Ja peategelane on Vampilovi vanim poeg. Aleksander Vampilovi vanima poja komöödia kahes vaatuses

Aleksander Valentinovitš Vampilov

"Vanim poeg"

Kaks noormeest – arstitudeng Busygin ja müügiagent Semjon, hüüdnimega Silva – tabasid peale tundmatud tüdrukud. Olles nad koju saatnud, kuid ei kohanud enam oodatud külalislahkust, avastavad nad, et on rongile hiljaks jäänud. On hilja, väljas on külm ja nad on sunnitud otsima peavarju võõras piirkonnas. Noored tunnevad üksteist vaevu, kuid ebaõnn lähendab neid. Mõlemad on huumoriga poisid, neil on palju entusiasmi ja mängulusti, nad ei kaota südant ja on valmis ära kasutama iga võimalust soojendamiseks.

Nad koputavad üksildase kolmekümneaastase naise Makarskaja majja, kes ajas äsja minema temasse armunud kümnenda klassi õpilase Vasenka, kuid lükkab ka nemad eemale. Varsti mitte need kes teavad kus poisid näevad teda hüüdmas Vana mees naabermajast, nimetades end Andrei Grigorjevitš Sarafanoviks. Nad arvavad, et see on kohting, ja otsustavad kasutada võimalust Sarafanovi äraolekul teda külastada ja veidi soojendada. Kodust leiavad nad ärritunud Vasenka, Sarafanovi poja, kes kogeb armastuse ebaõnnestumist. Busygin teeskleb, et tunneb oma isa juba pikka aega. Vassenka käitub väga ettevaatlikult ja Busygin püüab teda rahustada, öeldes, et kõik inimesed on vennad ja me peame üksteist usaldama. See paneb kavala Silva arvama, et Busygin tahab poisile nalja teha, tutvustades end Sarafanovi pojana, Vasenka poolvenna. Sellest ideest inspireerituna mängib ta kohe oma sõbraga kaasa ja tummaks jäänud Busygin, kes seda üldse ei mõelnud, ilmub Vassenkale tema tundmatu vanema vennana, kes on lõpuks otsustanud oma isa leida. Silva ei soovi oma edule tugineda ja veenab Vasenkat sündmust tähistama – maja prügikastidest alkoholi leidma ja venna leidmise puhul seda jooma.

Samal ajal kui nad köögis pidutsevad, ilmub ootamatult Sarafanov, kes on läinud Makarskajasse oma armastusest surevat poega paluma. Purjus Vasenka jahmatab teda vapustavate uudistega. Segaduses Sarafanov seda alguses ei usu, kuid minevikku meenutades tunnistab ta seda võimalust siiski - siis oli sõda just lõppenud, ta "oli sõdur, mitte taimetoitlane". Nii et tema poeg võis olla kahekümne ühe aastane ja tema ema nimi oli... tema nimi oli Galina. Neid detaile kuuleb Busygin köögist välja piiludes. Nüüd on ta oma kujuteldava isaga kohtudes enesekindlam. Sarafanov, küsitledes oma uut poega, veendub siiralt, et see on tõesti tema poeg armastav isa. Ja Sarafanov vajab nüüd väga sellist armastust: tema noorim poeg on armunud ja üritab sellest pääseda, tütar abiellub ja läheb Sahhalinile. Ta ise lahkus sümfooniaorkestrist ning mängib tantsudel ja matustel, mida ta uhkusega varjab laste eest, kes sellest hoolimata teavad ja vaid teesklevad, et nad ei tea midagi. Busygin mängib oma rolli hästi, nii ühtlaselt täiskasvanud tütar Sarafanova Nina, kes oma vennaga esialgu väga umbusklikult kohtus, on valmis uskuma.

Sarafanov ja Busygin veedavad öö konfidentsiaalses vestluses. Sarafanov räägib talle kogu oma elu, avab hinge: naine jättis ta maha, sest talle tundus, et ta mängis õhtuti liiga kaua klarnetit. Kuid Sarafanov on enda üle uhke: ta ei lasknud endal saginasse kaduda, ta komponeerib muusikat.

Hommikul üritavad Busygin ja Silva märkamatult minema hiilida, kuid satuvad Sarafanovile otsa. Saanud teada nende lahkumisest, on ta heitunud ja ärritunud, kinkib ta Busyginile hõbedase nuusktubaka karbi, kuna tema sõnul kuulus see nende peres alati vanimale pojale. Puudutatud petis teatab oma otsusest jääda üheks päevaks. Ta aitab Ninal korterit koristada. Tema ja Nina vahel tekib kummaline suhe. Tundub, et nad on vend ja õde, kuid nende vastastikune huvi ja sümpaatia teineteise vastu ei mahu selgelt perekondlikku raamistikku. Busygin küsib Ninalt tema peigmehe kohta, tehes talle tahtmatult armukadedust, nii et nende vahel tekib midagi tüli taolist. Veidi hiljem reageerib Nina kadedalt ka Busygini huvile Makarskaja vastu. Lisaks pöörduvad nad pidevalt Sarafanovist rääkima. Busygin heidab Ninale ette, et ta kavatseb isa rahule jätta. Samuti on nad mures oma venna Vasenka pärast, kes aeg-ajalt üritab kodust põgeneda, uskudes, et teda pole siin kellelegi vaja.

Vahepeal ärkab Vasenka, keda julgustas Makarskaja ootamatu tähelepanu, kes nõustus temaga kinno minema (pärast vestlust Sarafanoviga), ega kavatse nüüd enam kuskilt lahkuda. Tema rõõm ei kesta aga kaua. Makarskal on kella kümneks kokku lepitud kohtumine Silvaga, kes talle meeldib. Saanud teada, et Vasenka ostis pileti samaks ajaks, keeldub ta minemast ja Vasenka naiivne kangekaelsus tunnistab nördinult, et poiss võlgneb oma ootamatu lahkuse isale. Vasenka pakib meeleheitel seljakoti ja äsja lahkuda kavatsenud sensitiiv Busygin on jälle sunnitud jääma.

Õhtul ilmub Nina kihlatu, piloot Kudimov kahe pudeli šampanjaga. See on lihtne ja avatud mees, heatujuline ja tajub kõike liiga otsekoheselt, mille üle ta on isegi uhke. Busygin ja Silva teevad talle aeg-ajalt nalja, mille peale too ainult heasüdamlikult naeratab ja neile juua pakub, et aega mitte raisata. Tal on seda täpselt piisavalt, tema, kadett, ei taha hiljaks jääda, sest lubas endale mitte kunagi hiljaks jääda ja tema enda sõna on seadus. Varsti ilmuvad Sarafanov ja Nina. Kogu seltskond joob tutvumiseks. Kudimov hakkab äkki mäletama, kus ta Sarafanovit nägi, kuigi Busygin ja Nina

Nad püüavad teda peatada, veendes teda, et ta ei näinud teda kuskil või nägi teda Filharmoonias. Sellegipoolest püsib piloot oma loomupärase aususega ja mäletab lõpuks: ta nägi Sarafanovit matustel. Sarafanov on kibedalt sunnitud seda tunnistama.

