Vene mustriga ülikonnad. Rahvarõiva elemendid tänapäevastes riietes. Vene kostüüm ja kaasaegne mood

Sellegipoolest kasutavad juhtivad kullerid oma kollektsioonides rahvusrõivaste elemente ja pealegi vene stiilis rõivastele omaseid dekoortehnikaid. Ja sellest saab alati maailmamoe sensatsioon.

Sellised meistrid nagu Jean-Paul Gaultier ja Vjatšeslav Zaitsev püüdsid töötada tõeliselt vene stiilis. Liiga originaalne ja sageli etniline stiil ei allunud moemeistrite mõjule. Kuid parimates kollektsioonides kasutati kõige eredamaid detaile.

Vene stiil tänapäevastes riietes nendel maailma moemajade kollektsioonide fotodel räägib enda eest:

Nadežda Lamanova vene rahvastiilis riided

Nendel riietel on oma väärtus. Tõelisele vene stiilile iseloomulikud rõivad ja siluetid said idee luua originaalseid rõivaid.

Vene rahvastiilis rõivad tõi esmakordselt moodi Nadežda Lamanova. Ta õmbles kleidid viimasele Vene keisrinnale ja tema tütardele - see on tõeline kaasaegse vene stiili sümbol. Ei mingeid luboke ja kokoshnikuid, vaid siluettide kaasaegne tõlgendus ja luksuslikud käsitsi valmistatud viimistlused. Nadežda Lamanova suutis 1950. aastate keskpaigani päästa mitte ainult oma Moskva moemaja, vaid ka stiili.

Ta riietus ja pidas seda auasjaks tolle ajastu staaridele – näitlejannadele ja lihtsalt Moskva kaunimatele naistele, kes võisid endale sellist luksust lubada. Nadezhda Lamanova taaselustas sõna otseses mõttes rahvuslikus stiilis kleitide unikaalsed helmesilud, ranged ja naiselikud siluetid, mitmekordistades neid oskuslikult Euroopa trendidega. Ülistatud koht iga fashionista "Kuznetsky Most" jaoks ja kaasaegsed riided vene stiilis - see on tema teene.

Nad üritasid sama suundumust taaselustada, kuid Euroopas vähem eduga, tänu avameelsetele venelastele – karusnahale, brokaatile ja – kaasaegsed disainerid kasutavad neid tehnikaid tänapäeval. Üks peamisi siluetilahendusi on endiselt sundress, lühike kasukas ja poneva – voldilt lai ja pikk. Sellise seeliku analooge on ainult ajaloolistes Euroopa kostüümides.

Kui arvate, et salli sidumise viis - eelistatavalt - nagu badan või läbi kaela, nagu Hollywoodi staarid teevad - juuste katmine - on moodne trend, siis eksite. Need on tüüpilised vene naistele iseloomulikud nipid.

Vene stiilis naisterõivad saavad üsna sageli maailma parimate ja tippdisainerite inspiratsiooniallikaks. Kuid nad kasutavad liiga ilmseid stiile ja tehnikaid – nagu eksootilisi: karusnahast mütsid ja hinnalise karusnahast voodriga brokaatmantlid.

Vaata nendelt fotodelt, kuidas vene riietumisstiil catwalkidel välja näeb:

Vene stiilis ülerõivad Yves Saint Laurentilt

Kaasaegses moes rahvapärast vene stiili hindas esmakordselt luksusstiili meister Yves Saint Laurent. Tõenäoliselt meeldis talle idee, mis osutus asjakohaseks eelmise sajandi 70ndatel. Just tema tõi esmakordselt Pariisi poodiumitele vene stiilis ülerõivad, nimelt.

Nende prototüübiks olid Venemaal kantud traditsioonilised lambanahast lambanahast mantlid. Muidugi andis Yves Saint Laurent neile Pariisi läike, muutes need õhemaks, läikivamaks ja elegantsemaks.

Kuid just tema tõi moodi selle mitmekülgse rõivastuse, mis pole nii kallis kui ka lihtne. Tema kerge käega on need endiselt moes ega kavatse trendidest lahkuda.

Kuid mitte ühtki kaasaegset vene rahvastiilis riietust ei saa võrrelda rahvusliku stiiliga peakatetega. Sõna "kõrvaklapid" on raskesti tõlgitav mis tahes Euroopa keelde, see on juba ammu muutunud rahvusvaheliseks. Neid ei kanna mitte ainult turistid, kellel oli õnn Venemaad külastada, vaid ka kõik, kes armastavad mitteametlikku ja elavad külmas kliimas. On iseloomulik, et kõrvaklapp oli algselt eranditult meeste peakate ja nüüd uhkeldavad sellega kõige kurikuulsamad fashionistas.

Vene stiilis talverõivad esitasid veel ühe laitmatu trendi - soobel, hõberebane või arktiline rebane. Kummalisel kombel on see ka mehelik stiil, mida fashionistas meelsasti kasutavad.

Ülerõivastes on veel üks, sõna otseses mõttes eksklusiivne element - Pavlovo Posad suurrätikud. Moskva lähedal asuv, vähemalt kahesaja aasta tagune manufaktuur on loonud kordumatu stiili - keerulised lillemustrid, mahukate sallide villasele või puuvillasele kangale trükitud kujundused - see on Venemaa kaubamärk. Seda hindavad kõrgelt tõelised fashionistas üle kogu maailma.

Moodsad vene stiilis riided lastele ja täiskasvanutele

See suund ei mahu mõistetesse "etnika" ega "folkloor". Loomulikult ei tohiks te selles stiilis kogu pilti koguda - piisab ühest, kuid eredast detailist - Pavlovo-Posad rätik, mida kantakse nagu lambanahast mantleid teie vanavanaemade eelistatud stiilis või tikitud saapad (kui ilm lubab). Moodsad vene stiilis riided on stiilne segu igapäevaste asjadega, muide, need sobivad isegi hästi.

Vene riietumisstiil 2019. aastal kogub uut hoogu. Noored vene disainerid asusid äri juurde, propageerides aktiivselt peaaegu ideaalis naiselike siluettide ja piltide ideid. Igapäevaste ja liiga populaarsete stiilide üldise domineerimise taustal näevad ausalt öeldes eredad ja stiilsed rõivad eriti soodsad välja.

Seda on alati peetud sellise riietuse tüüpiliseks detailiks. Kallis, elegantne ja särav - see on traditsioon. Sellises riietuses on eriti väärtuslikud mis tahes stiili punased saapad - ilma nendeta jääb harmooniliselt ehitatud pilt lõpetamata.

Tähelepanuväärne on, et musta kasutati rahvariietes väga harva, Venemaal (erinevalt näiteks Itaaliast) on see leinavärv. Burgundia, sinine, beež, helepunane, alati keedetud valgega - selliste rõivaste tõeline valik.

Traditsiooniliselt kasutatakse kaunistustes erinevate provintside elemente ja sümboolseid märke. Tänaseks on nad juba kaotanud oma algse amulettide ja identifitseerimismärkide tähenduse. Aga nad näevad ikka väga kenad välja. Viimistlemise - käsitsi tikkimise motiivid olid ennekõike lilled: lihtsatest põldroosidest kuni aiaroosideni.

Erilist tähelepanu väärivad mitte ainult täiskasvanutele mõeldud kleidid, vaid ka vene stiilis lasteriided. Need on ennekõike stiilsed sundressid - riided pole mitte ainult ilusad, vaid ka võimalikult mugavad. Piisab toppide ja t-särkide vahetamisest, et iga päev teistmoodi välja näha. Paljude väga noorte moetegijate jaoks on küsimus "mida kanda?" oluline ka 3-4 aastaselt.

Kaasaegsed mudelid on võtnud kasutusele suurepärased lõiked, kuid mitte stiil – ei mingeid folkloorseid disaini- ega kaunistuselemente – see pole lihtsalt moes. Kuid selleks, et õpetada tüdrukut salli või salli kaunilt kandma, on kohustuslik. See on suurepärane peakate suveks - kui peate oma pea katma, isegi sidudes seda nagu bandaani. Muide, selline kandmisviis oli Venemaal üldtunnustatud.

Vene stiilis lasteriided on valmistatud lambanahast või lambanahast ja tikitud või värvitud, kui ilm lubab. Täiesti soe, mugav – ka ise riietades. Lisaks näevad sellised komplektid alati soodsad ja muljetavaldavad.

