Kuidas õmmelda nukule tatari rahvariiet. Meistriklass “Vene rahvarõivas nukk

Traditsiooniline rahvalik nukk

Nukk-amulett jaoks õnnelik emadus

Meistriklass koos samm-sammult fotod“Traditsiooniline rahvanukk-amulett õnnelikuks emaduseks”

Meistriklass on mõeldud keskealistele ja vanematele lastele, kasvatajatele, kasvatajatele ja kõigile, kes on kirglikud rahvanukkude ja nende ajaloo vastu.
Esitatud: Svetlana Khristyanovna Lapteva, õpetaja, riikliku sotsiaalorganisatsiooni "Alaealiste Sotsiaalse Rehabilitatsiooni Keskuse" riigieelarveline asutus, Tatarsk
Eesmärk: võib olla liigutav kingitus sõpradele, perele ja lähedastele, seda saab pidulikult kinkida noorpaarile Parimate soovidega armastus, hoolitsus, lojaalsus, teenimine teie perekonnale.
Sihtmärk: loo traditsiooniline rahvalik nukk-amulett õnnelikuks emaduseks.
Ülesanded:
- õpetada valmistama traditsioonilist tehnoloogiat kasutades kaltsurahvanukku;
- ühineda venelastega rahvatraditsioonid keerlevate nukkudega tutvumise kaudu;
- kasvatada armastust rahvakultuuri vastu, austust ja lugupidamist rahvatraditsioonide vastu;
- sisendada töökultuuri ja täpsuse oskusi;
- kasvatada hoolivat suhtumist oma töö objektidesse.

Tänapäeval on terav probleem säilitamise ja ettevaatlik suhtumine rahvakultuurile. Ja me peame püüdlema selle poole, et noorem põlvkond tunneks vene rahva traditsioone ja kombeid, ajalugu rahvakultuur, võiks olla läbi imbunud tunnetusest selle antiikaja ja suuruse mõistmisest, et ühineda selle päritoluga. Sellise pärandi allikaks meie laste jaoks võib olla traditsiooniline rahvanukk, mis on teenimatult unustatud.
Kaltsunukud tekkisid rituaalsetest kujukestest, mida seostati naisjumalate austamise, viljakuskultuste, esivanemate ja koldega. Kaltsunuku toppimiseks kasutati tuhka, vilja, linast taku ja kaltse. Kaltsunukkude stabiilsed omadused anti edasi põlvest põlve: lihtne disain, väljendunud naiste omadused(rind, pikk palmik), näotus. Ilma näota nukku peeti kurjade jõudude sissetoomiseks kättesaamatuks. Nuku oluliseks detailiks oli rind – meeldetuletus selle seosest viljakuse ja emaduse kultusega. Nukust sai talisman. Meistrid lõid oma peredele nukud. Mänguasjad mitte ainult ei lõbustanud last, vaid tutvustasid talle ka igapäevast talupojatööd.
Omal käel mänguasja luues õppisid lapsed töötama erinevate vahenditega, omandades oskusi ja andes fantaasiale vabad käed. Mängib isetehtud nukud, õppisid tüdrukud ketrama, õmblema, tikkima. Nukkude eest hoolitseti ja neid anti edasi põlvest põlve. Tänu kaltsunukule, laps väga Varasematel aastatelõppinud naise kui ema tähendust, tema elu andmise, toitmise, ranges armastuses kasvatamise ja traditsioonide edasiandmise funktsiooni. Nuku kujutis oli ehtne ja äratuntav. Ta peegeldas tüüpilisi tegelasi ja professionaalseid huvisid. Nii kasvas lugupidamine perekonna elukorralduse vastu ja huvi kultuuri vastu. Nukku peeti parimaks kingituseks.
Nuku tegemine iseenesest mõjub tervendavalt - see aitab sul hinge lõdvestada, tunda rõõmu sinu kätes sündivast ilust. Meie vanavanaemad oskasid meisterdada nukke, mis tõid majja õnne, lohutasid lapsi ja peletasid haigusi.
Tegemine traditsioonilised nukud, oleme sukeldunud oma esivanemate salapärasesse maailma naiste saladused- emaduse saladused. Selgub, et selles lihtsas tegevuses saate avastada sügavusi, mida te isegi ei kahtlusta, saladusi, mis on meieni jõudnud sajandite sügavusest.

Talisman õnnelikuks emaduseks, esitletakse beebidega nuku kujul.
Naise amuletti, kellel on beebi süles, peeti väga tugevaks ja seda sooviti alati heaolu, rahu perekonnas ja hinges, rahuliku, rõõmsa ja enesekindla olemise soovidega. See sümboliseeris naist, kes abiellus ja sai lapsi. Ja meie esivanemate jaoks oli sünnitusvõime eriti oluline. Emaks olemise rõõm peegeldas, et sellisel naisel läheb hästi. Nukk loodi siis, kui nad soovisid või juba ootasid beebi ilmumist. Nad kinkisid selle ka pulmadeks koos soovidega tervetele lastele, sünnitusele uus perekond, eriti austatud külalised, kui nad soovisid austust avaldada.
See nukk, mis on tulnud tänapäevani juba ammusest ajast, on suurepärane näide rahvakunst, hariv ja mõtlemapanev.