Busygin rahustab teda: inimesed vajavad muusikat nii siis, kui neil on lõbus ja kui nad on kurvad. Sel ajal lahkub Vasenka seljakotiga, hoolimata katsetest teda peatada põliskodu. Ka Nina kihlatu tormab veenmisest hoolimata minema, kartes kasarmusse hiljaks jääda. Kui ta lahkub, heidab Nina pahatahtlikule vennale ette, et ta kohtles oma kihlatu halvasti. Lõpuks ei talu Busygin seda ja tunnistab, et ta pole üldse Nina vend. Pealegi tundub, et ta on temasse armunud. Samal ajal pakib solvunud Sarafanov oma kohvrit, et koos vanema pojaga reisida. Järsku jookseb sisse Vasenka ehmunud ja pühalikul ilmel, tema järel pooleldi põlenud riietes, tahmaplekilise näoga Silva, kaaslaseks Makarska. Selgub, et Vasenka pani oma korteri põlema. Nördinud Silva nõuab pükse ja enne lahkumist teatab uksel kättemaksuhimuliselt, et Busygin pole üldse Sarafanovi poeg. See jätab kõigile suurepärase mulje, kuid Sarafanov teatab kindlalt, et ei usu seda. Ta ei taha midagi teada: Busygin on tema poeg ja tema armastatu. Ta kutsub Busyginit hostelist nende juurde kolima, kuigi see vastab Nina vastuväidetele. Busygin rahustab teda: ta külastab neid. Ja siis avastab ta, et jäi jälle rongile hiljaks.

Kaks noort poissi, üks Busygin ja teine ​​Semjon Silva, kohtusid kahe tüdrukuga. Olles nendega koju jalutanud, ei saavutanud poisid kunagi vastastikkust. Järsku meenus neile, et nad jäid viimasele rongile hiljaks ja otsustasid ööbida ühes suvalises majas. Poisid hakkasid Makarskaja-nimelise naise maja akendele koputama, kuid naine ei lasknud neid sisse.

Peagi leidsid nad peavarju Andrei Grigorjevitš Sarafanovi naabermajas. Siin nägid nad Vasjat, kes oli hiljuti kannatanud oma naabrist Makarskast lahkulöömise kibeduse käes. Nad hakkavad Vasenkaga nalja tegema, esinedes sugulastena. Silva, kes esitleb end Vasenka poolvenna, palub majast alkoholi leida. Võimalus oli suurepärane, sest Vasya leidis oma venna.

Sel ajal, kui poisid istuvad mugavalt köögis ja kohtumist tähistavad, ilmub välja Vasenka isa, kes oli vastleitud pojast esialgu tummaks jäänud. Ent oma minevikku meenutama hakates usub ta üha enam, et Busygin on tõesti tema poeg. Sarfanov meenutas sõjajärgseid aastaid, mil ta sai tõesti olla koos Busygini emaga. Ta küsib temalt oma ema kohta, keda peaks kutsuma Galinaks. Busygin harjus oma rolliga nii hästi, et ka Sarafanovi tütar hakkas uskuma, et tema vend on leitud.

Öösiti kuulavad poisid Sarafanovi südamlikku lugu sellest, kuidas naine ta maha jättis, kuna ta oli pikka aega kodust eemal. Ta mängis õhtuti klarnetit. Kuid Sarafanov jäi muusikat komponeerima asudes enda üle uhkeks.

Järgmisel hommikul üritavad Busygin ja Silva märkamatult majast lahkuda, kuid neid näinud Sarafanov oli ärritunud ja poisid otsustasid jääda. Sarafanov kinkis petispojale hõbedase nuusktubaka karbi, mis peaks tema sõnul kuuluma tema vanimale pojale. Busygin jääb veel üheks päevaks. Ta aitab oma koristada uus õde korteris ja nad sünnivad ebaselge suhe. Busygin püüab Ninale oma armastust tunnistada, kuid ei saa, sest ta peab mängima venna rolli. Nina tunneb ka Busygini vastu tõmmet. Ta hakkab tema peale Makarskajas armukade olema, mille vastu Busygin hakkas huvi tundma. Lisaks räägivad nad pidevalt oma isast ja kodust põgeneda üritavast Vassenkast. Busygin ütleb, et Nina ei tohiks oma isa maha jätta.

Õhtul ilmus Nina kihlatu. Ta oli lennukooli kadett. Busygin ja Silva hakkavad tema üle nalja tegema, kuid Kudimov, pööramata tähelepanu ogadele, pakub neile juua. Varsti ilmuvad Nina ja Sarafanov. Kudimov meenutab, et nägi Sarafanovit matustel mängimas. Tal on piinlik, et tema salatöö paljastati. Sarafanov lahkub kohvrit pakkima, et kodust lahkuda.

Olles oma asjad kokku korjanud, lahkub Vasya majast, tema järel Kudimov, kes ei tohiks tundidesse hiljaks jääda. Busygin tunnistab Ninale, et ta pole üldse tema vend. Pealegi on ta Ninasse armunud.

Vahepeal pakkis Sarafanov oma kohvri, et koos vanema pojaga lahkuda. Kuid selgub, et Busygin pole üldse Sarafanovi poeg. See uudis šokeeris Sarafanovit. Viimane ei taha sellesse uskuda ja Busygin lubab talle külla tulla. Samal ajal mõistab Busygin, et jäi taas rongile hiljaks.

Esseed

A.V. Vampilov ja tema näidend "Vanem poeg" Moraaliprobleemid A. Vampilovi näidendis “Vanem poeg”

Loomise ajalugu

Vampilovi esimesed märkmed näidendiga “Vanem poeg” pärinevad aastast 1964: pealkiri on “Maailm Sarafanovite majas”, tulevased tegelased: Sarafanov Aleksei Nikolajevitš - pensionil kolonel, Emma - tema tütar, Vasja - tema poeg, üheksas klass, Zabrodin - õpilane puhkusel, Kemerovo - masinakirjutaja, Tšistjakov - insener.