Vene rahvarõivad on rikkaima põliskultuuri särav algupärane element, mis sünteesib erinevaid dekoratiivkunsti liike: traditsioonilisi lõikeelemente, ornamenti, materjalide kasutamist ja minevikus vene rõivastele iseloomulikke kaunistusi.

Vene moe- ja naisterõivad

Tänapäeval on vene stiil Euroopa moes soojalt teretulnud. Pavlovski salli peetakse väga moekaks rõivaelemendiks. Vene kultuur on toonud maailmamoodi värviliste niitide, helmeste, kivide, kulla ja paeltega tikandid. Nüüd kasutavad paljud disainerid oma töös vene salli stiilis kangaid. Traditsiooniline vene rätik on maalitud lilledega: keskel on üks suur element ja lilled hakkavad servade suunas vähenema. Veel üks vene rahvusliku stiili jäljendamatu ja ainulaadne omadus on pits. See näeb välja romantiline, salapärane ja eksootiline. Vene rahvastiilis mood võimaldab kasutada pitsi igat tüüpi rõivastes ja aksessuaarides.

Hiljuti on mood talvehooajal tagasi tulnud. Kaasaegseid vildist saapaid toodetakse Venemaal ja välismaal. Nüüd on need tikitud mitmevärviliste mustrite, helmeste ja nahast sisetükkidega.

Tahaksin märkida, et vene stiilis moodne ja kaasaegne pilt kujundatakse, võttes arvesse vene kostüümi elementide arvu. Seda ei tohiks kombineerida vintage ja grunge stiilis tehtud asjadega, sest selline kombinatsioon näeb pigem välja nagu vaene sugulane kaugest minevikust kui kauni moeka daami kujutis.

Ksenia Sobtšak Pavlovo Posad rätis

Alena Vodonaeva

Miroslava duuma

Vallutanud kaasaegsete südamed ja: lambanahast mantlid, bloomerid, aga ka kõrvaklappidega mütsid. Kuigi nad tulid Venemaale viiendal sajandil Balti riikidest, võeti neid siin vastu alles 19. sajandist ja sellest ajast alates peetakse neid ürgselt venelasteks. Peterburi õmblustöökojas täiustati mütsi ja lisati sellele paelad. Alates Suurest Isamaasõjast on kõrvaklapid registreeritud ka naiste garderoobis.

Tänu oma praktilisusele ja muutumisvõimele on kõrvaklapid tänapäeval moes. Ja tänu meie disainerite kujutlusvõimele jõuavad nad kogu maailma fashionista garderoobi uutes ja uutes variatsioonides. Nendega on imeliselt kaasas täiustatud saapad, mobiiltelefoniümbrised, rahakotid, käekotid, vööd, labakindad ja palju muid sama vene rahvastiili aksessuaare.

Tõlgendus kõrvaklappidega mütsist Jean-Paul Gaultier' kollektsioonis

Kasutamata see muidugi ei jäänud ja tänu millele hakkasid lapsed üle maailma välja nägema kui beebipiltidelt. Kui sellised riided on valmistatud rahvapäraste kaanonite järgi ja ainult looduslikest materjalidest, siis muutub see väga kvaliteetseks, ilusaks ja mugavaks. Kõik emad, kes on lasteriietes eelistanud vene stiili, kinnitavad, et tänapäevased rahvariided lastele on väga mugavad, ilusad ja lahedad. Avarad särgid, pluusid, saradressid ja seelikud, mida kaunistavad armsad tikandid ja pits, annavad lastele liigutava nuku välimuse.

Vene rahvastiilis riided

Etnilised motiivid kaasaegsete rõivastes on üha populaarsemad. Kollektsioonides võib elemente aimata juba teiste maade moe järgi. Aga palju iseloomulikke detaile on ka meie kultuuri sisse toodud, näiteks india (paisley ehk “kurgid”), šoti (originaaltšekk), mustlasrõivaste (kirjud punniseelikud) jne. Muidugi on nii vene kui ka kõik muud riided veidi "moderniseeritud", kuid peamine idee jääb: need on vabad, mugavad, praktilised rõivad. Rahvuslikus stiilis pakuvad tänapäeval parimad moemajad rõivaste jaoks oma valikuid.

Ulyana Sergeenko on tuntud vene stiilis moelooja

Komplektid Ulyana Sergeenko kollektsioonist

Näiteks - laiade mudelite kleidid, koosluste, kummipaeltega, tikandite ja voltidega kaelas. Varrukad - raglaan, lühikesed, elastsete kätistega. Nende alläär on veidi ümardatud. Rahvatraditsioonides on materjal looduslik (kõige sagedamini linane, puuvill ja isegi kanep). Pikad ruudulised särgid, kergelt piklikud, mugava kapuutsiga. Lühike kinnitus asetatakse ette keskele või küljele (kosovorotka võimalus). Varrukad on üles kääritud, kinnituvad rihmaga. Puusadel - elastne riba. Ilus ja mugav!

Vene motiivid Gauthieri kollektsioonis

Eriti sageli kasutatakse naiste garderoobis, kaunistatakse ka satsidega ja peene tikandiga lumivalge pitsi ääristega lastekleidid. Kleidi ülaosas on lõtv kummipael, rihmad tulevad lahti; vooderdatud peene puuvillaga. Ornamendiga on kaunistatud ka flanellist särgid, vene stiilis sundressid, linased tuunikad, pluusid, paelad, juuksepaelad, püksirihmad, kootud õlapaeltega kleidid, kootud laste- ja naiste kapripüksid ning palju muid vene rahvapärases stiilis rõivaid. Ja kui kunagi oli vaeste talupoegade jaoks tikandid või pits ainuke viis anda tavapärasele riietusele pidulik ilme, siis tänapäeval võrdsustatakse nende kaunistuste analoogid kõrge kunstiga.

Selle tulemusena viitab järeldus sellele, et moodne moodne inimene peaks suutma oma garderoobis oskuslikult kombineerida teksaseid ja vene etnilisi motiive. Isegi vene rahvastiilis kaunistatud ärikleit näeb kõige rangematel vastuvõttudel luksuslik välja. Seetõttu lubage endal näidata oma vene inimese olemust mitte ainult tegudes, sõnades ja mõtetes, vaid ka riietuses.

Vene rahvarõivaste foto

Natalja Vodjanova

Ulyana Sergeenko John Galliano mantlis

Miroslava duuma

Etnilisel stiilil kaasaegses moetööstuses on palju suundi. Kogu mitmekesisuse seas paistab eriti selgelt silma vene keel. Hele atraktiivsus, teostuse originaalsus, rahvakaunistuste orgaaniline kombinatsioon ja ekspressiivne slaavi traditsioon näevad kaasaegsete moeloojate rõivastes tähelepanuväärsed.

Ajalooline alus kaasaegseteks loomingulisteks katseteks

Vene riietumisstiil sai populaarseks kogu maailmas umbes sajand tagasi. 1917. aasta revolutsioon kutsus esile venelaste massilise rände kaugetesse riikidesse, kus sunniviisilistel migrantidel oli võimalus tutvustada maailmale venelaste ainulaadset kultuuri.

Vene stiil juurdus järk-järgult Euroopa ja seejärel Ameerika moekultuuris. Suurejoonelised mustrid moepoodiumitel muutusid hingematvateks luksuslike folkloorimustritega kleitideks. Greta Garbo ja Marlene Dietrich otsustasid esimestena proovida elemente, mis ilmekalt demonstreerivad vene riietumisstiili - värvilised suurrätikud, ekstravagantsed kokoshnikud, keerulise dekooriga pluusid ja ülikonnad etniliste motiivide vaimus.

Vene riietumisstiil kaasaegses moetööstuses

Vene stiili tüüpilised elemendid on pesanukud, Khokhloma maalid, villased suurrätikud, sulerätikud. Enamik rõivaste atribuute on talvise orientatsiooniga, mille määravad Venemaa spetsiifilised kliimatingimused.

Esimesed kullerid, kes julgesid naistele suurejooneliste kleitide loomisel kasutada "puhtalt rahvuslikke" mustreid, olid Yves Saint Laurent ja Paul Poiret. Järgmised moeloojad ja moemajad ei suutnud vastu panna ürgselt vene motiivide ja karismaatilise stiili ilule:

1. Chanel ja Kenzo märkasid ekstravagantset kokoshnikut ja jõhkrat Budjonovkat. Naiste riided nägid nende tõlgenduses välja väga värvilised ja ebatavalised;
2. Vjatšeslav Zaitsev on kodumaine meeter moetööstuses, kes loob luksuslikke naiste kleite ja karismaatilisi rõivaid, kasutades originaalseid etnilise slaavi stiilis mustreid;
3. Denis Simachev demonstreerib aeg-ajalt avalikkusele suurejoonelisi naiste ansambleid.

