाओं का चित्रण करते हैं।

एप्लिक टूल्स का उपयोग करके, प्रीस्कूलर सब्जियों, फलों और फूलों से सजावटी पैटर्न बनाते हैं। इन विषयों पर कक्षाओं में, शिक्षक न केवल चित्रित वस्तुओं के डिजाइन, आकार, उनके रंग के बारे में बात करते हैं, बल्कि उस महान श्रम के बारे में भी बात करते हैं जो एक व्यक्ति को नई इमारतों के निर्माण, कृषि उत्पादों को उगाने आदि पर खर्च करना पड़ता है। यह किसी व्यक्ति की श्रम गतिविधि के बारे में बच्चे की समझ को महत्वपूर्ण रूप से विस्तारित करता है, एक प्रीस्कूलर की श्रम शिक्षा में योगदान देता है।

ड्राइंग, मूर्तिकला और डिजाइनिंग की प्रक्रिया में, गतिविधि, स्वतंत्रता, पहल जैसे महत्वपूर्ण व्यक्तित्व गुण बनते हैं, जो रचनात्मक गतिविधि के मुख्य घटक हैं। बच्चा अवलोकन में सक्रिय रहना, कार्य करना, सामग्री के माध्यम से सोचने में स्वतंत्रता और पहल दिखाना, सामग्री का चयन करना और कलात्मक अभिव्यक्ति के विभिन्न साधनों का उपयोग करना सीखता है। काम में उद्देश्यपूर्णता और उसे पूरा करने की क्षमता का विकास भी उतना ही महत्वपूर्ण है। कक्षा में शिक्षक द्वारा उपयोग की जाने वाली सभी कार्यप्रणाली तकनीकों का उद्देश्य इन नैतिक गुणों को विकसित करना होना चाहिए।

दृश्य गतिविधि की प्रक्रिया में, प्रीस्कूलर में सौहार्द और पारस्परिक सहायता की भावना विकसित होती है। किसी छवि पर काम करते समय, बच्चे अक्सर सलाह और मदद के लिए एक-दूसरे की ओर रुख करते हैं। पाठ के अंत में, बच्चों के कार्यों का सामूहिक विश्लेषण किया जाता है, जो उनके स्वयं के चित्रों और उनके साथियों के चित्रों के वस्तुनिष्ठ मूल्यांकन के निर्माण में योगदान देता है।

कुछ मामलों में, प्रीस्कूलरों का काम एक सामूहिक कार्य के रूप में आयोजित किया जाता है, जिसके दौरान वे एक साथ मिलकर, समन्वयपूर्वक काम करने और एक-दूसरे की सहायता के लिए आने की क्षमता विकसित करते हैं।

सौंदर्य शिक्षा की समस्याओं को हल करने में दृश्य गतिविधि का बहुत महत्व है, क्योंकि इसकी प्रकृति से यह एक कलात्मक गतिविधि है।

बच्चों में पर्यावरण के प्रति सौंदर्यवादी दृष्टिकोण, सुंदरता को देखने और महसूस करने की क्षमता और कलात्मक स्वाद और रचनात्मक क्षमताओं का विकास करना महत्वपूर्ण है।

2-3 साल के बच्चे का आसपास की वास्तविकता के प्रति रवैया विकसित भावनाओं के अपर्याप्त भेदभाव की विशेषता है। एक प्रीस्कूलर हर चमकदार, ध्वनियुक्त और गतिशील चीज़ से आकर्षित होता है। यह आकर्षण वस्तु के प्रति संज्ञानात्मक रुचियों और सौंदर्यवादी दृष्टिकोण दोनों को जोड़ता प्रतीत होता है, जो कथित घटनाओं के बारे में मूल्यांकनात्मक निर्णय और बच्चों की गतिविधियों दोनों में प्रकट होता है। अक्सर एक छोटा प्रीस्कूलर सौंदर्य संबंधी गुणों को ध्यान में रखे बिना, हर उस चीज़ का सकारात्मक मूल्यांकन करता है जो उसके लिए आकर्षक और पसंदीदा है। उदाहरण के लिए, एक बच्चा एक पुराने खिलौने को सबसे सुंदर मानता है, क्योंकि इसका उपयोग अक्सर खेल में किया जाता है। बच्चे चमकीले रंग के, गतिशील खिलौनों की भी सराहना करते हैं जिनकी सतह चिकनी या रोएँदार होती है, आदि।