Isegi varem aastal märkmikud Vampilov nimetas tulevaste tegelaste nimesid ja omadusi, mis erinevad lõplikust versioonist: Nikolai Zabrodin - tudeng puhkusel, füüsik (22), tramp ja fatalist (piinlik). Aleksei Nikolajevitš Sarafanov - häälestaja (50), heasüdamlik, eluarmastav, mõistis kõike ja andestas kõigele, leebe inimene. Armastab tööd. Olenka Sarafanova on tüdruk, kes astub lavale. Kaine, külm, aga armas jne Greta Komarovskaja on naine, kes ootab võimalust. Sekretär-masinakirjutaja. Vasenka Sarafanov on imik, alustav joodik, kaks esimest kursust seljataga. Juri Tšistjakov on insener, Moskva elamisloaga mees ja Olenka kihlatu.

Näidendi esimene versioon loodi 1965. aastal ja avaldati katkenditena pealkirjaga “Peigmehed” 20. mail 1965 ajalehes “ Nõukogude noored" 1967. aastal kandis näidend nime “Eeslinn” ja 1968. aastal avaldati see antoloogias “Angara”.

Tegelased

  • Busygin – arstitudeng, kes tutvustas end Sarafanovi pojana;
  • Semjon (Silva) – müügiagent, Makarska väljavalitu;
  • Andrei Grigorjevitš Sarafanov - mängib matustel, kuid varjab seda laste eest;
  • Vasenka on kümnenda klassi õpilane, Sarafanovi poeg;
  • Kudimov – piloot, Nina kihlatu;
  • Nina on Sarafanovi tütar;
  • Makarskaja on kolmekümneaastane naine, Vasenka ja Silva väljavalitu;
  • Kaks sõpra
  • Naaber

Süžee

Külmal kevadõhtul saadavad äsja kohvikus kohtunud Busygin ja Silva oma sõpru koju, lootes suhet jätkata. Otse maja juures keeravad tüdrukud nad aga väravast eemale - ja noored, mõistes, et jäid rongile hiljaks, otsivad öömaja, kuid - "keegi ei ava ust. Kardan". Juhuslikult näevad nad Sarafanovit oma majast lahkumas, kuulevad tema nime ja otsustavad seda ära kasutada: minna tema korterisse, tutvustades end tuttavatena, ja vähemalt soojendada. Vestluses Sarafanovi poja Vasenkaga paljastab Silva aga ootamatult, et Busygin on tema vend ja Sarafanovi poeg. Sarafanovi naasmine võtab seda lugu täisväärtuslikult: 1945. aastal oli tal suhe Tšernigovist pärit tüdrukuga ja nüüd tahab ta uskuda, et Volodja on tõesti tema poeg. Hommikul üritavad sõbrad külalislahkest majast põgeneda, kuid Busygin tunneb end petisena: “Andku jumal, et sa petad kedagi, kes usub iga su sõna” – ja kui Sarafanov ulatab talle perekonna pärandvara – hõbedase nuusktubaka, mis alati oli. oma vanimale pojale edasi antud, otsustab ta jääda.

Nii saab Busygin endale “isa”, “venna” ja “õe” (Sarafanov kasvatab neid üksi) ja ta peab otsuse tegemisel osalema perekondlikud probleemid. Noorem vend, 10. klassi õpilane Vasenka, on armunud oma naabrisse - 30-aastasesse kohtusekretäri Makarskajasse, kuid naine naerab tema tunnete üle ja Vasenka tahab kodust põgeneda; Busyginil õnnestub teda veenda jääma. Silva, kellele Makarskaja meeldis, flirdib temaga ja raevunud Vasenka süütab reeturi maja. Makarskaja on üllatunud: ta ei oodanud poisilt sellist tegu ja on nüüd valmis teda tõsiselt võtma.

Paralleelselt areneb ka teine. armastuslugu: Busygin armub oma vastleitud "õde", kuid naine abiellub kadettpiloodiga ja läheb temaga Sahhalinile. Nina ja Busygin tunnevad end vastastikune kaastunne ja mõlemad kahetsevad, et osutusid "sugulasteks". Suutmata seda taluda, paljastab Busygin end ja tunnistab Sarafanovile: "Ausalt öeldes ei usu ma ise enam, et ma pole teie poeg." "Mis iganes see ka poleks, pean sind oma pojaks," vastab Sarafanov ja Busygin jääb nende majja.

Kriitika näidendi kohta

Mark Lipovetsky: Petturist Busyginist saab sõna otseses mõttes kokkuvariseva maja lootus ja tugi. Sarafanov ja tema lapsed haaravad vanima poja ideest kui õlekõrrest... Ja Busygin tunneb end ühtäkki vastutavana, see väljendub selles, et ta mitte ainult ei jätka Silva alustatud pettust, vaid saab ka osaliseks intra - perekondlikud pettused. Mask, roll, mis on teadlikult vale, vastab ootamatult sisemised vajadused Busygina olla kellelegi vajalik, kuuluda majja, olla armastatud, olla pereliige.

Vladimir Klimenko: Vampilov viib meid järk-järgult ja märkamatult mõttele, et inimeste hingesugulus on tähtsam kui perekondlikud sidemed ja südame vastutulelikkus on kõige olulisem inimväärikus... Busygini hing muutub kohtumise mõjul Sarafanov. Eakas muusik, luuser ja "õnnistatud", temast lahkunud naise sõnul on tegelikult parimate tunnete anum.

Teatrilavastused

Esimene lavastus

Märkimisväärsed lavastused

Filmi adaptatsioonid

  • - "Vanem poeg" - režissöör Vitali Melnikov, peaosas Jevgeni Leonov - Andrei Grigorjevitš Sarafanov, Natalja Egorova - Nina Sarafanova,

Kaks noormeest – arstitudeng Busygin ja müügiagent Semjon, hüüdnimega Silva – tabasid võõraid tüdrukuid. Olles nad koju saatnud, kuid ei kohanud enam oodatud külalislahkust, avastavad nad, et on rongile hiljaks jäänud. On hilja, väljas on külm ja nad on sunnitud otsima peavarju võõras piirkonnas. Noored tunnevad üksteist vaevu, kuid ebaõnn lähendab neid. Mõlemad on huumoriga poisid, neil on palju entusiasmi ja mängulusti, nad ei kaota südant ja on valmis ära kasutama iga võimalust soojendamiseks.