Põhielemendid mustrites ja valmismoeansamblites

Vene stiilis vormingus stiilikombinatsioonid viitavad mitme iseloomuliku atribuudi olemasolule korraga. Kõigepealt peaksite pöörama tähelepanu naiste kleitide stiilidele. Peamised omadused on lihtsus, mugavus ja mugavus.

Kleitidele on iseloomulikud üsna pikad sirged, kellukest meenutavad seelikud, populaarsed on rihmadega saradressid. Paljud kasutavad väga kõrge vöökohaga rõivaste mustreid. Rätsepatööks kasutatakse ainult looduslikke materjale ja tekstuure - lina, puuvill, siid, vill, nahk ja karusnahk.

Üksikasjad

Traditsioonilise vene kleidi või kostüümi täiusliku mustri jaoks on äärmiselt oluline pöörata tähelepanu pisidetailidele. Kaelarihmad on enamikul juhtudel ümmargused.

Varrukad on kas sirged või lopsaka disainiga - nagu "laternad". Sageli kasutavad nad piklikku peplumit, nööritud vööd, kinnitusdetailide vormis paelu.

Värvikompositsioonid ja joonised

Punase kombinatsioon musta ja valge mustriga on kasuks.Aktuaalsed on ka erinevad rohelised, kollased, oranžid ja kuldsed toonid. Kuna kasutatakse naturaalset päritolu kangaid, peetakse trendikaks kõiki pleegitatud ja naturaalseid kotiriideid imiteerivaid toone. Halli, beeži, kreemikat tooni kasutatakse ainult ereda ja keeruka pildi loomise alusena.

Avastage vene stiili imeline maailm naisterõivastes. Maailma poodium erinevates riikides ja kontinentidel hindas vene stiilis rõivaste originaalsust ja asjakohasust.

Ksenia Sobtšak Pavlovo Posad rätis

Alena Vodonaeva

Miroslava duuma

Vallutanud kaasaegsete südamed ja: lambanahast mantlid, bloomerid, aga ka kõrvaklappidega mütsid. Kuigi nad tulid Venemaale viiendal sajandil Balti riikidest, võeti neid siin vastu alles 19. sajandist ja sellest ajast alates peetakse neid ürgselt venelasteks. Peterburi õmblustöökojas täiustati mütsi ja lisati sellele paelad. Alates Suurest Isamaasõjast on naiste garderoobis registreeritud kõrvaklappidega mütsid.

Tänu oma praktilisusele ja muutumisvõimele on kõrvaklapid tänapäeval moes. Ja tänu meie disainerite kujutlusvõimele jõuavad nad kogu maailma fashionista garderoobi uutes ja uutes variatsioonides. Nendega on imeliselt kaasas täiustatud saapad, mobiiltelefoniümbrised, rahakotid, käekotid, vööd, labakindad ja palju muid sama vene rahvastiili aksessuaare.

Tõlgendus kõrvaklappidega mütsist Jean-Paul Gaultier' kollektsioonis

Kasutamata see muidugi ei jäänud ja tänu millele hakkasid lapsed üle maailma välja nägema kui beebipiltidelt. Kui sellised riided on valmistatud rahvapäraste kaanonite järgi ja ainult looduslikest materjalidest, siis muutub see väga kvaliteetseks, ilusaks ja mugavaks. Kõik emad, kes on lasteriietes eelistanud vene stiili, kinnitavad, et tänapäevased rahvariided lastele on väga mugavad, ilusad ja lahedad. Avarad särgid, pluusid, saradressid ja seelikud, mida kaunistavad armsad tikandid ja pits, annavad lastele liigutava nuku välimuse.

Vene rahvastiilis riided

Etnilised motiivid kaasaegsete rõivastes on üha populaarsemad. Kollektsioonides võib elemente aimata juba teiste maade moe järgi. Aga palju iseloomulikke detaile on ka meie kultuuri sisse toodud, näiteks india (paisley ehk “kurgid”), šoti (originaaltšekk), mustlasrõivaste (kirjud punniseelikud) jne. Muidugi on nii vene kui ka kõik muud riided veidi "moderniseeritud", kuid peamine idee jääb: need on vabad, mugavad, praktilised rõivad. Rahvuslikus stiilis pakuvad tänapäeval parimad moemajad rõivaste jaoks oma valikuid.

Ulyana Sergeenko on tuntud vene stiilis moelooja

Komplektid Ulyana Sergeenko kollektsioonist

Näiteks - laiade mudelite kleidid, koosluste, kummipaeltega, tikandite ja voltidega kaelas. Varrukad - raglaan, lühikesed, elastsete kätistega. Nende alläär on veidi ümardatud. Rahvatraditsioonides on materjal looduslik (kõige sagedamini linane, puuvill ja isegi kanep). Pikad ruudulised särgid, kergelt piklikud, mugava kapuutsiga. Lühike kinnitus asetatakse ette keskele või küljele (kosovorotka võimalus). Varrukad on üles kääritud, kinnituvad rihmaga. Puusadel - elastne riba. Ilus ja mugav!

Vene motiivid Gauthieri kollektsioonis

Eriti sageli kasutatakse naiste garderoobis, kaunistatakse ka satsidega ja peene tikandiga lumivalge pitsi ääristega lastekleidid. Kleidi ülaosas on lõtv kummipael, rihmad tulevad lahti; vooderdatud peene puuvillaga. Ornamendiga on kaunistatud ka flanellist särgid, vene stiilis sundressid, linased tuunikad, pluusid, paelad, juuksepaelad, püksirihmad, kootud õlapaeltega kleidid, kootud laste- ja naiste kapripüksid ning palju muid vene rahvapärases stiilis rõivaid. Ja kui kunagi oli vaeste talupoegade jaoks tikandid või pits ainuke viis anda tavapärasele riietusele pidulik ilme, siis tänapäeval võrdsustatakse nende kaunistuste analoogid kõrge kunstiga.

Selle tulemusena viitab järeldus sellele, et moodne moodne inimene peaks suutma oma garderoobis oskuslikult kombineerida teksaseid ja vene etnilisi motiive. Isegi vene rahvastiilis kaunistatud ärikleit näeb kõige rangematel vastuvõttudel luksuslik välja. Seetõttu lubage endal näidata oma vene inimese olemust mitte ainult tegudes, sõnades ja mõtetes, vaid ka riietuses.

Vene rahvarõivaste foto

Natalja Vodjanova

Ulyana Sergeenko John Galliano mantlis

Miroslava duuma

Pole saladus, et viimasel ajal on Euroopa ja Ameerika moenädalate poodiumitel modellid, kes on riietatud Vene särkidesse, karusnahkadesse ja kulleritelt zhupanidesse. Miks vene stiili mood läks?

Vastus on ilmne: elame globaliseerunud maailmas ja kuigi moedisaini vallas domineerivad nende riikide motiivid, kes olid modelliäri pioneerid, ei istu ka meie käsitöölised käed rüpes. Vene elementidega riiete pakkumine kasvab iga aastaga. Proovime seda probleemi teie jaoks lühidalt esile tõsta, eriti kuna see suundumus on eriti aktuaalne külmal aastaajal ja edasi lugedes saate teada, miks.

Natuke ajalugu

Traditsiooniliselt sisaldasid vabaaja- ja disainerrõivad peamiselt nende riikide rahvusmotiive, mis andsid maailmale kuulsaimad moemajad ja iluajakirjad - Prantsusmaa, Itaalia, USA.

Ja see pole üllatav, sest imetlusest sünnib matkimine, selline on nii moe kui ka inimloomuse seadus.

Ja esimesed moeelanikud läänes olid vene disainerid Vjatšeslav Zaitsev ja Valentin Judaškin, arvestamata rätsepaid, kes lahkusid riigist paremat elu otsima.

Kuid kaasaegne moekas Venemaa ei ela mitte ainult Valentin Judaškini, vaid ka mitmete autoriõigusega kaitstud sõltumatute moemajade poolt. Talendid ilmuvad igal aastal ja mõned nende ideed võetakse isegi läänes vahele.

Muidugi ei saa masstootmises kehastada kõiki vene stiili klassikalisi elemente. Näiteks mõned originaalse vene stiilis disainerrõivaste retrolahendused viitavad sellistele asjadele nagu “povoynik” või “koruna”.