Teeme süüa vajalikke materjale ja tööriistad.

Töö lõpetamiseks vajame:
- jäme puuvillane riie;
- mitmevärvilise ja värvilise kanga tükid;
- lõuend;
- pits:
- punased niidid;
- käärid;
- polster polüester;
- nõel.
Keerame. Selleks võtke tükk puuvillane kangas suurus 30/38, murra kangas pooleks.

Me keerame veeru tihedalt ja ühtlaselt. Samba kõrgus on = 15 cm. Seome samba kogu kõrguse ulatuses punase niidiga.

Ümardame pea veidi polsterdatud polüestriga ja märgime kaela niitidega.

Võtke jämedast puuvillasest riidest ruut mõõtmetega 20/20 cm

Peas asetame tavalise riide ruudu.

Kinnitage punase niidiga piki kaelajoont.

Nüüd teeme käed. Voldi nurk 1-1,5 cm.

Voldi servad keskele.

Servast 1 cm kaugusel teeme nuku peopesa ja tõmbame kangast niidiga.

Pärast sidumist pole vaja niite läbi lõigata.

Seome selle nuku vöökohalt niidiga tihedalt kinni.

Teeme seeliku. Võtke tükk värvilist kangast, mille mõõtmed on 12/30, ja tehke ülaserva piste ja väike koondus.

Mähime nuku seelikuplaastriga, parem pool sissepoole.

Seome selle niidiga tihedalt kinni mööda vööjoont.

Pöörake see parempoolne välja ja sirutage.

Võtame lõuenditüki ja teeme sellest põlle, tõmmates niidid mööda serva välja.

Tikime põllele lihtsa kujunduse, kuid te ei pea seda tegema.

Parandame põlle. Asetame selle seeliku keskele, esiküljega sissepoole, ja lohistame mööda taljejoont.

Irina Kurka

See juhend on asjakohane nii koolieelsete kui ka koolieelsete laste koolitamisel ja kasvatuses koolieas. Moraalne kasvatus on üks osa kõigest haridusprogrammid. Nii lasteaedades kui koolides uuritakse üksikasjalikult riiki, kus te elate, ja teie linna. Eriline tähendus omandab isamaalise kasvatuse tundeid: armastus vastu kodumaa, Nõukogude kodumaa, austus teiste inimeste vastu rahvused. Igaüks peaks teadma oma piirkonna ajalugu ja vaatamisväärsusi. Huvitav on õppida tundma oma linna rahvaid, nende kultuuri, rahvast ülikonnad. Lastele illustratsioonide abil jutustamine on palju huvitavam, kui infot toetavad eksponaadid, mida saab kätte võtta ja täpsemalt uurida. Ja kui kontor on mitmel viisil kaunistatud, on see õpetaja jaoks pluss. Aga rahvaharidus halvasti rahastatud, nii et paljud hüved tuleb teha oma kätega. ma soovitan üksikasjalik tehnika hukkamine nukud Aserbaidžaani kostüümis valmistatud lihtsast, improviseeritud materjalid. Sama tehnoloogia abil saate teha mis tahes Rahvarõivas .

Kasutatud materjalid:

plastpudel - 1 liiter,

sintepon,

Tekstiil: Burgundia ja punane satiin, valge nailon,

Lõng must või Pruun,

Mõõdik, pliiats, käärid, õmblusmasin,

Sketš ülikond.

Töö kirjeldus:

Enne alustamist peate leidma selle illustratsiooni rahvarõivas.

Me hakkame moodustama pea. Pärast nailoni pooleks voltimist (nii et polster polüester läbi ei paistaks) lõikasime välja 25 cm läbimõõduga ringi.

Mähi pudelikork polsterdatud polüestritükiga, kata pealt nailoniga ja keera see tihedalt niidiga kokku.

Vormi kuju järgi pea, tõmba kangast äärtest üles, saad pea.

Pärast pudeli mahu mõõtmist arvutame mustri.

Kuhu joonistage ristkülik laius: pudeli ümbermõõt+2cm (peal küljeõmblused) ja jaga kõik 2-ga; ja pikkus on pudeli kõrgus kaelani + 3 cm (ääre ja õmbluse jaoks, kaela: pudeli kaela ümbermõõt + 2 cm Tõmmake õlgade jooned ja lõigake need välja.

Kasutades paberimustrit, lõikasime kangast osad välja. Saame 2 põhiosa (ees ja taga, kaks ruutu (varrukad) ja riba, mille pikkus on võrdne pudeli kaela ümbermõõduga ja laius 3-4 cm.

Õmbleme varrukad ja täidame polsterdatud polüestriga ja saame käed.

Õmbleme kaks põhimustri osa piki õlgu ja ühendame need käte külge

Pöörake see pahupidi ja see näeb välja nagu kleit.