Nad koputavad üksildase kolmekümneaastase naise Makarskaja majja, kes ajas äsja minema temasse armunud kümnenda klassi õpilase Vasenka, kuid lükkab ka nemad eemale. Peagi näevad poisid, kes ei tea, kuhu minna, talle helistamas naabermaja eakat meest, kes tutvustas end Andrei Grigorjevitš Sarafanovina. Nad arvavad, et see on kohting, ja otsustavad kasutada võimalust Sarafanovi äraolekul teda külastada ja veidi soojendada. Kodust leiavad nad ärritunud Vasenka, Sarafanovi poja, kes kogeb armastuse ebaõnnestumist. Busygin teeskleb, et tunneb oma isa juba pikka aega. Vassenka käitub väga ettevaatlikult ja Busygin püüab teda rahustada, öeldes, et kõik inimesed on vennad ja me peame üksteist usaldama. See paneb kavala Silva arvama, et Busygin tahab poisile nalja teha, tutvustades end Sarafanovi pojana, Vasenka poolvenna. Sellest ideest inspireerituna mängib ta kohe oma sõbraga kaasa ja tummaks jäänud Busygin, kes seda üldse ei mõelnud, ilmub Vassenkale tema tundmatu vanema vennana, kes on lõpuks otsustanud oma isa leida. Silva ei soovi oma edule tugineda ja veenab Vasenkat sündmust tähistama – maja prügikastidest alkoholi leidma ja venna leidmise puhul seda jooma.

Samal ajal kui nad köögis pidutsevad, ilmub ootamatult Sarafanov, kes on läinud Makarskajasse oma armastusest surevat poega paluma. Purjus Vasenka jahmatab teda vapustavate uudistega. Segaduses Sarafanov seda alguses ei usu, kuid minevikku meenutades tunnistab ta seda võimalust siiski - siis oli sõda just lõppenud, ta "oli sõdur, mitte taimetoitlane". Nii et tema poeg võis olla kahekümne ühe aastane ja tema ema nimi oli... tema nimi oli Galina. Neid detaile kuuleb Busygin köögist välja piiludes. Nüüd on ta oma kujuteldava isaga kohtudes enesekindlam. Oma uut poega küsitledes veendub Sarafanov üha enam, et see on tõesti tema poeg, kes armastab siiralt oma isa. Ja Sarafanov vajab nüüd väga sellist armastust: tema noorim poeg on armunud ja üritab sellest pääseda, tütar abiellub ja läheb Sahhalinile. Ta ise lahkus sümfooniaorkestrist ning mängib tantsudel ja matustel, mida ta uhkusega varjab laste eest, kes sellest hoolimata teavad ja vaid teesklevad, et nad ei tea midagi. Busygin mängib oma rolli hästi, nii et isegi Sarafanovi täiskasvanud tütar Nina, kes oma vennaga alguses väga umbusklikult kohtus, on valmis uskuma.

Sarafanov ja Busygin veedavad öö konfidentsiaalses vestluses. Sarafanov räägib talle kogu oma elu, avab hinge: naine jättis ta maha, sest talle tundus, et ta mängis õhtuti liiga kaua klarnetit. Kuid Sarafanov on enda üle uhke: ta ei lasknud endal saginasse kaduda, ta komponeerib muusikat.

Hommikul üritavad Busygin ja Silva märkamatult minema hiilida, kuid satuvad Sarafanovile otsa. Saanud teada nende lahkumisest, on ta heitunud ja ärritunud, kinkib ta Busyginile hõbedase nuusktubaka karbi, kuna tema sõnul kuulus see nende peres alati vanimale pojale. Puudutatud petis teatab oma otsusest jääda üheks päevaks. Ta aitab Ninal korterit koristada. Tema ja Nina vahel tekib kummaline suhe. Tundub, et nad on vend ja õde, kuid nende vastastikune huvi ja sümpaatia teineteise vastu ei mahu selgelt perekondlikku raamistikku. Busygin küsib Ninalt tema peigmehe kohta, tehes talle tahtmatult armukadedust, nii et nende vahel tekib midagi tüli taolist. Veidi hiljem reageerib Nina kadedalt ka Busygini huvile Makarskaja vastu. Lisaks pöörduvad nad pidevalt Sarafanovist rääkima. Busygin heidab Ninale ette, et ta kavatseb isa rahule jätta. Samuti on nad mures oma venna Vasenka pärast, kes aeg-ajalt üritab kodust põgeneda, uskudes, et teda pole siin kellelegi vaja.

Vahepeal ärkab Vasenka, keda julgustas Makarskaja ootamatu tähelepanu, kes nõustus temaga kinno minema (pärast vestlust Sarafanoviga), ega kavatse nüüd enam kuskilt lahkuda. Tema rõõm ei kesta aga kaua. Makarskal on kella kümneks kokku lepitud kohtumine Silvaga, kes talle meeldib. Saanud teada, et Vasenka ostis pileti samaks ajaks, keeldub ta minemast ja Vasenka naiivne kangekaelsus tunnistab nördinult, et poiss võlgneb oma ootamatu lahkuse isale. Vasenka pakib meeleheitel seljakoti ja äsja lahkuda kavatsenud sensitiiv Busygin on jälle sunnitud jääma.

Õhtul ilmub Nina kihlatu, piloot Kudimov kahe pudeli šampanjaga. Ta on lihtne ja avatud tüüp, heatujuline ja tajub kõike liiga otsekoheselt, mille üle on isegi uhke. Busygin ja Silva teevad talle aeg-ajalt nalja, mille peale too ainult heasüdamlikult naeratab ja neile juua pakub, et aega mitte raisata. Tal on seda täpselt piisavalt, tema, kadett, ei taha hiljaks jääda, sest lubas endale mitte kunagi hiljaks jääda ja tema enda sõna on seadus. Varsti ilmuvad Sarafanov ja Nina. Kogu seltskond joob tutvumiseks. Kudimov hakkab äkki mäletama, kus ta Sarafanovit nägi, kuigi Busygin ja Nina

Nad püüavad teda peatada, veendes teda, et ta ei näinud teda kuskil või nägi teda Filharmoonias. Sellegipoolest püsib piloot oma loomupärase aususega ja mäletab lõpuks: ta nägi Sarafanovit matustel. Sarafanov on kibedalt sunnitud seda tunnistama.

Busygin rahustab teda: inimesed vajavad muusikat nii siis, kui neil on lõbus ja kui nad on kurvad. Sel ajal lahkub Vasenka seljakotiga, hoolimata katsetest teda peatada, oma kodust. Ka Nina kihlatu tormab veenmisest hoolimata minema, kartes kasarmusse hiljaks jääda. Kui ta lahkub, heidab Nina pahatahtlikule vennale ette, et ta kohtles oma kihlatu halvasti. Lõpuks ei talu Busygin seda ja tunnistab, et ta pole üldse Nina vend. Pealegi tundub, et ta on temasse armunud. Samal ajal pakib solvunud Sarafanov oma kohvrit, et koos vanema pojaga reisida. Järsku jookseb sisse Vasenka ehmunud ja pühalikul ilmel, tema järel pooleldi põlenud riietes, tahmaplekilise näoga Silva, kaaslaseks Makarska. Selgub, et Vasenka pani oma korteri põlema. Nördinud Silva nõuab pükse ja enne lahkumist teatab uksel kättemaksuhimuliselt, et Busygin pole üldse Sarafanovi poeg. See jätab kõigile suurepärase mulje, kuid Sarafanov teatab kindlalt, et ta ei usu seda. Ta ei taha midagi teada: Busygin on tema poeg ja tema armastatu. Ta kutsub Busyginit hostelist nende juurde kolima, kuigi see vastab Nina vastuväidetele. Busygin rahustab teda: ta külastab neid. Ja siis avastab ta, et jäi jälle rongile hiljaks.