Vähe sellest, ainult ajaloolased teavad, mis see tegelikult on ja kes seda enne millega kandis. Kuid ka nende rõivaste teoreetiline masstootmine poleks olnud võimalik ilma käsitsitööta. Selline käsitsi valmistatud tõstaks oluliselt rätsepa maksumust ja viiks sellised lahendused kõrgmoe kategooriasse.

Muide, spetsiaalset naise igaks päevaks mõeldud mütsi kutsuti sõdalaseks, mis oli valmistatud värvilisest rikkalikust kangast, mille pea taga on lopsakad voltid. Ja kroon on vastupidine, tüdrukule puhkuseks, fooliumist vahetükkidega, helmestega õmblemine, nagu Lumetüdruku kroon. Nüüd teate, mis vahe on, kuid tõenäoliselt ei kohta te seda eset rõivapoes.

Ajalooline kostüüm või moedetailid?

Rangelt võttes on vene rahvastiilis moodsad trendirõivad põhiliselt laenavad vene rahvariiete elemente. Mitte täiskomplekt, justkui ajaloomuuseumi näituselt, vaid ainult kõige autentsemad ideed, mis mingil teadmata põhjusel inspireerisid seda või teist disainerit.

Kindlasti mõtled, kuidas ära tunda, et sinu ees pole mitte antiikriietus, vaid moesuund?

Disainerite jaoks kehtib see suundumus teatud reeglitele. See on spetsiaalne palett, mida saate omaks võtta, ja prindid (kangamuster) ja dekoratiivtehnikad, mida rätsepad ja kullerid armastavad.

Näiteks esinevad väga sageli järgmised motiivid:

• printida "hargnenud" joonte kujutisega;
• leht- ja taimsed kaunistused;
• peenike satiinist tikkimine kuldse ja hõbedase lõngaga;
• meeldejäävad värvid, eriti punane ja sinine;
• soobli karusnahk või päris soobel;
• rasked brokaadiefektiga kangad;
• "Sügis" palett - küllastunud värvid.

Moedisainerite fantaasia sellega ei lõpe, kuid teades juba vähemalt seda nimekirja, võid tunda end trendist enam-vähem kursis.

Paar sõna sisustusest

Sellise riietuse väga oluline komponent on ehted. Just tikandid, kuldniitide ja pärlitega õmblemine, lihtsustatud versioonides helmestega, on ilmselt kõige äratuntavam märk, et see on vene antiikaja mood. Veelgi enam, trend on see, mis vastab sellise kujunduse kahele kriteeriumile - viimistluse ja tehnoloogia rohkusele, nagu rahvakäsitöönaised. Seltskonnategelased proovivad kombineerida selliseid rõivaid teemantidega, kuid me ei soovita selliseid riske võtta - kontrast on liiga suur.

Haute couture vene rahvamotiividega

Tänu nendele ainulaadsetele elementidele pakuvad vene stiilis riided huvi mitte ainult vene disaineritele.

See inspireeris kuulsaid itaallasi Dolce&Gabbanat nende sügis-talve 2012/13 kollektsioonis ning see kollektsioon pälvis tunnustuse ja au Ida-Euroopa eksootikaga mitteharjunud Milano ja Pariisi poodiumitelt.

Vene stiilis rõivad olid esindatud Valentino, kes kasutas sinist ja valget gzheli (iseloomuliku mustriga Vene portselan) motiive, Jean-Paul Gaultier, kes imetles nõukogude konstruktivismi ja töötas selles vaimus, Kenzo ja paljud teised.

Veidi varem möödus peaaegu kogu 1980. aastate kümnend Lääne-Euroopas moes vene esteetilise mõju märgi all, kuid me ei märganud seda peaaegu üldse.

90ndatel muutus trend vastupidiseks ja juba laenasid Vene disainerid meie moerõivastele jõuliselt Lääne-Euroopa motiive.

Kuid välismaalased on välismaalased ja vene disainerid kasutavad kõige populaarsemat vene stiili. Rahvuslike elementidega naisterõivad ja jalanõud on esindatud Alena Akhmadullina, Anna ja Aleksei Borodulini, Vjatšeslav Zaitsevi kollektsioonides.

Nendele ja teistele kodumaistele disaineritele pakuvad suurimat huvi järgmised traditsioonilised elemendid:

• vallarätikud ja sallid;
• niidi värvimine;
• Khokhloma mustrid;
• pesitsevad nukud.

Naastes argielus kõrgmoe pilvedelt maapinnale, mõelgem, millised rahvalikud motiivid aitavad teil monotoonsete hiina ja türgi rõivastega rahvamassist silma paista.

Mida kanda, et olla trendis?

Suvel tuleb kindlasti kasuks lilleline tikandiga seelik või sundress. Venemaal meeldib neile väga pikk kleit põrandal, alati õhukese vöökohaga, kuid võite valida ka kõrge vöökohaga variandi.

Vene naine tahaks alati teistest rohkem välja näha elegantse rikka naisena, nii et ärge koonerdage kangaga, et te ei näeks välja liiga lihtne, miinusmärgiga, koos rahvapärase lihtsa lõikega.

Et anda oma pildile ausalt eetiline välimus, võite selga panna kosovorotka, mille naissoost versiooni on iidsetest aegadest kutsutud "stan". Lahjenda selliseid vibu millegi moodsa, näiteks sirge lõikega teksadega või kui figuur lubab, siis kitsas kitsas stiilis. Või valige tavalised beežid püksid, hall, khaki, must, ühesõnaga - midagi elementaarset, mis toimib põhiasja taustana ega katkesta selle kõla ansamblis.

Ilmekas vene stiilis talveriided on loomulikult lambanahast mantlid ja karusnahast ääristega mantlid, sallid, bojaarimütsid. Vähesed endast lugupidavad daamid kõrgemast klassist revolutsioonieelsel Venemaal lubasid end talvel ilma karusnahast riieteta väljas käia, kuid isegi praegu rõõmustab karusnaha olemasolu garderoobis iga fashionista. Vaatamata loomakaitseliikumisele pole Vene luksus kunagi täielik ilma loodusliku sooblita.

Kui oled naturaalse kasuka kandmisest kaugel, proovi sama efekti saavutada ka kunstkarusnahaga, kuid ole ettevaatlik, sest kunstkarusnahk võib olla erinev ning halva kvaliteedi korral odav ja maitsetu välja näha. Kui sa ökonoomsuse tõttu ikka karusnahas pole, lisa oma välimusse vähemalt väike karusnahast aksessuaar - kinnaste kant, rahakott, müts, krae

Ja viimane nõuanne: selleks, et olla moodne, ei pea kogu oma garderoobi selles vaimus tegema. Tellides ateljees või õmmeldes ainult ühe traditsioonilise vene hõnguga asja, köidad inimeste tähelepanu ja näitad end kultuurse tüdrukuna, keda huvitab riigi ajalugu. Nüüd pole need lihtsalt sõnad, vaid moesuund!

Sellegipoolest kasutavad juhtivad kullerid oma kollektsioonides rahvusrõivaste elemente ja pealegi vene stiilis rõivastele omaseid dekoortehnikaid. Ja sellest saab alati maailmamoe sensatsioon.

Sellised meistrid nagu Jean-Paul Gaultier ja Vjatšeslav Zaitsev püüdsid töötada tõeliselt vene stiilis. Liiga originaalne ja sageli etniline stiil ei allunud moemeistrite mõjule. Kuid parimates kollektsioonides kasutati kõige eredamaid detaile.

Vene stiil tänapäevastes riietes nendel maailma moemajade kollektsioonide fotodel räägib enda eest:

Nadežda Lamanova vene rahvastiilis riided

Nendel riietel on oma väärtus. Tõelisele vene stiilile iseloomulikud rõivad ja siluetid said idee luua originaalseid rõivaid.

Vene rahvastiilis rõivad tõi esmakordselt moodi Nadežda Lamanova. Ta õmbles kleidid viimasele Vene keisrinnale ja tema tütardele - see on tõeline kaasaegse vene stiili sümbol. Ei mingeid luboke ja kokoshnikuid, vaid siluettide kaasaegne tõlgendus ja luksuslik käsitsi valmistatud viimistlus. Nadežda Lamanova suutis 1950. aastate keskpaigani päästa mitte ainult oma Moskva moemaja, vaid ka stiili.