Panime selga nukk.

Nüüd hakkame tegema top kleit. Kasutades valmis paberimustrit, lõigake mööda vööjoont. Kasutades paberimustri ülaosa, lõikame selja ülaosa välja. Siis see paberi muster lõigake pooleks ja lõigake esiosa kaks osa välja. Lõikasime laienevast seelikust kaks osa välja, seejärel lõikasime ühe osa pooleks. Jääb vaid koos rongiga varrukad välja lõigata.

Olles kõik detailid õmmelnud, proovime neid selga nukk.

Vajadusel trimmi kääridega, seejärel kinnita ainult kleidi ülaosa alumise kleidi külge.

Võtame ažuurse palmiku ja õmbleme selle mööda Burgundia kleidi äärt, ümber dekoltee, kinnitades ülaosa alumise kleidiga.

Hoolitseme pea eest. Võtke suur nõel ja must või pruun lõng. Venitame lõnga tükid läbi nailoni, tehes pähe lahku.

Seejärel punume saadud juuksed patsideks.

Jääb vaid pea kaunistada. Bordoopunasest riidest lõikasime välja ringi, mille läbimõõt on peasuurune ja riba, mis on sama pika kui pea ümbermõõt. Õmbleme need kokku ja saame peakatte. Katame selle punutisega ja õmbleme pähe. Täiendame toodet looriga – mis vastab selle tarvikule rahvarõivas.

Meie linnas elavad erinevad inimesed rahvused: kasahhid, tatarlased, venelased, aserbaidžaanlased jne.

Seda tehnoloogiat kasutades valmistasin oma kontoris andmenukud rahvused. Lastele meeldib see väga, nad kasutavad seda mõnuga, vaadake seda, nukud Need on üsna vastupidavad, kuna kõik osad on kokku õmmeldud. Nii et see on lõppenud Meistriklass , mille lugemise järel saab ka sellise juhendi teha.

Täname tähelepanu eest!

Meistriklass. jaoks (Vene) rahvarõiva lihtsustatud versiooni loomine mängida nukku oma kätega 35-55 cm. Palju kirju ja fotosid.

Head päeva kõigile lugejatele!
Tihti õmblen nukkudele, eriti lasteaia omadele.
Üks viimaseid “tellimusi” tekitas minus alguses pisut hämmingut.
- Meil ​​on vaja punast nukku rahvarõivas nurga jaoks mõeldud kokoshnikuga. Noh, õmble see mõnest jäägist.

Muidugi ei suutnud ma vastu panna ja ütlesin midagi balalaikaga karu kohta))) Karu pole nende sõnul vajalik, kuid punane kokoshnikuga kleit on vajalik.

Selge see, et päris 45-50cm ülikondi “tükkidest” ei õmmelda ning üksinda kogushnikut saab tikkida kuid... Seetõttu tuli ülesannet lihtsustada ja võimalikult odavalt teha. Eelarve - 0 rubla 00 kop.

Mulle anti tulevik " ". Tugev nõukogude nukk, umbes 50-55 cm pikk, metsiku soenguga ja ilma aluspesuta. Linast ei peeta meie aias üldse au sees ka nukule selga pannes, see kaob väga kiiresti. salapäraselt täpselt nädala pärast. kontrollisin)))

Alustuseks sai nukk puhtaks pestud, juuksed sirgeks tehtud ja lokkitud. Tuntud võrgufirma kõige tavalisemad inimlikud)) Armastan neid (neid lokirulle) ennastsalgavalt, ausalt.

Nukku pildistasin oma itaalia (45cm) kõrval lihtsalt uudishimust ja mälestuseks.

Meie rahvarõivas hakkab koosnema alumisest kleidist (valge tikandite ja satsidega särk) ja punasest ülemisest kleidist (tellimusel). Valmistame kokoshniku ​​kestma.

Alustame alussärgiga. Saab olema valge kleit lõigatud piki vööjoont.

Kõige sagedamini joonistan mustrid kõigepealt paberile. Kõige oluline detail- särgi ülemine osa (kaelusest vööni). Kõigepealt joonista eraldi 1/2 esiosast ja 1/2 tagumisest osast. Seejärel voldime riiuli osad ja tagasi kokku õlaõmblused ja ühendada üheks üldine detail. Tulemuseks on pool tipust lõpetatud toode.

Mdams... vabandust, aga tegin mustri "ühekordseks" mittevajalikule paberile)))

Seejärel paneme selle detaili kangale ja jälgime seda, luues kangale ühe elemendi.

Parempoolne osa on juba välja joonistatud, siis on paberimuster ümber pööratud ja peegelpilt tiirutas vasakule küljele. Minu pliiats kaob, nii et me ei pööra tähelepanu lisajoontele (fotol vasakul)).

Osa lõigati välja. Lukk jääb tagaküljele. Proovime nuku peal. Tükk on ühes tükis, õmbleme ainult küljeõmblused. Mitte praegu!!!