Aleksander Vampilov sündis 19. augustil 1937 Irkutski oblastis Kutuliku oblastikülas (Burjaadi “süvendis”) õpetaja perekonnas. Tema isa, venestatud burjaat Valentin Nikitich Vampilov, oli Kutulikskaja direktor. Keskkool ja õpetas vene keelt ja kirjandust, tema ema, venelanna Anastasia Prokopjevna Kopõlova, Irkutski preestri tütar, õpetas samas koolis matemaatikat – algebrat ja geomeetriat. Sasha oli pere kolmas poeg ja neljas laps.

Seda, et tulevane näitekirjanik Saša oli kolmas poeg, nähakse selles suurema saatuse märgina kui nime Aleksander, mille isa andis talle Aleksander Sergejevitš Puškini auks poeedi sajanda surma aastapäeval. .

Isal ja pojal polnud võimalust teineteist näha: varsti pärast Aleksandri sündi arreteeriti Valentin Nikititš vale denonsseerimise alusel ja lasti 1938. aastal maha. Taastatud 1957. aastal.

Milline võis olla Sasha Vampilovi lapsepõlv? Tavaline, see tähendab vaba, mitte mingisuguse kasvatusega piiratud, nagu miljonid tema eakaaslased, kelle isad surid kas laagrites või sõjas. Lapsepõlv jäetud iseendale, oma absoluutsele vabadusele, tulvil mitte ainult pidevat surmaoht, aga ka suurim vastutustundetu õndsus, mis tuleneb lahustumisest looduse lõputus ja igaveses maailmas. Just sellises loodusega sulandumises tajub lapse hing end esmalt kui surematut ja õndsat, osa sellest lõpmatusest ja igavikust, mis ta lõi.

21-aastaselt Vampilov, olles lõpetanud Irkutski Riiklik Ülikool, kirjutab oma esimese loo “Asjaolude kokkulangevus” ja avaldatakse aktiivselt Irkutski ajalehtedes, sh “Nõukogude Noortes” pseudonüümi A. Sanin all. Vampilovi varastel esseedel ja artiklitel on konkreetne ajalooline plaan, täpsed geograafilised koordinaadid: need on Siber, 50-60ndate uusehitised, Bratsk, Angarsk, Krasnojarsk, Sayany, Ust-Ilim. Tema maailmas elavad pioneerid ja taiga vallutajad, kes ehitavad "valgeid linnu" (see on kirjaniku ühe varase essee pealkiri). Tema tegelastele (puuraidurid, langetajad, puusepad, krohvijad, autojuhid) omane kangelaslikkus ja pidulikkus on autori austusavaldus oma aja vaimule, teaduslike ja tehniliste muutuste ajale.

II. Eluaegsed lavastused

Tulevase kirjaniku draama- ja teatrihuvi juured, psühholoogiline tee Tema kutsumuse mõistmine on üks Vampilovi "müsteeriumitest". Sidemeid teatriga ei olnud ei tema perekonnas ega lähiringkonnas enne autoriks saamist; Enne Irkutskisse kolimist 1955. aastal ei saanud ta lihtsalt regulaarselt teatris käia. Kuid ilmselt sai Vampilov oma esimese võimsa tõuke lavale lapsepõlves Kutulikul ühel professionaalse teatri külalisetendusel - see on lugu “Päike kurepesas”, mille intonatsioon on autobiograafiline.

Näitleja V. P. Bukini memuaaride järgi valmistasid 1961. aastal Irkutski Draamateatri stuudio õpilased Shneidermani juhendamisel ette ja näitlesid akadeemiline töö sketš “Kuupäev” Vampilovi äsja ilmunud esimesest jutukogust “Asjade kokkulangevus” ning noor autor stuudioliikmete kutsel nende tööd nõustas. See esimene tagasihoidlik ärikontakti kogemus teatriga ilmselt mõjutas otsust draamaga tegeleda, kuid pikka aega seda ei jätkatud.

Just sel ajal, 60ndate alguses, oma draamamudelit luues, rääkis Vampilov mitmete inimeste (eriti ajakirjanik P. V. Zabelini) tunnistuste kohaselt teravalt kriitiliselt mitmete näidendite ja etenduste kohta kaasaegse repertuaari ja peaaegu lõpetas vaatajana "elus" teatris käimise. Kõigil järgnevatel aastatel osales ta muude näidendite lavastustes peale enda oma üliharva; Kirjanduses, isegi memuaarides, tema esinemismuljete kohta praktiliselt puudub teave. On ilmne, et kaasaegse teatripraktika mõju Vampilovi dramaturgiale oli minimaalne.

Samas polnud tema näidendid kirjutatud “lauale” ja mitte “lugemiseks”, vaid olid otseselt mõeldud lavale. Pärast valmimist pakkus autor neid kõiki teatritele - peamiselt Moskva ja kohalikule Irkutskile.

Käsikirjad ja seejärel esimesed väljaanded (avaldatud reeglina Irkutskis) said üsna kuulsaks laiale ringile teatriinimesed, läbirääkimisi autoriga lavastuste üle pidasid paljud teatrid erinevad linnad. Kuid maailma ebatavaline olemus nende näidendite intonatsioonis ei ajanud segadusse ja hirmutas mitte ainult ametnikke, kes kõhklesid luba andmast isegi avaldatud tekste laval esitada (palju üksikasju sellel teemal leidub Vampilovi kirjavahetuses Jakuškinaga), vaid ka lavastajaid ja näitlejad, kes olid harjunud teistsuguse taseme ja kvaliteetse dramaturgiaga. Niisiis, arutelu teemal "Pardijaht" kunstinõukogu Irkutski Draamateater paljastas 1967. aastal teatrivanemate täieliku arusaamatuse ja lavastuse terava tagasilükkamise ning tõi kaasa konflikti ja ajutise lõhe näitekirjaniku ja meeskonna vahel.

III. Lavastuse “Vanem poeg” mõistatus

1. Loomise ajalugu

Näidend on kirjutatud 1965. aastal. Algne pealkiri (näidatud näiteks Irkutski ajalehes "Nõukogude Noored 30. mail 1965" avaldatud katkendis) oli "Grooms". Pealkirja “Eeslinn” all lavastati see N. P. Okhlopkovi nimelises Irkutski Draamateatris 1969. aasta novembris. (režissöör V. Simonovski).