Ta riietus ja pidas seda auasjaks tolle ajastu staaridele – näitlejannadele ja lihtsalt Moskva kaunimatele naistele, kes võisid endale sellist luksust lubada. Nadezhda Lamanova taaselustas sõna otseses mõttes rahvuslikus stiilis kleitide unikaalsed helmesilud, ranged ja naiselikud siluetid, mitmekordistades neid oskuslikult Euroopa trendidega. Ülistatud koht iga fashionista "Kuznetsky Most" jaoks ja kaasaegsed riided vene stiilis - see on tema teene.

Nad üritasid sama suundumust taaselustada, kuid Euroopas vähem eduga, tänu avameelsetele venelastele – karusnahale, brokaatile ja – kaasaegsed disainerid kasutavad neid tehnikaid tänapäeval. Üks peamisi siluetilahendusi on endiselt sundress, lühike kasukas ja poneva – voldilt lai ja pikk. Sellise seeliku analooge on ainult ajaloolistes Euroopa kostüümides.

Kui arvate, et salli sidumise viis - eelistatavalt - nagu badan või läbi kaela, nagu Hollywoodi staarid teevad - juuste katmine - on moodne trend, siis eksite. Need on tüüpilised vene naistele iseloomulikud nipid.

Vene stiilis naisterõivad saavad üsna sageli maailma parimate ja tippdisainerite inspiratsiooniallikaks. Kuid nad kasutavad liiga ilmseid stiile ja tehnikaid – nagu eksootilisi: karusnahast mütsid ja hinnalise karusnahast voodriga brokaatmantlid.

Vaata nendelt fotodelt, kuidas vene riietumisstiil catwalkidel välja näeb:

Vene stiilis ülerõivad Yves Saint Laurentilt

Kaasaegses moes rahvapärast vene stiili hindas esmakordselt luksusstiili meister Yves Saint Laurent. Tõenäoliselt meeldis talle idee, mis osutus asjakohaseks eelmise sajandi 70ndatel. Just tema tõi esmakordselt Pariisi poodiumitele vene stiilis ülerõivad, nimelt.

Nende prototüübiks olid Venemaal kantud traditsioonilised lambanahast lambanahast mantlid. Muidugi andis Yves Saint Laurent neile Pariisi läike, muutes need õhemaks, läikivamaks ja elegantsemaks.

Kuid just tema tõi moodi selle mitmekülgse rõivastuse, mis pole nii kallis kui ka lihtne. Tema kerge käega on need endiselt moes ega kavatse trendidest lahkuda.

Kuid mitte ühtki kaasaegset vene rahvastiilis riietust ei saa võrrelda rahvusliku stiiliga peakatetega. Sõna "kõrvaklapid" on raskesti tõlgitav mis tahes Euroopa keelde, see on juba ammu muutunud rahvusvaheliseks. Neid ei kanna mitte ainult turistid, kellel oli õnn Venemaad külastada, vaid ka kõik, kes armastavad mitteametlikku ja elavad külmas kliimas. On iseloomulik, et kõrvaklapp oli algselt eranditult meeste peakate ja nüüd uhkeldavad sellega kõige kurikuulsamad fashionistas.

Vene stiilis talverõivad esitasid veel ühe laitmatu trendi - soobel, hõberebane või arktiline rebane. Kummalisel kombel on see ka mehelik stiil, mida fashionistas meelsasti kasutavad.

Ülerõivastes on veel üks, sõna otseses mõttes eksklusiivne element - Pavlovo Posad suurrätikud. Moskva lähedal asuv, vähemalt kahesaja aasta tagune manufaktuur on loonud kordumatu stiili - keerulised lillemustrid, mahukate sallide villasele või puuvillasele kangale trükitud kujundused - see on Venemaa kaubamärk. Seda hindavad kõrgelt tõelised fashionistas üle kogu maailma.

Moodsad vene stiilis riided lastele ja täiskasvanutele

See suund ei mahu mõistetesse "etnika" ega "folkloor". Loomulikult ei tohiks selles stiilis kogu pilti koguda - piisab ühest, kuid eredast detailist - Pavlovo-Posad rätik, mida kantakse nagu lambanahkseid mantleid sellises stiilis, nagu teie vanavanaemad eelistasid, või tikitud viltsaapaid (kui ilm lubab) . Moodsad vene stiilis rõivad on stiilne segu juhuslikult asjadega, muide, sobivad isegi hästi.

Vene riietumisstiil 2017. aastal kogub uut hoogu. Noored vene disainerid asusid äri juurde, propageerides aktiivselt peaaegu ideaalis naiselike siluettide ja piltide ideid. Igapäevaste ja liiga populaarsete stiilide üldise domineerimise taustal näevad ausalt öeldes eredad ja stiilsed rõivad eriti soodsad välja.

Seda on alati peetud sellise riietuse tüüpiliseks detailiks. Kallis, elegantne ja särav - see on traditsioon. Sellises riietuses on eriti väärtuslikud mis tahes stiili punased saapad - ilma nendeta jääb harmooniliselt ehitatud pilt lõpetamata.

Tähelepanuväärne on, et musta kasutati rahvariietes väga harva, Venemaal (erinevalt näiteks Itaaliast) on see leinavärv. Burgundia, sinine, beež, helepunane, alati keedetud valgega - selliste rõivaste tõeline valik.

Traditsiooniliselt kasutatakse kaunistustes erinevate provintside elemente ja sümboolseid märke. Tänaseks on nad juba kaotanud oma algse amulettide ja identifitseerimismärkide tähenduse. Aga nad näevad ikka väga kenad välja. Viimistlemise - käsitsi tikkimise motiivid olid ennekõike lilled: lihtsatest põldroosidest kuni aiaroosideni.

Erilist tähelepanu väärivad mitte ainult täiskasvanutele mõeldud kleidid, vaid ka vene stiilis lasteriided. Need on ennekõike stiilsed sundressid - riided pole mitte ainult ilusad, vaid ka võimalikult mugavad. Piisab toppide ja t-särkide vahetamisest, et iga päev teistmoodi välja näha. Paljude väga noorte moetegijate jaoks on küsimus "mida kanda?" oluline ka 3-4 aastaselt.

Kaasaegsed mudelid on võtnud kasutusele suurepärased lõiked, kuid mitte stiil – ei mingeid folkloorseid disaini- ega kaunistuselemente – see pole lihtsalt moes. Kuid selleks, et õpetada tüdrukut salli või salli kaunilt kandma, on kohustuslik. See on suurepärane peakate suveks - kui peate oma pea katma, isegi sidudes seda nagu bandaani. Muide, selline kandmisviis oli Venemaal üldtunnustatud.

Vene stiilis lasteriided on valmistatud lambanahast või lambanahast ja tikitud või värvitud, kui ilm lubab. Täiesti soe, mugav – ka ise riietades. Lisaks näevad sellised komplektid alati soodsad ja muljetavaldavad.

Vaevalt, et keegi hakkab vaidlustama vene vanasõna paikapidavust: "Kohtuvad küll riietuse järgi, aga mõistuse järgi ajavad ära." Rahvatarkus ütleb, et oluline atribuut, inimese sisemise olemuse peegeldus on riided, mida ta kannab. Nii oli see kogu aeg. Selle vanasõna asjakohasus ei nõrgene sajandite jooksul.

Pärisime esivanematelt rikkaliku ajaloo, sealhulgas vene kostüümi ajaloo. Siledad jooned, lendavad siluetid, keerulised mustrid, erksad värvid - see pole täielik nimekiri vene stiilis riiete omadustest.

naiselik ilu vanast ajast lauldud. Vanadest vene lauludest, muinasjuttudest ja legendidest leiame kaunimate vene tüdrukute kirjeldusi. Naise kuvandi oluline osa oli igal ajal loomulikult riietus. Igaks juhuks, olgu see siis igapäevane töö või puhkus, oli ette nähtud ülikond. Riietuse ja selle üksikute elementide järgi võiks hinnata sotsiaalset ja perekondlikku staatust.

Lihtrahva seas oli aluspõhimõtteks riietumismugavus. See on otseselt seotud raske talupojatööga. Riietus ei tohiks piirata liikumist, naturaalsed kangad sobivad kehaga, andes kergust ja mugavust. Vaatamata näilisele lihtsusele on iluiha vene inimestes alati elanud. See väljendus soovis kaunistada isegi igapäevaseid riideid. Erilist tähelepanu pöörati tikkimisele. Inimese loodud kunstiteosed olid ainulaadsed ja jäljendamatud. Tüdrukud tikkisid oma riideid, luues neile lilli, linde ja muid uhkeid mustreid. Oskuslikud kaunistused andsid pildile harmoonia ja terviklikkuse. Tikandite abil andis ka lihtne kleit selle omanikule rõõmu ja pidulikkuse tunde.