पुराने पूर्वस्कूली उम्र का बच्चा अधिक सचेत रूप से वस्तुओं के सौंदर्य गुणों की पहचान करता है। प्रश्न के उत्तर में: "यह सुंदर क्यों है?" प्रेरणाएँ प्रबल होती हैं जो वस्तुओं की सौंदर्य संबंधी विशेषताओं को इंगित करती हैं: आनुपातिकता, वॉल्यूमेट्रिक रूपों की आनुपातिकता, रंग रंगों की समृद्धि।

दृश्य गतिविधि एक प्रीस्कूलर की सौंदर्य संबंधी भावनाओं के पोषण में एक बड़ी भूमिका निभाती है। ड्राइंग, मॉडलिंग, एप्लिक और डिज़ाइन कक्षाओं की विशिष्टता सुंदरता का अनुभव करने और वास्तविकता के प्रति बच्चों के भावनात्मक और सौंदर्यवादी दृष्टिकोण को विकसित करने के पर्याप्त अवसर प्रदान करती है। ललित कला एक व्यक्ति को वास्तविक जीवन की सुंदरता की दुनिया दिखाती है, उसकी मान्यताओं को आकार देती है और उसके व्यवहार को प्रभावित करती है।

प्रीस्कूलर में सौंदर्य संबंधी भावनाओं के सफल विकास के लिए, यह आवश्यक है कि शिक्षक, पाठ की तैयारी करते समय, इस बात को ध्यान में रखें कि कार्य किस हद तक बच्चों के हितों, उनके झुकावों को पूरा करता है और उन्हें भावनात्मक रूप से पकड़ता है।

कार्य को समझाते समय छवि वस्तु की सौंदर्य सामग्री को विशेष रूप से प्रकट करना बहुत महत्वपूर्ण है। इसके अलावा, शिक्षक को किसी वस्तु या घटना में सौंदर्य के तत्वों के बारे में भावनात्मक, अभिव्यंजक रूप में बात करनी चाहिए। यदि शिक्षक, चित्र के आधार के रूप में चमकीले रंग की वस्तुओं को रखकर, सामान्य, समान आवाज में उनका विश्लेषण करता है और चमक, रंगीनता, असामान्य प्रकृति को व्यक्त करने वाले शब्द नहीं पाता है, तो बच्चों की भावनाएं प्रभावित नहीं होंगी, वे शांति से रहेंगे चित्रित और उसके काम में विशेष रुचि न दिखाते हुए, अपने चित्रों को "रंग" देना शुरू करें।

नैतिक भावनाओं को मजबूत करने और सौंदर्य अनुभवों को गहरा करने के लिए, पाठ के दौरान एक निश्चित भावनात्मक मनोदशा बनाना आवश्यक है। उदाहरण के लिए, "वसंत" विषय पर चित्र बनाते समय, वसंत के बारे में एक कविता का उपयोग करना अच्छा है, पी. आई. त्चिकोवस्की के नाटक "द सीज़न्स" को सुनें।

दृश्य गतिविधियाँ बच्चों की रचनात्मक क्षमताओं के विकास में योगदान करती हैं, जो ज्ञान, कौशल और क्षमताओं को आत्मसात करने और व्यावहारिक अनुप्रयोग की प्रक्रिया में ही संभव है।

बच्चों की कलात्मक क्षमताओं के विकास का ध्यान रखते हुए, शिक्षक को उन क्षणों को जानना चाहिए जो बच्चों का ध्यान आकर्षित करने और ड्राइंग, मॉडलिंग आदि में रुचि के लिए पहले प्रेरक कारक हैं। इन कारकों में से एक अक्सर किसी वस्तु को समझते समय बच्चे का गहरा भावनात्मक अनुभव होता है। या घटना - एक उज्ज्वल तस्वीर, किताबें, खिलौने, उत्सव परिदृश्य। एक भावनात्मक अनुभव के कारण बच्चे को किसी विशेष घटना के बारे में दूसरों को बताने और उसे दृश्य माध्यमों से दिखाने की आवश्यकता होगी। चित्र बनाकर, बच्चा एक बार फिर उस भावनात्मक उभार का अनुभव करता है जो अवलोकन के दौरान मौजूद था। वह चित्रकारी की प्रक्रिया में बहुत आनंद लेता है। बच्चे को हर दिन चित्र बनाने और अपने आस-पास जो कुछ भी दिखाई देता है उसे चित्र में चित्रित करने की इच्छा होती है।