Enne õmblemist reguleerime figuuri sobivust. Me ei õmble veel midagi!
Nüüd teeme varrukad. Kergekaalulises versioonis on need lihtsalt ristkülikud. Arvutame mõõtmed “nuku järgi”. Vajame varruka pikkust ja laiust, võttes arvesse kogunemisi. Saate selle joonlauale märkida ja välja lõigata.

Tulemuse esialgseks hindamiseks paigaldame iga osa ülaosale varrukad masinõmblused koosluste loomiseks. Pingutame õmblused ja kanname varrukate toorikud kleidi toorikule.

Kui kõik sobib, saate varrukaosadele viimistluspisteid paigaldada suvalisele kõrgusele ja suvalises koguses. Varruka alläär on kohe kaunistatud - pits, elastik... mida iganes teie fantaasia soovitab.
Varrukad õmmeldakse käeaukude külge ja lõige töödeldakse. Seejärel ühendame ja õmbleme särgi ja varruka küljeõmbluse ühe õmblusega. Töötleme lõike. Saate kujundada dekoltee. Lihtsaim viis on pitsist püstkrae.
Seeliku teeme samamoodi nagu varrukad - mõõdame, lõikame välja ristküliku, kaunistame põhja (volid, pits, volangid) ja töötleme küljeosad. Me kanname seda nukule.

Reguleerige pikkust. Seda tuleb teha kohe, sest... Seeliku põhja oleme juba töötlenud. Ühendame oma valge (alumise) kleidi alumise ja ülemise osa.

Nüüd töötleme kinnitusvahendit. Ta on taga. Valikud on erinevad. Saab ülemine osa tee see nööpidega ja õmble pool seelikut (alates alumisest servast üheks tükiks).

Riietuse punane osa. Valime kaunistuste värviskeemi. Lihtsustatud versioonis saab kõik seelikukaunistused taandada žakaarpunutisele ja paarile dekoratiivpistele. Rakendame olemasolevaid (ja värvilahenduselt enam-vähem sobivaid) paelu ja paelu.

Teeme lõpliku valiku. Dekoratiivõmblusi (kui te ei õmble sageli ega ole tulemuses kindel) on kõige parem harjutada kangatükkide peal. Meie puhul on kangas natuke õhuke, nii et õmbleme paberile. Treeningu tulemused näevad välja umbes sellised:

Ülesande võimalikult lihtsaks lihtsustamiseks otsustasin loobuda traditsioonilisest väliskleidi kujundusest sundressi kujul, asendades selle seelikuga. Seeliku õmblemine on lihtsam ja kiirem. Selle suurusega nukul näeb see üsna "populaarne". Proovime selga peaaegu valmis seeliku, millel on töödeldud alumine ja külgmised osad.

Reguleerige pikkust. Jällegi “puhtalt”, sest Alumine serv on juba töödeldud. Teeme vajalikud voltid/kogunemised heaks istumiseks. Õmble seeliku ülaosa külge vöö. Võtsin valmis kallutuslindi sobiv värv. Seeliku tegin “wrapiga”, st. see keerdub ümber vöökoha (rinna all) ja seotakse kaarega. "Nööride" moodustamiseks tehakse vöö kangast pisut pikem. Valmis seelik Millegipärast ma pilti ei teinud. See jääb nukul madalamale.

Liigume edasi kokoshniku ​​juurde.

Kuju joonistatakse suvaliselt käsitsi paberile, lõigatakse välja, proovitakse nuku peas, pannakse kõrvale, joonistatakse uus... ja nii kuni tootjale tulemus meeldib))) Tegin umbes 5 varianti, leppisin edasi kõige vähem tülikas ja lihtsamini rakendatav.
(Olen teadlik, et tüdrukute peakate (ja keha järgi otsustades on meie modell umbes 7-aastane tüdruk) nägi Venemaal välja teistsugune))), kuid nad tegid mulle selgeks, et administratsioon lasteaed see ajalooline fakt ei muretse kunagi. Sellepärast on meil kokoshnik)))

Meie poolt kinnitatud mustrit kasutades lõikasime põhikangast (millest kleit õmmeldi) välja toorikud. Kogus on 2 tk.

Saate sundida seda struktuuri oma kuju säilitama erinevatel viisidel. Lihtsaim - paks kangas kleepuval alusel (dubleriin). Vaheriide on liiga õhuke, me ei võta seda. Ma dubleerisin ainult selle osa kokoshnikust, mis jääb väljapoole, tagaosa ilma võimenduseta.
Seejärel joonistame oma peakatte “esiosale” mustri. Ma ei teinud asja keeruliseks sellega, et lükkasin elemendi tikkimismasina alla. Seetõttu joonistasin lihtsalt kaduva kriidiga käsitsi nipsasja ja tikkisin selle tavalisele metalliseeritud niitidega õmblusmasinüks julgeid dekoratiivpisteid.