Vürstimajades valitses veidi teistsugune õhkkond. Siin eristusid vene stiilis rõivad materjalide ja viimistluse rikkalikkuse poolest. Vääriskividega tikitud kleidid ja ülikonnad täiendasid nende omaniku majesteetlikku kuvandit, toimisid eripärana, tema staatuse ja elustiili näitajana. Kallid tihedad kangad kaitsesid usaldusväärselt printsi või bojaari keha, luues täiendava piiri tema ja välismaailma vahele.

Kaitse uteliailta pilgu eest, tervikliku pildi säilitamine on vene stiilis rõivaste peamine eesmärk. Rahvatraditsioonis on kõik äärmiselt puhas, puuduvad lühikesed seelikud ja sügavad kaelused. Vene inimese jaoks on kristliku traditsiooni kohaselt hinge ilu alati tähtsam olnud kui keha ilu. Riietus toimis ainult sisemaailma täiendusena, mitte selle alternatiivina.

Vene stiilis rõivad on alati olnud üksikud ja ainulaadsed. Selle üheks põhjuseks oli käsitsitöö. Olenemata staatusest valmistas tüdruk iseseisvalt endale kaasavara, panustades oma hinge ja valmistudes uue eluetapi alguseks. Rõivaste valmistamist peeti õilsaks elukutseks. Isegi rikastes peredes teadsid kõik, noortest vanadeni, õmmelda. Õmblemine oli elu lahutamatu osa. Riideid ei õmmeldud lihtsalt iseseisvalt, vaid ka kooti, ​​tikiti, trimmiti käsitsi.

Erilisteks, pidulikeks puhkudeks mõeldud rõivaid saab eristada pitsist kaunistuste olemasolust. Pits on üks vene stiilis rõivaste omadusi. Nii oli näiteks pits pulmakleidi asendamatu kaunistuseks. Lendav, õhuke, õrn – see sümboliseeris mõtete puhtust ja uue elu algust. Milline elevus, milline õhin saatis pulmakleidi loomist ja tüdrukutele kaasavara valmistamist. Kui palju mõtteid sündis mu peas, kui palju laule selle püha aktsiooni ajal lauldi! Kõik emotsioonid, kogemused ja tunded kandusid läbi käte loodud riietesse. Ta soojendas ja valgustas mitte ainult väljast, vaid ka seestpoolt. Seetõttu võime kindlalt öelda, et vene stiilis rõivad on inimeste kehastatud hing.

Iga käsitöönaiste kätega loodud rõivaese oli tõeline kunstiteos. Vene stiilis rõivaste loomise parimaid traditsioone järgib tänapäeval Valentina Averyanova Vene rõivaste maja.

Traditsiooniline riietus tänapäeva maailmas ei ole ainult austusavaldus moele ja traditsioonidele. Seda kasutatakse mitte ainult temaatilistel üritustel ainulaadse rahvusvärvi taasloomisel. Rõõmustav on see, et praegu on vene stiilis riietus või selle üksikud elemendid saamas inimese igapäevaelu lahutamatuks osaks. See tähendab, et pöördume tagasi oma juurte juurde. Oleme teadlikud, et vene kultuur on rikas ja mitmekesine. See ei kaota oma tähtsust, vaid ainult tugevdab oma positsiooni, äratades meis sügava ja siira armastuse oma kodumaa ja algkultuuri vastu.

Hoolimata asjaolust, et läänelikud ilu- ja moestandardid on Venemaa ühiskonnas kindlalt kinnistunud, ei ole need suutnud ületada vene inimeste soovi puhta ja särava järele, selle järele, millest meie rahvuskultuur ja ajalugu on iidsetest aegadest läbi imbunud. See tähendab, et vene stiilis riietus elab edasi. Praegu on see nõudlus nii vanemate inimeste kui ka noorema põlvkonna seas. Mis on vene rahvarõiva tohutu populaarsuse põhjus? Sellised riided on läbi imbunud armastusest, need peegeldavad meie rahva kauneimaid traditsioone, annavad rõõmu ja rahu, loovad, säilitavad ja suurendavad harmooniat ja õnne.

"Valentina Averjanova Vene rõivaste maja" annab võimaluse ühineda meie rahvuskultuuri parimate traditsioonidega, saada osaks valguse, headuse ja rõõmu maailmast. Vene stiilis rõivad, mis on valmistatud armastusega oma käsitöö tõeliste meistrite poolt, on hinge kehastus, selle parimate ja säravamate külgede peegeldus.

Kolm Venemaa kaubamärki tõestavad:

traditsioon võib olla trendikas

Indias on lihtne kohtuda saris naisega, kuid on vähetõenäoline, et olete kunagi näinud Moskva kesklinnas särgis meest või tüdrukut kokoshnikus. "Rahvarõivad näevad igapäevaelus pigem ekstravagantsed kui moekad," tunnistab Moe- ja Disainikeskuse D3 (Ülevenemaaline Dekoratiiv-, Tarbe- ja Rahvakunstimuuseum) juht Natalja Loginova. "Kuid traditsioonide poole pöördumine on üks kaasaegse disaini suundumused.

Vene stiil naaseb catwalkidele ja ellu. Kuid kummalisel kombel suudavad vähesed inimesed selgitada, mis see on. "Khokhloma? Nukud pesitsedes? Jah ja ei," ütleb Loginova. "Vladimir Pozner kuidagi ütles et vene stiil on ennekõike jultumus. Ja ma olen sellega nõus. Meie disainerid on julged. Ja viimastel aastatel on neid Venemaal üha rohkem ilmunud, kuigi mood pole just kõige lihtsam viis raha teenida.»

Räägime kolmest Venemaa moebrändist. Mõnel meie kangelasel on Moskva kesklinnas juba müügisalong. Mõned inimesed müüvad asju endiselt Internetis. Aga nad kõik töötavad vene keeles. Julgelt.

Tikand, põlled, iidsed motiivid ja teaduslik lähenemine

Svetlana Levadnaja, bränd Levadnaja Detailid

"Üks naine nägi näitusel meie põlle ja ostis selle kohe ära. Ma veendasin teda," räägib Svetlana Levadnaja. "Kuna see pole 21. sajandi kõige odavam ega ka kõige vajalikum asi. Olin mures, et mu abikaasa mitte nagu nii kallis ost ... Ja ta nägi põlle ja ütles: "Lõpuks ostsite endale midagi normaalset!"

"Vene keel pole kollane-punane!" - ütleb Svetlana. Ta on kindel, et enamik meie naisi on summutatud värvidega.

Levadnaja Detailsi esemed on tõeliselt kallid: need on valmistatud ainult naturaalsetest kangastest (peamiselt siid, kašmiir ja Itaalia linane) ning igaühel on helmeste ja poolvääriskive, mis nõuavad vähemalt kuu aega käsitsitööd. Ja mitte iga tüdruk ei saa selliseid riideid kanda: proovige pakkuda kellelegi teksade peale põlle sidumist või õhtukleidiga kokoshnikut. "Minu kliendid on väga tugevad ja enesekindlad naised," ütleb Svetlana. "Kadunud, segaduses inimesed meie juurde ei tule."

Viiteid vene rahvarõivastele võib täna juba näha nii poodiumil kui ka seltskonnaüritustel. Svetlana alustas oma äriga 2006. aastal ja ütleb, et tol ajal "vaadati teda nagu hullu".

Svetlana Levadnaja



Esimene seelik, mille tegime, oli põlvepikkune musta sametpõllega. Ja paljud reageerisid sellele nii: "Jumal, mis see on?" Kõik rahvuslik oli ebamoodne, arusaamatu. Mõnikord langesid mu käed alla - tundus, et seda ei saa muuta

Svetlana Levadnaja

Disainer Svetlana Levadnaja pole kunagi olnud moetegija. Kuid kõike venekeelset on armastatud lapsepõlvest saati. "Kui olin umbes üheksa-aastane, tellis ema mulle pluusi," meenutab ta.

Tikand on kaubamärgi tunnusjoon. Üks asi võtab vähemalt kuu aega käsitsitööd

Svetlana sündis ja kasvas Krimmis, õppis Saksamaal ja kolis 2004. aastal Moskvasse. Ta on keeleteadlane, tõlkija ja võttis oma kaubamärgi kasutusele teaduslikul viisil: uuris muuseumieksponaate ja kogus terve raamatukogu tikandite ja rahvarõivaste kohta. Svetlana tahtis teha moodi vene keeles. Ja tema mudelite prototüüp pole Pavlovo Posad suurrätikud, mis loodi alles 18. sajandi lõpus. Need on iidsed asjad, veel kristluse-eelsed (Svetlanale ei meeldi sõna "pagan"). Tikandite, õlgade (see on midagi laiade kraede sarnast) ja amulettidega.