अक्सर दृश्य कलाओं में रुचि दिखाने की प्रेरणा लोगों को चित्र बनाते या मूर्तिकला या डिज़ाइन करते हुए देखना है। वयस्कों द्वारा ड्राइंग, मॉडलिंग और पेंटिंग में ज्वलंत छवियां बनाने की प्रक्रिया बच्चों पर एक अमिट छाप छोड़ती है और उन्हें इसमें अपना हाथ आजमाने के लिए प्रेरित करती है। और जैसा कि बी.वी. जोगनसन बताते हैं: "एक व्यक्ति की क्षमताएं केवल एक धक्का की प्रतीक्षा करती हैं ताकि कोई व्यक्ति अपनी बुलाहट को स्पष्ट रूप से महसूस कर सके।"

शिक्षक के व्यक्तिगत उदाहरण, सहायता, प्रदर्शन और स्पष्टीकरण का बच्चे की कलात्मक क्षमताओं के विकास पर बहुत बड़ा प्रभाव पड़ता है।

वरिष्ठ पूर्वस्कूली उम्र का बच्चा कलाकार द्वारा उपयोग किए गए कई अभिव्यंजक साधनों को समझ सकता है। उदाहरण के लिए, परी कथा "द स्नो मेडेन" के चित्रण में, कलाकार ए.एफ. पखोमोव ने रंग का उपयोग करके स्नो मेडेन की छवि को उजागर किया है - उसके आस-पास के सभी लोगों और वस्तुओं का असली रंग है, जबकि स्नो मेडेन को नीले रंग में दर्शाया गया है . यह तकनीक उसकी कोमलता, नाजुकता और शानदारता पर जोर देने में मदद करती है। बच्चे समझ सकते हैं कि एक परी-कथा छवि के लिए विशेष चित्रात्मक रूपों और रंगों की आवश्यकता होती है।

इसके अलावा, चित्रों से, बच्चे एक छवि के निर्माण के लिए विभिन्न रचनात्मक तकनीकों से परिचित होते हैं - पहली और दूसरी योजनाओं का प्रतिपादन, एक प्रारूप का चयन करना आदि।

बच्चों की दृश्य गतिविधियों में उनकी रचनात्मक क्षमताओं का विकास होता है, जो सौंदर्य शिक्षा के महत्वपूर्ण कार्यों में से एक है।

कक्षाओं के संगठन और उपकरणों को बच्चों की सौंदर्य शिक्षा में भी योगदान देना चाहिए। सबसे पहले, सामग्रियों की सफाई, व्यवस्था और साफ-सुथरी व्यवस्था बनाए रखी जानी चाहिए: पेंसिलों को बड़े करीने से तेज किया जाना चाहिए, कागज को एक समान शीट में काटा जाना चाहिए, मिट्टी को एक निश्चित आकार (गेंद या रोलर) में रोल किया जाना चाहिए, आदि। सामान को टेबल पर रखा जाना चाहिए ताकि यह सुविधाजनक हो और उनका उपयोग करना आसान हो। पेंट या कागज के स्क्रैप के लिए ट्रे, पेंसिल या ब्रश वाले गिलास को खूबसूरती से सजाया जाना चाहिए। ऐसा वातावरण प्रीस्कूलरों को पढ़ाई के लिए प्रेरित करेगा, वे सुंदरता और व्यवस्था को बनाए रखने और बनाए रखने का प्रयास करेंगे।

दृश्य सामग्री उच्च कलात्मक स्तर पर बनाई जानी चाहिए।

सभी प्रकार की दृश्य कला गतिविधियाँ, जब उचित रूप से व्यवस्थित की जाती हैं, तो बच्चे के शारीरिक विकास पर सकारात्मक प्रभाव डालती हैं। वे समग्र जीवन शक्ति बढ़ाने और एक प्रसन्न, प्रसन्न मूड बनाने में मदद करते हैं।