Me ei karda kriidi rohkust toote esiküljel. Kriit kaob 24 tunni pärast, see on eriline)))
Kõige keerulisem on ühendada meie kokoshniku ​​kaks osa. Ideaalis peaks alumine osa olema veidi väiksem kui ülemine. Üks võimalustest, mida saavutada see tulemus- Pärast õmblemist eemaldage alumine osa. Õmble voltimise teel paremad küljed sees. Lõikame ääred mõistlikule kõrgusele ja lõikame õmblustes üleliigse ära. Pöörame selle pahupidi ja triigime triikraua ja auruga (jah, see on kodus tuhmumine, võite ka veega piserdada)) Kokoshniku ​​alumine osa tõmbub kokku ja saame täpselt vajaliku painde. Loomulikult töötab see ainult uue täiesti loodusliku õhukese puhul puuvillane kangas. Sünteetika ei kahane peaaegu kunagi.
Alumise lõike töötleme sama kaldteibiga, mida kasutati punase seeliku valmimisel. Kokoshnik on peaaegu valmis. Saate seda tikkida helmestega. Kuid kiireim viis on kleepida kivid)))

Me paneme nuku riidesse.

“Punane rahvarõivas kokoshnikuga” on valmis. Patsutame endale pähe))) Oleme põhiülesande täitnud - oleme õmmelnud lihtsa odav riietus väljakuulutatud tellimuse raames. Tulevikku vaadates ütlen, et administratsioon oli väga rahul, lubas monumendi ja palus “ülejääkidest” samasugune õmmelda ka teisele rühmale. Kuuldes, et kõike tehakse eranditult isiklike vahenditega, langetasin pettunult silmad...

Meie lasteaed on munitsipaal, tagasihoidlik, ilma tasudeta "Euroopa kvaliteediga remondi ja Euroopa kvaliteediga mööbli eest", meile ja meie lastele meeldib see siiralt ja seetõttu teeskleme, et järgmine foto ei šokeerinud teid)))

Loodan, et see traktaat inspireerib teid suuremahuliste projektide jaoks ja annab ideid rakendamiseks täiesti erinevates toodetes.

Suur tänu kõigile, kes lõpuni jõudsid või vähemalt pilte vaatasid)))

Kunstlik mänguasi oli meie esivanemate jaoks omamoodi hõimude etniline kood, mis tähistas maamärke elutee. Nukk mängis elu ja surma mõistetega seotud salapärast rolli. Seetõttu loodi nukk alati erilise hoolega, selle pildis ei saanud olla õnnetusi - kõigel oli teatud tähendus. Olles teiega uurinud kaltsunuku anatoomiat, nägime, kuidas selles ilmneb talupoja mütoloogilisele teadvusele ja vene rahvakultuurile iseloomulik peidetud sümbolite ahel. Tavaliselt, kaltsunukud olid kõige lihtsamad pildid naise figuur tavalises või pidulikus kangajääkidest valmistatud talupojariietuses.

Riietusel, nagu ka nuku algsel disainil, on sügavad vaimsed juured. Pikka aega erinevad rahvused riided ei kaitsnud mitte ainult halva ilma eest, vaid ka elegantne ülikond oli puhkuse kohustuslik osa.

Korzukhin Aleksei. Kanapidu. 1889

Riietus võiks seda kandva inimese kohta palju rääkida: kust ta tuli, mis vanuses ja klassis, millega tegeles, kas ta oli abielus või mitte. Rõivas väljendusid inimeste hing ja ideed ilust.

Foto algusest. XX sajand.

Kas arvate, et meie kaasaegsed riided võivad meie kohta midagi öelda? Kui ei, siis miks mitte? Kas see on meie ajal võimalik? Kui vajalik?

Vaatamata naiste rõivaste mitmekesisusele on neil ka ühiseid jooni. Üldine funktsioon Vene naiste kostüüm ei tohtinud kehakuju rõhutada. Silueti lihtsust kompenseerisid rikkad värviskeem erinevad osad riided, kaunistused, igasugused tikandid ja aplikatsioonid. Vene rõivaste kõige iidsemad ja stabiilsemad vormid on traditsioonilises vene nukus juurdunud.

Rahvariietes nukud

Seetõttu on kõigepealt vaja öelda paar sõna vene kostüümi kohta. Rahvarõivad on keeruline ja arhailine nähtus. Selle põhiosade arendamine võttis aega sajandeid. Iidsetest aegadest, isadelt poegadele, vanaisadelt lastelastele, on see edasi antud koos sügavalt juurdunud uskumuste ja traditsioonidega. Isegi Venemaa valitseva eliidi ja linnaelanike aktiivne tutvustamine lääne rõivastele 18. sajandil ei mõjutanud suuremat osa elanikkonnast. XVIII alguses sajandit iseloomustasid Venemaal Peeter I reformid, mille valmistasid ette järk-järgult kogunenud sotsiaalmajanduslikud muutused. Reformid puudutasid peaaegu kõiki ühiskonnavaldkondi: kirikut, majandust, haldusaparaati, sõjaväge, mereväge ja kultuuri. Reformide sisu kõige üldisemas mõttes oli kaks tähtsamad hetked: otsustav nihe keskajalt uusaega ja kõigi eluvaldkondade euroopastumine. Lisateavet Peeter Suure reformi "Vanamoodsa vene rõivastuse kaotamise kohta" kohta leiate siit http://www.7r2008.ru/index.php?option=com_content&view=article&id=384:vovseh&catid=45: po&Itemid=59Vene küla kuni XIX lõpus sajandeid jäi kandjaks pärimuskultuur. Ka 20. sajandi alguses jäi talupojarõivas tõeliselt rahvalikuks.