Aleksander Vampilovi näidenditest köidab meie teatrite tähelepanu kõige sagedamini “Vanem poeg”. Hooajal 1975-1976. , näiteks näidati lavastust korraga 52 teatris riigis. 1976. aastal Filmiti televisiooni mängufilm “Vanem poeg” (režissöör V. Melnikov). Lavastust mängitakse välismaal: Tšehhoslovakkias, Ungaris, Bulgaarias ja teistes riikides.

2. Näidendi süžee ja žanrijooned.

Näidend algab jämeda vembuga, ebasõbraliku pettusega. Kaks külmunud noort, kes on väljas jalutamas käinud, jäävad viimasele rongile hiljaks ja otsivad öömaja.

Umbusaldavad äärelinna elanikud ei kipu tänavalt hilisi külalisi sisse laskma. "Inimene on mehele vend, ma loodan, et olete sellest kuulnud?" - see valem kõlab Silva huulilt peaaegu irooniliselt.

Nagu teate, on palju häid ideaalseid loosungeid, lepinguid ja reegleid. Kuid igapäevaelu ei ole loosungitele üles ehitatud. Ja eraelu kodune elu, perekondlik ja sõbralik suhtlemine lähevad iseenesest. Pealegi, mida ideaalsem on loosung, seda ilmsem on lõhe selle ja igapäevaste eluharjumuste vahel. Sellele on üles ehitatud näidendi “Vanem poeg” süžee.

Mõte abielluda Busyginiga korteriomaniku vanima pojaga, kellele nad kogemata koputasid, tuleb noortele ootamatult - see on inspireeritud paroodiliselt kõlavast fraasist "kannatava venna" kohta. Ja nüüd joob, sööb ja puhkab võõras korteris petisena Busygin, kes on võtnud endale Sarafanovi kadunud poja rolli. End Sarafanovile kui pojale peale surunud Busygini juhtum on anekdoot, millest on saanud žanri kujundav komponent ja nii tekibki žanri omamoodi novellisatsioon. Just romaaniline intriig annab näidendile selle, mida kriitikud peaaegu üksmeelselt nimetavad süžee ülesehitamise kõrgeks oskuseks.

Anekdoot rõhutab elu ootamatusi ja annab sellele eredaid värve. “Vanema poja” julm jant näis Busygini ja Silva jaoks täielikku kordaminekut. "Te teenite seda, mille üle naerate," ütleb vanasõna. Vanamehe Sarafanovi kaitsetu, usaldav hing kaitses ennast.

Kogu tema elu on enesepettus, miraaž. Seetõttu langeb ta Busygini triki alla nii kergesti, sest kõigi oma elu varasemate illusioonidega valmistas ta end selleks ette. Hingeomaduste tõttu ei saa Sarafanov oma eksistentsi lihtsalt läbi igapäevaelu lohistada. Kindlasti peab ta vähemalt kodumaailmas elama mingit unistust, nagu töötaks ta filharmoonias või kirjutaks oratooriumi, mis teda ülistaks. Muidu oleks reaalsuse vaesus, kui ta on sunnitud minema räbalas mustas ülikonnas, klarnet käes, järgmise surnu selja taha.

Sarafanov – vana mees, kellel on tütar Nina ja poeg Vasenka. Olukord peres pole lihtne.

Kuueteistaastane poeg Vasenka armus kergemeelsesse inimesesse, kes on samuti temast kümme aastat vanem. Selle tõttu tahab Vasenka majast lahkuda ja ära kolida. Tütar Nina kavatseb Kudimoviga abielluda ja samuti lahkuda, jättes isa maha. Võib-olla oli Sarafanovil puudu kellestki, kes oleks temaga vanaduses. Ja siis ilmus Busygin. Busygin ei oodanud, et täiskasvanud inimene nii hoolimatult valet usub ning sellise suuremeelsuse ja avameelsusega ta oma vanema pojana vastu võtab. Busygin on mures kõige pärast, mis Sarfanovite perekonnas toimub. Ta tunneb vastutust Vasenka ja Nina ees. Ühesõnaga, Busygin mitte ainult ei võta vanima poja rolli, vaid tunneb end sellena. Seetõttu kõhkleb ta kolm korda lahkuda ja pikaleveninud esinemist peatada püüdes iga kord: vastutus perekonna eest ei lase tal minna.

Ka Sarafanovite majas on vale. Isa ja poeg valetavad üksteisele. Isa valetab, et töötab endiselt filharmoonias, lapsed, teades, et ta mängib juba pikka aega matuseorkestris, teesklevad, et nad usuvad oma isa, see tähendab, et nad ka valetavad. Kuid vale on siin meelerahu säilitamise huvides, kuid see saladus saab kõigile teatavaks. Samuti paljastatakse Busygini ja Silva valed. Busygin tahtis ausalt elada. Esiteks armus ta Ninasse ja teiseks ei suutnud ta enda arvates enam petta, imeline inimene Sarafanova.

Busygin on Sarafanovi poeg mitte vere, vaid vaimu järgi. Võib-olla puudus tal ka armastav ja hooliv isa. Poeg ja isa tundusid olevat teineteist leidnud. Busygin oleks võinud jätkata oma elu oma "isaga", kuid ta ei saanud seda teha. Ta ei suutnud valega elada. Kuid hoolimata asjaolust, et kõik on juba selgeks saanud, tunneb ta end endiselt Sarafanovi pojana.

3. Näidendi kunstiline originaalsus

Folklooripärimust käsitletakse näitekirjaniku loomingus seoses kogu tema kunstimaailma ideoloogilise ja kujundliku süsteemiga.

Kõigis oma näidendites loob Vampilov globaalse pildi maailmast väljaspool korda - "kurdi, tundmatu taiga", "tumeda metsa" kuvandi. Üks näidendi tegelastest, Silva, kannab metsa hüüdnime. Vampilovi mütoloogia pimedast metsast on seotud üleriigilise metsluse teemaga.

Jah, Tšeremkhovos jaamas

Leiti kaks leidpoega

Ka teise kangelanna Makarska elu kukkus läbi. Samuti rõhutatakse vanema põlvkonna üksildust Sarafanovi kehastuses.

Lavastuses “Vanem poeg” saab kogemata kuuldud ees- ja perekonnanimeks edasiviiv jõud teose konflikt ja jõud, mis suudab kangelast vaimselt muuta. Tähelepanuväärne on, et kõigil näidendi tegelastel pole isikunimesid. Makarskal ja Silval pole nime. Kui nime pole, tähendab see, et inimesel kui inimesel pole see õnnestunud, tema saatus pole korda läinud. Busyginile nimeks "Vladimir" andes tahtis autor rõhutada, et selle mehe ilmumisel valitseb Sarafanovi majas rahu ja vaikus. Teise kangelase Sarafanovi nimi "Andrey" tähendab vanakreeka keelest tõlgituna "meest". Jah, ta püüab jõudumööda kaitsta oma perekonda, lapsi, kodu hädade eest, isegi tema valed filharmoonia kohta ei tekita lugejas ja vaatajas hukkamõistu.