ड्राइंग और मूर्तिकला के लिए दृष्टि का बहुत महत्व है। किसी वस्तु का चित्र बनाने या तराशने के लिए केवल उसे देखना और पहचानना ही पर्याप्त नहीं है। किसी वस्तु की छवि के लिए उसके रंग, आकार, डिज़ाइन के स्पष्ट विचार की आवश्यकता होती है, जिसे ड्रॉअर प्रारंभिक लक्षित अवलोकनों के परिणामस्वरूप प्राप्त कर सकता है। इस कार्य में दृश्य तंत्र की भूमिका विशेष रूप से महत्वपूर्ण है।

दृश्य गतिविधि की प्रक्रिया में, बच्चे की दृश्य स्मृति सक्रिय रूप से बनती है। जैसा कि ज्ञात है, विकसित स्मृति वास्तविकता के सफल संज्ञान के लिए एक आवश्यक शर्त के रूप में कार्य करती है, क्योंकि स्मृति प्रक्रियाओं के लिए धन्यवाद, स्मरण, पहचान, संज्ञानात्मक वस्तुओं और घटनाओं का पुनरुत्पादन और पिछले अनुभव का समेकन होता है।

ड्राइंग, मॉडलिंग आदि की प्रक्रिया में सीधे प्राप्त बच्चे की स्मृति और विचारों की छवियों के साथ काम किए बिना ललित रचनात्मकता अकल्पनीय है। प्रीस्कूलर के लिए अंतिम लक्ष्य विषय का ऐसा ज्ञान है जो पूरी तरह से क्षमता में महारत हासिल करना संभव बना देगा इसे एक विचार से स्वतंत्र रूप से चित्रित करें।
ड्राइंग, मॉडलिंग, एप्लिक और डिज़ाइन कक्षाएं बच्चे के हाथ के विकास में योगदान देती हैं, विशेष रूप से हाथ और उंगलियों की मांसपेशियों के विकास में, जो स्कूल में आगे लिखना सीखने के लिए बहुत महत्वपूर्ण है।

दृश्य कला की प्रक्रिया में बच्चों द्वारा अर्जित श्रम कौशल से बच्चे के हाथ और आंख का भी विकास होता है और इसका उपयोग विभिन्न प्रकार के कार्यों में किया जा सकता है।

कक्षाओं के दौरान, सही प्रशिक्षण मुद्रा विकसित की जाती है, क्योंकि दृश्य गतिविधि लगभग हमेशा एक स्थिर स्थिति और एक निश्चित मुद्रा से जुड़ी होती है।

इस प्रकार ललित कला की कक्षाएँ बच्चों के सर्वांगीण विकास का एक महत्वपूर्ण साधन हैं।

दृश्य कला के लिए शिक्षण और कार्यक्रम तैयार करने के उद्देश्यों को निर्धारित करते समय, पूर्वस्कूली शिक्षाशास्त्र साम्यवादी शिक्षा के सामान्य उद्देश्यों से आगे बढ़ता है, पूर्वस्कूली बच्चों की कलात्मक क्षमताओं के विकास और अध्ययन के विषय - ललित कला की बारीकियों को ध्यान में रखता है।

दृश्य कला सिखाने का मुख्य लक्ष्य बच्चों की रचनात्मक क्षमताओं का विकास करना है।

बच्चों को आसपास के जीवन से जो प्रभाव प्राप्त होते हैं वे इस गतिविधि की मुख्य सामग्री हैं। चित्रण की प्रक्रिया में, बच्चे में जो दर्शाया गया है उसके प्रति एक निश्चित दृष्टिकोण विकसित होता है, और उसके आसपास की दुनिया के बारे में ज्ञान स्पष्ट और अर्जित होता है। कक्षाओं के दौरान, बच्चे विभिन्न सामग्रियों के साथ काम करने में कौशल और क्षमताएं हासिल करते हैं, वे वस्तुओं और वास्तविकता की घटनाओं को चित्रित करने की प्रक्रिया में इन कौशलों का रचनात्मक रूप से उपयोग करने की क्षमता विकसित करते हैं।