Svetlana Levadnaja



Oma sallide jaoks võtame mustreid raamatutest ja muuseumieksponaatidest. Tegelikult pole need ainult mustrid. Iga sümbol seal tähendab midagi. Kõik meie kliendid tahavad teada, mida. Kuid keegi ei tõlgi seda keelt kunagi, kõige rohkem - üksikuid märke. Kui keegi ütleb teile, et ta on kõike lugenud, ärge uskuge

Svetlana Levadnaja

Algset vene kostüümi nimetatakse nüüd tavaliselt talupojaks. Sest Peeter I ajast võisid seda kanda vaid tavalised inimesed. Läbi akna Euroopasse lõigates keelas tsaar õukonnas vene riiete kandmise. Võib pikalt vaielda, kas see otsus oli õige – me ei tea kunagi, milline oleks meie elu ilma selle "euroopastumiseta". Svetlana nimetab seda dekreeti "nooleks südamesse". "Vene kostüüm pole kunagi olnud ainult riided," selgitab ta. "See oli mustritega kirjutatud saaga. See rääkis inimsoost, tema soovidest ... Võrreldes sellega, mis see oli, oleme me nagu nõrk võsu kõrval. võimas puu. Aga vähemalt saan sellega hakkama."

Mantleid – midagi krae taolist – saab kanda kleitide ja lihtsate T-särkidega

Oma kaubamärgi loomine pole lihtne. Veelgi keerulisem on hakata müüma asju, mis pole massituru lähedalgi – ei mitmekülgsuse ega hinna poolest. Svetlana kogus raha vähehaaval. Ja olles müünud ​​esimese kleidi (siis, 12 aastat tagasi, maksis see 3-4 tuhat eurot), investeeris ta kogu summa kastidesse: "Korralik pakend on esimene asi. See näitab, et disainer austab oma tööd." Siis oli esimene väike müügisalong. Levadnaja püüdis igal aastal laieneda ja kolida. Täna on tal Moskva kesklinnas suur müügisalong.

Svetlana ise ei õmble. Kuid alates viiendast eluaastast on ta maalinud. Oma kaubamärgi jaoks lõi ta spetsiaalse tikandi.

Svetlana Levadnaja



Paljud ütlevad teda nähes kohe: "Kas sa oled kunstnik?" See ei ole käsitöötikandid, see on tikand-maalimine. Nüüd on meil sellest umbes 570 näidist. Lõin need oma kätega ja seejärel koolitasin esimesed meistrid. See on meie visiitkaart

Svetlana Levadnaja

Levadnaja Detailide meeskonnas töötab 20 tikkijat ja neli õmblejat. Näidissaalis esitletakse modellidele tehtud näidiseid. Aga need asjad, mis sulle meeldivad, õmmeldakse iga konkreetse kliendi jaoks. "Sa oled lihtsalt pisike, nii et kõik on teie jaoks natuke suur," ütleb Svetlana mulle, kui proovin kahvatusinisest linasest kleiti. "Aga see peaks istuma vabalt, meil pole peaaegu liibuvaid riideid. See on igapäevane asi – suur kott ja mugavad jalanõud lähevad siia hästi, kontsade jaoks närve ei jätku." Teine kleit - tolmune roosa, põrandani, paksust siidist - rohkem nagu õhtukleit. Kõik mudelid on väga lihtsate stiilidega: muidu näevad tikandid ja ornament liiga meeldejäävad välja. Ja värvid on enamasti summutatud, kuigi on ka paar heledat mudelit. "Slaavi naistele ei meeldi värvide mäss," selgitab Svetlana. "Kuid ka meie Kaukaasia kliendid leiavad endale midagi, neid tuleb vaid hoolikamalt valida."

Nendes riietes on lihtne end vene kaunitarina tunda – olenemata rahvusest

Svetlana tunnistab, et tema bränd kaldub rohkem kunsti kui kaubanduse poole. Mõned tema kliendid ütlevad, et tahaksid need asjad pärimise teel edasi anda. "Meil on kaks ostjate kategooriat. Üks on naised, kes on väga jõukad, väga iseseisvad. Ja teine ​​​​on keskmise sissetulekuga naised, kes koguvad mitu kuud ja siis tellivad," ütleb ta. "Me saame kirju erinevatest linnadest. Venemaa, eriti sageli Siberist Isegi kui nad ei osta, ütlevad nad: "Aitäh, et olete, arvasime, et keegi seda enam ei tee."

Svetlana on kindel, et enamikul inimestel on vene stiilist moonutatud ettekujutus. Ja tema jaoks on oluline inimestele näidata: vene riided on ilusad. "Ma ütlen alati: Vene kultuur on viis tärni. Ja vene mood on kõrgmood," ütleb ta. "Asja luues mõtlen alati: kas seda tasub pidada nende traditsioonide jätkuks? .

Nina Samokhina, bränd Secret Garden

"Lapsepõlves oli mul millegipärast piinlik emale öelda, et tahan õmmelda. Ostsin kuidagi voodrikanga, rohelise, läikega – mulle tundus, et kangas oli väga ilus, nagu siid," räägib Nina Samokhina. "Õmblesin endale aastavahetuseks kavalale seeliku. See osutus täielikuks jamaks, ma pole seda kunagi kandnud. Ema ütleb: "See on vooder, sellest ei õmble, miks? sa ei küsi minult?" Ja ma vastan: "Ma ei tea, mulle tundus see ilus, aga sa ei lubanud mul seda osta ..."

Nina alles alustab oma kaubamärgi kallal tööd: seni oli tal vaid üks suur kollektsioon

Nüüd aitab Nina ema tütrel kollektsioone õmmelda. Ja kord õmbles ja kudus ta oma tütardele riideid. Kord tegin kellegi kingitud ebaõnnestunud jope ümber: "Seal ei olnud värv väga hea ja kokett oli suur. Ja ema lõikas koketi ära, kudus uue, õmbles, voodri tegi jänesest.. . Siis läks mu õde selle juurde. Jope sai hitiks, mäletan seda siiani ". Siis nõukogude aastatel ja 90ndate alguses muudeti kõike ja Nina vanaema tegi kodus isegi siidist lilli - nad kandsid neid nagu prossid. "Tundub nagu Gucci," naerab Nina.

See ebaõnnestunud seelik ei peatanud Ninat - ta õmbles kogu oma lapsepõlve. Kuid ta läks arhitektiks õppima ja modellide jaoks polnud aega. 2014. aastal kolis ta Minskist Moskvasse ja kavatses astuda illustratsiooniks Briti Kõrgemasse Disainikooli. Ja paralleelselt valmistus ta pulmadeks ja otsustas endale kleidi õmmelda. Siis tahtis ta isegi pulmaagentuuri avada, kuid asutas selle asemel kaubamärgi Secret Garden.

Seni oli Ninal ainult üks suur kollektsioon - diplom. "Tahtsin teha selle täiesti ülerõivastest, aga kuraator ütles, et parem oleks, kui see oleks mitmekesisem," räägib Nina. "Otsustasin teha ülerõivaid, sest neid pole piisavalt. Mis on miinus 20-25 kraadid. Seetõttu on Nina kollektsioonis sametist bomber jope (see on soojustatud ja mõeldud kuni 22 kraadise pakase jaoks), salli müts ("I call it" perelina "), beež vihmamantel ("Dana Scully in The X-Files") sõitsin kogu aeg vihmamantlis - ma arvasin, et ta on nii ilus!") ja soojad mantlid. Üks neist oli valmistatud nõukogude mohäärist sallidest: "Ma otsisin neid üle Moskva ja valisin need siis värvi järgi. Mohäär on pika hunnikuga, lihvides tuleb siis nõelaga läbi lasta ja õmblustest välja tõmmata - siis ei jää õmblused silma.