Ka nimi on märkimisväärne noorim poeg: nimelt “Vasenka”, mitte Vassili, mis rõhutab tema lapsemeelsust, ebaküpsust ja paljude tema tegude mõtlematust.

Mütoloogias tähendab nime andmine saatuse määramist. Lavastuse “Vanem poeg” nii tegevusarendus kui ka finaal viivad lõpule mütoloogilise maatriksi kujundliku lahenduse. Busyginil ei jää muud üle, kui saada kui mitte verest, siis Sarafanovi vaimseks pojaks, tema headuse, armastuse ja loomingulise suhtumise ideede pärijaks kui inimese ainsaks päästmiseks eksistentsi inertsist.

Nii võetakse komöödias “Vanem poeg” ette eksperiment kodu korrastamisel. Lavastuse tegevus algab sõna otseses mõttes Busygini ja Silva “üksikute, üksikvanemaga perede” otsingutega. soe kodu" See motiiv on ühendatud teisega - oma isa otsimisega: Busygin, "kes ei tunne oma isa", "on endiselt pioneer" lubas ta leida. Usk sellesse näidendisse paistab pigem usuihalusena, puhta “kontseptsioonita” ja “eesmärgita” moraalse pingutusena armastuse, headuse, lootusena.

Vampilovi dramaturgias kasutatakse komöödias “Vanem poeg” esimest korda aktiivselt piiblimotiive nii selgesõnalise tsitaadi kui ka allteksti kujul. Need kaks kava on läbi mängitud erinevates emotsionaalsetes registrites ja moodustavad üsna keerulise ja vastuolulise kompleksi. Usk sellesse näidendisse paistab pigem usuihalusena, puhta “kontseptsioonita” ja “eesmärgita” moraalse pingutusena armastuse, headuse, lootusena.

Iroonilises toonis mängivad komöödiasündmused läbi piibellikud vendluse motiivid (“Kantav, näljane, külm vend seisab lävel”, “Kõik inimesed on vennad”), kadunud lapsed (Nina, Vasenka), põgenevad isakodust, "karistav tuli" (Makarska majas Vasenka poolt alguse saanud tulekahju) ja "kuningriik" - üldine leppimine finaalis.

Piiblipiltides maja motiivi kunstiliselt töödeldes täidab näitekirjanik katedraali funktsiooni: Sarafanovi maja katuse all perekonna taastamine, põlvkondade lepitamine, inimeste vaimne vennastumine “peene vaimse organisatsiooniga”, mis ühendab vastu. toimuvad “paksunahalised”.

Näidendis saab keskseks mängu motiiv. Pettusemäng ilmub loomingulise elu ajaga. Oratooriumi “Kõik mehed on vennad” autor Sarafanov ja pättpojast rääkiva loo kirjanik ja näitleja Busygin teostavad oma “kompositsioone” tegelikkuses, mestimisakti, ilma pettuseta.

Surma motiiv tungib järjekindlalt lavaruumi keskmesse. Sarafanov on esimene Vampilovi kangelane, kes kogeb teravalt oma eksistentsiaalset üksindust. Isamaa “viskab” ta sõna otseses mõttes saatuse meelevalda, lahingutes, milleks suurtükiväesse mobiliseeritud endine muusik kuulmise kaotas. Ta on naise poolt hüljatud, lapsed on valmis temast lahkuma. Kõik see viib Sarafanovi “matuseorkestri” juurde, kehastades tema üksildast “olemist - surma juures”.

Sarafanov kibestunult: "Nüüd olen vaba ja saan vanas eas nautida üksindust."

Sarafanovite perekonnas pole "Sarafanovite laste skandaalid ja tülid" (M. Turovskaja) nii kahjutud: nad seisavad nende taga. tõsiseid probleeme teemad, mis autorit puudutavad: kodu-, pere-, üksindusprobleemid, konflikt isade ja laste vahel.

4. Ekraanil “Vanem poeg”.

Esimest korda filmis režissöör V. Melnikov 1975. aastal Lenfilmi filmistuudios mängufilmi “Vanem poeg”. Selles filmis mängisid väga kuulsad näitlejad. Jevgeni Pavlovitš Leonov mängis peategelast Sarafanovit, Nikolai Karatšentsev mängis ühte tema parimatest rollidest - Busygin. Silva rollis mänginud Mihhail Boyarsky ja Natalja Egorova (Nina) said pärast seda filmi tuntuks. Makarskajat mängis Svetlana Krjutškova.

Melnikovi "vanim poeg" jutustab "kohusetundlikult" (välja arvatud proloog) rangelt "Vampilovi järgi".

5. “Vanem poeg” vennasteatri laval.

Bratski Draamateatri laval taaslavastati 2006. aasta novembris lavastus A. Vampilovi näidendi “Vanem poeg” ainetel (esimene 2000. aastal).

Teatrimeeskond eesotsas Irkutski lavastaja Sergei Boldõreviga esitas publikule oma nägemuse sellest näidendist. Peaosades mängisid Dmitri Evgrafov (Busygin), Jevgeni Vinokurov (Sarafanov). Lavastuses olid ka järgmised näitlejad: Inessa Bõtškova (Nina), Roman Bubnov (Vasenka), Viktor Golovin (Silva), Irina Kuznetsova (Makarskaja), Valeri Kortšanov (naaber).

Juba esimestest minutitest leiab vaataja end erilisest atmosfäärist: emotsionaalne taust loob muusikaline kompositsioon Consuela Velazquez "Besame mucho".

Eriti muljetavaldav on näitlejate endi esitus muusikariistadel.

Tuleb märkida, et lavastaja püüab säilitada näidendi enda atmosfääri, nagu A. Vampilov nõudis: "Täpselt nagu raamatus."

Lavastust aitasid läbi viia: lavakunstnik A. Shtepin, kostüümikunstnik N. Korneva, koormeister O. Keppul, lavastaja O. Kravze, koostajad D. S. Kaškarev, V. A. Rakhimulin.

Keegi saalis ei jäänud ükskõikseks: mõni tundis kaastunnet Sarafanovile, mõni Busyginile, kes sattus perre pettuse teel, ja mõni tundis endast kahju, tunnistades Makarskajas Irina Kuznetsova kangelanna oma ebaõnnestunud elu.

Jah, see on näidend Meist, Meie lähedastest, Meie ühisest Kodust.