शिक्षक द्वारा उपयोग की जाने वाली शिक्षण विधियों का उद्देश्य दृश्य सामग्री के साथ बच्चों के काम की प्रक्रिया को उद्देश्यपूर्ण, पूर्ण और प्रभावी बनाना है।

दूसरा अध्याय . दृश्य गतिविधि की गैर-पारंपरिक तकनीकों के माध्यम से पूर्वस्कूली बच्चों की रचनात्मक क्षमताओं का विकास।

2.1. वरिष्ठ पूर्वस्कूली उम्र के बच्चों में रचनात्मक क्षमताओं का अध्ययन करने के तरीके।

इस अध्याय में, रचनात्मक क्षमताओं के विकास के स्तर की पहचान करने के लिए, नैदानिक ​​​​तकनीकों का उपयोग किया जाएगा जो कि पुराने पूर्वस्कूली उम्र के बच्चों के लिए लक्षित हैं और कल्पना और रचनात्मक क्षमताओं के विकास के अपने संकेतक हैं। ये परीक्षण एक बच्चे की मानसिक विशेषताओं की पहचान करने और या बच्चों के समूह का चित्र बनाने में मदद करेंगे। उनकी कोई जटिल संरचना नहीं होती और वे बच्चों द्वारा आसानी से समझ लिए जाते हैं और रुचि के साथ क्रियान्वित किए जाते हैं।

रचनात्मक क्षमताओं के विकास के स्तर को निर्धारित करते समय, लेखक ई.पी. द्वारा प्रस्तावित परीक्षणों का उपयोग किया गया था। टॉरेंस.

टेस्ट नंबर 1 : ई. पी. टोरेंस द्वारा लिखित "द अनफिनिश्ड ड्रॉइंग" गैर-मौखिक है और इसमें प्रवाह, सटीकता, कल्पना और मौलिकता जैसे सोच के आयामों को शामिल किया गया है। यह परीक्षण 5 वर्ष और उससे अधिक उम्र के बच्चों की क्षमताओं का आकलन करने के लिए डिज़ाइन किया गया है। परीक्षण में विषयों को चित्र बनाने, चित्र पूरा करने, छवि बनाने के लिए समानांतर रेखाओं या वृत्तों का उपयोग करने जैसे कार्य करने की आवश्यकता होती है।

दृश्य रचनात्मक सोच के लिए ई. पी. टोरेंस परीक्षण का उद्देश्य वरिष्ठ पूर्वस्कूली उम्र के बच्चों की रचनात्मक क्षमताओं का अध्ययन करना है, जिसमें प्रवाह (सहजता), लचीलापन, मौलिकता और सोच की सटीकता, साथ ही कल्पना जैसे पैरामीटर शामिल हैं।

काम। पुराने पूर्वस्कूली बच्चों की रचनात्मक क्षमताओं (सोच, प्रवाह, सटीकता, कल्पना और मौलिकता) पर शोध का विश्लेषण करना।

सामग्री: 1) 10 आकृतियों की छवि के साथ कागज की एक शीट (परिशिष्ट संख्या), एक साधारण या काली पेंसिल

विषय पूछा गया था:

प्रत्येक समोच्च से, अतिरिक्त तत्वों का उपयोग करके विभिन्न छवियों को चित्रित करें।

परिणामों का मूल्यांकन:

प्राप्त आँकड़ों की व्याख्या करते समय प्राप्त उत्तरों की प्रवाहशीलता, लचीलेपन और मौलिकता पर ध्यान दिया जाता है। प्रवाह का संबंध प्रतिक्रियाओं की कुल संख्या से है। अंकों की अधिकतम संख्या 3 है, न्यूनतम 0 है।

लचीलेपन का आकलन चित्रों की सामग्री में प्रयुक्त श्रेणियों की संख्या से किया जाता है। विफलता 0, अधिकतम 3 अंक। विभिन्न श्रेणियों की मौलिकता का मूल्यांकन बिंदुओं द्वारा किया जाता है: 1 जानवर, भोजन, परिवहन; 2 खिलौने, यार; 3 परियों की कहानियों के नायक, कपड़े, पक्षी, पौधे; 4 फर्नीचर, मछली; 5 कीड़े, प्रौद्योगिकी; 6 प्रसाधन सामग्री, लैंप, संगीत वाद्ययंत्र, पेस्टल सहायक उपकरण।