Nina ütleb, et tema modellides on nõukogude mineviku motiive, kuigi ta seda minevikku tegelikult ei leidnud – ta on alles 28. Kuid lapsepõlves olid vanaema rinnad, nõukogude mustrid ja vanad albumid. "Mängisime vanaemaga kaarte - ta rääkis midagi ... Nii et minu jaoks on see tuttav ja kallis, kuigi ma ise seda ei kogenud." Ja tal on peas ka "partii" filmist "Amelie" ja multikas "Prostokvashino". "Palett on seal väga minu oma. Kõik värvid - näiteks sügavroheline - on just sellised, nagu nad olema peavad. Ja mu ema on seal väga prantslane - need sallid, kareshka... Aga samas, interjöörid, seinad - kõik on joonistatud, nagu see oli meiega Kogu õhkkond - emakeelena nõukogude ajast ja mu ema on nii väike tüdruk.

Nina peegeldab kogu seda "nõukogude hõngu" oma riietes. Isegi sametist bomberjakk, mis näeb välja väga moodne, viitab lapsepõlvemälestustele: "See on suur, ümmargune, näeb välja nagu õhupall. See on nagu talvel lapsepõlves, kui sulle pandi viis kampsunit, kasukas, müts, pandi selga viis kampsunit, pandi selga, kasukas, müts. ja nad hoiavad sind selja tagant sallist kinni." Tema riietuses on ka vene rahvapäraseid motiive: näiteks üks mantel sai rätsepa järgi vene särgi järgi. Ja ühel trükisel on vene plaatide motiivid: "Varem oli mul häbi midagi sarnast joonistada: kas te ei tule midagi välja? Aga ikkagi töötlete, lisate oma."

Nina armastab eriti trükiseid – ta on illustraator. Tal oli värviliste särkide minikollektsioon. Neist ühe jaoks kogus tüdruk ja digiteeris herbaariumi: tulemuseks oli lehtedega trükis. "Suurbritannias olin ma natuke tulnukas. Tavaliselt on kõik sisutihe, arhitektuurne. Ja ma tahtsin teha midagi naljakat. Kuigi ma saan aru, et kõik inimesed pole valmis seda kandma." Nina pidi suurte kummardustega "hulludest retrosärkidest" loobuma: selgus, et enamikule tema sõpradest oli see liig. "Ma ei taha üldse kunstiga tegeleda," ütleb ta. "Riided on utilitaarne ese."

Nina on illustraator ja tema riiete juures on olulisel kohal tema enda loodud printid.

Seni pole Ninal oma lavastust. Ta töötab kodus oma insenerist abikaasaga külg külje kõrval (õigemini küll, selja vastas), mõnikord jooga segatuna. Ninal on mitu ametit: tema enda bränd ei too veel piisavalt tulu, ta peab vastu võtma tellimusi. Osalt õmbleb ta riideid ise, osalt kohalikes tehastes. Mõnikord õmmeldakse kollektsioonidest asju konkreetsele ostjale, tema figuurile sobivalt. "Hea variant: asi istub hästi, kindlasti müüdud, kõik on rahul," muigab Nina. "Ei ole nii, et mul on terve kapp täis, aga raha pole." Samuti pole tal veel müügisalongi, kogu müük käib suhtlusvõrgustike ja tuttavate kaudu.

Nüüd õmbleb Nina eritellimusel pulmakleiti – teist korda tema elus. Ta tegeleb ka kasside ja kasukatega printide kallal. "Kuidas ma näen vene stiili täna? - mõtleb Nina. - See on karusnahk. Mustriline. Soe. Muinasjutuline. Irooniline. Erksate mahlaste värvidega." Kõlab nagu tema tulevaste kollektsioonide kirjeldus.

Karusnahad, paabulinnud, muinasjutud ja mütsid vene talveks

Natalia Khovanskaya ja Nastya Vyaz, kaubamärk Tsar Bird

"Kui raske siin varrukatega on," ütlen ma ja proovin selga dušisoojendit – midagi pintsaku taolist, mille vöökohal on koonused. Tema varrukad "vabastavad" käed veidi alla küünarnukid, kuid ei lõpe, vaid ripuvad alla nagu paelad. "Need tunduvad ebamugavad ainult väljastpoolt," ütleb Nastya Vyaz. "Sa harjud nendega kiiresti," lisab Natalja Khovanskaja. "Sul on justkui sulane: alguses on see imelik, aga siis on nagu vaja." Selles riietuses tahad tõesti selja sirgu ajada ja sulast otsida. Ja siis istu hobuste triole ja mine kuhugi kaaviariga pannkooke sööma.

Modelli loomine algab kangast – nagu Natalia selgitab, dikteerib ta stiili

Natalja on klassikaline vene kaunitar: blondid juuksed, palmik, läbipaistvad sinised silmad. Nastja näeb välja nagu baškiiri või jaapanlane: "Kuigi minu peres on kuni neljanda põlvkonnani kõik kas venelased või Ukrainast pärit. Ma ei tea, miks ma selliseks läksin!" Ja koos luuakse riideid vene muinasjuttudest.

Lapsena läks Nastja lasteaeda kollase pluusiga, mis nägi välja nagu frakk. Tema ema õmbles, kandis mütse ja vaatas koos tütrega kõigi kõrgmoenädalate plaate, mida ta leidis. Kaheksa-aastaselt tegi Natalja endale ema lemmikkleidist lühikese rohelise seeliku (ta muidugi kirus kohutavalt) ja jätkas hiljem õmblemist, kuid õppis majandusteadlaseks. Nastya sai füüsikadiplomi, kuid töötas stilistina. Nende kaubamärk sündis, kui ta hakkas Nataliale riideid valima. "Sain aru, et neile, kes vene stiiliga sobivad, pole adekvaatset pakkumist," räägib ta. "Need on kas Pavlovo Posadi suurrätikud või poole miljoni rublased kleidid. Ja hakkasime ise riideid välja mõtlema."

Ja siis Londonis ja Pariisis hakkasid nad tüdrukutele lähenema ja küsima, kust nad seda osta saaksid. “Ütlesime naljaga pooleks, et meil on oma bränd ja inimesed hakkasid kontakte küsima,” räägib Natalia. Nii nad naljatasid, et 2017. aastal asutasid nad Tsar Birdi.

Tüdrukud soovisid "moderniseerida" traditsioonilisi vene riideid, hoides selle ideed. Esialgu dušijopesid, karusnahast mantleid (sarnaselt mahukatele kraedele) ja pluuse vaadates ei saa väga täpselt aru, kuidas ja kus neid kanda saab. Aga kui mõõdad, siis küsimusi ei jää. "Kui me mantlit lõime, mõtlesin: jumal, mida me teeme? Jah, see näeb vapustav välja, aga kui praktiline see saab olema?" meenutab Natalja. Tunnen end selles mugavalt ja esimest nädalat kannan seda võtmata. see üldse ära." Natalja kannab ka külmal aastaajal sooje mütse, mis sarnanevad vene kokoshnikutega: "Tegime need meelega, sest tahtsime nii talvel kui suvel ilusad välja näha."

Nüüd tegeleb Nastya peamiselt disainiga ja Natalia - organisatsiooniga. Tsar Birdil pole veel oma tootmist ja müügisalongi – asju õmmeldakse tehastes ja müüakse interneti kaudu. Enamik ostjaid on Venemaalt, kuid leidub ka välismaalt. Ettevõte pole veel kasumlik ega tasu isegi ära, kuid nagu Natalja ütleb, peaks see kõigi kaanonite kohaselt nii olema.

Brändi luues nägid Natalia ja Anastasia oma klientidena naisi, kes hoolitsevad maja ja laste eest. Kuid nende riided olid pigem aktiivselt töötavate daamide maitse järgi, sageli oma äriga. „Nende jaoks on oluline välja näha ilus ja särav, aga mitte kulutada sellele palju aega," selgitab Natalia. "Ja meie asjad on isemajandavad, neid pole vaja millegagi täiendada. Paned selga kleit, kingad, paranda oma meik - ja minuti pärast olete valmis välja minema. Tsar Birdil on ka meeskliendid - neile õmblevad nad peamiselt pluuse.

Nendes riietes on raske end tööl või metroos ette kujutada. Tüdrukud aga selgitavad: nad tahavad, et nende kliendid näeksid iga päev säravad välja.

Mittestandardse asja tegemine on alati riskantne: te ei leia oma kliente ja põlete läbi. Kuid tüdrukud on kindlad: kui loote, siis looge midagi ainulaadset. "Pliiatsseeliku ja pluusi õmblemine on mõttetu," ütleb Natalia. "Seda teevad kõik." Siiski on nende kollektsioonis ka pliiatsseelik ja must pluus. Selle pluusi panin enne selga tagurpidi. “Ütleme alati: kui sa ei tea, kummale poole asja panna, siis on see kindlasti disainer,” naerab Natalja.