Talupere. Rjazani provints, küla Kinni. 1910. aasta

Rahvariiete loomisel arvestati sellega, et see ei tohiks takistada inimese liikumist. See kaitses kuuma ja külma eest, oli mugav igas ilmastikutingimused. Kostüümi kujundamine ei nõudnud õmblejalt sageli kääride kasutamist ja suuri oskusi, kuna kanga valmistamisel arvutas taluperenaine selle konkreetse rõivatüübi jaoks. Ülerõivad Nad ei kinnitanud neid nööpidega, vaid kinnitasid need vööga.

Jenissei Netšajevi taluperenaine. Vene tüübid.

huuled Algus XX sajand

Seda tehti spetsiaalselt selleks, et iga pereliige saaks seda kanda. Lai riidelõhn toimis taskuna. Naisteriiete äär tehti nii laiaks, et sellesse sai mähkida laps. vene keel meeste ülikond, kõikjal levinud, koosnes särgikraest, portidest, vööst, kingadest ja peakattest (tavaliselt oli see patuse müts).

Mehe särk oli alati vööga. Särk oli peamine rõivatüüp, mida inimene kandis sünnist surmani, sageli poisid ja tüdrukud juba 19. sajandil. Enne pulmi kandsid nad ainult särke, mis olid vööga seotud.

Raamatust “Kolm kuningriiki – vask, hõbe ja kuld”. Kapuuts. Gorbarukov

Sõna “särk” ise tuleneb tüvest “hõõruda” – kangatükk, sest sõna “hakkima” tähendas kunagi ka “lõikama”. Ristkülikukujuline kangatükk murti pooleks, pea jaoks lõigati auk välja ja kinnitati vööga, hiljem õmmeldi särgi seljaosa ja esiosa kokku ning lisati varrukad.

Iidsetel aegadel oli isa särk pojale esimene mähe ja ema särk tütrele. See oli talisman, kaitse kurjade jõudude eest. Samal põhjusel ei õmmeldi poiste ja tüdrukute särke mitte uuest linast, vaid sellest vanad riided vanemad. Sa ei saanud oma särki müüa, usuti, et koos särgiga müüd ka oma õnne, mistõttu inimesed, kes olid valmis oma viimase särgi ära andma (annetama), olid alati nii hinnatud.

Naiste särk erines meeste omast selle poolest, et oli varbapikkuses, samas kui meeste särk oli vaid kuni reie keskpaigani, mõnikord kuni põlveni.

Naiste särke valmistati sirge kaelusega rinnal, ilma kraeta või madala püstkraega. Piduliku särgi valmistamise ajal püüdsid küla näpunäitlejad näidata kõike, milleks nad võimelised. Särgi varrukad, õlad, kraed ja alläär olid kaunistatud tikandiga ja vormis väikese aplikatsiooniga geomeetriline ornament. Heinateoks kandsid nad podolnitsat – särki, mille allääres oli lai tikandiriba.

S. Babyuk. Heinategu

Kuid ühtne rahvuslik naiste kostüüm, vaatamata sarnasusele ühiseid jooni, Venemaal see ei õnnestunud. Erinevates provintsides oli naisterõivastel lõike, kaunistuse ja kangakujunduse osas omad erinevused. Vaadake neid pilte.

Millised kostüümid sulle kõige rohkem meeldisid ja miks?

Erinevates provintsides tehti tikandit omal moel, kasutades erinevaid ornamente.

Kuid eesmärk oli üldine - kostüümi kaunistamine ja inimese kaitsmine kurjade jõudude eest, kuna tikandid asetati rõivaste äärtele: krae, alläär, varruka alläär (just siit võisid kurjad vaimud kehasse tungida) . Inimese “kaitsmiseks” sisaldas tikandeid kõikvõimalikke pühapilte ja maagilisi sümboleid.

I. Bilibin. Vasilisa Ilus.

Kaasaegsed uurijad eristavad kahte peamist naiste kostüümikomplekti: särk koos sundressiga ning särk poneva ja põllega.

A. Karl Suur. Naiste riietus Oryoli provints. 1916. aasta

Teki ja põllega särk on oma päritolult iidsemat päritolu. Need on kõige iseloomulikumad lõunavene kostüümile. Naiste pikk varrukatega särk on vanim levinud slaavi rõivatüüp. Üksikud tüdrukud Nad kandsid ainult põllega särki. Ja abielunaised kandsid ka ponevat.