ड्राइंग की प्रकृति में मुख्य के बगल में एक समान रूपरेखा को पुन: प्रस्तुत करना, ड्राइंग का नाम बताए बिना उसे कागज पर संलग्न करना और ड्राइंग को पूरा करना शामिल होना चाहिए।

ड्राइंग को न्यूनतम संख्या में रेखाओं के साथ पूरा करना, जिसमें समोच्च का पारंपरिक उपयोग किया जाता है (ककड़ी, सूरज, आदि) 1 अंक। ड्राइंग में मुख्य रूपरेखा (एक व्यक्ति, एक नाव, बगीचे में एक रास्ता) 2 बिंदुओं से जुड़े अतिरिक्त तत्व शामिल हैं। मुख्य रूपरेखा अन्य वस्तुओं में एक भाग या उनका विवरण 3 बिन्दु है। चित्र में एक निश्चित कथानक होता है और कुछ क्रियाओं को 4 बिंदुओं पर व्यक्त किया जाता है। ड्राइंग में कई छवियां या वस्तुएं शामिल हैं जो इसके विषय को प्रकट करती हैं, जो मुख्य रूपरेखा से जुड़े एक अर्थ केंद्र के अधीन है - 5 अंक।

सभी बच्चों को 6 9 अंक प्राप्त करने होंगे; प्रवाह, लचीलेपन, मौलिकता के लिए 1 2 अंक और ड्राइंग की प्रकृति के लिए 3 4 अंक प्राप्त होंगे। मानदंड उम्र पर निर्भर नहीं करता है, जो केवल उत्तेजना सामग्री में परिवर्तन को प्रभावित करता है। बड़ी संख्या में अंकों (11 और अधिक) के साथ, हम बच्चे की उच्च रचनात्मक क्षमताओं और प्रतिभा के बारे में बात कर सकते हैं। जो बच्चे 2-3 अंक से कम अंक प्राप्त करते हैं उनमें व्यावहारिक रूप से कोई रचनात्मक क्षमता नहीं होती है, हालांकि उनका बौद्धिक स्तर उच्च हो सकता है।

टेस्ट नंबर 2 : आलंकारिक रचनात्मकता का अध्ययन करने के लिए, हमने ई.पी. द्वारा "कम्प्लीटिंग ड्राइंग" परीक्षण का उपयोग किया। टॉरेंस. यह आपको रचनात्मक सोच के मापदंडों का पता लगाने की अनुमति देगा

सामग्री: विषय को समान समोच्च छवियों की दो पंक्तियों (प्रत्येक में 4 वृत्तों की 2 पंक्तियाँ) (परिशिष्ट संख्या) के साथ कागज की एक शीट की पेशकश की जाती है और यथासंभव अधिक वस्तुओं और चीजों को चित्रित करने के लिए कहा जाता है।

परिणामों का मूल्यांकन: प्रत्येक नए विचार को एक अंक दिया जाता है (काम से इनकार करने पर 0 अंक)।

निष्कर्ष

क्षमताओं के प्रकार के लिए.

सामान्य मानसिक क्षमताओं को संज्ञानात्मक और रचनात्मक क्षमताओं में विभाजित किया गया है। वी. एन. द्रुझिनिन सामान्य क्षमताओं को बुद्धि (निर्णय लेने की क्षमता), सीखने की क्षमता (ज्ञान प्राप्त करने की क्षमता) और में विभाजित करते हैं।रचनात्मकता (अन्य अवधारणाओं में इसकी एक अलग परिभाषा है) सामान्य रचनात्मक क्षमता (ज्ञान का परिवर्तन)। इसे (किसी भी) प्रतिभा के अभिन्न अंग के रूप में रचनात्मकता पर मौजूदा विचारों के बारे में कहा जाना चाहिए, जिसे किसी भी क्षमता के विकास के उच्च स्तर के रूप में परिभाषित किया गया है। प्रतिभा के मनोविज्ञान पर आधुनिक साहित्य में, एक ओर, विभिन्न प्रकार की प्रतिभा (उनमें से रचनात्मक) के बीच अंतर करने की प्रवृत्ति है, और दूसरी ओर, इसकी सामान्य संरचना की खोज करने की प्रवृत्ति है।

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