Järeldus

Vampilovi kunstimaailma iseloomustab lüürilise ja koomilise, koomilise ja traagilise läbipõimumine. Erilist rolli mängivad paradoks, absurdsed olukorrad ja anekdoot. Sõltuvalt lugemisest määratakse näidendite žanriline eripära. Seega nimetatakse “Vanemat poega” lüüriliseks, satiiriliseks või tragikomöödiaks. See määrab lavastaja, näitlejate rõhuasetuse ehk teisisõnu sündmuse.

Loomise ajalugu

Vampilovi esimesed märkmed näidendiga “Vanem poeg” pärinevad aastast 1964: pealkiri on “Maailm Sarafanovite majas”, tulevased tegelased: Sarafanov Aleksei Nikolajevitš - pensionil kolonel, Emma - tema tütar, Vasja - tema poeg, üheksas klass, Zabrodin - õpilane puhkusel, Kemerovo - masinakirjutaja, Tšistjakov - insener.

Veel varem mainisid Vampilovi märkmikud tulevaste tegelaste nimesid ja omadusi, mis erinevad lõplikust versioonist: Nikolai Zabrodin - puhkusel olev üliõpilane, füüsik (22), tramp ja fatalist (piinlik). Aleksei Nikolajevitš Sarafanov - häälestaja (50), heasüdamlik, eluarmastav, mõistis kõike ja andestas kõigele, leebe inimene. Armastab tööd. Olenka Sarafanova on tüdruk, kes astub lavale. Kaine, külm, aga armas jne Greta Komarovskaja on naine, kes ootab võimalust. Sekretär-masinakirjutaja. Vasenka Sarafanov on imik, alustav joodik, kaks esimest kursust seljataga. Juri Tšistjakov on insener, Moskva elamisloaga mees ja Olenka kihlatu.

Näidendi esimene versioon loodi 1965. aastal ja avaldati katkenditena pealkirjaga “Peigmehed” 20. mail 1965 ajalehes “Nõukogude Noored”. 1967. aastal kandis näidend nime “Eeslinn” ja 1968. aastal avaldati see antoloogias “Angara”.

Tegelased

  • Busygin – arstitudeng, kes tutvustas end Sarafanovi pojana;
  • Semjon (Silva) – müügiagent, Makarska väljavalitu;
  • Andrei Grigorjevitš Sarafanov - mängib matustel, kuid varjab seda laste eest;
  • Vasenka on kümnenda klassi õpilane, Sarafanovi poeg;
  • Kudimov – piloot, Nina kihlatu;
  • Nina on Sarafanovi tütar;
  • Makarskaja on kolmekümneaastane naine, Vasenka ja Silva väljavalitu;
  • Kaks sõpra
  • Naaber

Süžee

Külmal kevadõhtul saadavad äsja kohvikus kohtunud Busygin ja Silva oma sõpru koju, lootes suhet jätkata. Otse maja juures keeravad tüdrukud nad aga väravast eemale - ja noored, mõistes, et jäid rongile hiljaks, otsivad öömaja, kuid - "keegi ei ava ust. Kardan". Juhuslikult näevad nad Sarafanovit oma majast lahkumas, kuulevad tema nime ja otsustavad seda ära kasutada: minna tema korterisse, tutvustades end tuttavatena, ja vähemalt soojendada. Vestluses Sarafanovi poja Vasenkaga paljastab Silva aga ootamatult, et Busygin on tema vend ja Sarafanovi poeg. Sarafanovi naasmine võtab seda lugu täisväärtuslikult: 1945. aastal oli tal suhe Tšernigovist pärit tüdrukuga ja nüüd tahab ta uskuda, et Volodja on tõesti tema poeg. Hommikul üritavad sõbrad külalislahkest majast põgeneda, kuid Busygin tunneb end petisena: “Andku jumal, et sa petad kedagi, kes usub iga su sõna” – ja kui Sarafanov ulatab talle perekonna pärandvara – hõbedase nuusktubaka, mis alati oli. oma vanimale pojale edasi antud, otsustab ta jääda.

Nii saab Busygin endale “isa”, “venna” ja “õe” (Sarafanov kasvatab neid üksi) ning ta peab pereprobleemide lahendamisel kaasa lööma. Noorem vend, 10. klassi õpilane Vasenka, on armunud oma naabrisse, 30-aastasesse kohtusekretäri Makarskajasse, kuid naine naerab tema tunnete üle ja Vasenka tahab kodust põgeneda; Busyginil õnnestub teda veenda jääma. Silva, kellele Makarskaja meeldis, flirdib temaga ja raevunud Vasenka süütab reeturi maja. Makarskaja on üllatunud: ta ei oodanud poisilt sellist tegu ja on nüüd valmis teda tõsiselt võtma.

Samal ajal areneb teine ​​armastuslugu: Busygin armub oma vastleitud “õde”, kuid naine abiellub kadettpiloodiga ja läheb temaga Sahhalinile. Nina ja Busygin tunnevad vastastikust kaastunnet ja mõlemad kahetsevad, et osutusid "sugulasteks". Suutmata seda taluda, paljastab Busygin end ja tunnistab Sarafanovile: "Ausalt öeldes ei usu ma ise enam, et ma pole teie poeg." "Mis iganes see ka poleks, pean sind oma pojaks," vastab Sarafanov ja Busygin jääb nende majja.

Kriitika näidendi kohta

Mark Lipovetsky: Petturist Busyginist saab sõna otseses mõttes kokkuvariseva maja lootus ja tugi. Sarafanov ja tema lapsed haaravad vanima poja ideest kui õlekõrrest... Ja Busygin tunneb end ühtäkki vastutavana, see väljendub selles, et ta mitte ainult ei jätka Silva alustatud pettust, vaid saab ka osaliseks intra - perekondlikud pettused. Mask, roll, mis on tahtlikult vale, vastab ootamatult Busygini sisemisele vajadusele olla kellelegi vajalik, kuuluda majja, olla armastatud, olla pereliige.

Vladimir Klimenko: Vampilov viib meid järk-järgult ja märkamatult mõttele, et inimeste hingesugulus on tähtsam kui perekondlikud sidemed ja südame vastutulelikkus on kõige olulisem inimväärikus... Busygini hing muutub kohtumise mõjul Sarafanov. Eakas muusik, luuser ja "õnnistatud", temast lahkunud naise sõnul on tegelikult parimate tunnete anum.

Teatrilavastused

Esimene lavastus

Märkimisväärsed lavastused

Filmi adaptatsioonid

  • - "Vanem poeg" - režissöör Vitali Melnikov, peaosas Jevgeni Leonov - Andrei Grigorjevitš Sarafanov, Natalja Egorova - Nina Sarafanova,


Mida muud lugeda