Poneva – seelikut asendav lapp – on vene abielunaise rõivastuse kohustuslik aksessuaar, moodsa pika seeliku prototüüp. Ainult poneva oli alati särgist lühem. Poneva riietus eriliselt: poneva riie oli mähitud ümber vöökoha, kusjuures lõhik oli ettepoole ning ääred tõmmati vöö sisse, paljastades särgi allääre, mis oli kaetud põllega.

Vinogradov S.A. Tööle 1895

Algselt tähendas "sarafan" sõna otseses mõttes vürstlikku mehelikku riietust, mis kattis kogu figuuri. Alles 16. sajandil hakati sundressi naisterõivana kasutama. See asendas poneva Venemaa territooriumil, esmalt põhjapoolsetes piirkondades, ja 19. sajandi alguseks muutus see traditsioonilise naisterõivaste üheks peamiseks osaks. Sundresse kanti koos põlledega, millel oli kahekordne roll: nad kaitsesid riideid mustuse eest ja katsid selle kaunistamata osi.

Antonov S.A. Tüdruk, kes kitkub lille. 1842

Naise kostüümi ei kujutaks ette ilma peakatteta. Abielus naine Ta ei saanud ilma peakatteta avalikult välja minna, juuksed pidid olema põimitud kaheks oimupatsiks, asetatud pea ümber nagu kroon ja peita peakatte alla. Pearätt oli naise kostüümi üks peamisi osi.

Buchkuri A.A. Spinnerid. 1903-1905

Lisaks argi- ja pühadele mõeldud sallidele olid seal ka harakas, povoinik, kokoshnik.

Väikesed tüdrukud kandsid otsmikul lihtsaid 0,5–2,5 sentimeetri laiuseid riidest paelu. Tüdrukutel oli lubatud kanda lahtisi sidemeid – paelu, mis katsid ainult otsaesist ja pea tagaosa. Enne abiellumist jagasid tüdrukud oma juuksed sirgeks ja punusid ühe patsi kolmeks patsiks madalal kuklal. Pats pudenes vabalt peakatte alt.

Puhkusel tüdruku palmik kaunistatud paelte ja palmikutega (KOSNIK) - tüdruku kaunistus, mis on punutud palmikuks, kasutades juuksekiudude vahelist nööri. Punutit peeti tüdruku pea piduliku kaunistuse kohustuslikuks osaks, see täiendas üsna keerukat soengut. See seoti punutise otsa, mis oli kootud 12–14 niidiks - “punutisteks”. Punutise laiuse ja tiheduse andmiseks kooti sellesse palmik, helmestega naastud garusniidid ja erksad mitmevärvilised paelad. Vene külas arvati üldiselt, et ilus, rikkalikult kaunistatud palmik annab tüdrukule täiendava atraktiivsuse. Kosniki levis helmestest laialdaselt kogu Venemaa elanike poolt okupeeritud territooriumil.

Mis tahes kohustuslik osa talupoja kostüüm ilmus vöö ja kõik kandsid seda - noortest vanadeni. Lõppude lõpuks oli see ennekõike talisman. Talisman oli ese, mis ebausklike uskumuste kohaselt võis kaitsta mitmesuguste katastroofide eest. omadus, mis kaitseb inimkeha kurjade jõudude eest. Ilma vööta oli võimatu avalikkuse ette ilmuda. Selle hetke tähendus on rahvasuus säilinud - ta kaotas täielikult vöö. Vöö esines ja elementaarsed funktsioonid rõivaosade kinnitamine: seoti põlle kinni, tõmmati ülesse sundressi, toetati porte. Vööd võisid kududa või kududa ainult mehed. Vöödele tikiti kaunistusi, nende otsad olid kaunistatud tuttide, pomponide ja amulettidega.

Lisaks riputati vööl rahakotid, kotid ja muud pisiasjad. majapidamistarbed. Taskud hakkasid ju tekkima alles 17. sajandi lõpus. Rõivad valmistati kodukootud materjalist. Venemaal valmistati esimesed kangad linast, kanepist, metsiku humala vartest ja nõgestest. Kuni 17. sajandini olid Venemaal kangad kodukootud, mis tähendab, et neid kooti kodus eelkõige enda tarbeks ja kui midagi üle jäi, siis müügiks. Need olid jämedad värvimata kangad ning õhukest linast ja siidi toodi välismaalt. Lisateavet Venemaal kangaste valmistamise protsessi kohta leiate siit http://rf-history.narod.ru/26.htmllinane kangas oli linane või kanep, valgest kollakashallini.

Naine valmistamas riiet. Ufa provints 1912. aasta

Aga sisse pidulik kostüüm Kasutatud ei olnud mitte ainult isetehtud kangaid, vaid ka laadalt ostetud kangaid: siid, tsints, satiin, brokaat, paelad, kuld- või hõbepats, taft, satiin, samet, kašmiir, kaliko.

K. Yuon. Punased kaubad. 1905

Pühad nõudsid kõige tõsisemat tähelepanu, lugupidav suhtumine, sest ainult tööpäevadel on toidus mõõdukas ja lihtne, mugavad riided. Ja mida olulisem on puhkus, seda helgem ja targem ülikond. Nii veetis taluperenaine kaua aega luues talveõhtud hämmastav vapustav riietus, mis nõudis märkimisväärset kunsti, rasket tööd ja oskusi.

Kuni 20. sajandi alguseni jäid sellised kangad, erinevalt isekootud kangastest, külale kalliks ja olid mõeldud pidulikuks riietuseks. Kõik kangajäägid hoiti hoolikalt kottides ja salvestati mänguasjade jaoks. Ja kui nukud valmisid, valiti hoolikalt ka jäägid. Eriti hinnati neid punaseid kaltse; ilusad nukud. IN rahvarõivad meeldis ka punane värv. Punane värv on pikka aega olnud talisman, elu sümbol ja looduse elu andev vägi ning see on ka pühade värv. Ja vanasti tähendas sõna “punane” ka ilusat (“ilus neiu”).

Eliseev E.A. Pruudid. Kolmainu päev. 1907

Uuest riidetükist õmmeldud kaltsunukud valmistati spetsiaalselt kingituseks ristimiseks, inglipäevaks, pühadeks, näitamiseks hõimuarmastus ja hoolt. Vanasti, Jumalaema templisse sisenemise pühal, kui algasid talvised saanipeod, saadeti väikestele lastele ja sünnipäevalastele kingituseks “trump” kelgud koos nukkudega.

Nukk saaniga

See vastutus langes ämmadele ja ristiemadele. Pange tähele, et "omatehtud" nukud kingiti sugulastele ja sõpradele, tugevdades perekondlikke sidemeid: see on ka üks tõendeid nende püha tähtsusest. Peredes valmistati nende lastele nukke tavaliselt vanadest kaltsudest. Ja isegi mitte vaesuse, vaid verise intiimsuse rituaali tõttu. Usuti, et kulunud materjal talletab esivanemate jõu ja kandis nuku kehas selle edasi lapsele, saades talismaniks.

Karl Lemoch. Lapsed. 1890. aastad

Samal põhjusel mähiti vastsündinuid vanemate särki ja mähkiti kasutatud riietest tehtud mähkmetesse. Kõige sagedamini kasutati nukkude jaoks ääriseid naiste särgid ja põlled. Just nendel kostüümi osadel, mis puutuvad kokku maaga ja neelavad seeläbi selle väge, oli kõige suurem püha tähendus. Tähelepanuväärne on see, et nukkude tükid rebiti alati käsitsi mööda sirget niiti ja neid ei lõigatud kääridega ära. Usuti, et selline mänguasi ennustas oma väikesele omanikule terviklikkust ilma vigadeta või kahjustamata.

Sageli andsid nukuriided täpselt edasi kohalike kostüümide jooni.

Oryoli provintsist pärit nukk kannab sirgete äärtega linast särki, mille esiküljel on õmblused ja õlgadele on õmmeldud ristkülikukujulised punasest puuvillast laigud. Kaelarihm, nagu päris särk, on koondatud kitsale äärisele ja kaunistatud rohelise siidipaelaga. Varrukate ülaosa ja kätised on ääristatud punase kudumisribaga. Nukk kannab iseloomulikku kodukootud villast valmistatud must-siniste satiinõmblustega Oryol ponevat, mis on ääristatud punase kootud villase vööga. Poneva peal on erksavärvilisest ja suure mustriga chintsist volangiga põll. Nuku peas on kroonikujuline peakate, mis on tikitud palmikute, helmeste, litrite ja paeltega.

Nukukostüümi sarnasus ei tähenda aga lihtsat ehtsa talupojarõivaste jäljendamist, vastupidi, meisterdajad oskasid teha sellise valiku detaile, arendada selliseid traditsioonilisi võtteid, mis kõnelevad loomingust. kunstiline pilt kaltsukas mänguasjas.

Täna tundub imelik, et kostüümi nukult ei eemaldatud. Kas meie esivanemad ei oleks võinud nii lihtsale asjale mõelda? Kuid nad ei seadnud endale seda ülesannet: lõppude lõpuks loodi nukk tervikliku vormina. See oluline põhimõte– nukk pole riietumismannekeen, vaid omaette väärtuskuju. Kostüüm osales orgaaniliselt mänguasja plastilisuses. Tema lõige oli lihtne ja ilmekas nagu nukul.

Rahvariietes kaltsunukud

Nii näiteks õmmeldi ühest kangatükist sisse poneva kaltsukujukese jaoks Naisteriided see oli neljakiiluline.

Kostüümi kaunistas veelgi suurem vabadus. Mustriga tikitud särkide mantleid imiteeriti ühe-kahe triibuga punase risti tikandiga. Särava lillemustriga chintsist nukupõlle kaunistab kõlav värviline ornamentlaik. Ja mitmest osast koosnevast keerukast peakattest valisid käsitöönaised välja vaid kõige suurejoonelisema detaili - näiteks tikitud peavõru, mille pead kroonib punane lehvik siidpael.